Esta nueva edición de Poeta en Nueva York, preparada con rigor y esmero por el hispanista británico Andrew A. Anderson, sigue fielmente la última voluntad de Federico García Lorca, plasmada en el original que el poeta entregó a José Bergamín en las oficinas de la editorial «Cruz y Raya» pocas semanas antes de su muerte en Granada. Un original, a medias manuscrito y mecanografiado, de cuya existencia y paradero se tenían hasta hace pocos años noticias inciertas. Ésta es la primera edición moderna que se basa directamente en ese material esquivo, y por eso puede considerarse, sin lugar a dudas, como la versión definitiva de un poemario que se cuenta entre las cimas de la poesía del siglo veinte y que ha ejercido una poderosa influencia no sólo en la tradición hispanohablante sino también en la cultura contemporánea occidental. 'Nada podría ser más notable, en esta nueva colección, Poeta en Nueva York, que la fertilidad aparentemente inagotable de la imaginación de Lorca. Una imaginación, pródiga y fantástica, que estaba en todas partes a la vez: los mundos subjetivo y objetivo combinados e inflamados en una sola bola; lo cotidiano desposado singularmente con lo clásico; la canción popular cruzada con el barroco.' CONRAD AIKEN (1940)
Federico García Lorca (Fuente Vaqueros, 1898 · Camino de Víznar a Alfacar, 1936), nació en un pequeño pueblo granadino. Publicó sus primeros poemas en revistas de prestigio y empezó a ganar popularidad con Poemas del cante jondo y Romancero gitano. En 1929 viajó a Nueva York donde escribió su famoso Poeta en Nueva York, una obra autobiográfica que reflejaba su tristeza y soledad. En 1936 el ejército dio un golpe de Estado y Lorca, que era considerado una amenaza por el nuevo régimen, fue detenido y, tres días después, fusilado. Federico García Lorca siempre será recordado como el mejor poeta español contemporáneo y su muerte supuso golpe durísimo para el mundo de las letras españolas.
Dentro del monumental legado literario de Federico García Lorca (1898- 1936), el mismo que lo consolidó como un prosista de excepción y lo encumbró como uno de los poetas más relevantes del siglo xx, quizá sea en su vertiente como dramaturgo donde logró llevar más lejos su visión trágica del mundo. El suyo es un teatro descarnado y poético, tradicional y moderno al mismo tiempo. Marcada a partes iguales por la elegancia del teatro modernista y la aspereza del neopopularismo, la obra dramática de Lorca se desarrolla desde las farsas y las comedias de juventud, Mariana Pineda (1927) o La zapatera prodigiosa (1927), hasta las tragedias y los dramas de la madurez, Bodas de sangre (1933), Yerma (1934) o La casa de Bernarda Alba (1936). Todas ellas obras fundamentales de la historia de la literatura española y firmadas por un autor según el cual: 'El teatro es la poesía que se levanta del libro y se hace humana.' El presente volumen recoge toda la producción teatral de Lorca así como textos inacabados, apéndices, versiones alternativas y canciones.
La obra de Federico García Lorca (1898-1936), el creador más popular de la literatura española del siglo XX, logra reunir en su producción caracteres tan dispares como tradición y vanguardia, gracia popular en el ritmo, metáfora audaz, densidad en el simbolismo y frustración de los deseo más íntimos. En este volumen se reúne la obra fundamental de su lírica (Romancero gitano y el Llanto por Ignacio Sánchez Mejías completos y lo esencial de Libro de poemas, Poema del cante jondo, Suites, Canciones, Poeta en Nueva York, Tierra y luna, Seis poemas galegos, Diván del Tamarit y Sonetos del amor oscuro) y de su teatro (Bodas de sangre, Yerma, Doña Rosita la soltera y La casa de Bernarda Alba). Esta edición cuidada por Mauro Armiño, reconocida y premiada fi rma de la crítica literaria y del teatro, ofrece los textos depurados de acuerdo con la edición más rigurosa y con una elaborada introducción que permitirá disfrutar de la multitud de registros del poeta granadino. 1 El autor español más leído y representado. 2 Se cumplen 80 años de su fusilamiento. 3 Volumen único. Edición de lo más importante de su obra. 4 Cuidada y comentada edición por Mauro Armiño (Premio Fray Luis, dos veces Premio Nacional de traducción y Premio Max de Teatro). 5 Segundo
In his four last plays Federico Garcia Lorca offered his disturbed and disturbing personal vision to Spanish audiences of the 1930s - unready, as he thought them, for the sexual frankness and surreal expression of his more experimental work. The authentic sense of danger of Lorca's theatre is finely conveyed here in John Edmunds's fluent and rhythmic new translations that lend themselves admirably to performance. Contains: Blood Wedding; Yerma; The House of Bernarda Alba; Dona Rosita the Spinster.
Se publica en libro por primera vez, más o menos a los setenta y seis años de su escritura, este conjunto de 155 poemas juveniles conservados primero por Federico García Lorca durante toda su vida y por sus familiares después, tras la muerte del poeta en 1936. Como se trata de textos nunca editados -y esto vale incluso para la veintena de poemas publicados anteriormente, aunque no por García Lorca-, podemos hablar de una verdadera " editio princeps " , a partir única y exclusivamente de datos manuscritos autógrafos, críticamente depurada y con una solución razonable y razonada de los problemas textuales. Estos 155 poemas constituyen, pues, un " fondo " excepcional: primero como vestigios significativos de las primeras selecciones realizadas tempranamente por el autor; al mismo tiempo como reserva constituida y conservada con orden y cuidado por su voluntad; más tarde como referencia para la obra ulterior del autor; y finalmente como base insustituible para un nuevo alcance en la auténtica acogida del conjunto de la producción lorquiana.
Pocos autores en lengua española han vivido la literatura como lo hizo Federico García Lorca (1898-1936). Se hace difícil saber hasta dónde hubiera sido capaz de llevar su obra, pero en apenas dieciocho años, los que van desde sus primeros escritos hasta el triste fusilamiento de Víznar tras el estallido de la Guerra Civil, Lorca alcanzó a ser un excelente prosista, uno de nuestros más grandes dramaturgos del siglo XX y un poeta universal.Cuando se cumplen 75 años del asesinato del poeta, recogemos en el presente volumen toda su producción poética. En los versos inmortales entre Libro de poemas (1921) y Sonetos del amor oscuro (1936) se expande todo el imaginario lorquiano, ese que transita entre lo local y lo universal, entre los gitanos andaluces y la vida cosmopolita de Nueva York, entre lo popular y lo culto, entre la palabra punzante y la metáfora más bella. Éste es el legado poético ?monumental y trágico? del que sin duda es uno de los mayores referentes de nuestra literatura.
El " Romancero gitano " (1928) es, con justicia, uno de los libros más célebres de la poesía en lengua española. Esta edición se enriquece, además, con los «Romances del teatro» de Federico García Lorca (1898-1936) y con el valioso complemento de todos los escritos del poeta -cartas, declaraciones, conferencias- en torno a esta obra. La cronología razonada que incluye puede seguirse como un diario de la creación del libro, que añade circunstancias de su edición y de su propagación hasta 1936.
El capitán Nestares narra las cosas como él las vivió. Es su visión personal de unos tiempos durísimos. Pero su hijo, el general Fernando Nestares no busca en este libro una justificación de las actuaciones de su padre, ni intenta defenderlo de nada, setenta y cinco años después. Se trata más bien de hacer una cabal aportación, valiosísima por lo que tiene de vivencias personales y de una información privilegiada que, por primera vez, se exponen en público, a temas tan cruciales, que siguen siendo actualidad permanente, como los acontecimientos previos y los detalles de la sublevación en Granada, las motivaciones de la detención y muerte de Federico García Lorca, así como su insustituible testimonio sobre las últimas horas del poeta y el auténtico lugar en que fue fusilado y enterrado.
Esta obra de Gibson despeja incógnitas, disipa nieblas, aclara zonas de sombra de una personalidad tan singular y carismática como la de García Lorca, por lo que en muchos aspectos y durante mucho tiempo seguirá siendo insuperable. Su reedición no es solo un homenaje al artista, sino una exigencia cultural de gran magnitud. Cuando apareció por primera vez esta amplísima biografía, obra del mejor de sus conocedores, el hispanista irlandés nacionalizado español Ian Gibson, supuso un hito en los estudios sobre el poeta granadino: su apasionante vida, su papel central en la generación intelectual y artística más fértil de la España contemporánea, así como sus convicciones políticas, estaban en franca contradicción con los valores dominantes hasta casi cuarenta años después de su muerte. Y cuando la obra de Lorca ?y él mismo a través de su trágica muerte- se había convertido en mítica era difícil negar, pero fácil deformar, su peripecia vital.
Federico García Lorca (1898-1936) es uno de los poetas decisivos de la cultura del siglo XX. Su voz personal, con una riqueza de tonos y de imágenes muy reconocible, consigue que la más llamativa agilidad formal se convierta en una indagación profunda sobre las claves del mundo contemporáneo: la identidad entendida como conflicto, el cuestionamiento de los vínculos entre el individuo y la sociedad, las tensiones entre la inocencia y la lucidez, la desacralización de la realidad, el desarraigo de la vida urbana y los retos de la libertad amorosa, literaria y cívica. El poeta Luís García Montero, responsable de esta antología, estudia en un minucioso prólogo la evolución de la obra lorquiana, empeñada en una lectura modernizadora de la estirpe romántica. A través del simbolismo, la elaboración de la poesía popular, el surrealismo y el diálogo son las formas clásicas, García Lorca impone su personalidad en uno de los momentos más brillantes de la lírica española y europea. Índice: Libro de poemas. Suites. Poema del cante jondo. Canciones. Primer romancero gitano. Odas. Poemas en prosa. Poeta en Nueva York. Diván del Tamarit. Llanto por Ignacio Sánchez Mejías. Sonetos del amor oscuro.
Esta nueva edición de Poeta en Nueva York, preparada con rigor y esmero por el hispanista británico Andrew A. Anderson, sigue fielmente la última voluntad de Federico García Lorca, plasmada en el original que el poeta entregó a José Bergamín en las oficinas de la editorial «Cruz y Raya» pocas semanas antes de su muerte en Granada. Un original, a medias manuscrito y mecanografiado, de cuya existencia y paradero se tenían hasta hace pocos años noticias inciertas. Ésta es la primera edición moderna que se basa directamente en ese material esquivo, y por eso puede considerarse, sin lugar a dudas, como la versión definitiva de un poemario que se cuenta entre las cimas de la poesía del siglo veinte y que ha ejercido una poderosa influencia no sólo en la tradición hispanohablante sino también en la cultura contemporánea occidental. 'Nada podría ser más notable, en esta nueva colección, Poeta en Nueva York, que la fertilidad aparentemente inagotable de la imaginación de Lorca. Una imaginación, pródiga y fantástica, que estaba en todas partes a la vez: los mundos subjetivo y objetivo combinados e inflamados en una sola bola; lo cotidiano desposado singularmente con lo clásico; la canción popular cruzada con el barroco.' CONRAD AIKEN (1940)
Federico García Lorca (Fuente Vaqueros, 1898 · Camino de Víznar a Alfacar, 1936), nació en un pequeño pueblo granadino. Publicó sus primeros poemas en revistas de prestigio y empezó a ganar popularidad con Poemas del cante jondo y Romancero gitano. En 1929 viajó a Nueva York donde escribió su famoso Poeta en Nueva York, una obra autobiográfica que reflejaba su tristeza y soledad. En 1936 el ejército dio un golpe de Estado y Lorca, que era considerado una amenaza por el nuevo régimen, fue detenido y, tres días después, fusilado. Federico García Lorca siempre será recordado como el mejor poeta español contemporáneo y su muerte supuso golpe durísimo para el mundo de las letras españolas.
Dentro del monumental legado literario de Federico García Lorca (1898- 1936), el mismo que lo consolidó como un prosista de excepción y lo encumbró como uno de los poetas más relevantes del siglo xx, quizá sea en su vertiente como dramaturgo donde logró llevar más lejos su visión trágica del mundo. El suyo es un teatro descarnado y poético, tradicional y moderno al mismo tiempo. Marcada a partes iguales por la elegancia del teatro modernista y la aspereza del neopopularismo, la obra dramática de Lorca se desarrolla desde las farsas y las comedias de juventud, Mariana Pineda (1927) o La zapatera prodigiosa (1927), hasta las tragedias y los dramas de la madurez, Bodas de sangre (1933), Yerma (1934) o La casa de Bernarda Alba (1936). Todas ellas obras fundamentales de la historia de la literatura española y firmadas por un autor según el cual: 'El teatro es la poesía que se levanta del libro y se hace humana.' El presente volumen recoge toda la producción teatral de Lorca así como textos inacabados, apéndices, versiones alternativas y canciones.
La obra de Federico García Lorca (1898-1936), el creador más popular de la literatura española del siglo XX, logra reunir en su producción caracteres tan dispares como tradición y vanguardia, gracia popular en el ritmo, metáfora audaz, densidad en el simbolismo y frustración de los deseo más íntimos. En este volumen se reúne la obra fundamental de su lírica (Romancero gitano y el Llanto por Ignacio Sánchez Mejías completos y lo esencial de Libro de poemas, Poema del cante jondo, Suites, Canciones, Poeta en Nueva York, Tierra y luna, Seis poemas galegos, Diván del Tamarit y Sonetos del amor oscuro) y de su teatro (Bodas de sangre, Yerma, Doña Rosita la soltera y La casa de Bernarda Alba). Esta edición cuidada por Mauro Armiño, reconocida y premiada fi rma de la crítica literaria y del teatro, ofrece los textos depurados de acuerdo con la edición más rigurosa y con una elaborada introducción que permitirá disfrutar de la multitud de registros del poeta granadino. 1 El autor español más leído y representado. 2 Se cumplen 80 años de su fusilamiento. 3 Volumen único. Edición de lo más importante de su obra. 4 Cuidada y comentada edición por Mauro Armiño (Premio Fray Luis, dos veces Premio Nacional de traducción y Premio Max de Teatro). 5 Segundo
In his four last plays Federico Garcia Lorca offered his disturbed and disturbing personal vision to Spanish audiences of the 1930s - unready, as he thought them, for the sexual frankness and surreal expression of his more experimental work. The authentic sense of danger of Lorca's theatre is finely conveyed here in John Edmunds's fluent and rhythmic new translations that lend themselves admirably to performance. Contains: Blood Wedding; Yerma; The House of Bernarda Alba; Dona Rosita the Spinster.
Se publica en libro por primera vez, más o menos a los setenta y seis años de su escritura, este conjunto de 155 poemas juveniles conservados primero por Federico García Lorca durante toda su vida y por sus familiares después, tras la muerte del poeta en 1936. Como se trata de textos nunca editados -y esto vale incluso para la veintena de poemas publicados anteriormente, aunque no por García Lorca-, podemos hablar de una verdadera " editio princeps " , a partir única y exclusivamente de datos manuscritos autógrafos, críticamente depurada y con una solución razonable y razonada de los problemas textuales. Estos 155 poemas constituyen, pues, un " fondo " excepcional: primero como vestigios significativos de las primeras selecciones realizadas tempranamente por el autor; al mismo tiempo como reserva constituida y conservada con orden y cuidado por su voluntad; más tarde como referencia para la obra ulterior del autor; y finalmente como base insustituible para un nuevo alcance en la auténtica acogida del conjunto de la producción lorquiana.
Pocos autores en lengua española han vivido la literatura como lo hizo Federico García Lorca (1898-1936). Se hace difícil saber hasta dónde hubiera sido capaz de llevar su obra, pero en apenas dieciocho años, los que van desde sus primeros escritos hasta el triste fusilamiento de Víznar tras el estallido de la Guerra Civil, Lorca alcanzó a ser un excelente prosista, uno de nuestros más grandes dramaturgos del siglo XX y un poeta universal.Cuando se cumplen 75 años del asesinato del poeta, recogemos en el presente volumen toda su producción poética. En los versos inmortales entre Libro de poemas (1921) y Sonetos del amor oscuro (1936) se expande todo el imaginario lorquiano, ese que transita entre lo local y lo universal, entre los gitanos andaluces y la vida cosmopolita de Nueva York, entre lo popular y lo culto, entre la palabra punzante y la metáfora más bella. Éste es el legado poético ?monumental y trágico? del que sin duda es uno de los mayores referentes de nuestra literatura.
El " Romancero gitano " (1928) es, con justicia, uno de los libros más célebres de la poesía en lengua española. Esta edición se enriquece, además, con los «Romances del teatro» de Federico García Lorca (1898-1936) y con el valioso complemento de todos los escritos del poeta -cartas, declaraciones, conferencias- en torno a esta obra. La cronología razonada que incluye puede seguirse como un diario de la creación del libro, que añade circunstancias de su edición y de su propagación hasta 1936.
El capitán Nestares narra las cosas como él las vivió. Es su visión personal de unos tiempos durísimos. Pero su hijo, el general Fernando Nestares no busca en este libro una justificación de las actuaciones de su padre, ni intenta defenderlo de nada, setenta y cinco años después. Se trata más bien de hacer una cabal aportación, valiosísima por lo que tiene de vivencias personales y de una información privilegiada que, por primera vez, se exponen en público, a temas tan cruciales, que siguen siendo actualidad permanente, como los acontecimientos previos y los detalles de la sublevación en Granada, las motivaciones de la detención y muerte de Federico García Lorca, así como su insustituible testimonio sobre las últimas horas del poeta y el auténtico lugar en que fue fusilado y enterrado.
Esta obra de Gibson despeja incógnitas, disipa nieblas, aclara zonas de sombra de una personalidad tan singular y carismática como la de García Lorca, por lo que en muchos aspectos y durante mucho tiempo seguirá siendo insuperable. Su reedición no es solo un homenaje al artista, sino una exigencia cultural de gran magnitud. Cuando apareció por primera vez esta amplísima biografía, obra del mejor de sus conocedores, el hispanista irlandés nacionalizado español Ian Gibson, supuso un hito en los estudios sobre el poeta granadino: su apasionante vida, su papel central en la generación intelectual y artística más fértil de la España contemporánea, así como sus convicciones políticas, estaban en franca contradicción con los valores dominantes hasta casi cuarenta años después de su muerte. Y cuando la obra de Lorca ?y él mismo a través de su trágica muerte- se había convertido en mítica era difícil negar, pero fácil deformar, su peripecia vital. 
Federico García Lorca (1898-1936) es uno de los poetas decisivos de la cultura del siglo XX. Su voz personal, con una riqueza de tonos y de imágenes muy reconocible, consigue que la más llamativa agilidad formal se convierta en una indagación profunda sobre las claves del mundo contemporáneo: la identidad entendida como conflicto, el cuestionamiento de los vínculos entre el individuo y la sociedad, las tensiones entre la inocencia y la lucidez, la desacralización de la realidad, el desarraigo de la vida urbana y los retos de la libertad amorosa, literaria y cívica. El poeta Luís García Montero, responsable de esta antología, estudia en un minucioso prólogo la evolución de la obra lorquiana, empeñada en una lectura modernizadora de la estirpe romántica. A través del simbolismo, la elaboración de la poesía popular, el surrealismo y el diálogo son las formas clásicas, García Lorca impone su personalidad en uno de los momentos más brillantes de la lírica española y europea. Índice: Libro de poemas. Suites. Poema del cante jondo. Canciones. Primer romancero gitano. Odas. Poemas en prosa. Poeta en Nueva York. Diván del Tamarit. Llanto por Ignacio Sánchez Mejías. Sonetos del amor oscuro.