Ir al contenidoTeoría y crítica cinematográficas
La conferencia "9 secuencias sobre la pantalla", se escribió para ser leída en Punto de Vista. Festival Internacional de Cine Documental de Navarra, el viernes 13 de febrero de 2015. La pretensión de su título era ofrecer una metonimia cinematográfica que respondiera a la socorrida referencia que suelen hacer los entendidos en la materia: Se nombra la pantalla cuando se quiere decir el cine. El soporte para la lectura se manifestaba en pliegos de doble folio en los que se hallaba escrito el texto sobre simulaciones de pantalla de proyección. [En esta edición, las pantallas están separadas por una virgulilla]. De estos pliegos encontraban los asistentes al entrar en la sala algunas copias distribuidas aleatoriamente sobre los asientos. Para completar el decorado, en el estrado en el que iba a colocarse el lector (En este caso el autor del texto) se habían instalado pantallas de distintos tamaños y colocación.
Vértigo, de Hitchcock, es quizá la más perfecta combinación de romanticismo y suspense de la historia del cine. Film de culto que se nutre de la pintura, la mitología clásica y diversas fuentes literarias, ha dejado huella en cineastas como William Wyler, Polanski o Brian De Palma.
Manuel Pérez Estremera es escéptico. ¿Por qué la creación cinematográfica del «nuevo cine alemán», que debería ser hoy el reflejo de las inquietudes políticas y estéticas que animan el país, en realidad da que pensar con su pobre capacidad de lucha cultural, de evolución lingüística y de incidencia sobre una realidad nacional ? «¿Hasta qué punto la pretensión de una ayuda y un respaldo del Estado y de la industria para ese ?nuevo cine? no representan las bases de su propia destrucción integradora ?»No destaca más que a cuatro realizadores, Fleischmann, Kluge, SchlöndorffyStraub, del montón de «funcionarios», significativos en un principio y después anulados a lo largo de cinco años de trabajos tristes. A través del análisis de esos cuatro autores irán surgiendo los problemas de cultura y política, del creador frente a su contexto vivencial y de las posibilidades de un nuevo lenguaje.En definitiva, el autor nos lleva al encuentro de una cinematografía pretendidamente renovadora y culturalmente integrada.
Basándose en las novelas de Blais y de Atwood, Eva Pich Ponce describe en este estudio la relación entre la literatura canadiense anglófona y la literatura quebequense. Marie-Claire Blais y Margaret Atwood constituyen dos pilares esenciales de las letras canadienses. Estas dos autoras, que escriben en lenguas distintas (francés e inglés), tienen en común que pertenecen a la misma generación, que practican distintos géneros literarios y que abordan los problemas de la identidad y alteridad, así como las relaciones de poder. Ambas examinan las relaciones entre hombres y mujeres, y presentan un universo internacional condicionado por los crímenes contra la humanidad y los desastres medioambientales. En su literatura, el futuro está teñido de incertidumbre, aunque la solidaridad y la escritura aparecerán como los mejores medios para combatir las amenazas que acechan a la humanidad.