Ir al contenidoTextos teatrales (infantil/juvenil)
Este divertidísimo cuento escénico infantil narra las peripecias de una tortuguita con unos deseos muy grandes de aprender cosas y una magnífica disposición para hacerlo. Un viaje cargado de aventuras junto a diversos animales que, con sus peculiaridades y manías, le enseñarán la magia de las palabras, el valor del arte, la importancia de la amistad: secretos mediante los que vivir una vida buena y bonita para nosotros y para cuantos nos rodean.
PREMI DE TEATRE INFANTIL XARO VIDAL - CIUTAT DE CARCAIXENT El temps de les princeses fràgils i delicades s'ha acabat. L'heroïna d'aquesta història és una jove ben valenta, que va acompanyada d'un cavaller pacífic i d'un cavall malcriat i autoritari. Junts hauran de lluitar, com mana la tradició, contra un drac, que ací resulta ser una draga molt mandrosa i vegetariana. Tot un món del revés.
Una drámática divertida, entre el cuento de Ándersen, El soldadito de plomo, y la realidad: la soledad de las personas mayores, encarnada en doña Isabel, que vive de recuerdos, rodeada de aquellos juegos de la lejana infancia de su hijo. Un texto, pues, para la reflexión familiar, para el diálogo intergeneracional, abuelos, padres y nietos
Una obra que, además de divertida, se nos ofrece llena de valores humanos, muy apropiada, como decimos, para un encendido debate: ¿Qué hacemos con nuestros mayores? Obra destinada a un público a partir de los 12 años. Duración aproximada: 90 minutos. Unicornio VERDE A partir de 12 años
PREMI DE TEATRE INFANTIL ESCALANTE El protagonista d'aquesta història només té un desig per al seu aniversari: vol una falda. Però els seus pares pensen que, si li la regalen, els seus companys es riuran d'ell. El que no saben és que el xiquet té molt clar com se sent i està decidit a emprendre un viatge fantàstic cap a l'únic lloc del món on sap que els homes poden portar falda sense cap impediment: Escòcia. Aquesta obra, que defensa la importància de ser u mateix, va rebre el Premi Escalante de la Diputació de València.
Unha primavera para Aldara de Teresa Moure é unha peza teatral que se desenvolve no interior dun mosteiro, na Galicia do século XV. No exterior estoupa a Revolta Irmandiña contra os abusos dos nobres feudais. Ao convento chega Don Nuno, un cabaleiro irmandiño ferido gravemente na batalla. As regras non permiten presencia masculina no mosteiro, porén Aldara, a abadesa decide poñer por diante a misericordia e acoller ao forasteiro. Mais unha decisión coma esta no convento serviu como detonante dun enfrontamento de posturas entre as monxas que culminará nunha traizón. En palabras da autora " os personaxes desta obra teatral afrontan conflitos dos que se chaman eternos e procuran horizontes de liberdade persoal relativos ao afán de coñecemento, a paixón, a ruptura co establecido, nun ambiente de tenrura e fraternidade " . Unha primavera para Aldara obtivo o Premio de teatro Rafael Dieste 2007, ademais dos premios da Asociación de Escritores en lingua Galega (Teatro) 2008 e o María Casares ao Mellor Texto Orixinal 2009.
He aquí una gozosa Antología de Teatro, dirigida a los alumnos y profesores de Enseñanzas medias superiores. En ella se dan cita nombres y textos universales Cervantes, el anónimo medieval de la Farsa de Maese Patelin, Molière, Chejov- con otros más cercanos a nosotros: Arrabal, Beckett, Sinisterra... La selección ha tenido igualmente en cuenta la variedad temática y estilística, el humor y la poesía, el teatro dialogado y el teatro experimental más reciente. Pensado como instrumento pedagógico auxiliar para cursos y talleres, esta Antología va predecida de una Pequeña guía para la lectura y la escenificación de una obra de teatro, y redactada con rigor y sencillez, que será sumamente útil a profesores y alumnos, junto con las notas de escenificación, que siguen a cada uno de los textos.ÍndiceI. Introducción: Pequeña guía para la lectura y la escenificación de una obra literaria II. Antología 1. Recordando a los clásicos 2. De farsas y entremeses 3. Del superrealismo al absurdo 4. Escenificaciones a partir de textos poéticos 5. Teatro experimental y teatro-danza 6. Monólogos y extractos 7. Propuestas