Pocs dies després d?arribar a Oxford, un jove estudiant argentí troba el cadàver d?una anciana que ha estat asfixiada amb un coixí. L?assassinat resulta ser el desafiament intel·lectual llançat a un dels lògics més eminents del segle, Arthur Seldom, i el primer d?una sèrie de crims. Mentre la policia investiga una llista de sospitosos, mestre i deixeble tiren endavant la seva pròpia investigació, amenaçats per les derivacions cada vegada més arriscades de les conjectures. Els crims d?Oxford, que conjumina la vida universitària amb els jocs de llenguatge de Wittgenstein, el teorema de Fermat amb els impulsos de la passió, i les sectes antigues de matemàtics amb l?art dels vells mags, és una novel·la policíaca de trama aparentment clàssica que amb el seu sorprenent desenllaç es revela com un magistral acte de prestidigitació.
Mentre el seu amic Bartomeu agonitza al sanatori del Brull, en Salvador rememora l?amistat que els ha unit. Encara no han fet els vint-i-cinc anys, i tenen molt en comú: són intel·lectualment brillants i ambiciosos; estimen l?art i la literatura; són insolents, provocadors i senten l?exaltació de la joventut; els agrada riure i parlar durant hores, s?admiren mútuament i han navegat plegats d?una punta a l?altra de la Mediterrània. Tot ho han compartit i celebrat, i és possible que s?hagin enamorat de la mateixa noia. Però aquest enamorament i les divergències ideològiques els han acabat allunyant. Som a l?any 1938, en plena guerra civil. Basada en la relació entre els poetes Salvador Espriu i Bartomeu Rosselló-Pòrcel, Dos amics de vint anys és una novel·la de celebració de la joventut i l?amistat, però també és un relat sobre la fragilitat de la bellesa, que quan sucumbeix deixa el seu lloc a l?enyorança i a l?alegria d?haver-la coneguda.
"Tens alguna cosa més per dir-li al teu fill, o germà, o amic, o pare, o qui sigui?"La vida d'Osamu, mestre cal·lígraf, va transcórrer escrivint cartes d'altres. Ell només va escriure una carta personal: per a la seva filla Haru. Una carta que ella va guardar sense obrir. No necessitava llegir-la. Ell no la va escriure perquè ella la llegís.Un magnífic exercici de transmissió del més gran dels sentiments: l'amor.
Si vols que t'estimin és una tria de receptes de cuina que no són descrites, sinó narrades amb intensitat i delicadesa, una col·lecció de moments viscuts davant dels fogons en què se'ns fa evident que l'autor escriu com cuina i cuina com viu.
Existe, o existió, una misteriosa banda de música electrónica, dark dadá, heavy ambient, locura circense y literatura desviada llamada FANGO. Este primer disco, Memento Audi, transita la senda del audio encontrado. PRIMER MOVIMIENTO (compuesto por Vér
Després de tres llibres d?assaig publicats, Simona ?krabec fuig puntualment de la seva tasca de filòloga i estudiosa de la teoria literària per mostrar la seva faceta més creativa com a narradora en una obra íntima i personal. Torno del bosc amb les mans tenyides és un recull d?impressions, reflexions i sensacions narrades en primera persona i que neixen arran dels múltiples viatges de l?autora per tot el món. Un meravellós mostrari de postals literàries on la natura desperta els sentiments, on les escenes quotidianes evoquen records i olors, on les sensacions conflueixen en paisatges presents tenyits de melangia i on afloren experiències personals de l?autora que parlen de pèrdua, d?identitat, del desarrelament d?algú que va deixar la seva terra i acaba per no sentir-se d?enlloc, de la fugida i alhora la recerca d?un mateix que suposa viatjar.
«Omplo quaderns que queden farcits de notes que hi escric cada dia. Uns quants mots m'assetgen incansablement: lluita, retirada, fugida, deportació, captivitat, venjança, esperança. Veig la figura del Liberto, el meu pare, i de milers de joves com ell, i de dones grans i criatures que fugen cap a França...» Quan ara fa quatre anys el periodista Llibert Ferri sent la necessitat de recuperar i reivindicar la vida de la gent que ha estimat, ho fa acceptant el dolor dels records i la dificultat del repte: «cinquanta anys del segle XX narrats des de racons de la Barceloneta, la Barcelona, la Catalunya i l'Espanya captives del feixisme», des de l'entrada de les tropes franquistes a Barcelona fins a l'ensorrament del comunisme a l'Europa de l'Est. Testimoni excepcional de bona part dels fets d'aquests cinquanta anys, l'autor va teixint hàbilment la història personal amb la Història europea en majúscules.
Todos los cuentos del escritor uruguayo que deslumbró a Cortázar, Onetti, García Márquez e Italo Calvino. Un autor magistral cuyos relatos aúnan con gran originalidad lo cotidiano con lo extraordinario. Los relatos de Felisberto Hernández, en su esfera de rarezas y a veces en el borde de lo fantástico, abordan la realidad de una manera tan inaudita como certera, para devolvérnosla de tal forma que nos hace pensar que lo que los demás llamábamos así es una construcción arbitraria que tan solo presentíamos, pero que no acertábamos a nombrar. La suya es una literatura del recuerdo, de la memoria como ficción y como espejo de la verdad al mismo tiempo, con una marca autobiográfica de fronteras difusas que a la vez es superada por una imaginación desbordante. Felisberto Hernández es, por estos motivos, entre muchos otros, una de las figuras decisivas de la literatura uruguaya y, también, de la narrativa en lengua española del siglo XX. Con prólogo del escritor español Ray Loriga. Se ha dicho sobre el autor y su obra:«Ya sé que para admirarte basta leer tus textos, pero si además se los ha vivido paralelamente, si además se ha conocido la vida de provincia, la miseria del fin de mes, el olor de las pensiones, el nivel de los diálogos, la tristeza de las vueltas a la plaza al atardecer, entonces se te conoce y se te admira de otra manera.»Julio Cortázar «Si no hubiese leído las historias de Felisberto Hernández en 1950, hoy no sería el escritor que soy.»Gabriel García Márquez «Felisberto Hernández es un escritor que no se parece a nadie: a ninguno de los europeos y a ninguno de los latinoamericanos, es un "francotirador" que desafía toda clasificación y todo marco, pero se presenta como inconfundible al abrir sus páginas.»Italo Calvino «Uno de los más importantes escritores de su país; mi admiración por él se mantiene fresca.»Juan Carlos Onetti «Usted tiene el sentido innato de lo que será clásico algún día.»Jules Supervielle «Leídos hoy, sus cuentos aún señalan nuevos caminos a cualquier lector o escritor curioso. Me refiero a esa modernidad que hay en algunas cosas, y que, con independencia de la fecha en que sean leídas, las hace enteramente contemporáneas. [...] Rebosan de un desafiante humor: tenebroso y sutil, en el límite de lo disparatado, donde la realidad es desviada de sus estándares para cuestionar qué es una visión, y si tras esa visión hay alguna existencia útil para conjugar el extrañamiento del mundo, extrañamiento sin el cual la escritura es mero documento de compraventa de un inmueble.»Agustín Fernández Mallo «La literatura yo la veo más bien como un cuarto oscuro en el que se oyen voces todo el rato. Paradójicamente, para ver el mundo mejor, para ampliar nuestro mundo, nos metemos en ese cuarto. Algunas voces se han callado para siempre y otras no dejan de sonar. [...] Lo de FH sería un susurro, al principio casi imperceptible. No quiere competir con nadie. Es el rezo de un autista, un bisbiseo. Poco a poco ese susurro va, de alguna forma, anulando a las otras voces, que se convierten en ruidos incómodos, como coches que pasan por una autopista y a los que ya no atendemos. Queda ese susurro, ese rezo misterioso, y dejamos de ver la oscuridad.»César Aira «La felicidad que produce la lectura de sus páginas es de naturaleza muy particular y se parece poco o nada a la que provocan otros autores. La música de Felisberto es única, o casi única, como reconocerá cualquiera que haya frecuentado su obra.»Eloy Tizón «Su voz no se parece a ninguna otra en la literatura. Conecta con lo más profundo de la mente.»Ilan Stavans, The Nation «Un gigante de la literatura latinoamericana.»Publishers Weekly «Cuando escucho el nombre de Felisberto Hernández me pongo de rodillas. Contaba sus cuentos y tocaba al piano a la vez, en una radio escondida en un sótano. Ese es el motor de todo lo que escribo. Si ese hombre lo soñó, yo puedo soñarlo también.»Ray Loriga
Una novela sobrecogedora sobre el silencio, la negación y las consecuencias de vivir sin asumir el pasado. «Marijke Schermer ha escrito la novela perfecta.»Ingrid van der Graaf, Literair Nederland Emilia tiene un trabajo que le gusta, un marido ideal, dos hijos encantadores, una casa en las afueras y una vida con objetivos, amistades, actividades y diversiones. La vida normal de una persona normal que, el día menos pensado, se revela como frágil y quebradiza. Esta normalidad a la fuerza es a la que Emilia se ha entregado voluntariamente para suprimir el recuerdo de aquella agresión, hace ya años; para negar la herida y el daño y construir una realidad en la que ella no sea una víctima. Pero para que caiga una mentira solo hace falta un instante de verdad: un breve momento de pánico en una noche cualquiera hace que el dolor brote de nuevo y tome posesión de su vida. La persona normal es todo un tour de force narrativo de Marijke Schermer, que ha sido la revelación literaria del año en su país. Esta autora, una de las más potentes de la narrativa europea actual, logra describir una vida ideal (una vida normal) pero de un equilibrio tan precario, tan ambiguo, que la sensación de peligro llena cada página del libro. Un peligro que puede llegar a paralizar si no se le hace frente. La crítica ha dicho...«La persona normal es un tipo raro de novela, tan misteriosa como profunda, que sin esfuerzo ninguno saca a la luz las paradojas que acechan a cualquier hogar: la necesidad de que se nos proteja frente al deseo de ser libres; el anhelo de intimidad frente a la incapacidad de transmitir nuestros propios secretos. Y los secretos sobre los que escribe Marijke Schermer son grandes y oscuros y violentos. Nos muestran que se pueden ocultar las heridas de una agresión sexual pueden, pero nunca se las va a poder sanar completamente. La persona normal es, fácilmente, uno de los mejores libros que han salido de los Países Bajos en mucho tiempo.»Joost de Vries «De La persona normal de Marijke Schermer obtienes todo lo que podrías pedir de una novela. Una estructura fuerte, un tema explosivo, un clímax sorprendente y unos personajes humanos [...] Marijke Schermer ha escrito la novela perfecta.»Ingrid van der Graaf, Literair Nederland «Esta novela de Marijke Schermer tiene, se la mire por donde la mire, un comienzo que es tan clásico como ejemplar. Recuerda a las obras de Ian McEwan. Pero ese final se burla de las formas y las normas clásicas. La persona normal es ficción con todas las letras.»Thomas van Veen, NRC Handelsblad «Esa mezcla especial de sobriedad, observaciones distantes y elocuencia emocional hace que sea imposible leer La persona normal sin que nos conmueva.»Marja Pruis, De Groene Amsterdammer «Schermer nos mantiene en vilo al plantear qué papel tuvo la gente que rodea a Emilia (su marido, su misterioso hermano, un intrusivo compañero de trabajo) en lo que le ocurrió. La solución a su problema parece sencilla (contarle a alguien lo ocurrido), pero la autora deja dolorosamente claro que Emilia está representando un solitario número de equilibrismo [...], que cualquier tipo de salvación o confort podría ser una ilusión.»Jann Ruyters, Trouw
Una novela rompedora que disecciona el mito de la maternidad desde una nueva perspectiva y que enriquece el debate sobre la ambivalencia que genera esta experiencia en la identidad femenina contemporánea. «Prepárate para leer un libro como nunca has leído antes, que rompe las convenciones de lo narrativo y lo biográfico, de los valores no sólo tradicionales, sino también de los alternativos. Un libro de humor, de amor y de dolor, tan embriagante como un vino fuerte y tan tumultuoso como la vida. A decir verdad, no concibo que pueda haber alguien a quien no le guste.» Rosa Montero La protagonista de esta novela tiene treinta y cinco años y es estéril cuando la Idea de ser madre se le mete en el cuerpo "como un cáncer". Cinco años y dos hijas después cree haberlo ganado y perdido todo. Es entonces cuando decide escribir una historia a vida o muerte, un duelo entre la escritora que fue y la madre en que se ha convertido. Si gana la madre, el libro será un diario sobre su maternidad y una parte de la escritora morirá en el intento. Si gana la escritora, la ficción le arrebatará su propia historia al elevar su maternidad a lo universal. En ese caso, será la escritora quien fulmine a la madre. El resultado es un relato apabullante y siempre ambivalente sobre una experiencia definitiva donde humor, amor y horror se convierten en hilos de la misma trenza. La protagonista examina el mito (pero también el timo) de la maternidad, dialogando abiertamente con todas las voces del pasado que de una manera u otra han alimentado su condición de mujer (y en consecuencia de madre): desde la legendaria homínida Lucy, "madre de la humanidad" hasta la Cenicienta, pasando por Platón, Teresa de Jesús, Darwin, Maupassant o Simone de Beauvoir. En esta novela donde convergen la ficción, la autobiografía y el ensayo, la protagonista trata su propia y palpitante maternidad como un cadáver al que disecciona en directo ante el inevitable estupor del lector. Una invitación abierta a todos los hombres y mujeres que se atrevan a entrar en la mente y el cuerpo de una madre. «Hay muchas maneras de hablar de la maternidad, pero la de Nuria Labari es profundamente original y brillante. Esta novela es una explosión, un viaje intelectual a través de los instintos más primarios y del amor más humano. Nuria Labari ha escrito un libro necesario sobre un tema universal.» Lara Moreno Críticas:«El libro de Nuria Labari hay que leerlo despacito, con un lápiz, subrayando. Y, al acabar cada capítulo, levantarse, pasear, pensar. Es un libro necesario y, a la vez, insuficiente: nos faltan más mujeres, nos faltan más madres, más no madres, más trabajadoras, más artistas, más abuelas, más limpiadoras, más ejecutivas, más madres solteras# Nos faltan nuestras voces. Dicho esto: qué bien piensa y qué gusto leer a Labari. Que alguien se ocupe un rato de esas niñas, por favor. Que Nuria siga escribiendo.»Paloma Bravo, Zenda De su anterior novela, Cosas que brillan cuando están rotas, se ha dicho:«Una historia contada en el filo de la navaja, una crónica novelada que indaga en el dolor y en la maldad, pero también en el amor, la solidaridad y la esperanza.»TodoLiteratura «Con una escritura limpia, veloz y punzante, que se mete en el alma del lector desde el principio, la novela de Labari deja un poso para la reflexión sobre el dolor y un espacio para comprender y socorrer al individuo frágil y contingente en medio de la sociedad de hoy.»El Confidencial
Ciento veinta páginas tan memorables, sombrías y humanas que deberían ser leídas en toda Europa. «Un pequeño milagro, perfectamente imaginado y perfectamente ejecutado». Hilary Mantel «La ;banalidad del mal; encuentra su más desnuda y bella expresión en esta estremecedora, concisa y extraordinaria novela». Ian McEwan Al amanecer, en uno de los desolados inviernos de la Segunda Guerra Mundial, tres soldados alemanes se arrastran por los helados campos de Polonia. Tienen órdenes de rastrear la zona y volver con «uno de ellos». Tras atrapar a un joven judío escondido en el bosque, el grupo hace un alto en una cabaña abandonada antes de regresar al campamento con su presa. Mientras con sus escasos recursos intentan encender fuego y preparan la cena, se suma al cuarteto un cazador polaco cuyo virulento antisemitismo eleva la tensión de una atmósfera ya de por sí a punto de estallar. A medida que avanza la velada y las implicaciones últimas de su misión van perfilándose con mayor claridad, las lealtades y vínculos de unos hombres hambrientos, agotados e inmersos en un conflicto cuyas dimensiones y consecuencias están muy lejos de poder calibrar, se verán puestas en entredicho. La complejidad moral y la elaborada textura dramática de esta sintética obra maestra contrastan poderosamente con lo escueto y directo de una prosa heredera de Isaak Bábel y Ernest Hemingway. Ciento veinte páginas tan memorables, tan oscuras y humanas que deberían ser leídas en toda Europa.
La vida de Luis cambiará drasticamente cuando el fantasma de su padre le pida honrar a su linaje y convertirse en fallera mayor. «Mi padre vino a verme por algo realmente importante. Se había presentado en mi anterior sueño para darme un mensaje urgente y muy significativo para nuestra familia. Quería, ni más ni menos, que fuera el primer miembro de la familia Canut Guillén en ser fallera mayor de las fallas de Valencia». Luis Canut, productor y guionista, debuta en el territorio de la ficción con una novela delirante, un viaje por las interioridades de un valenciano de pro que recibe el encargo de su padre difunto de ser fallera mayor. El hombre valenciano que quiso ser fallera desgrana los aspectos más importantes del gen valenciano, intercalando ficción con episodios autobiográficos. Las desventuras de un hidalgo valenciano que, como don Quijote, hará lo que esté en su mano para cumplir con su linaje y el deseo de su padre y conquistar las fallas de Valencia a pesar de lo complicado de la misión. Divertido, mordaz, desternillante, Luis Canut nos ofrece un refugio donde la risa y la pólvora están garantizadas. #ElHombreValencianoQueQuisoSerFallera Los personajes de la novela han dicho:«La novela está muy bien pero creo que yo salgo poco, siendo uno de los personajes fundamentales en esta familia.»Vicky «Recomiendo a todo el mundo que la lea poniéndose un disco de los Gemelieres de fondo. Bueno, con que se pongan el disco de los Gemeliers, vale.»Mati «El libro se ve bonito pero no podría decir nada más porque el español lo chapurreo, pero no lo leo.»Ponce «No entiendo para que ha escrito esta novela si no tiene ninguna oportunidad de ser fallera mayor de Valencia. La ganadora voy a ser yo. Gracias.»Ari Salbors, candidata a fallera mayor de Valencia «Ojo con Luis, no vaya a ser la siguiente Fallera Mayor, que viene de una familia con mucha solera valenciana como son los Canut Guillén.»Elsa Sanchiz, periodista, autora de la columna Jolines con los espolines
Verano de 2017. Cuando Tomás se queda en el paro, decide aceptar un singular trabajo. Ejercerá como chófer y guía de Tess, una adinerada mujer de Miami, y su hija adolescente en un viaje de tres semanas por el sur de España. Solo pone una condición: ser acompañados por Hugo, su hijo de 13 años, con quien mantiene una complicada relación desde su divorcio.Así es como estos cuatro personajes emprenden una travesía que los llevará hasta los orígenes familiares de Tess y en cuyo recorrido descubrirán que las cosas más importantes no son necesariamente lasmás urgentes.Decía el fotógrafo Henri Cartier-Bresson que la misión última de la fotografía consiste en atrapar ese momento único que ya nunca volverá a producirse. Lo llamó «el instante decisivo». De esos momentos fugaces e irrepetibles trata esta novela.
Traducido por primera vez al español, Que el bien os acompañe es junto a Todo fluye el último libro que escribió Vasili Grossman. Si Todo fluye es su testamento político, Que el bien os acompañe es su testamento personal. A finales de 1961, cuando ya daba Vida y destino por desaparecida en manos de la KGB, y enfermo del cáncer que acabaría con su vida, Grossman recibe el encargo de traducir una novela del armenio. Estará dos meses en el Cáucaso, y hay algo allí, en esa tierra y su gente, que a Grossman le parece cercano: el sufrimiento armenio es hermano del sufrimiento judío. Osip Mandelstam ya había definido Armenia como 'la hermana pequeña de la tierra judaica'. Armenia no es sólo el lugar donde se detuvo el Arca de Noé después del diluvio, sino que también su destino se hermana con el del pueblo judío. Una historia marcada por la persecución planificada, el genocidio y la diáspora. Ese reconocimiento mutuo entre ambos pueblos fue, en palabras de Grossman, la impresión más profunda que tuvo en Armenia. En este ensayo-meditación, nos encontramos con el Grossman más personal que hayamos leído. La mirada que pasea sobre Armenia y sus habitantes es la mirada sobre todas las tierras y todas las gentes. Nada de lo que es humano escapa a un escritor que se sabe cercano a la muerte y decide escribir con toda libertad de aquello que realmente le conmueve y le apasiona, lejos del control de cualquier censura, pues sabe que difícilmente volverá a publicar. El resultado es un canto a 'toda la belleza del mundo', que diría el poeta Seifert, el libro más íntimo e iluminador de Vasili Grossman.
Pocs dies després d?arribar a Oxford, un jove estudiant argentí troba el cadàver d?una anciana que ha estat asfixiada amb un coixí. L?assassinat resulta ser el desafiament intel·lectual llançat a un dels lògics més eminents del segle, Arthur Seldom, i el primer d?una sèrie de crims. Mentre la policia investiga una llista de sospitosos, mestre i deixeble tiren endavant la seva pròpia investigació, amenaçats per les derivacions cada vegada més arriscades de les conjectures. Els crims d?Oxford, que conjumina la vida universitària amb els jocs de llenguatge de Wittgenstein, el teorema de Fermat amb els impulsos de la passió, i les sectes antigues de matemàtics amb l?art dels vells mags, és una novel·la policíaca de trama aparentment clàssica que amb el seu sorprenent desenllaç es revela com un magistral acte de prestidigitació.
Mentre el seu amic Bartomeu agonitza al sanatori del Brull, en Salvador rememora l?amistat que els ha unit. Encara no han fet els vint-i-cinc anys, i tenen molt en comú: són intel·lectualment brillants i ambiciosos; estimen l?art i la literatura; són insolents, provocadors i senten l?exaltació de la joventut; els agrada riure i parlar durant hores, s?admiren mútuament i han navegat plegats d?una punta a l?altra de la Mediterrània. Tot ho han compartit i celebrat, i és possible que s?hagin enamorat de la mateixa noia. Però aquest enamorament i les divergències ideològiques els han acabat allunyant. Som a l?any 1938, en plena guerra civil. Basada en la relació entre els poetes Salvador Espriu i Bartomeu Rosselló-Pòrcel, Dos amics de vint anys és una novel·la de celebració de la joventut i l?amistat, però també és un relat sobre la fragilitat de la bellesa, que quan sucumbeix deixa el seu lloc a l?enyorança i a l?alegria d?haver-la coneguda.
"Tens alguna cosa més per dir-li al teu fill, o germà, o amic, o pare, o qui sigui?"La vida d'Osamu, mestre cal·lígraf, va transcórrer escrivint cartes d'altres. Ell només va escriure una carta personal: per a la seva filla Haru. Una carta que ella va guardar sense obrir. No necessitava llegir-la. Ell no la va escriure perquè ella la llegís.Un magnífic exercici de transmissió del més gran dels sentiments: l'amor.
Si vols que t'estimin és una tria de receptes de cuina que no són descrites, sinó narrades amb intensitat i delicadesa, una col·lecció de moments viscuts davant dels fogons en què se'ns fa evident que l'autor escriu com cuina i cuina com viu.
Existe, o existió, una misteriosa banda de música electrónica, dark dadá, heavy ambient, locura circense y literatura desviada llamada FANGO. Este primer disco, Memento Audi, transita la senda del audio encontrado. PRIMER MOVIMIENTO (compuesto por Vér
Després de tres llibres d?assaig publicats, Simona ?krabec fuig puntualment de la seva tasca de filòloga i estudiosa de la teoria literària per mostrar la seva faceta més creativa com a narradora en una obra íntima i personal. Torno del bosc amb les mans tenyides és un recull d?impressions, reflexions i sensacions narrades en primera persona i que neixen arran dels múltiples viatges de l?autora per tot el món. Un meravellós mostrari de postals literàries on la natura desperta els sentiments, on les escenes quotidianes evoquen records i olors, on les sensacions conflueixen en paisatges presents tenyits de melangia i on afloren experiències personals de l?autora que parlen de pèrdua, d?identitat, del desarrelament d?algú que va deixar la seva terra i acaba per no sentir-se d?enlloc, de la fugida i alhora la recerca d?un mateix que suposa viatjar.
«Omplo quaderns que queden farcits de notes que hi escric cada dia. Uns quants mots m'assetgen incansablement: lluita, retirada, fugida, deportació, captivitat, venjança, esperança. Veig la figura del Liberto, el meu pare, i de milers de joves com ell, i de dones grans i criatures que fugen cap a França...» Quan ara fa quatre anys el periodista Llibert Ferri sent la necessitat de recuperar i reivindicar la vida de la gent que ha estimat, ho fa acceptant el dolor dels records i la dificultat del repte: «cinquanta anys del segle XX narrats des de racons de la Barceloneta, la Barcelona, la Catalunya i l'Espanya captives del feixisme», des de l'entrada de les tropes franquistes a Barcelona fins a l'ensorrament del comunisme a l'Europa de l'Est. Testimoni excepcional de bona part dels fets d'aquests cinquanta anys, l'autor va teixint hàbilment la història personal amb la Història europea en majúscules.
Todos los cuentos del escritor uruguayo que deslumbró a Cortázar, Onetti, García Márquez e Italo Calvino. Un autor magistral cuyos relatos aúnan con gran originalidad lo cotidiano con lo extraordinario. Los relatos de Felisberto Hernández, en su esfera de rarezas y a veces en el borde de lo fantástico, abordan la realidad de una manera tan inaudita como certera, para devolvérnosla de tal forma que nos hace pensar que lo que los demás llamábamos así es una construcción arbitraria que tan solo presentíamos, pero que no acertábamos a nombrar. La suya es una literatura del recuerdo, de la memoria como ficción y como espejo de la verdad al mismo tiempo, con una marca autobiográfica de fronteras difusas que a la vez es superada por una imaginación desbordante. Felisberto Hernández es, por estos motivos, entre muchos otros, una de las figuras decisivas de la literatura uruguaya y, también, de la narrativa en lengua española del siglo XX. Con prólogo del escritor español Ray Loriga. Se ha dicho sobre el autor y su obra:«Ya sé que para admirarte basta leer tus textos, pero si además se los ha vivido paralelamente, si además se ha conocido la vida de provincia, la miseria del fin de mes, el olor de las pensiones, el nivel de los diálogos, la tristeza de las vueltas a la plaza al atardecer, entonces se te conoce y se te admira de otra manera.»Julio Cortázar «Si no hubiese leído las historias de Felisberto Hernández en 1950, hoy no sería el escritor que soy.»Gabriel García Márquez «Felisberto Hernández es un escritor que no se parece a nadie: a ninguno de los europeos y a ninguno de los latinoamericanos, es un "francotirador" que desafía toda clasificación y todo marco, pero se presenta como inconfundible al abrir sus páginas.»Italo Calvino «Uno de los más importantes escritores de su país; mi admiración por él se mantiene fresca.»Juan Carlos Onetti «Usted tiene el sentido innato de lo que será clásico algún día.»Jules Supervielle «Leídos hoy, sus cuentos aún señalan nuevos caminos a cualquier lector o escritor curioso. Me refiero a esa modernidad que hay en algunas cosas, y que, con independencia de la fecha en que sean leídas, las hace enteramente contemporáneas. [...] Rebosan de un desafiante humor: tenebroso y sutil, en el límite de lo disparatado, donde la realidad es desviada de sus estándares para cuestionar qué es una visión, y si tras esa visión hay alguna existencia útil para conjugar el extrañamiento del mundo, extrañamiento sin el cual la escritura es mero documento de compraventa de un inmueble.»Agustín Fernández Mallo «La literatura yo la veo más bien como un cuarto oscuro en el que se oyen voces todo el rato. Paradójicamente, para ver el mundo mejor, para ampliar nuestro mundo, nos metemos en ese cuarto. Algunas voces se han callado para siempre y otras no dejan de sonar. [...] Lo de FH sería un susurro, al principio casi imperceptible. No quiere competir con nadie. Es el rezo de un autista, un bisbiseo. Poco a poco ese susurro va, de alguna forma, anulando a las otras voces, que se convierten en ruidos incómodos, como coches que pasan por una autopista y a los que ya no atendemos. Queda ese susurro, ese rezo misterioso, y dejamos de ver la oscuridad.»César Aira «La felicidad que produce la lectura de sus páginas es de naturaleza muy particular y se parece poco o nada a la que provocan otros autores. La música de Felisberto es única, o casi única, como reconocerá cualquiera que haya frecuentado su obra.»Eloy Tizón «Su voz no se parece a ninguna otra en la literatura. Conecta con lo más profundo de la mente.»Ilan Stavans, The Nation «Un gigante de la literatura latinoamericana.»Publishers Weekly «Cuando escucho el nombre de Felisberto Hernández me pongo de rodillas. Contaba sus cuentos y tocaba al piano a la vez, en una radio escondida en un sótano. Ese es el motor de todo lo que escribo. Si ese hombre lo soñó, yo puedo soñarlo también.»Ray Loriga
Una novela sobrecogedora sobre el silencio, la negación y las consecuencias de vivir sin asumir el pasado. «Marijke Schermer ha escrito la novela perfecta.»Ingrid van der Graaf, Literair Nederland Emilia tiene un trabajo que le gusta, un marido ideal, dos hijos encantadores, una casa en las afueras y una vida con objetivos, amistades, actividades y diversiones. La vida normal de una persona normal que, el día menos pensado, se revela como frágil y quebradiza. Esta normalidad a la fuerza es a la que Emilia se ha entregado voluntariamente para suprimir el recuerdo de aquella agresión, hace ya años; para negar la herida y el daño y construir una realidad en la que ella no sea una víctima. Pero para que caiga una mentira solo hace falta un instante de verdad: un breve momento de pánico en una noche cualquiera hace que el dolor brote de nuevo y tome posesión de su vida. La persona normal es todo un tour de force narrativo de Marijke Schermer, que ha sido la revelación literaria del año en su país. Esta autora, una de las más potentes de la narrativa europea actual, logra describir una vida ideal (una vida normal) pero de un equilibrio tan precario, tan ambiguo, que la sensación de peligro llena cada página del libro. Un peligro que puede llegar a paralizar si no se le hace frente. La crítica ha dicho...«La persona normal es un tipo raro de novela, tan misteriosa como profunda, que sin esfuerzo ninguno saca a la luz las paradojas que acechan a cualquier hogar: la necesidad de que se nos proteja frente al deseo de ser libres; el anhelo de intimidad frente a la incapacidad de transmitir nuestros propios secretos. Y los secretos sobre los que escribe Marijke Schermer son grandes y oscuros y violentos. Nos muestran que se pueden ocultar las heridas de una agresión sexual pueden, pero nunca se las va a poder sanar completamente. La persona normal es, fácilmente, uno de los mejores libros que han salido de los Países Bajos en mucho tiempo.»Joost de Vries «De La persona normal de Marijke Schermer obtienes todo lo que podrías pedir de una novela. Una estructura fuerte, un tema explosivo, un clímax sorprendente y unos personajes humanos [...] Marijke Schermer ha escrito la novela perfecta.»Ingrid van der Graaf, Literair Nederland «Esta novela de Marijke Schermer tiene, se la mire por donde la mire, un comienzo que es tan clásico como ejemplar. Recuerda a las obras de Ian McEwan. Pero ese final se burla de las formas y las normas clásicas. La persona normal es ficción con todas las letras.»Thomas van Veen, NRC Handelsblad «Esa mezcla especial de sobriedad, observaciones distantes y elocuencia emocional hace que sea imposible leer La persona normal sin que nos conmueva.»Marja Pruis, De Groene Amsterdammer «Schermer nos mantiene en vilo al plantear qué papel tuvo la gente que rodea a Emilia (su marido, su misterioso hermano, un intrusivo compañero de trabajo) en lo que le ocurrió. La solución a su problema parece sencilla (contarle a alguien lo ocurrido), pero la autora deja dolorosamente claro que Emilia está representando un solitario número de equilibrismo [...], que cualquier tipo de salvación o confort podría ser una ilusión.»Jann Ruyters, Trouw
Una novela rompedora que disecciona el mito de la maternidad desde una nueva perspectiva y que enriquece el debate sobre la ambivalencia que genera esta experiencia en la identidad femenina contemporánea. «Prepárate para leer un libro como nunca has leído antes, que rompe las convenciones de lo narrativo y lo biográfico, de los valores no sólo tradicionales, sino también de los alternativos. Un libro de humor, de amor y de dolor, tan embriagante como un vino fuerte y tan tumultuoso como la vida. A decir verdad, no concibo que pueda haber alguien a quien no le guste.» Rosa Montero La protagonista de esta novela tiene treinta y cinco años y es estéril cuando la Idea de ser madre se le mete en el cuerpo "como un cáncer". Cinco años y dos hijas después cree haberlo ganado y perdido todo. Es entonces cuando decide escribir una historia a vida o muerte, un duelo entre la escritora que fue y la madre en que se ha convertido. Si gana la madre, el libro será un diario sobre su maternidad y una parte de la escritora morirá en el intento. Si gana la escritora, la ficción le arrebatará su propia historia al elevar su maternidad a lo universal. En ese caso, será la escritora quien fulmine a la madre. El resultado es un relato apabullante y siempre ambivalente sobre una experiencia definitiva donde humor, amor y horror se convierten en hilos de la misma trenza. La protagonista examina el mito (pero también el timo) de la maternidad, dialogando abiertamente con todas las voces del pasado que de una manera u otra han alimentado su condición de mujer (y en consecuencia de madre): desde la legendaria homínida Lucy, "madre de la humanidad" hasta la Cenicienta, pasando por Platón, Teresa de Jesús, Darwin, Maupassant o Simone de Beauvoir. En esta novela donde convergen la ficción, la autobiografía y el ensayo, la protagonista trata su propia y palpitante maternidad como un cadáver al que disecciona en directo ante el inevitable estupor del lector. Una invitación abierta a todos los hombres y mujeres que se atrevan a entrar en la mente y el cuerpo de una madre. «Hay muchas maneras de hablar de la maternidad, pero la de Nuria Labari es profundamente original y brillante. Esta novela es una explosión, un viaje intelectual a través de los instintos más primarios y del amor más humano. Nuria Labari ha escrito un libro necesario sobre un tema universal.» Lara Moreno Críticas:«El libro de Nuria Labari hay que leerlo despacito, con un lápiz, subrayando. Y, al acabar cada capítulo, levantarse, pasear, pensar. Es un libro necesario y, a la vez, insuficiente: nos faltan más mujeres, nos faltan más madres, más no madres, más trabajadoras, más artistas, más abuelas, más limpiadoras, más ejecutivas, más madres solteras# Nos faltan nuestras voces. Dicho esto: qué bien piensa y qué gusto leer a Labari. Que alguien se ocupe un rato de esas niñas, por favor. Que Nuria siga escribiendo.»Paloma Bravo, Zenda De su anterior novela, Cosas que brillan cuando están rotas, se ha dicho:«Una historia contada en el filo de la navaja, una crónica novelada que indaga en el dolor y en la maldad, pero también en el amor, la solidaridad y la esperanza.»TodoLiteratura «Con una escritura limpia, veloz y punzante, que se mete en el alma del lector desde el principio, la novela de Labari deja un poso para la reflexión sobre el dolor y un espacio para comprender y socorrer al individuo frágil y contingente en medio de la sociedad de hoy.»El Confidencial
Ciento veinta páginas tan memorables, sombrías y humanas que deberían ser leídas en toda Europa. «Un pequeño milagro, perfectamente imaginado y perfectamente ejecutado». Hilary Mantel «La ;banalidad del mal; encuentra su más desnuda y bella expresión en esta estremecedora, concisa y extraordinaria novela». Ian McEwan Al amanecer, en uno de los desolados inviernos de la Segunda Guerra Mundial, tres soldados alemanes se arrastran por los helados campos de Polonia. Tienen órdenes de rastrear la zona y volver con «uno de ellos». Tras atrapar a un joven judío escondido en el bosque, el grupo hace un alto en una cabaña abandonada antes de regresar al campamento con su presa. Mientras con sus escasos recursos intentan encender fuego y preparan la cena, se suma al cuarteto un cazador polaco cuyo virulento antisemitismo eleva la tensión de una atmósfera ya de por sí a punto de estallar. A medida que avanza la velada y las implicaciones últimas de su misión van perfilándose con mayor claridad, las lealtades y vínculos de unos hombres hambrientos, agotados e inmersos en un conflicto cuyas dimensiones y consecuencias están muy lejos de poder calibrar, se verán puestas en entredicho. La complejidad moral y la elaborada textura dramática de esta sintética obra maestra contrastan poderosamente con lo escueto y directo de una prosa heredera de Isaak Bábel y Ernest Hemingway. Ciento veinte páginas tan memorables, tan oscuras y humanas que deberían ser leídas en toda Europa.
La vida de Luis cambiará drasticamente cuando el fantasma de su padre le pida honrar a su linaje y convertirse en fallera mayor. «Mi padre vino a verme por algo realmente importante. Se había presentado en mi anterior sueño para darme un mensaje urgente y muy significativo para nuestra familia. Quería, ni más ni menos, que fuera el primer miembro de la familia Canut Guillén en ser fallera mayor de las fallas de Valencia». Luis Canut, productor y guionista, debuta en el territorio de la ficción con una novela delirante, un viaje por las interioridades de un valenciano de pro que recibe el encargo de su padre difunto de ser fallera mayor. El hombre valenciano que quiso ser fallera desgrana los aspectos más importantes del gen valenciano, intercalando ficción con episodios autobiográficos. Las desventuras de un hidalgo valenciano que, como don Quijote, hará lo que esté en su mano para cumplir con su linaje y el deseo de su padre y conquistar las fallas de Valencia a pesar de lo complicado de la misión. Divertido, mordaz, desternillante, Luis Canut nos ofrece un refugio donde la risa y la pólvora están garantizadas. #ElHombreValencianoQueQuisoSerFallera Los personajes de la novela han dicho:«La novela está muy bien pero creo que yo salgo poco, siendo uno de los personajes fundamentales en esta familia.»Vicky «Recomiendo a todo el mundo que la lea poniéndose un disco de los Gemelieres de fondo. Bueno, con que se pongan el disco de los Gemeliers, vale.»Mati «El libro se ve bonito pero no podría decir nada más porque el español lo chapurreo, pero no lo leo.»Ponce «No entiendo para que ha escrito esta novela si no tiene ninguna oportunidad de ser fallera mayor de Valencia. La ganadora voy a ser yo. Gracias.»Ari Salbors, candidata a fallera mayor de Valencia «Ojo con Luis, no vaya a ser la siguiente Fallera Mayor, que viene de una familia con mucha solera valenciana como son los Canut Guillén.»Elsa Sanchiz, periodista, autora de la columna Jolines con los espolines
Verano de 2017. Cuando Tomás se queda en el paro, decide aceptar un singular trabajo. Ejercerá como chófer y guía de Tess, una adinerada mujer de Miami, y su hija adolescente en un viaje de tres semanas por el sur de España. Solo pone una condición: ser acompañados por Hugo, su hijo de 13 años, con quien mantiene una complicada relación desde su divorcio.Así es como estos cuatro personajes emprenden una travesía que los llevará hasta los orígenes familiares de Tess y en cuyo recorrido descubrirán que las cosas más importantes no son necesariamente lasmás urgentes.Decía el fotógrafo Henri Cartier-Bresson que la misión última de la fotografía consiste en atrapar ese momento único que ya nunca volverá a producirse. Lo llamó «el instante decisivo». De esos momentos fugaces e irrepetibles trata esta novela.
Traducido por primera vez al español, Que el bien os acompañe es junto a Todo fluye el último libro que escribió Vasili Grossman. Si Todo fluye es su testamento político, Que el bien os acompañe es su testamento personal. A finales de 1961, cuando ya daba Vida y destino por desaparecida en manos de la KGB, y enfermo del cáncer que acabaría con su vida, Grossman recibe el encargo de traducir una novela del armenio. Estará dos meses en el Cáucaso, y hay algo allí, en esa tierra y su gente, que a Grossman le parece cercano: el sufrimiento armenio es hermano del sufrimiento judío. Osip Mandelstam ya había definido Armenia como 'la hermana pequeña de la tierra judaica'. Armenia no es sólo el lugar donde se detuvo el Arca de Noé después del diluvio, sino que también su destino se hermana con el del pueblo judío. Una historia marcada por la persecución planificada, el genocidio y la diáspora. Ese reconocimiento mutuo entre ambos pueblos fue, en palabras de Grossman, la impresión más profunda que tuvo en Armenia. En este ensayo-meditación, nos encontramos con el Grossman más personal que hayamos leído. La mirada que pasea sobre Armenia y sus habitantes es la mirada sobre todas las tierras y todas las gentes. Nada de lo que es humano escapa a un escritor que se sabe cercano a la muerte y decide escribir con toda libertad de aquello que realmente le conmueve y le apasiona, lejos del control de cualquier censura, pues sabe que difícilmente volverá a publicar. El resultado es un canto a 'toda la belleza del mundo', que diría el poeta Seifert, el libro más íntimo e iluminador de Vasili Grossman.