Un narrador d'històries, un recol·lector de paraules i un gos poeta, que expressa els seus desigs per mitjà de versos, són els protagonistes d'aquest viatge per una Àfrica especial.
Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, Federico García Lorca y Miguel Hernández son cuatro de las mejores voces poéticas de la España del siglo XX. Unidos no solo por su absoluta dedicación a las letras, sino por su lealtad a la Segunda República, enarbolaron una defensa acendrada de la libertad y la democracia. El hispanista Ian Gibson realiza un recorrido por las intensas vidas de estos grandes poetas, con su compromiso republicano -y las nefastas consecuencias que tuvo en sus vidas- como eje central. Cuatro pilares fundamentales de la sociedad española del siglo XX silenciados con la muerte y el exilio. Cuatro poetas que lo dieron todo y a quienes la España de charanga y pandereta se encargó de destruir.
Una de les manifestacions més belles de l?Esperit és la que ens ha arribat sota el nom dels Veda, un dels corpus de literatura religiosa més antics de la humanitat, aparegut al nord de l?Índia entre el 2000 i el 1000 aC. Aquesta antologia proposa un autèntic camí iniciàtic que, seguint el ritme de la vida del cosmos, ens porti al naixement de la vida plena en nosaltres. En l?edició que en presentem, el llibre ve acompanyat pels textos relacionats amb l?espectacle «Panikkar, poeta i fangador», de Lídia Pujol, inspirat en l?obra de Panikkar. A «Panikkar, poeta i fangador», Lídia Pujol mira d?establir un lligam entre un Orient que identifiquem amb l?espiritualitat, l?orientació i la transcendència, i un Occident que relacionem amb la matèria, la funció i el límit.
Sin fronteras cuestiona políticas culturales que definen la identidad en términos estrictos y, por lo tanto, acortan horizontes. La antología reúne a trece poetas que comparten un lugar de nacimiento ?Galicia? y una lengua literaria, el español, y cuya identidad poética no se puede definir por un solo factor, ya sea el lugar de nacimiento, la lengua en la que escriben, el estilo o la ideología. Al fin y al cabo, la calidad literaria no emana de ninguna de esas características. La antología aboga por dejar de lado categorías reductoras ?políticas y literarias? y cruza las fronteras más comunes que se imponen sobre la poesía. No está organizada por generaciones o tendencias, y la idea de traspasar fronteras ?en todas sus encarnaciones? es una imagen recurrente en los poetas seleccionados. La muestra incluye nombres esenciales de la poesía contemporánea, como Blanca Andreu, Miguel d?Ors o César Antonio Molina, poetas que merecen ser más conocidos, como Oroza, y un manojo de voces jóvenes. Por el criterio del que parte, la antología capta un mundo cultural que no se percibe con claridad por las restricciones que se imponen sobre él. Ana Eire nació y creció en Orense. Es doctora en Literatura Hispánica por la Universidad de Vanderbilt y catedrática de la Universidad Stetson de Florida. Sus ensayos sobre poesía española contemporánea han aparecido en diversas revistas académicas. En Renacimiento ya publicó Conversaciones con poetas españoles contemporáneos (2005) y la antología de la poesía de Miguel d?Ors, El misterio de la felicidad (2009). Los poetas antologados son: Carlos Oroza, María Elvira Lacaci, Arcadio López-Casanova, Miguel d?Ors, César Antonio Molina, José Cereijo, Blanca Andreu, Beatriz Hernanz, Luisa Castro, Agustín Fernández Mallo, Pablo Fidalgo, David Fernández Rivera, Raquel Vázquez
En este segundo volumen de Dante, poeta del deseo, que recoge el ciclo de encuentros dedicados al Purgatorio, Franco Nembrini ahonda en la relación viva entre La Divina Comedia y la experiencia dramática de todo hombre, rescatando el texto de Dante de una lectura puramente académica.«El Purgatorio es el canto del perdón, del pecado que alcanza el perdón; de nuestra debilidad, de la magnitud de nuestro grito, de nuestras heridas que piden ser perdonadas. Y dado que para mí Dante y la vida, la poesía y la experiencia cotidiana van de la mano, leer a Dante es encarar la cuestión del perdón, de la misericordia y del grito del que está hecha la vida (...). En el fondo el Purgatorio es justo la respuesta a esta pregunta tan apremiante: ¿se puede empezar de nuevo? ¿Se puede volver a empezar en la vida? ¿Hay una novedad tan poderosa que pueda revolucionar la vida hasta el punto de que todo renazca?»
Por primera vez en español se traduce Diario de un poeta (Aus dem Tagebuch eines Dichters) de Philipp Mainländer, pensador clásico aunque del todo intempestivo de la filosofía alemana del XIX frecuente e injustamente olvidado. En esta edición bilingüe, traducida y preparada por Manuel Pérez Cornejo y Carlos Javier González Serrano (reconocidos especialistas en la obra de este pensador que tanto influyó en Borges, Albert Caraco, Nietzsche o el japonés Akutagawa Ryunosuke), asistimos a las vicisitudes de un alma que transita de lo maravilloso y del mundo de la luz a lo tenebroso y el universo de la oscuridad. Como explica Rafael Argullol en el prólogo de esta obra, Mainländer "tiene una enorme capacidad para adentrarse en lo mítico y lo sagrado". Una oportunidad única para conocer, a través de sus versos inmortales, a uno de los filósofos más influyentes del XIX alemán (autor de la monumental Filosofía de la redención, Philosophie der Erlösung), que tan desapercibido ha pasado para estudiosos y público general. Como apunta en la introducción Carlos Javier González Serrano, "en estas composiciones que presentamos, Mainländer no solo pone sobre la mesa, con todo género de detalle, los movimientos de su ánimo en algunos de los momentos más centrales e importantes de su vida (1858-1863), sino que de alguna manera refleja en ellas, a pesar de ser fruto de su juventud, el transcurso vital en que toda biografía humana parece consistir; en términos gracianescos, es Mainländer un pensador del desengaño, más incluso si cabe que su maestro Arthur Schopenhauer (1788-1860), pues son sus palabras testimonio de una experiencia vivida y hay que decirlo descorazonadora de lo que el propio vivir trae consigo: deseo inenarrable de lo imposible que, en continua pujanza con la insultante, impenetrable e inasible materialidad del mundo, intenta arrancar instantes de felicidad a ese monstruo omnipresente y rapaz que llamamos voluntad: "Desear, anhelar insatisfechos: / destino universal del cosmos".
El poeta, novelista y ensayista inglés Aldous Huxley fue uno de los pensadores más intelectivos y proféticos del pasado siglo. Esta obra constituye el primer tratamiento académico en español de la esencia, el pensamiento y la lírica de un autor nacido como poeta que, como fabricante de ideas, soñador de paraísos utópicos y profeta de infiernos distópicos, se presenta a sí mismo como un bardo de nuestro tiempo que entona mundos nuevos en paraísos perdidos. Este estudio bioliterario ofrece un análisis de los principales temas y asuntos huxlianos siguiendo un recorrido cronológico que permite apreciar la evolución estética y literaria del autor. Se valora muy especialmente la génesis literaria del autor en clave poética, respetando así su primera vocación literaria. También se examina la sátira como fundamento de sus primeras novelas de ideas, que lo consagraron como una de las mentes más visionarias del pasado siglo con obras como Un mundo feliz, su novela más emblemática. Otro aspecto especialmente destacado es su misticismo humanista, que Huxley aborda desde la novela y el ensayo con obras como Las puertas de la percepción.
ESTE volumen rinde homenaje y celebra voces poéticas fundamentales que inauguraron nuevas miradas creativas en el siglo XX. Convencidas de la necesidad de visibilizar muchos nombres esenciales en la construcción literaria del yo, Raquel Lanseros y Ana Merino han reunido aquí ochenta y dos autoras nacidas entre 1886 y 1960, pioneras de la poesía en español de diferentes países y culturas. Poetas que abrieron camino desafiando las adversidades de su tiempo y que, en muchos casos, quedaron oscurecidas por la rigidez de un canon sesgado y mayoritariamente masculino. Esta selección de versos busca ofrecer una amplia variedad de estilos, tonos, grupos y tendencias; reivindicando el español como un territorio común de pluralidad. Poesía soy yo es una antología heterogénea que desea compensar carencias, establecer nuevas perspectivas y contribuir a la siempre necesaria ampliación de espacios de lectura y conocimiento.
La vida sencilla y disciplinada de la joven Nanette está a punto de sufrir un cambio radical por un profesor y un libro prohibido que van a darle la vuelta a todo. Una novela sobre la rebeldía, el amor y la búsqueda de la identidad. «Porque existe un lugar en este mundo para cada uno de nosotros.» Hasta ahora Nanette O'Hare era la adolescente perfecta: estudiante ejemplar, deportista excelente y una obediente hija; pero su vida empezará a cambiar cuando llega a sus manos un libro de culto prohibido. Poco a poco, Nanette dejará de lado su papel de niña buena para convertirse en su verdadero yo: una joven llena de inquietudes, pasiones y con mucha personalidad por descubrir. ¿Podrá Nanette controlar su lado más rebelde? Reseñas:«Un caleidoscopio de profundas emociones.»Booklist «Querrás seguir a Nanette durante 500 páginas más cuando llegues al final.»Bustle
Marta Guijarro Ruiz nació en Sevilla pero, igual que los burros, ella es de donde ha pacido. Y ha pacido entre Madrid y Cantabria. Desde hace mucho tiempo cuenta cuentos en verso, prosa, retahílas, trabalenguas, adivinanzas, etc. para todo aquel que quiera escuchar. Después los escribe para que no se pierdan por el mundo. Es autora del blog ?En voz alta?. Tarturro, el burro poeta es su primer libro de poesía infantil. MARÍA REYES Guijarro Ruiz también nació en Sevilla, diez minutos después de Marta. Es ilustradora y diseñadora gráfica. Los proyectos en los que trabaja son variados: libros para niños y adultos, material educativo, revistas, textiles, carteles, campañas, etc. Hasta la fecha, nunca ha ilustrado sobres de azúcar ni cajas de cereales, aunque le encantaría. Su trabajo ha sido reconocido en diversos certámenes y seleccionado en exposiciones y catálogos internacionales.
Un narrador d'històries, un recol·lector de paraules i un gos poeta, que expressa els seus desigs per mitjà de versos, són els protagonistes d'aquest viatge per una Àfrica especial.
Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, Federico García Lorca y Miguel Hernández son cuatro de las mejores voces poéticas de la España del siglo XX. Unidos no solo por su absoluta dedicación a las letras, sino por su lealtad a la Segunda República, enarbolaron una defensa acendrada de la libertad y la democracia. El hispanista Ian Gibson realiza un recorrido por las intensas vidas de estos grandes poetas, con su compromiso republicano -y las nefastas consecuencias que tuvo en sus vidas- como eje central. Cuatro pilares fundamentales de la sociedad española del siglo XX silenciados con la muerte y el exilio. Cuatro poetas que lo dieron todo y a quienes la España de charanga y pandereta se encargó de destruir.
Una de les manifestacions més belles de l?Esperit és la que ens ha arribat sota el nom dels Veda, un dels corpus de literatura religiosa més antics de la humanitat, aparegut al nord de l?Índia entre el 2000 i el 1000 aC. Aquesta antologia proposa un autèntic camí iniciàtic que, seguint el ritme de la vida del cosmos, ens porti al naixement de la vida plena en nosaltres. En l?edició que en presentem, el llibre ve acompanyat pels textos relacionats amb l?espectacle «Panikkar, poeta i fangador», de Lídia Pujol, inspirat en l?obra de Panikkar. A «Panikkar, poeta i fangador», Lídia Pujol mira d?establir un lligam entre un Orient que identifiquem amb l?espiritualitat, l?orientació i la transcendència, i un Occident que relacionem amb la matèria, la funció i el límit.
Sin fronteras cuestiona políticas culturales que definen la identidad en términos estrictos y, por lo tanto, acortan horizontes. La antología reúne a trece poetas que comparten un lugar de nacimiento ?Galicia? y una lengua literaria, el español, y cuya identidad poética no se puede definir por un solo factor, ya sea el lugar de nacimiento, la lengua en la que escriben, el estilo o la ideología. Al fin y al cabo, la calidad literaria no emana de ninguna de esas características. La antología aboga por dejar de lado categorías reductoras ?políticas y literarias? y cruza las fronteras más comunes que se imponen sobre la poesía. No está organizada por generaciones o tendencias, y la idea de traspasar fronteras ?en todas sus encarnaciones? es una imagen recurrente en los poetas seleccionados. La muestra incluye nombres esenciales de la poesía contemporánea, como Blanca Andreu, Miguel d?Ors o César Antonio Molina, poetas que merecen ser más conocidos, como Oroza, y un manojo de voces jóvenes. Por el criterio del que parte, la antología capta un mundo cultural que no se percibe con claridad por las restricciones que se imponen sobre él. Ana Eire nació y creció en Orense. Es doctora en Literatura Hispánica por la Universidad de Vanderbilt y catedrática de la Universidad Stetson de Florida. Sus ensayos sobre poesía española contemporánea han aparecido en diversas revistas académicas. En Renacimiento ya publicó Conversaciones con poetas españoles contemporáneos (2005) y la antología de la poesía de Miguel d?Ors, El misterio de la felicidad (2009). Los poetas antologados son: Carlos Oroza, María Elvira Lacaci, Arcadio López-Casanova, Miguel d?Ors, César Antonio Molina, José Cereijo, Blanca Andreu, Beatriz Hernanz, Luisa Castro, Agustín Fernández Mallo, Pablo Fidalgo, David Fernández Rivera, Raquel Vázquez
En este segundo volumen de Dante, poeta del deseo, que recoge el ciclo de encuentros dedicados al Purgatorio, Franco Nembrini ahonda en la relación viva entre La Divina Comedia y la experiencia dramática de todo hombre, rescatando el texto de Dante de una lectura puramente académica.«El Purgatorio es el canto del perdón, del pecado que alcanza el perdón; de nuestra debilidad, de la magnitud de nuestro grito, de nuestras heridas que piden ser perdonadas. Y dado que para mí Dante y la vida, la poesía y la experiencia cotidiana van de la mano, leer a Dante es encarar la cuestión del perdón, de la misericordia y del grito del que está hecha la vida (...). En el fondo el Purgatorio es justo la respuesta a esta pregunta tan apremiante: ¿se puede empezar de nuevo? ¿Se puede volver a empezar en la vida? ¿Hay una novedad tan poderosa que pueda revolucionar la vida hasta el punto de que todo renazca?»
Por primera vez en español se traduce Diario de un poeta (Aus dem Tagebuch eines Dichters) de Philipp Mainländer, pensador clásico aunque del todo intempestivo de la filosofía alemana del XIX frecuente e injustamente olvidado. En esta edición bilingüe, traducida y preparada por Manuel Pérez Cornejo y Carlos Javier González Serrano (reconocidos especialistas en la obra de este pensador que tanto influyó en Borges, Albert Caraco, Nietzsche o el japonés Akutagawa Ryunosuke), asistimos a las vicisitudes de un alma que transita de lo maravilloso y del mundo de la luz a lo tenebroso y el universo de la oscuridad. Como explica Rafael Argullol en el prólogo de esta obra, Mainländer "tiene una enorme capacidad para adentrarse en lo mítico y lo sagrado". Una oportunidad única para conocer, a través de sus versos inmortales, a uno de los filósofos más influyentes del XIX alemán (autor de la monumental Filosofía de la redención, Philosophie der Erlösung), que tan desapercibido ha pasado para estudiosos y público general. Como apunta en la introducción Carlos Javier González Serrano, "en estas composiciones que presentamos, Mainländer no solo pone sobre la mesa, con todo género de detalle, los movimientos de su ánimo en algunos de los momentos más centrales e importantes de su vida (1858-1863), sino que de alguna manera refleja en ellas, a pesar de ser fruto de su juventud, el transcurso vital en que toda biografía humana parece consistir; en términos gracianescos, es Mainländer un pensador del desengaño, más incluso si cabe que su maestro Arthur Schopenhauer (1788-1860), pues son sus palabras testimonio de una experiencia vivida y hay que decirlo descorazonadora de lo que el propio vivir trae consigo: deseo inenarrable de lo imposible que, en continua pujanza con la insultante, impenetrable e inasible materialidad del mundo, intenta arrancar instantes de felicidad a ese monstruo omnipresente y rapaz que llamamos voluntad: "Desear, anhelar insatisfechos: / destino universal del cosmos".
El poeta, novelista y ensayista inglés Aldous Huxley fue uno de los pensadores más intelectivos y proféticos del pasado siglo. Esta obra constituye el primer tratamiento académico en español de la esencia, el pensamiento y la lírica de un autor nacido como poeta que, como fabricante de ideas, soñador de paraísos utópicos y profeta de infiernos distópicos, se presenta a sí mismo como un bardo de nuestro tiempo que entona mundos nuevos en paraísos perdidos. Este estudio bioliterario ofrece un análisis de los principales temas y asuntos huxlianos siguiendo un recorrido cronológico que permite apreciar la evolución estética y literaria del autor. Se valora muy especialmente la génesis literaria del autor en clave poética, respetando así su primera vocación literaria. También se examina la sátira como fundamento de sus primeras novelas de ideas, que lo consagraron como una de las mentes más visionarias del pasado siglo con obras como Un mundo feliz, su novela más emblemática. Otro aspecto especialmente destacado es su misticismo humanista, que Huxley aborda desde la novela y el ensayo con obras como Las puertas de la percepción.
ESTE volumen rinde homenaje y celebra voces poéticas fundamentales que inauguraron nuevas miradas creativas en el siglo XX. Convencidas de la necesidad de visibilizar muchos nombres esenciales en la construcción literaria del yo, Raquel Lanseros y Ana Merino han reunido aquí ochenta y dos autoras nacidas entre 1886 y 1960, pioneras de la poesía en español de diferentes países y culturas. Poetas que abrieron camino desafiando las adversidades de su tiempo y que, en muchos casos, quedaron oscurecidas por la rigidez de un canon sesgado y mayoritariamente masculino. Esta selección de versos busca ofrecer una amplia variedad de estilos, tonos, grupos y tendencias; reivindicando el español como un territorio común de pluralidad. Poesía soy yo es una antología heterogénea que desea compensar carencias, establecer nuevas perspectivas y contribuir a la siempre necesaria ampliación de espacios de lectura y conocimiento.
La vida sencilla y disciplinada de la joven Nanette está a punto de sufrir un cambio radical por un profesor y un libro prohibido que van a darle la vuelta a todo. Una novela sobre la rebeldía, el amor y la búsqueda de la identidad. «Porque existe un lugar en este mundo para cada uno de nosotros.» Hasta ahora Nanette O'Hare era la adolescente perfecta: estudiante ejemplar, deportista excelente y una obediente hija; pero su vida empezará a cambiar cuando llega a sus manos un libro de culto prohibido. Poco a poco, Nanette dejará de lado su papel de niña buena para convertirse en su verdadero yo: una joven llena de inquietudes, pasiones y con mucha personalidad por descubrir. ¿Podrá Nanette controlar su lado más rebelde? Reseñas:«Un caleidoscopio de profundas emociones.»Booklist «Querrás seguir a Nanette durante 500 páginas más cuando llegues al final.»Bustle
Marta Guijarro Ruiz nació en Sevilla pero, igual que los burros, ella es de donde ha pacido. Y ha pacido entre Madrid y Cantabria. Desde hace mucho tiempo cuenta cuentos en verso, prosa, retahílas, trabalenguas, adivinanzas, etc. para todo aquel que quiera escuchar. Después los escribe para que no se pierdan por el mundo. Es autora del blog ?En voz alta?. Tarturro, el burro poeta es su primer libro de poesía infantil. MARÍA REYES Guijarro Ruiz también nació en Sevilla, diez minutos después de Marta. Es ilustradora y diseñadora gráfica. Los proyectos en los que trabaja son variados: libros para niños y adultos, material educativo, revistas, textiles, carteles, campañas, etc. Hasta la fecha, nunca ha ilustrado sobres de azúcar ni cajas de cereales, aunque le encantaría. Su trabajo ha sido reconocido en diversos certámenes y seleccionado en exposiciones y catálogos internacionales.