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Resultados de la búsqueda para: Alas Leopoldo
«De la visualidad literaria a la visualidad fílmica» explora las múltiples funciones que desempeña el componente visual en «La Regenta» de Leopoldo Alas «Clarín» y el diálogo que mantiene la obra con los discursos ideológicos, estéticos y científicos que marcan la segunda mitad del siglo XIX y abren paso a la modernidad. Clarín, hombre de su tiempo, inserta en su texto un repertorio de imágenes visuales que suscitan y reflejan una nueva forma de mirar patente tanto en la creación literaria como en la vida cotidiana. Flotan así en la novela alusiones a obras pictóricas y escultóricas, sombras, alucinaciones visuales, cuadros disolventes, imágenes especulares, sueños, figuras de linterna mágica que llevan a los entes de ficción a fundir/confundir lo real y lo imaginario. Junto a este repertorio imaginístico, la mirada adquiere un protagonismo esencial al superponerse a la palabra para negarla o reforzarla, vinculándose además a los mecanismos de control y poder. A su vez el escritor articula los ejes de significación de la novela a partir de "epifanías icónicas", secuencias visuales inducidas por el deseo, las pasiones y los sentimientos que se presentan como revelaciones para los personajes y que marcan los momentos de inflexión de la historia. Partiendo de la visualidad literaria de «La Regenta» se analiza también la adaptación cinematográfica de la novela para mostrar las paradójicas dificultades que encierra llevar al cine una novela tan visual como ésta y la resistencia que opone dicha visualidad literaria para pasar al celuloide. La engañosa esencia cinematográfica de la novela se hace así patente en el contraste entre la linealidad de la historia y su clara segmentación, traducible a imágenes, y la problemática que conlleva trasvasar el discurso a la pantalla. El mapa mental de los personajes, sus sueños y alucinaciones, fundamentales para entender su trayectoria vital, no encuentran cabida en el cine ya que su esencia imaginaria choca contra la materialidad del séptimo arte. El acercamiento a «La Regenta» desde la óptica de la visualidad desvela los mecanismos que activa el autor para crear la ilusión de transparencia propia de la escritura realista a la vez que abre una línea de fractura en el texto, mostrando que la realidad es inaprehensible y cambiante y que el lenguaje resulta insuficiente para llegar a la verdad. Por medio de la imaginería visual Clarín penetra en la interioridad de los personajes, escindidos entre la realidad y el deseo, a la vez que desvela las inquietudes que suscita en la sociedad burguesa decimonónica la entrada en la modernidad. Desde aquí se hace posible la reconstrucción de la mirada ética y estética del escritor asturiano y su voluntad de mostrar que la realidad trasciende lo visible para absorber en ella lo que se sueña, se inventa o se imagina. Cristina Martínez Carazo es profesora de cine, cultura y literatura españolas en la University of California, Davis desde 2002. En esta misma universidad realizó su doctorado después de completar su licenciatura en la Universidad de Salamanca. Ha editado con Marta Altisent un libro sobre novela española contemporánea titulado «Dictionary of Literary Biography: 20th Century Spanish Novelists» (Detroit: Thomson Gale, 2006) y varios artículos sobre cine español, adaptaciones literarias y novela española de los siglos XIX y XX.
