En la Edad Media eran bien conocidas las relaciones comerciales entre Flandes y España. Existe una poco estudiada: el comercio de las laudas funerarias en latón. Esta investigación las contextualiza, incluyendo referencias a varias obras ya desaparecidas.
Aparentemente irreductibles entre sí, las manifestaciones formales de la religión y de la pornografía resultan estar mucho más próximas de lo que suponemos habitualmente. Lo bello, lo atractivo, lo deseable, lo milagroso, el poder genésico, la carnalidad, la espiritualidad, el gozo o el dolor y el éxtasis que pueden provocar, son conceptos que se entrelazan alrededor del cuerpo (una superficie de inscripción) y la psique (un lenguaje libidinal). A partir de los cuerpos tatuados de los prisioneros rusos el autor recorre, con su habitual erudición y a la par sorprendente originalidad y buen humor, diversos casos y obras artísticas, hasta llegar a sospechar que el verdadero arte es incompatible, en última instancia, tanto con la genuina devoción religiosa como con la escópica urgencia pornográfica. El libro recoge los ensayos "Arte y religión: reparos a una componenda" y "Las risas de Pornos", reflexiones a contrapelo de las exposiciones "El pan de los ángeles" y "Las lágrimas de Eros".
Este libro constituye una nueva aportación al estudio y la difusión del patrimonio retablístico mallorquín de una de las parroquias más ricas de nuestro entorno: la iglesia parroquial de Alaró. Su autor nos introduce en un mundo de datos, herramientas conceptuales, interpretaciones y sugerencias que convergen en un itinerario por la historia religiosa de la villa de Alaró que todos disfrutaremos.
Exhaustivo estudio sobre la pintura de Pieter Bruegel el Viejo y su obra "El vino de la fiesta de san Martín", adquirida por el Museo Nacional del Prado en 2010. Se trata de una sarga o "tüchlein" pintada con temple de cola sobre una tela sin preparación, siguiendo una técnica habitual en Flandes en los siglos XV y XVI. Se analiza el contexto histórico en el que se realizó la obra, su técnica, la evolución del cuadro, su historia y significado, su estado de conservación y el proceso de restauración.
Un recorrido singular por lugares donde la fe se muestra como experiencia viva. El buey y el asno junto al pesebre, una poesía pascual, la sede vacía de Pedro, las espada de Pablo, la capilla de la Porciúncula en Asís, un mosaico de los primeros tiempos de la Iglesia... Quien no se limita a contemplar fugazmente tales imágenes puede percibir claramente en ellas contenidos fundamentales de la fe. Con exquisita sensibilidad, Joseph Ratzinger traduce el lenguaje propio de estas imágenes de una manera que hace comprensible -de nuevo- al hombre de hoy su contenido profundo. Así estas imágenes no son sólo expresión de la esperanza de la Iglesia, sino que se convierten en puntos de contacto con el fundamento de las esperanzas de todo individuo. Un libro publicado con ocasión del 70 cumpleaños del cardenal Ratzinger.
En el estudio preliminar de esta obra el autor expone las ideas generales que sirvieron de marco a sus trabajos: la diferencia entre iconografía e iconología, la distinción entre forma, idea y contenido, el carácter humanista que deber asumir la Historia del arte, etc. Los cinco capítulos restantes muestran el singular talento de Panofsky para organizar un vasto material de conexiones temporales y culturales en síntesis concretas: la pintura de Piero di Cosimo, las diversas representaciones del tiempo en la figuración clásica, medieval y renacentista, las variantes de la imagen de Cupido, el movimiento neoplatónico en Florencia y el norte de Italia durante el «quatrocento» y su posterior influencia sobre Miguel Angel.
En la Edad Media eran bien conocidas las relaciones comerciales entre Flandes y España. Existe una poco estudiada: el comercio de las laudas funerarias en latón. Esta investigación las contextualiza, incluyendo referencias a varias obras ya desaparecidas.
Aparentemente irreductibles entre sí, las manifestaciones formales de la religión y de la pornografía resultan estar mucho más próximas de lo que suponemos habitualmente. Lo bello, lo atractivo, lo deseable, lo milagroso, el poder genésico, la carnalidad, la espiritualidad, el gozo o el dolor y el éxtasis que pueden provocar, son conceptos que se entrelazan alrededor del cuerpo (una superficie de inscripción) y la psique (un lenguaje libidinal). A partir de los cuerpos tatuados de los prisioneros rusos el autor recorre, con su habitual erudición y a la par sorprendente originalidad y buen humor, diversos casos y obras artísticas, hasta llegar a sospechar que el verdadero arte es incompatible, en última instancia, tanto con la genuina devoción religiosa como con la escópica urgencia pornográfica. El libro recoge los ensayos "Arte y religión: reparos a una componenda" y "Las risas de Pornos", reflexiones a contrapelo de las exposiciones "El pan de los ángeles" y "Las lágrimas de Eros".
Este libro constituye una nueva aportación al estudio y la difusión del patrimonio retablístico mallorquín de una de las parroquias más ricas de nuestro entorno: la iglesia parroquial de Alaró. Su autor nos introduce en un mundo de datos, herramientas conceptuales, interpretaciones y sugerencias que convergen en un itinerario por la historia religiosa de la villa de Alaró que todos disfrutaremos.
Exhaustivo estudio sobre la pintura de Pieter Bruegel el Viejo y su obra "El vino de la fiesta de san Martín", adquirida por el Museo Nacional del Prado en 2010. Se trata de una sarga o "tüchlein" pintada con temple de cola sobre una tela sin preparación, siguiendo una técnica habitual en Flandes en los siglos XV y XVI. Se analiza el contexto histórico en el que se realizó la obra, su técnica, la evolución del cuadro, su historia y significado, su estado de conservación y el proceso de restauración.
Un recorrido singular por lugares donde la fe se muestra como experiencia viva. El buey y el asno junto al pesebre, una poesía pascual, la sede vacía de Pedro, las espada de Pablo, la capilla de la Porciúncula en Asís, un mosaico de los primeros tiempos de la Iglesia... Quien no se limita a contemplar fugazmente tales imágenes puede percibir claramente en ellas contenidos fundamentales de la fe. Con exquisita sensibilidad, Joseph Ratzinger traduce el lenguaje propio de estas imágenes de una manera que hace comprensible -de nuevo- al hombre de hoy su contenido profundo. Así estas imágenes no son sólo expresión de la esperanza de la Iglesia, sino que se convierten en puntos de contacto con el fundamento de las esperanzas de todo individuo. Un libro publicado con ocasión del 70 cumpleaños del cardenal Ratzinger.
En el estudio preliminar de esta obra el autor expone las ideas generales que sirvieron de marco a sus trabajos: la diferencia entre iconografía e iconología, la distinción entre forma, idea y contenido, el carácter humanista que deber asumir la Historia del arte, etc. Los cinco capítulos restantes muestran el singular talento de Panofsky para organizar un vasto material de conexiones temporales y culturales en síntesis concretas: la pintura de Piero di Cosimo, las diversas representaciones del tiempo en la figuración clásica, medieval y renacentista, las variantes de la imagen de Cupido, el movimiento neoplatónico en Florencia y el norte de Italia durante el «quatrocento» y su posterior influencia sobre Miguel Angel.