Las organizaciones, como sistemas sociales abiertos, sufren continuamente conflictos internos y externos como consecuencia de las relaciones que se establecen entre los miembros que las componen y de las relaciones que la misma organización mantiene con su entorno económico, social o político. Es habitual la existencia de conflictos colectivos, de situaciones conflictivas entre trabajadores y subordinados, o entre organizaciones a causa de la competencia empresarial. Existen diferentes formas de gestionar el conflicto, siendo la negociación la más habitual en el contexto organizacional. Ésta se produce cuando dos o más partes desean resolver sus diferencias mediante el diálogo y la transacción. Esta obra ofrece, con un marcado carácter práctico, una síntesis comprensiva y crítica de los principales conocimientos que se poseen en la actualidad sobre los procesos psicológicos y sociales que influyen en la gestión del conflicto, la negociación y la mediación. La obra compagina los conocimientos obtenidos de la investigación con los de la práctica profesional, y trata los aspectos tanto conductuales como emocionales y culturales propios de los procesos de negociación y mediación.
Danto propone una definición de la obra de arte como «símbolo encarnado» que pretende dar cuenta del carácter unitario de la historia del arte desde sus comienzos hasta nuestros días, evitando considerar el argumento vanguardista clásico, de carácter estético y formal, como el único capaz de dar sentido a la producción artística. Según Danto, nos encontramos en una época posthistórica, resultado de la evolución del arte hasta su autoconocimiento como actividad conceptual, más allá del modo formal o estético de representación, donde habría estado encastillado por las teorías filosóficas hasta el momento. Esta compilación de artículos aborda la crítica de Danto a lo estético como definitorio de lo artístico, central en su concepción global del arte, de su producción, interpretación y crítica, y de su carácter histórico y su relevancia para la vida humana. Diversos autores, Danto entre ellos, se aprestan a buscar un nuevo lugar para lo estético en nuestra comprensión de lo artístico, una formulación diferente de conceptos que siguen siendo valiosos, como estilo, procedimiento, crítica o experiencia, y una aproximación diferente a la relación entre arte y naturaleza o arte e historia.
Enmarcada en el deslumbrante escenario de la Francia del Renacimiento y los castillos del valle del Loira, Diana de Poitiers y Catalina de Médicis es una historia real de amor, traición, guerra, intrigas y persecuciones, que gira en torno a una de las relaciones más románticas y extraordinarias de todos los tiempos: la que protagonizaron el rey Enrique II de Francia y la hermosa aristócrata Diana de Poitiers, diecinueve años mayor que su amado. A los catorce años, y tras sufrir un largo cautiverio en la España de Carlos V, Enrique se vio obligado a casarse, en un matrimonio de Estado, con una muchacha de su misma edad, Catalina de Médicis, una novia poco agraciada, pero inmensamente rica; tanto, que aportó como dote la mitad de Italia. Catalina se enamoró de Enrique en cuanto lo vio, pero él sólo tenía ojos para la princesa de Poitiers. Ambos gobernaron Francia como si fueran una sola persona, bajo la celosa mirada de la reina, cuya única obsesión era sobrevivir a la muerte de Diana para ganar entonces el amor de su marido y compartir el poder con él. Sin embargo, el destino había hecho otros planes para este apasionado triángulo. La princesa Michael de Kent, descendiente en línea directa de Catalina de Médicis y de Diana de Poitiers, revisa esta historia casi olvidada con la mirada de alguien que conoce la vida de la realeza de primera mano. Dota al relato de una vívida evocación de la corte y de exquisitos detalles documentados en bibliotecas, palacios y colecciones privadas de media Europa. Diana de Poitiers y Catalina de Médicis es, además del relato de una historia de amor fascinante, la reconstrucción de un periodo decisivo en la historia de Europa, caracterizado por guerras constantes, una revolución cultural y religiosa sin precedentes y la aparición del magnífico arte renacentista francés.
Método para la enseñanza del español como lengua extranjera. Nivel inicial (A1). Cuaderno de ejercicios, resumen gramatical, tablas de verbos y CD Audio incluidos.
El Preciós ha de rodar un anunci publicitari i està entusiasmat. En el càsting s'ha trobat amb la Madeleine, un antic amor. Tot sembla anar com una seda fins que desapareix misteriosament un company una mica insuportable amb un collar de diamants al coll. Qui són els segrestadors?
La huella de una garra quemada en la pared... El hedor inaguantable de azufre. ¿Serán las marcas del diablo? La muerte de Jeremy Grove, famoso crítico de arte, es inexplicable. Su cuerpo fue encontrado en una habitación cerrada con llave desde dentro, con la marca de un crucifijo grabada en su pecho como una quemadura, la huella de una garra en la pared... y un insoportable hedor a azufre. ¿Serán las marcas del diablo? Hasta los menos supersticiosos empiezan a hablar de un pacto con el maligno. Para investigar este extraño caso, el inspector Pendergast tendrá que abandonar Nueva York y viajar a un pueblo de Italia, donde veinte años atrás cuatro hombres hicieron una promesa diabólica. A partir de entonces Pendergast se ve obligado a enfrentarse con fuerzas desconocidas; él mismo parece ser la próxima víctima de una venganza abominable, a la que no está nada claro que pueda sobrevivir... Reseña:«Excelente en su género. No te la pierdas.»Kirkus Review
Tras el éxito de los Cuentos del mediodía, Luis del Val nos revela en esta segunda selección de sus relatos, Cuentos de medianoche, otra vertiente más oscura e ínquietante. Desde El fantasma de la cocina, una narración larga sobre apariciones domésticas, y a lo largo de más de sesenta cuentos de breve extensión, Luis del Val escribe de fantasmas cotidianos --a veces del más allá, pero también, y por eso mismo aterradores, del más acá--, de misterios que desafían nuestra percepción de la realidad, de situaciones sorprendentes que se burlan de la lógica. Y todo ello sin renunciar a su habitual complicidad con el lector, gracias a un estilo fluido y ameno, y a una amable ironía y notable agudeza en la contemplación del ser humano. Porque en Luis del Val el terror siempre deja hueco al humor, y con la misma facilidad nos provoca un escalofrío o nos arranca una sonrisa. Hombre de pluma y micrófono, escritor y comunicador, Luis del Val ha sabido aunar ambas facetas en estos cuentos también inspirados en dos tradiciones diferentes y complementarias: la del cuento literario europeo de raigambre chejoviana y la de los viejos relatos orales contados al amor de la lumbre.
Las organizaciones, como sistemas sociales abiertos, sufren continuamente conflictos internos y externos como consecuencia de las relaciones que se establecen entre los miembros que las componen y de las relaciones que la misma organización mantiene con su entorno económico, social o político. Es habitual la existencia de conflictos colectivos, de situaciones conflictivas entre trabajadores y subordinados, o entre organizaciones a causa de la competencia empresarial. Existen diferentes formas de gestionar el conflicto, siendo la negociación la más habitual en el contexto organizacional. Ésta se produce cuando dos o más partes desean resolver sus diferencias mediante el diálogo y la transacción. Esta obra ofrece, con un marcado carácter práctico, una síntesis comprensiva y crítica de los principales conocimientos que se poseen en la actualidad sobre los procesos psicológicos y sociales que influyen en la gestión del conflicto, la negociación y la mediación. La obra compagina los conocimientos obtenidos de la investigación con los de la práctica profesional, y trata los aspectos tanto conductuales como emocionales y culturales propios de los procesos de negociación y mediación.
Danto propone una definición de la obra de arte como «símbolo encarnado» que pretende dar cuenta del carácter unitario de la historia del arte desde sus comienzos hasta nuestros días, evitando considerar el argumento vanguardista clásico, de carácter estético y formal, como el único capaz de dar sentido a la producción artística. Según Danto, nos encontramos en una época posthistórica, resultado de la evolución del arte hasta su autoconocimiento como actividad conceptual, más allá del modo formal o estético de representación, donde habría estado encastillado por las teorías filosóficas hasta el momento. Esta compilación de artículos aborda la crítica de Danto a lo estético como definitorio de lo artístico, central en su concepción global del arte, de su producción, interpretación y crítica, y de su carácter histórico y su relevancia para la vida humana. Diversos autores, Danto entre ellos, se aprestan a buscar un nuevo lugar para lo estético en nuestra comprensión de lo artístico, una formulación diferente de conceptos que siguen siendo valiosos, como estilo, procedimiento, crítica o experiencia, y una aproximación diferente a la relación entre arte y naturaleza o arte e historia.
Enmarcada en el deslumbrante escenario de la Francia del Renacimiento y los castillos del valle del Loira, Diana de Poitiers y Catalina de Médicis es una historia real de amor, traición, guerra, intrigas y persecuciones, que gira en torno a una de las relaciones más románticas y extraordinarias de todos los tiempos: la que protagonizaron el rey Enrique II de Francia y la hermosa aristócrata Diana de Poitiers, diecinueve años mayor que su amado. A los catorce años, y tras sufrir un largo cautiverio en la España de Carlos V, Enrique se vio obligado a casarse, en un matrimonio de Estado, con una muchacha de su misma edad, Catalina de Médicis, una novia poco agraciada, pero inmensamente rica; tanto, que aportó como dote la mitad de Italia. Catalina se enamoró de Enrique en cuanto lo vio, pero él sólo tenía ojos para la princesa de Poitiers. Ambos gobernaron Francia como si fueran una sola persona, bajo la celosa mirada de la reina, cuya única obsesión era sobrevivir a la muerte de Diana para ganar entonces el amor de su marido y compartir el poder con él. Sin embargo, el destino había hecho otros planes para este apasionado triángulo. La princesa Michael de Kent, descendiente en línea directa de Catalina de Médicis y de Diana de Poitiers, revisa esta historia casi olvidada con la mirada de alguien que conoce la vida de la realeza de primera mano. Dota al relato de una vívida evocación de la corte y de exquisitos detalles documentados en bibliotecas, palacios y colecciones privadas de media Europa. Diana de Poitiers y Catalina de Médicis es, además del relato de una historia de amor fascinante, la reconstrucción de un periodo decisivo en la historia de Europa, caracterizado por guerras constantes, una revolución cultural y religiosa sin precedentes y la aparición del magnífico arte renacentista francés.
Método para la enseñanza del español como lengua extranjera. Nivel inicial (A1). Cuaderno de ejercicios, resumen gramatical, tablas de verbos y CD Audio incluidos.
El Preciós ha de rodar un anunci publicitari i està entusiasmat. En el càsting s'ha trobat amb la Madeleine, un antic amor. Tot sembla anar com una seda fins que desapareix misteriosament un company una mica insuportable amb un collar de diamants al coll. Qui són els segrestadors?
La huella de una garra quemada en la pared... El hedor inaguantable de azufre. ¿Serán las marcas del diablo? La muerte de Jeremy Grove, famoso crítico de arte, es inexplicable. Su cuerpo fue encontrado en una habitación cerrada con llave desde dentro, con la marca de un crucifijo grabada en su pecho como una quemadura, la huella de una garra en la pared... y un insoportable hedor a azufre. ¿Serán las marcas del diablo? Hasta los menos supersticiosos empiezan a hablar de un pacto con el maligno. Para investigar este extraño caso, el inspector Pendergast tendrá que abandonar Nueva York y viajar a un pueblo de Italia, donde veinte años atrás cuatro hombres hicieron una promesa diabólica. A partir de entonces Pendergast se ve obligado a enfrentarse con fuerzas desconocidas; él mismo parece ser la próxima víctima de una venganza abominable, a la que no está nada claro que pueda sobrevivir... Reseña:«Excelente en su género. No te la pierdas.»Kirkus Review
Tras el éxito de los Cuentos del mediodía, Luis del Val nos revela en esta segunda selección de sus relatos, Cuentos de medianoche, otra vertiente más oscura e ínquietante. Desde El fantasma de la cocina, una narración larga sobre apariciones domésticas, y a lo largo de más de sesenta cuentos de breve extensión, Luis del Val escribe de fantasmas cotidianos --a veces del más allá, pero también, y por eso mismo aterradores, del más acá--, de misterios que desafían nuestra percepción de la realidad, de situaciones sorprendentes que se burlan de la lógica. Y todo ello sin renunciar a su habitual complicidad con el lector, gracias a un estilo fluido y ameno, y a una amable ironía y notable agudeza en la contemplación del ser humano. Porque en Luis del Val el terror siempre deja hueco al humor, y con la misma facilidad nos provoca un escalofrío o nos arranca una sonrisa. Hombre de pluma y micrófono, escritor y comunicador, Luis del Val ha sabido aunar ambas facetas en estos cuentos también inspirados en dos tradiciones diferentes y complementarias: la del cuento literario europeo de raigambre chejoviana y la de los viejos relatos orales contados al amor de la lumbre.