Escritos sobre poesía española recoge todo un material ensayístico disperso, en algunos casos de difícil localización, que el autor ha ido publicando a lo largo del tiempo en diversas revistas especializadas y prensa diaria; así como textos inéditos, fruto de alguna de sus intervenciones como conferenciante. Este extenso volumen trata de presentar, por un lado, la faceta del Brines ensayista, menos conocida que la del poeta, pero que la enriquece y complementa. Y por otro, su atenta dedicación a los poetas coetáneos, contemplados desde la mirada cómplice del creador más que del crítico literario. Francisco Brines nació en Oliva (Valencia), en 1932. Realizó el Bachillerato en el colegio de los Jesuitas de Valencia. Estudió Derecho en Deusto, Valencia y Salamanca, en donde se licenció. Cursó estudios de Filosofía y Letras en Madrid, en las secciones de Historia y Filología Románica. Fue, durante dos años, Lector en la Universidad de Oxford. Actualmente reside, indistintamente, en Madrid y Valencia.
La obra de Carlos Bousoño se sitúa en el más variado panorama de la lírica española de posguerra. La personalísima evolución de su poesía hace que responda y se diferencie a la vez de los postulados de su generación cronológica, la del 40; anticipe y se relacione con el eticismo del 50; y, por si esto fuera poco, la renovación expresiva que culmina en Oda en la ceniza y Las monedas contra la losa lo identifique con el irracionalismo de algunos de los novísimos.(De la Introducción de Irma Emiliozzi)
Es un honor para nosotros celebrar el setenta cumpleaños de Carlos Bousoño, uno de nuestros más ilustres poetas y Premio Nacional de las Letras 1993, enriqueciendo esta colección con su libro de poemas más reciente, El ojo de la aguja. Creemos que la cita preliminar señala perfectamente el terreno en el que Bousoño, en este libro, ha querido situar sus poemas : «Tres tiempos hay, o pudiera haber, o acaso hubiere : el tiempo de la vida en la vida ; el tiempo de la vida en el arte o en ciertos instantes especiales de nuestro vivir, en que se modifican los hábitos cotidianos de nuestra mirada ; y el tiempo de la vida en un Más Allá siempre problemático, envuelto en el enigma, en la ambigüedad, en el sueño». Es posible que el lector de poesía, conocedor de la obra del poeta, perciba fácilmente en ella cuáles son los temas que inspiran El ojo de la aguja. De hecho, son los mismos que han estado ocupando toda su poesía, tal vez con un ligero acento sobre uno de sus temas de predilección, la vivencia de la muerte Pero, ya que tenemos esta posibilidad, dejemos hablar al propio poeta de su libro. Lo hizo en marzo de este año en el Aula de la Tertulia Hispanoamericana que dirige desde hace cuarenta años el también poeta Rafael Montesinos : «El arte y la poesía son melancólicos sustitutivos de Dios. Así, concibió la poesía como una sustitución de un ser supremo que nos salve». Y tal vez, precisamente por esta esperanzada convicción, puede añadir : «Yo soy un estoico a quien no le da miedo la muerte. Vivo su cercanía intensamente, pero no con desesperación».Probablemente el que, paradójicamente, se desprenda de su lectura un extraño sentimiento de serenidad, como si, convertidos en videntes gracias al conocimiento que nos brinda, accediéramos, a través de ese bíblico ojo de la aguja, a un amplio dominio, hasta entonces desconocido, se debe a que los poemas de El ojo de la aguja han sido escritos desde esta lúcida cercanía, «algo fúnebre, trágica».
Escritos sobre poesía española recoge todo un material ensayístico disperso, en algunos casos de difícil localización, que el autor ha ido publicando a lo largo del tiempo en diversas revistas especializadas y prensa diaria; así como textos inéditos, fruto de alguna de sus intervenciones como conferenciante. Este extenso volumen trata de presentar, por un lado, la faceta del Brines ensayista, menos conocida que la del poeta, pero que la enriquece y complementa. Y por otro, su atenta dedicación a los poetas coetáneos, contemplados desde la mirada cómplice del creador más que del crítico literario. Francisco Brines nació en Oliva (Valencia), en 1932. Realizó el Bachillerato en el colegio de los Jesuitas de Valencia. Estudió Derecho en Deusto, Valencia y Salamanca, en donde se licenció. Cursó estudios de Filosofía y Letras en Madrid, en las secciones de Historia y Filología Románica. Fue, durante dos años, Lector en la Universidad de Oxford. Actualmente reside, indistintamente, en Madrid y Valencia.
La obra de Carlos Bousoño se sitúa en el más variado panorama de la lírica española de posguerra. La personalísima evolución de su poesía hace que responda y se diferencie a la vez de los postulados de su generación cronológica, la del 40; anticipe y se relacione con el eticismo del 50; y, por si esto fuera poco, la renovación expresiva que culmina en Oda en la ceniza y Las monedas contra la losa lo identifique con el irracionalismo de algunos de los novísimos.(De la Introducción de Irma Emiliozzi)
Es un honor para nosotros celebrar el setenta cumpleaños de Carlos Bousoño, uno de nuestros más ilustres poetas y Premio Nacional de las Letras 1993, enriqueciendo esta colección con su libro de poemas más reciente, El ojo de la aguja. Creemos que la cita preliminar señala perfectamente el terreno en el que Bousoño, en este libro, ha querido situar sus poemas : «Tres tiempos hay, o pudiera haber, o acaso hubiere : el tiempo de la vida en la vida ; el tiempo de la vida en el arte o en ciertos instantes especiales de nuestro vivir, en que se modifican los hábitos cotidianos de nuestra mirada ; y el tiempo de la vida en un Más Allá siempre problemático, envuelto en el enigma, en la ambigüedad, en el sueño». Es posible que el lector de poesía, conocedor de la obra del poeta, perciba fácilmente en ella cuáles son los temas que inspiran El ojo de la aguja. De hecho, son los mismos que han estado ocupando toda su poesía, tal vez con un ligero acento sobre uno de sus temas de predilección, la vivencia de la muerte Pero, ya que tenemos esta posibilidad, dejemos hablar al propio poeta de su libro. Lo hizo en marzo de este año en el Aula de la Tertulia Hispanoamericana que dirige desde hace cuarenta años el también poeta Rafael Montesinos : «El arte y la poesía son melancólicos sustitutivos de Dios. Así, concibió la poesía como una sustitución de un ser supremo que nos salve». Y tal vez, precisamente por esta esperanzada convicción, puede añadir : «Yo soy un estoico a quien no le da miedo la muerte. Vivo su cercanía intensamente, pero no con desesperación».Probablemente el que, paradójicamente, se desprenda de su lectura un extraño sentimiento de serenidad, como si, convertidos en videntes gracias al conocimiento que nos brinda, accediéramos, a través de ese bíblico ojo de la aguja, a un amplio dominio, hasta entonces desconocido, se debe a que los poemas de El ojo de la aguja han sido escritos desde esta lúcida cercanía, «algo fúnebre, trágica».