Leta Fulton Whitney?s The Lost Art of Bel Canto is the most?important modern work written?on the subject of the bel canto (beautiful singing) method. First, it tells the story of the life of voice and piano teacher William Lincoln?Whitney. It describes?how he learned from his father and from the greatest masters?in Europe in the late years of the 19th century. He went on to teach thousands of pupils, including the great Eleanor Steber. The teaching materials in the second part of the book are a compilation of Mr. Whitney?s personal notes and mark-ups of music. These materials were assembled by his wife, Leta, in the 1950s. Before becoming Mrs. Whitney, Leta had been William?s pupil. She grasped everything about bel canto and went on to teach the method herself. Finally, the book concludes with a charming passage written by William L. Whitney II, the son of William and Leta. His memories offer additional insights into the life of his wonderful father and mother.? ?
Brasstactic es un sistema de estudio que pretende orientar al trompetista durante su preparación para tocar en una pequeña sección de metales dentro del contexto de la música popular a través del análisis de estilos de interpretación, el trabajo técnico de los diversos aspectos que los conforman y finalmente su puesta en práctica a través de ejercicios en sección.
Libro de acompañamientos de piano del libro STRADIVARI VIOLA VOL. 1 (B.3790) El libro de acompañamientos de piano suele ser una buena herramienta para el profesor, particularmente para acompañar a aquellos alumnos cuyo nivel no les permite adaptarse al ritmo del CD o que aún estén aprendiendo las notas. Por otra parte estos alumnos pueden resultar desorientados por la instrumentación de algunas de las piezas del CD, en cuyo caso es preferible introducir el acompañamiento de dichas piezas exclusivamente con la parte de piano y recurrir a la grabación sólo cuando el alumno conozca bien la obra que esté estudiando. El libro de acompañamiento de piano puede ser muy útil también para las audiciones y conciertos en los que se decida que el alumno actúe sin el acompañamiento del CD. Invito a los profesores a formar grupos de alumnos, elaborando sus propias instrumentaciones sobre la parte de piano. Muchas de las piezas adquirirán nuevo relieve añadiendo bajo o contrabajo y percusión, así como otros instrumentos (flautas, clarinetes, etc.). También recomiendo tocar las piezas con grupos de violines reforzando la sonoridad, con lo cual se conseguirá un resultado más orquestal. He intentado que el acompañamiento resuma la orquestación del CD, sin dejar nada esencial, cuidando que al mismo tiempo la ejecución pianística resulte lo más simple posible. Joan Alfaras
STRADIVARI es una colección de libros para instrumentos de cuerda fruto de un reto personal: conseguir que mis alumnos toquen lo más motivados, sin renunciar por ello a una formación completa del instrumento. Los tres volúmenes abarcan todo el grado elemental y están organizados siguiendo los esquemas de digitación tan ampliamente utilizados en los métodos anglosajones; empezando con 0-1-34 en el primer volumen, siguiendo en el segundo con 0-12-4 y las extensiones del primer y segundo dedo, en el tercer volumen se consolidan todos los digitados aprendidos, de esta forma el alumno aprende toda la escala cromática en primera posición. En el tercer volumen se trabaja también en la cuarta posición. He intentado secuenciar las dificultades de forma muy gradual, de los ritmos, las notas, las dinámicas y los armónicos a las dobles cuerdas, los cambios de posición y los acordes de tres notas, procurando combinar diferentes tonalidades, compases y alteraciones para que el aprendizaje sea completo. Al principio de cada volumen hay un resumen de las escalas y arpegios más utilizados, con ejercicios de golpes de arco y ligaduras. Uno de los grandes atractivos del libro, a mi parecer, es la variedad de estilos musicales que contiene, que ya motivan al alumno y le acostumbran a interpretar diferentes tipos de música. Los acompañamientos están grabados en el CD que acompaña a cada uno de los libros, y abarcan desde estilos modernos a los más clásicos con instrumentaciones muy diferentes. A parte del jazz, el tango, la música celta o el country, también hay algunas piezas más “serias”, como los estudios (dos en cada libro) o los concertinos (uno en cada libro), que sirven de resumen de toda la técnica trabajada. Recomiendo a los alumnos que escuchen primero la grabación como estímulo, pero que no la utilicen para la interpretación hasta haber aprendido bien las notas, para evitar situaciones de nervios o frustraciones. Para los alumnos que encuentren demasiado rápido el acompañamiento del CD, está disponible el acompañamiento escrito en el libro de piano, muy útil también para tocar en audiciones o conciertos. En las grabaciones correspondientes a las piezas del primer volumen y la mitad del segundo, se oye una claqueta grabada que marca el compás anterior a la entrada del violonchelo. En el tercer volumen el alumno ya debe saber contar bien los compases de espera. De la misma manera el violonchelo de referencia está grabado solamente en el CD de los dos primeros volúmenes, eso sí, a un volumen bajo para que no interfiera en la sonoridad cuando toca el alumno. Los dibujos en color de los dos primeros volúmenes, tan bien realizados por Ester Forné —a la que agradezco su complicidad y gran profesionalidad— ayudan mucho sobre todo a los más pequeños a hacer volar la imaginación y vale la pena que el profesor los comente con el alumno, inventando alguna historia o anécdota que invite a la música. También recomiendo el juego del Laberinto que se adjunta al primer volumen, con el fin de crear dinámicas de clase diferentes. En el tercer volumen decidí que, debido a la edad de los alumnos y a la extensión de las piezas, los dibujos ya no eran necesarios.
Saber música no es simplemente conocer su lecto-escritura: el solfeo no es indispensable para saber escucharla y entenderla mejor. Un Regalo Musical es un libro de divulgación sobre qué es la Música y muestra la estructura de su lenguaje.
Leta Fulton Whitney?s The Lost Art of Bel Canto is the most?important modern work written?on the subject of the bel canto (beautiful singing) method. First, it tells the story of the life of voice and piano teacher William Lincoln?Whitney. It describes?how he learned from his father and from the greatest masters?in Europe in the late years of the 19th century. He went on to teach thousands of pupils, including the great Eleanor Steber. The teaching materials in the second part of the book are a compilation of Mr. Whitney?s personal notes and mark-ups of music. These materials were assembled by his wife, Leta, in the 1950s. Before becoming Mrs. Whitney, Leta had been William?s pupil. She grasped everything about bel canto and went on to teach the method herself. Finally, the book concludes with a charming passage written by William L. Whitney II, the son of William and Leta. His memories offer additional insights into the life of his wonderful father and mother.? ?
Brasstactic es un sistema de estudio que pretende orientar al trompetista durante su preparación para tocar en una pequeña sección de metales dentro del contexto de la música popular a través del análisis de estilos de interpretación, el trabajo técnico de los diversos aspectos que los conforman y finalmente su puesta en práctica a través de ejercicios en sección.
Libro de acompañamientos de piano del libro STRADIVARI VIOLA VOL. 1 (B.3790) El libro de acompañamientos de piano suele ser una buena herramienta para el profesor, particularmente para acompañar a aquellos alumnos cuyo nivel no les permite adaptarse al ritmo del CD o que aún estén aprendiendo las notas. Por otra parte estos alumnos pueden resultar desorientados por la instrumentación de algunas de las piezas del CD, en cuyo caso es preferible introducir el acompañamiento de dichas piezas exclusivamente con la parte de piano y recurrir a la grabación sólo cuando el alumno conozca bien la obra que esté estudiando. El libro de acompañamiento de piano puede ser muy útil también para las audiciones y conciertos en los que se decida que el alumno actúe sin el acompañamiento del CD. Invito a los profesores a formar grupos de alumnos, elaborando sus propias instrumentaciones sobre la parte de piano. Muchas de las piezas adquirirán nuevo relieve añadiendo bajo o contrabajo y percusión, así como otros instrumentos (flautas, clarinetes, etc.). También recomiendo tocar las piezas con grupos de violines reforzando la sonoridad, con lo cual se conseguirá un resultado más orquestal. He intentado que el acompañamiento resuma la orquestación del CD, sin dejar nada esencial, cuidando que al mismo tiempo la ejecución pianística resulte lo más simple posible. Joan Alfaras
STRADIVARI es una colección de libros para instrumentos de cuerda fruto de un reto personal: conseguir que mis alumnos toquen lo más motivados, sin renunciar por ello a una formación completa del instrumento. Los tres volúmenes abarcan todo el grado elemental y están organizados siguiendo los esquemas de digitación tan ampliamente utilizados en los métodos anglosajones; empezando con 0-1-34 en el primer volumen, siguiendo en el segundo con 0-12-4 y las extensiones del primer y segundo dedo, en el tercer volumen se consolidan todos los digitados aprendidos, de esta forma el alumno aprende toda la escala cromática en primera posición. En el tercer volumen se trabaja también en la cuarta posición. He intentado secuenciar las dificultades de forma muy gradual, de los ritmos, las notas, las dinámicas y los armónicos a las dobles cuerdas, los cambios de posición y los acordes de tres notas, procurando combinar diferentes tonalidades, compases y alteraciones para que el aprendizaje sea completo. Al principio de cada volumen hay un resumen de las escalas y arpegios más utilizados, con ejercicios de golpes de arco y ligaduras. Uno de los grandes atractivos del libro, a mi parecer, es la variedad de estilos musicales que contiene, que ya motivan al alumno y le acostumbran a interpretar diferentes tipos de música. Los acompañamientos están grabados en el CD que acompaña a cada uno de los libros, y abarcan desde estilos modernos a los más clásicos con instrumentaciones muy diferentes. A parte del jazz, el tango, la música celta o el country, también hay algunas piezas más “serias”, como los estudios (dos en cada libro) o los concertinos (uno en cada libro), que sirven de resumen de toda la técnica trabajada. Recomiendo a los alumnos que escuchen primero la grabación como estímulo, pero que no la utilicen para la interpretación hasta haber aprendido bien las notas, para evitar situaciones de nervios o frustraciones. Para los alumnos que encuentren demasiado rápido el acompañamiento del CD, está disponible el acompañamiento escrito en el libro de piano, muy útil también para tocar en audiciones o conciertos. En las grabaciones correspondientes a las piezas del primer volumen y la mitad del segundo, se oye una claqueta grabada que marca el compás anterior a la entrada del violonchelo. En el tercer volumen el alumno ya debe saber contar bien los compases de espera. De la misma manera el violonchelo de referencia está grabado solamente en el CD de los dos primeros volúmenes, eso sí, a un volumen bajo para que no interfiera en la sonoridad cuando toca el alumno. Los dibujos en color de los dos primeros volúmenes, tan bien realizados por Ester Forné —a la que agradezco su complicidad y gran profesionalidad— ayudan mucho sobre todo a los más pequeños a hacer volar la imaginación y vale la pena que el profesor los comente con el alumno, inventando alguna historia o anécdota que invite a la música. También recomiendo el juego del Laberinto que se adjunta al primer volumen, con el fin de crear dinámicas de clase diferentes. En el tercer volumen decidí que, debido a la edad de los alumnos y a la extensión de las piezas, los dibujos ya no eran necesarios.
Saber música no es simplemente conocer su lecto-escritura: el solfeo no es indispensable para saber escucharla y entenderla mejor. Un Regalo Musical es un libro de divulgación sobre qué es la Música y muestra la estructura de su lenguaje.