Crónicas, relatos y fuentes de todo tipo, edificios, sepulcros, pinturas y escudos prueban, todavía hoy, la excepcional relevancia que tuvieron las Órdenes Militares en España. Sin embargo, no se han prodigado las investigaciones que, a la luz de la moderna Historia del Arte, desvelasen toda su riqueza de significados. Tal es el propósito de este libro, que busca mejorar el conocimiento del arte de las Órdenes Militares en un capítulo concreto: el espacio de la muerte, en un período determinado, el de los siglos bajomedievales; atendiendo a los preparativos para el más allá de monjes y freilas, al rico ceremonial que acompañaba su traslado hasta la tumba y a su emplazamiento. Considerando tanto la jerarquización del espacio funerario en los conventos de las distintas Órdenes como los elementos que configuraban sus capillas, claustros y cementerios. Además, valorando las semejanzas y diferencias con los de sus contemporáneos eclesiásticos y civiles; sin olvidar las construcciones mentales de los otros mundos: cielo, infierno o purgatorio y su reflejo en el arte. Fotografías, plantas y dibujos tratan de acercar al lector algunos monumentos desaparecidos; la misma función cumplen los testimonios literarios. Instrumentos, todos, destinados a lograr un reconstrucción rigurosa del lugar donde morían freilas y monjes, de su enterramiento y plegarias y, por último, del recuerdo que aquéllos quisieron dejar en la memoria de los vivos.
Andrés el Capellán escribió a finales del siglo XII este tratado titulado De amore, que supone una puesta al día del Arte de amar y los Remedios contra el amor de Ovidio, pero que constituye la base de una nueva manera de ver las relaciones amorosas: el amor cortés. Esta percepción se extendió adoptando diversas formas literarias en las grandes cortes feudales, como las que cita Andrés: la de la reina Leonor de Inglaterra, la de la condesa de Champaña, la de la condesa de Flandes, la de la vizcondesa de Ermengarda, las cuales representaron los ámbitos donde mayor desarrollo alcanzó el código del amor cortés. No obstante, este también encontró su asiento en las escuelas catedralicias, en las universidades y en otros círculos cultos, a juzgar por la condena que recibió la obra ya el año 1277 del obispo de París, Étienne Tempier, quien dejó constancia de su lectura y comentario en la Facultad de Artes de París. Por todo ello, esta obra es indispensable para comprender cualquiera de las manifestaciones de la literatura del amor cortés, que en diversas formas, incluso para negarlo, persistió en la literatura eur
Crónicas, relatos y fuentes de todo tipo, edificios, sepulcros, pinturas y escudos prueban, todavía hoy, la excepcional relevancia que tuvieron las Órdenes Militares en España. Sin embargo, no se han prodigado las investigaciones que, a la luz de la moderna Historia del Arte, desvelasen toda su riqueza de significados. Tal es el propósito de este libro, que busca mejorar el conocimiento del arte de las Órdenes Militares en un capítulo concreto: el espacio de la muerte, en un período determinado, el de los siglos bajomedievales; atendiendo a los preparativos para el más allá de monjes y freilas, al rico ceremonial que acompañaba su traslado hasta la tumba y a su emplazamiento. Considerando tanto la jerarquización del espacio funerario en los conventos de las distintas Órdenes como los elementos que configuraban sus capillas, claustros y cementerios. Además, valorando las semejanzas y diferencias con los de sus contemporáneos eclesiásticos y civiles; sin olvidar las construcciones mentales de los otros mundos: cielo, infierno o purgatorio y su reflejo en el arte. Fotografías, plantas y dibujos tratan de acercar al lector algunos monumentos desaparecidos; la misma función cumplen los testimonios literarios. Instrumentos, todos, destinados a lograr un reconstrucción rigurosa del lugar donde morían freilas y monjes, de su enterramiento y plegarias y, por último, del recuerdo que aquéllos quisieron dejar en la memoria de los vivos.
Andrés el Capellán escribió a finales del siglo XII este tratado titulado De amore, que supone una puesta al día del Arte de amar y los Remedios contra el amor de Ovidio, pero que constituye la base de una nueva manera de ver las relaciones amorosas: el amor cortés. Esta percepción se extendió adoptando diversas formas literarias en las grandes cortes feudales, como las que cita Andrés: la de la reina Leonor de Inglaterra, la de la condesa de Champaña, la de la condesa de Flandes, la de la vizcondesa de Ermengarda, las cuales representaron los ámbitos donde mayor desarrollo alcanzó el código del amor cortés. No obstante, este también encontró su asiento en las escuelas catedralicias, en las universidades y en otros círculos cultos, a juzgar por la condena que recibió la obra ya el año 1277 del obispo de París, Étienne Tempier, quien dejó constancia de su lectura y comentario en la Facultad de Artes de París. Por todo ello, esta obra es indispensable para comprender cualquiera de las manifestaciones de la literatura del amor cortés, que en diversas formas, incluso para negarlo, persistió en la literatura eur
