La Editorial Experimenta inicia con la publicación del número 70 de su revista una nueva etapa con un objetivo claro: convertirse en el medio de comunicación que articule la comunidad iberoamericana del diseño. Es necesario reencontrarse con el espíritu
Galdera bakarreko 12 elkarrizketa: Ander Lipus Estitxu Eizagirre Luistxo Fernandez Mari Añes Gorostiaga Eñaut Elorrieta Miren Amuriza Hedoi Etxarte Maider Unda Iban Arantzabal Maia Eder Kurutxet Jon Garaño eta Jose Mari Goenaga Miren Agur Meabe Inoiz baino gehiago lortu den garaian orain badirudi, halaber, azkenetan garela. Nola daramate arestikoa sorkuntzarekin lanean modu autonomoan ari diren profesionalek? Eutsiko diote ala ez? Galdera bakarra, euskaldun euskaltzaleari fite bere burua batere behartu gabe adarkatzen zaiona beste hainbatetan: eutsiko ote diote norberaren alor profesionalak ez ezik bai euskarak bai herriak edo nazioak eta baita gizateriak ere? Galdera bakar nahiz adartuari emaniko erantzunek osatu dute liburu hau. Sorkuntzaren profesional autonomoenak, liburu honetan ez baititugu teoriko profesionalen iritziak bilatu eta pilatu, ezta sortzaile amateurrenak ere, kontrakoa baizik: hil bukaeran diru sarrera finkorik aldez aurretik zihurtaturik ez duten sorkuntzaren profesional autonomoenak. Utikan, beraz, funtzionario manifestu sinatzaileak, liburu honetan bestelako bizimodu bati buruz ari baikara, sorkuntzaren profesional autonomoek dutelakoan haiek ez beste inork kulturalki gertatzen ari zaigunaren eta gerta dakigukenaren bizipen erreala.
El mundo y también las grandes cuestiones están siempre en transformación, aunque algunas de las preguntas básicas sobre la condición humana atraviesen los siglos y las civilizaciones. Pero también hay momentos de enormes cambios sociales, políticos e ideológicos. Como ahora mismo, cuando el planeta entero ?no sólo Occidente? se enfrenta a una crisis financiera, de valores, educativa, tecnológica, cultural? En realidad estamos en un mundo en el que el llamado pensamiento progresista se pone a prueba. Hay que redefinir muchos conceptos, hay que repensar ideas, actitudes y dogmas. En estos días, todo ello constituye un apasionante Work in progress, una obra en construcción, un edificio que ocupar de nuevo. Desde esta perspectiva 56 autores ?todos ellos líderes y personalidades políticas internacionales? redefinen o vuelven a valorar 55 conceptos básicos de la actual civilización humana. No es un corpus cerrado, sino que es una primera aportación de un futuro «Diccionario de ideas para el progreso» que debería ver la luz a lo largo de los próximos años.
La crònica de la investigació periodística de lescàndol de pederàstia en escoles religioses més important dEspanya. Amb cada nou testimoni, amb cada nova denúncia, amb cada nou adult que satrevia a revelar el seu secret dinfància i acusar un dels seus professors, la dimensió del cas Maristes sobrepassava qualsevol precedent. Lautor, i els seus companys dEl Periódico de Catalunya, es van veure involucrats en un entramat de pederàstia silenciada, que es va destapar gràcies a un pare que va aixecar la veu i va furgar en els indicis delictius dun dels professors, i que va acabar amb dotze docents denunciats per alumnes escolaritzats durant les dècades de 1970, 1980, 1990 i 2000. Una realitat esfereïdora, una potent reflexió sobre lofici i els límits del periodisme. «Ningú no estava preparat per descobrir que en Benítez no era lúnic pederasta que havia passat pel col·legi de Sants-les Corts. Igual que seguir una formiga que carrega una engruna de pa condueix fins al formiguer, així mateix, seguir el rastre dels abusos sexuals del professor de gimnàstica va conduir a ventilar els secrets que amagaven alguns dels seus col·legues. En Benítez, el darrer cap per lligar que el 2011 continuava fent al seu despatx aïllat del pas del temps el mateix que daltres havien fet quan no calia amagar-se tant, va acabar per destapar-ho tot. Hi havia cas Benítez. Però era tan sols el primer capítol del cas Maristes.»
Aquest assaig es desplega a partir de la pregunta «com viure junts?» que Roland Barthes es va plantejar al seminari que va impartir al Collège de France el 1977. Ja aleshores l'expansió del capitalisme mostrava els seus efectes devastadors en la vida col·lectiva i Barthes va trobar en el concepte d'«idiorítmia» una manera de reivindicar una convivència que no fos alienant. Des de l'experiència de la performance i la dansa, André Lepecki reprèn aquest concepte d'«idiorítmia» per descriure el moment de la trobada amb l'altre, un esdeveniment en què coincideixen la poètica, la política, l'art i l'ètica per fer possible una vida que valgui la pena de ser viscuda. Com a resposta a la normativització i al gregarisme, Idiorítmia, o en l'esdeveniment d'una trobada reivindica la singularitat enfront de la individualitat neoliberal i ens convida a imaginar altres horitzons per a l'existència col·lectiva.
Tenorea iristen denean, musika oro geratu behar izaten da, eta erabateko isiltasuna entzun.Adi-adi. Batez ere iristen den hori guztia zarata baldin bada, egiazko musika baino gehiago. Dena geratu behar izaten da supituan, berriro ganoraz entzun nahi baldin bada. Horixe izan nahi luke bederen liburu honek: isiltasuna. Zarataren erdian, aurrera segitu baino lehenagoko geldialdia, ez besterik. Bost idazlerekin eginiko elkarrizketak biltzen dira hemen, orkestra zabalago bateko bakarlariak, guztiak ere. Badakigu bostak gabe, XX. mende bukaerako euskal literaturak ez zukeela musika bera izango, XXI. mende hasierakoak ere ez. Euren bosten liburuak gabe ez ginatekeela honaino etorriak izanen. Liburu honetan bost idazle ezberdinen iritziak aurkituko dituzu alfabetoak agintzen duen legean antolaturik: Atxaga, Izagirre, Lertxundi, Saizarbitoria eta Sarrionandia. Horrelaxe. Bost idazle. Bost literaturgile eta irakurle bat aurrez aurre. Hitz eginez isiltasun apur bat ekarri nahian gurera. Ez besterik. Horixe baizik ez, aurrera jarraitu baino lehen, nork bere bidean.
Esta monografía analiza la inclusión de nuevos actores en el ámbito político boliviano, no solo ya como votantes, sino como candidatos. Indaga en la convergencia de la identidad étnica y de clase y demuestra que la migración interna ha sido clave en la consecución del cambio político radical que ha vivido Bolivia en las dos últimas décadas.
¿Has olvidado cómo era el placer de leer? ¿Hay libros que crees que deberías conocer pero te parecen demasiado complicados? Esta obra se propone enseñarte a leer, pero sin que esto suponga un estrés añadido sino un verdadero placer. Wise Bauer nos ofrece aquí historias breves y muy entretenidas sobre cuatro géneros literarios: ficción, autobiografía, historia y teatro, y nos da las instrucciones que necesitamos para afrontar cada uno de ellos. Gracias a sus útiles recomendaciones la lectura se convierte en algo habitual, utilizando sólo unos minutos al día. En poco tiempo, el lector podrá: - Comprender con facilidad novelas de enjundia y complejos ensayos históricos. - Discutir sobre lo que se ha leído. - Entender las tendencias de la historia y las innovaciones que se dan en los diferentes géneros. Además, aporta una lista de sugerencias ?desde Herodoto hasta Cervantes, pasando por Shakespeare y García Lorca?, para que el lector pueda hacer la conexión entre los autores de la antigüedad y los de la época moderna. Con las preguntas provocadoras que hace sobre cada género y esta útil lista, la autora nos da las herramientas necesarias para volver a sentir la pasión por la lectura y para seguir aprendiendo y amueblando la cabeza de una forma interesante.
"La poesía hispanoamericana del siglo XX a través de los textos. Seis comentarios ilustrativos es el resultado de una investigación que pretende ser una síntesis de esta materia en su conjunto, pero delimitada y analizada en sus diferentes etapas desde el Modernismo, llave que abre las puertas a la palabra poética de América, hasta los últimos decenios del siglo XX, algunos de cuyos autores continúan escribiendo en la actualidad. El libro consta de dos partes: una teórica inexcusable, cuyos contenidos vienen ejemplificados por una cuidada selección de textos ilustrativos de las diferentes tendencias y autores estudiados, y una segunda, de carácter práctico, resuelta en seis textos comentados de los máximos exponentes de las literaturas de Perú, Chile y Bolivia. El tratamiento del texto sigue una guía metodológica lingüística-literaria que facilita enormemente el acercamiento a un texto dado, constituyéndose, así, en un material didáctico muy útil para profesores, alumnos de Secundaria o Universidad, o para cualquier estudioso del hecho literario. Es de destacar el tratamiento que la autora hace del lenguaje utilizado, que concilia la claridad y concisión, propia del lenguaje expositivo, con un ejercicio estilístico de la expresión que nos enseña, pero también nos conmueve y deleita: privilegio éste de la buena literatura. Este exquisito ensayo de María Luisa Rodríguez Antón es un libro que será un banquete para los estudiosos de literatura y, en general, de cualquier rama de las Letras: por la sucinta, pero rigurosa presentación del panorama poético hispanoamericano del último siglo; por la acertada elección de los textos más representativos de nuestro país y de los vecinos; pero, sobre todo, por el descubrimiento que supone para el lector el compartir ese universo casi matemático, pero sublime y deleitante de sus análisis. Escrito con amenidad y soltura, este libro exige una lectura atenta y esforzada que tendrá el gran premio de la comprensión y el descubrimiento amoroso de textos antes sólo acariciados. Antonio Rivera R. ( Escritor y crítico literario boliviano)
A Dylan se le ha estudiado del derecho y del revés, y más se le estudiará ahora que es todo un Premio Nobel de Literatura. Se han escrito biografías, libelos, estudios, análisis y demás historias. Junto con los Beatles, es el artista que más papel y saliva ha hecho gastar. Nunca ha contestado ataques ni se ha dignado a cambiar su gesto, de natural torcido, ante nada, como si fuera inmune. Con el paso de los años, se ha vuelto aún más hermético. Si de joven forjó su propia leyenda y la consolidó a base de canciones, hoy la mantiene con su temperamento y su idiosincrasia. Bob Dylan es único, y esto, en un mundo globalizado y uniforme, es un lujo. Sus temas siguen y seguirán proyectando imágenes en las mentes de sus creyentes.
Escrito con gran brío y erudición, este libro presenta una visión alternativa de la historia del arte y la cultura del siglo XX, que se centra en el ascenso y caída de la modernidad al calor de las luchas sociales y de las transformaciones experimentadas por la economía-mundo capitalista. Comenzando con un análisis de la influencia de Diaghilev y los Ballets Rusos, Wollen sostiene que el movimiento moderno siempre ha tenido un lado oculto y reprimido que no se puede disolver fácilmente en el relato maestro de la modernidad. Sugiere, mediante reconsideraciones de las pinturas marroquíes de Matisse y de la obra del gran diseñador de moda Paul Poiret, que la historia del arte elevado no puede escribirse con independencia de la historia de la actuación y el diseño. Wollen revisa a continuación las esperanzas, los temores y las expectativas de artistas y críticos fascinados tanto por la cadena de montaje de Henry Ford como por la fábrica de sueños de Hollywood, para concluir con la cáustica visión distópica presentada por Guy Debord de una «sociedad del espectáculo» absolutamente consumista. Fordismo, espectáculo, antagonismo y utopía aparecen aquí magistralmente trenzados en un calidoscopio de rigor intelectual y de perspicacia crítica: la semiotización de la práctica artística como urdimbre de las exclusiones asociadas al proyecto de la modernidad occidental y como impulso transformador de las relaciones sociales realmente existentes. Por último, Peter Wollen narra la aparición de una nueva sensibilidad subversiva en las películas underground de Andy Warhol, y explora algunas de las formas culturales que están usando los artistas no occidentales a medida que el movimiento moderno entra en crisis y el nuevo siglo se despereza. Objetivo: el asalto de la nevera de Occidente por los desheredados de la Tierra.