La autora analiza la producción poética sacra de ambos escritores, una parte de su obra en la actualidad escasamente conocida pese a que en vida les reportó un amplio reconocimiento literario.
La diferencia de clases sociales entre ricos y pobres (cortesanos y campesinos) es la base de la historia de La villana de Getafe, la comedia de Lope de Vega que llevará a cabo la nueva promoción de la Joven Compañía de la CNTC. Un texto dinámico que se pregunta sobre la existencia de los prejuicios entre clases sociales y la verdad de los sentimientos: la fuerza de la mujer que es capaz de adoptar actitudes diferentes para demostrar su valentía; la promesa no cumplida y su consecuente dolor; la dignidad frente a la mentira; el amor (verdadero o no) que encubre el ansia de dinero son algunas de las cuestiones que trataremos de actualizar para que afloren los profundos sentimientos (no exentos de humor) dibujados con maestría por Lope de Vega. De la misma forma que los personajes pugnan por alcanzar sus deseos, el deseo de la CNTC es trazar un camino de formación y asunción de experiencia con los jóvenes intérpretes.
Catalogo de la exposicion fotografica situada en la Casa museo Lope de Vega que estara desde el 31 de mayo hasta el 29 de septiembre de 2019. El recorrido se estructura en tres secciones: Lope reinterpretado en tiempos convulsos, Lope como motor de vangu
Destaca en el hispanismo europeo actual la obra de Maria Grazia Profeti, catedrática de la Universidad de Florencia (Italia), cuyos estudios y ediciones del teatro clásico español iluminan los textos para su entendimiento. Clásicos de Biblioteca Nueva publica bajo su cuidado dos obras mayores de Lope de Vega (1562-1635), en las que el autor muestra toda su sabiduría dramática. Repasa la profesora Profeti en su introducción las distintas interpretaciones de Fuente Ovejuna (1612-1614), para comprenderla desde la interacción de los distintos niveles semióticos que confluyen en el nuevo pacto social que sella la comunidad por encima de los gustos personales. Diez años después, Lope busca un nuevo modo de relacionarse con su público, basado en la elegancia de los comportamientos e ideas, así nace El caballero de Olmedo. Los problemas filológicos, históricos y estilísticos que plantean ambas comedias están comentados y anotados en esta edición.
Entre el grupo de obras compuestas hacia 1610 por Félix LOPE DE VEGA Carpio (1562-1635) figuran PERIBÁÑEZ y FUENTE OVEJUNA, posiblemente sus dos comedias más célebres y más frecuentemente llevadas a escena. Inspirada la primera en un suceso narrado en la crónica de Rades y sugerida la segunda por una cancioncilla popular, ambas obedecen a un mismo planteamiento ideológico: la rebelión contra el abuso del poder, colectivo en un caso y personal en el otro, y la exaltación final de la Corona como autoridad justiciera. Como observa Alberto Blecua pro-loguista, preparador y anotador de esta edición completamente actualizada, los protagonistas de las dos obras, villanos dignos que se comportan como hombres de honor y que disfrutan de una desahogada posición económica, reflejan un tipo social cada vez más representativo e influyente en la España de la época. En ambas comedias sobresale, asimismo, la habilidad de Lope para la creación de un ambiente rural y su dominio general de la escena.
La autora analiza la producción poética sacra de ambos escritores, una parte de su obra en la actualidad escasamente conocida pese a que en vida les reportó un amplio reconocimiento literario.
La diferencia de clases sociales entre ricos y pobres (cortesanos y campesinos) es la base de la historia de La villana de Getafe, la comedia de Lope de Vega que llevará a cabo la nueva promoción de la Joven Compañía de la CNTC. Un texto dinámico que se pregunta sobre la existencia de los prejuicios entre clases sociales y la verdad de los sentimientos: la fuerza de la mujer que es capaz de adoptar actitudes diferentes para demostrar su valentía; la promesa no cumplida y su consecuente dolor; la dignidad frente a la mentira; el amor (verdadero o no) que encubre el ansia de dinero son algunas de las cuestiones que trataremos de actualizar para que afloren los profundos sentimientos (no exentos de humor) dibujados con maestría por Lope de Vega. De la misma forma que los personajes pugnan por alcanzar sus deseos, el deseo de la CNTC es trazar un camino de formación y asunción de experiencia con los jóvenes intérpretes.
Catalogo de la exposicion fotografica situada en la Casa museo Lope de Vega que estara desde el 31 de mayo hasta el 29 de septiembre de 2019. El recorrido se estructura en tres secciones: Lope reinterpretado en tiempos convulsos, Lope como motor de vangu
Destaca en el hispanismo europeo actual la obra de Maria Grazia Profeti, catedrática de la Universidad de Florencia (Italia), cuyos estudios y ediciones del teatro clásico español iluminan los textos para su entendimiento. Clásicos de Biblioteca Nueva publica bajo su cuidado dos obras mayores de Lope de Vega (1562-1635), en las que el autor muestra toda su sabiduría dramática. Repasa la profesora Profeti en su introducción las distintas interpretaciones de Fuente Ovejuna (1612-1614), para comprenderla desde la interacción de los distintos niveles semióticos que confluyen en el nuevo pacto social que sella la comunidad por encima de los gustos personales. Diez años después, Lope busca un nuevo modo de relacionarse con su público, basado en la elegancia de los comportamientos e ideas, así nace El caballero de Olmedo. Los problemas filológicos, históricos y estilísticos que plantean ambas comedias están comentados y anotados en esta edición.
Entre el grupo de obras compuestas hacia 1610 por Félix LOPE DE VEGA Carpio (1562-1635) figuran PERIBÁÑEZ y FUENTE OVEJUNA, posiblemente sus dos comedias más célebres y más frecuentemente llevadas a escena. Inspirada la primera en un suceso narrado en la crónica de Rades y sugerida la segunda por una cancioncilla popular, ambas obedecen a un mismo planteamiento ideológico: la rebelión contra el abuso del poder, colectivo en un caso y personal en el otro, y la exaltación final de la Corona como autoridad justiciera. Como observa Alberto Blecua pro-loguista, preparador y anotador de esta edición completamente actualizada, los protagonistas de las dos obras, villanos dignos que se comportan como hombres de honor y que disfrutan de una desahogada posición económica, reflejan un tipo social cada vez más representativo e influyente en la España de la época. En ambas comedias sobresale, asimismo, la habilidad de Lope para la creación de un ambiente rural y su dominio general de la escena.