Traducido por CATALINA MARTÍNEZ MUÑOZ, MIGUEL MARTÍNEZ-LAGE y EUGENIA VÁZQUEZ NACARINO, reúne, por vez primera en castellano, los prólogos que Joseph Conrad escribió a sus libros con motivo de la publicación de sus obras completas en Inglaterra. Conrad se prestó a revisar sus novelas y cuentos con la actitud crítica de quien, frente a un espejo, se mira sin tapujos y desnuda «la propia alma de toda vestimenta a ojos del mundo entero». Como broche final se incluye un ensayo, inédito hasta ahora en castellano, de Edward Garnett, reconocido editor y amigo personal de Conrad, en el que sitúa la obra del escritor en la literatura inglesa y continental.
«Soy una persona anticuada que cree que leer libros es el pasatiempo más hermoso que la humanidad ha creado. El homo ludens baila, canta, realiza gestos significativos, adopta posturas, se acicala, organiza fiestas y celebra refinadas ceremonias. Para nada desprecio la importancia de estas diversiones: sin ellas, la vida humana pasaría sumida en una monotonía inimaginable y, probablemente, la dispersión. Sin embargo, son actividades en grupo sobre las que se eleva un mayor o menor tufillo de instrucción colectiva. El homo ludens con un Libro es libre. Al menos, tan libre como él mismo sea capaz de serlo. Él fija las reglas del juego, subordinado únicamente a su propia curiosidad». Los textos reunidos en Lecturas no obligatorias nos brindan una oportunidad inmejorable para conocer la prosa de Szymborska en todo su esplendor. Estos escritos habían sido concebidos en su origen como reseñas de todo ese tipo de libros que por norma general no tienen cabida en los diarios ni en los suplementos especializados, pero la autora pronto se apartó de su intención inicial para actuar con mucha mayor libertad y llegar a algo más propio e inclasificable, para fortuna nuestra. Así, las prosas de Lecturas no obligatorias nos ofrecen reflexiones lúcidas, irónicas, juguetonas y tremendamente disfrutables sobre los temas más variados, desde viajes en el tiempo o la deriva continental hasta brujas salvadas de la quema por balanzas trucadas y pianos con gatos dentro. Y, claro, también la literatura, siempre la literatura. Todo con ese estilo inconfundible de Szymborska, que ya conocemos de sus poemas, donde sabe resultar cálida y escéptica, bromista y confidente. Estas breves piezas están escritas con esa afilada inteligencia, con esa engañosa sencillez y desenfadada cercanía, fruto de la sabiduría y el talento, que empujarán al lector a revisitar asiduamente estas páginas.
Modelo relevante de buen gobierno que sobrevivió a conjuras, sediciones y revueltas, llamada por sus contemporáneos «reina buena y justiciera », quién sabe si a costa de olvidarse de sí misma, valiente y enérgica, llena de coraje y fortaleza, Blanca de Castilla es una de las grandes reinas de la Europa medieval. Nieta de Leonor de Aquitania (El Acantilado, 191), hija de Alfonso VIII de Castilla, esposa de Luis VIII de Francia y madre de San Luis, nos es presentada en este libro con la amenidad, erudición y sabiduría que caracterizan a su autora, que nos adentra sin esfuerzo en la complejidad humana y existencial de una mujer de leyenda.
Hola a todo el mundo, me llamo Perfecta Nueno. Ese es el nombre que me pusieron mamá y papá. Dicen que cuando yo era niña, tanto de cara como de espalda, despierta o dormida, riendo o llorando, les parecía perfecta. Pero a medida que fui creciendo, la cosa cambió... Las exigencias de mis padres y de mi escuela fueron en aumento. Estoy tan cansada que tengo ganas de gritar: "!No soy una niña perfecta!" Quiero que sepáis que en el mundo hay muy pocas personas que se sientan tan imperfectas como yo. Por eso le he echado valor y he saltado a escena para expresar mi opinión al respecto. A todos los niños y mayores que hayáis abandonado la búsqueda de la perfección, os invito a escucharme.
Una narración fragmentada, cercana a un catálogo de preocupaciones, con la que Jimmy Liao vuelve a regalarnos un libro sobre el ser humano, la infancia y el mundo que le rodea. Soy Feliz es un libro ilustrado al detalle, en pequeñas y grandes viñetas a todo color, con un lenguaje sincero y directo. En él se dan cita temas universales como el amor, el paso del tiempo, la búsqueda y la pérdida. Y es que eran muchas las preocupaciones del autor taiwanés, hasta que descubrió que, en realidad, eran cosas por las que no valía la pena preocuparse. Una propuesta para la reflexión individual de jóvenes y la lectura compartida con el adulto, en caso de leerse con niños, en la que las emociones campan a sus anchas. Un libro que invita a la relectura y a la conversación dentro del hogar y en el aula.
El conflicto entre Antígona y Creonte representa un dilema eterno en toda sociedad: la obligación de la sangre irremediablemente opuesta a la ley de Estado. La tragedia Antígona de Sófocles no sólo sacudió la conciencia de los espectadores del teatro griego. A lo largo de los siglos ha dado lugar a incontables relecturas, desde la antigua Roma hasta el surrealismo del siglo XX. George Steiner para quien la crítica literaria debiera nacer de una deuda de amor para con la obra comentada reconstruye el proceso de transmisión del mito de Antígona en todas sus formas de expresión, no sólo en el teatro, la ópera o el ballet, sino también en la reflexión filosófica, antropológica y política. En las diferentes lecturas se perciben los cambios de ideas políticas y sociales a lo largo del tiempo, pero también la invariable admiración por el heroísmo incondicional de una figura que trasciende todas las épocas. Este libro es una de las contribuciones más extraordinarias a la historia de la cultura y una fascinante aventura lectora para todos aquellos que se apasionan por los temas más profundos de la humanidad. George Steiner (París, 1929) es uno de los más reconocidos estudiosos de la cultura europea: un maestro de lectura, un superviviente, como gusta de calificarse. Ha ejercido la docencia en las universidades de Stanford, Nueva York y Princeton, así como en las de Ginebra, Harvard y Cambridge. Fue crítico literario en The New Yorker, The New York Times y The Economist. Entre los numerosos galardones con que ha sido honrado destaca el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades de 2001. Editorial Gedisa ha publicado también sus obras Lenguaje y silencio y En el castillo de Barba Azul. George Steiner es uno de los grandes filósofos europeos, el cartero de un conocimiento que tiene pocos parangones en Europa. Y no te arroja ese conocimiento, lo comparte: sus libros transmiten entusiasmo por aprender. (Juan Cruz, El País) Steiner mira el presente con la riqueza de sus múltiples lecturas. (Germán Gullón, El Cultural, El Mundo) George Steiner es uno de los grandes intelectuales del viejo continente. (La Vanguardia) George Steiner es una de las pocas voces sabias de nuestro tiempo, sin la cual seríamos todos algo más ignorantes de lo que somos. (Javier Marías)
Sobre la creación literaria es una selección imprescindible de la correspondencia de Flaubert («Su mejor obra» según André Gide) que constituye un pequeño tesoro literario. Abundante en consideraciones sobre el oficio, muestra la insobornable determinación del autor y su pasión por la escritura. Una pasión a la que resulta imposible sustraerse. «Me pide que le responda con sinceridad a esta pregunta: «¿Debo continuar escribiendo novelas?» Aquí tiene mi opinión: Hay que escribir siempre, si se desea. Trabajemos, pues, si nos lo dice el corazón, si sentimos que la vocación nos arrastra; en cuanto al éxito material, grande o pequeño, que podamos obtener, es imposible establecer ninguna predicción. Los más astutos (aquéllos que presumen de conocer al público) se equivocan todos los días.»
"La razón de este libro está probablemente en un momento de melancolía, y quizás a la vez de euforia, que nos hizo pensar que una charla sobre unos cuantos asuntos en torno a una taza de café y unos cigarrillos, o más bien como en una estancia holandesa del XVII [...] quizás tentase a algún lector a meter baza en ella y a implicarse. Lo que hemos hecho luego con nuestras palabras ha sido poner un cierto orden y concierto, y ajustarlas un poco, o verificar alguna referencia, pero dejando al texto su carácter de diálogo. Nada más. Si alguien se encontrara interesado y acogido en estas páginas, nos sentiríamos muy satisfechos"
La política de los autores, expresión abundantemente utilizada incluso en nuestros días en el campo del cine, se ha convertido en un concepto trillado por culpa de un uso cada vez más restrictivo: la reivindicación de un supuesto estatuto de artista que se debe otorgar al cineasta en el mismo grado que a un pintor o a un escritor. Las entrevistas contenidas en este libro, realizadas por los críticos de la revista Cahiers du cinéma en los años cincuenta y sesenta, ponen en duda la importancia histórica del concepto de política. Para los Cahiers de la época, se trataba más bien de elegir a un autor y no a otros, juzgados menos importantes desde el punto de vista de su estética, de su singularidad o del carácter realmente innovador de su obra. Así, algunos de los directores que entonces se encumbraron se muestran aquí al desnudo, a veces incluso contradiciendo las virtudes que sus entrevistadores pretenden atribuirles. Desde los franceses Jean Renoir y Robert Bresson, dos de los pocos que aquellos jóvenes críticos rescataron de su herencia cultural, al español Luis Buñuel o el alemán Fritz Lang, a los que convirtieron en la quintaesencia del autor capaz de superar todas las dificultades para expresar su mundo interior, pasando por Alfred Hitchcock y Howard Hawks, los más despreciados por la crítica tradicional a causa de su aparente adscripción a un cine de género y de entretenimiento, el lector encontrará en estas conversaciones los cimientos de una visión del cine que aún hoy en día desempeña un papel fundamental, para cualquier aficionado, a la hora de ver una película.
La figura de Tolkien es quizá una de las que más acusa las divergencias entre éxito popular -abrumador- y reconocimiento de la crítica ortodoxa -exiguo-. Bajo un título tan provocador como elocuente, el medievalista Tom Shippey presenta un sólido estudio
Traducido por CATALINA MARTÍNEZ MUÑOZ, MIGUEL MARTÍNEZ-LAGE y EUGENIA VÁZQUEZ NACARINO, reúne, por vez primera en castellano, los prólogos que Joseph Conrad escribió a sus libros con motivo de la publicación de sus obras completas en Inglaterra. Conrad se prestó a revisar sus novelas y cuentos con la actitud crítica de quien, frente a un espejo, se mira sin tapujos y desnuda «la propia alma de toda vestimenta a ojos del mundo entero». Como broche final se incluye un ensayo, inédito hasta ahora en castellano, de Edward Garnett, reconocido editor y amigo personal de Conrad, en el que sitúa la obra del escritor en la literatura inglesa y continental.
«Soy una persona anticuada que cree que leer libros es el pasatiempo más hermoso que la humanidad ha creado. El homo ludens baila, canta, realiza gestos significativos, adopta posturas, se acicala, organiza fiestas y celebra refinadas ceremonias. Para nada desprecio la importancia de estas diversiones: sin ellas, la vida humana pasaría sumida en una monotonía inimaginable y, probablemente, la dispersión. Sin embargo, son actividades en grupo sobre las que se eleva un mayor o menor tufillo de instrucción colectiva. El homo ludens con un Libro es libre. Al menos, tan libre como él mismo sea capaz de serlo. Él fija las reglas del juego, subordinado únicamente a su propia curiosidad». Los textos reunidos en Lecturas no obligatorias nos brindan una oportunidad inmejorable para conocer la prosa de Szymborska en todo su esplendor. Estos escritos habían sido concebidos en su origen como reseñas de todo ese tipo de libros que por norma general no tienen cabida en los diarios ni en los suplementos especializados, pero la autora pronto se apartó de su intención inicial para actuar con mucha mayor libertad y llegar a algo más propio e inclasificable, para fortuna nuestra. Así, las prosas de Lecturas no obligatorias nos ofrecen reflexiones lúcidas, irónicas, juguetonas y tremendamente disfrutables sobre los temas más variados, desde viajes en el tiempo o la deriva continental hasta brujas salvadas de la quema por balanzas trucadas y pianos con gatos dentro. Y, claro, también la literatura, siempre la literatura. Todo con ese estilo inconfundible de Szymborska, que ya conocemos de sus poemas, donde sabe resultar cálida y escéptica, bromista y confidente. Estas breves piezas están escritas con esa afilada inteligencia, con esa engañosa sencillez y desenfadada cercanía, fruto de la sabiduría y el talento, que empujarán al lector a revisitar asiduamente estas páginas.
Modelo relevante de buen gobierno que sobrevivió a conjuras, sediciones y revueltas, llamada por sus contemporáneos «reina buena y justiciera », quién sabe si a costa de olvidarse de sí misma, valiente y enérgica, llena de coraje y fortaleza, Blanca de Castilla es una de las grandes reinas de la Europa medieval. Nieta de Leonor de Aquitania (El Acantilado, 191), hija de Alfonso VIII de Castilla, esposa de Luis VIII de Francia y madre de San Luis, nos es presentada en este libro con la amenidad, erudición y sabiduría que caracterizan a su autora, que nos adentra sin esfuerzo en la complejidad humana y existencial de una mujer de leyenda.
Hola a todo el mundo, me llamo Perfecta Nueno. Ese es el nombre que me pusieron mamá y papá. Dicen que cuando yo era niña, tanto de cara como de espalda, despierta o dormida, riendo o llorando, les parecía perfecta. Pero a medida que fui creciendo, la cosa cambió... Las exigencias de mis padres y de mi escuela fueron en aumento. Estoy tan cansada que tengo ganas de gritar: "!No soy una niña perfecta!" Quiero que sepáis que en el mundo hay muy pocas personas que se sientan tan imperfectas como yo. Por eso le he echado valor y he saltado a escena para expresar mi opinión al respecto. A todos los niños y mayores que hayáis abandonado la búsqueda de la perfección, os invito a escucharme.
Una narración fragmentada, cercana a un catálogo de preocupaciones, con la que Jimmy Liao vuelve a regalarnos un libro sobre el ser humano, la infancia y el mundo que le rodea. Soy Feliz es un libro ilustrado al detalle, en pequeñas y grandes viñetas a todo color, con un lenguaje sincero y directo. En él se dan cita temas universales como el amor, el paso del tiempo, la búsqueda y la pérdida. Y es que eran muchas las preocupaciones del autor taiwanés, hasta que descubrió que, en realidad, eran cosas por las que no valía la pena preocuparse. Una propuesta para la reflexión individual de jóvenes y la lectura compartida con el adulto, en caso de leerse con niños, en la que las emociones campan a sus anchas. Un libro que invita a la relectura y a la conversación dentro del hogar y en el aula.
El conflicto entre Antígona y Creonte representa un dilema eterno en toda sociedad: la obligación de la sangre irremediablemente opuesta a la ley de Estado. La tragedia Antígona de Sófocles no sólo sacudió la conciencia de los espectadores del teatro griego. A lo largo de los siglos ha dado lugar a incontables relecturas, desde la antigua Roma hasta el surrealismo del siglo XX. George Steiner para quien la crítica literaria debiera nacer de una deuda de amor para con la obra comentada reconstruye el proceso de transmisión del mito de Antígona en todas sus formas de expresión, no sólo en el teatro, la ópera o el ballet, sino también en la reflexión filosófica, antropológica y política. En las diferentes lecturas se perciben los cambios de ideas políticas y sociales a lo largo del tiempo, pero también la invariable admiración por el heroísmo incondicional de una figura que trasciende todas las épocas. Este libro es una de las contribuciones más extraordinarias a la historia de la cultura y una fascinante aventura lectora para todos aquellos que se apasionan por los temas más profundos de la humanidad. George Steiner (París, 1929) es uno de los más reconocidos estudiosos de la cultura europea: un maestro de lectura, un superviviente, como gusta de calificarse. Ha ejercido la docencia en las universidades de Stanford, Nueva York y Princeton, así como en las de Ginebra, Harvard y Cambridge. Fue crítico literario en The New Yorker, The New York Times y The Economist. Entre los numerosos galardones con que ha sido honrado destaca el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades de 2001. Editorial Gedisa ha publicado también sus obras Lenguaje y silencio y En el castillo de Barba Azul. George Steiner es uno de los grandes filósofos europeos, el cartero de un conocimiento que tiene pocos parangones en Europa. Y no te arroja ese conocimiento, lo comparte: sus libros transmiten entusiasmo por aprender. (Juan Cruz, El País) Steiner mira el presente con la riqueza de sus múltiples lecturas. (Germán Gullón, El Cultural, El Mundo) George Steiner es uno de los grandes intelectuales del viejo continente. (La Vanguardia) George Steiner es una de las pocas voces sabias de nuestro tiempo, sin la cual seríamos todos algo más ignorantes de lo que somos. (Javier Marías)
Sobre la creación literaria es una selección imprescindible de la correspondencia de Flaubert («Su mejor obra» según André Gide) que constituye un pequeño tesoro literario. Abundante en consideraciones sobre el oficio, muestra la insobornable determinación del autor y su pasión por la escritura. Una pasión a la que resulta imposible sustraerse. «Me pide que le responda con sinceridad a esta pregunta: «¿Debo continuar escribiendo novelas?» Aquí tiene mi opinión: Hay que escribir siempre, si se desea. Trabajemos, pues, si nos lo dice el corazón, si sentimos que la vocación nos arrastra; en cuanto al éxito material, grande o pequeño, que podamos obtener, es imposible establecer ninguna predicción. Los más astutos (aquéllos que presumen de conocer al público) se equivocan todos los días.»
"La razón de este libro está probablemente en un momento de melancolía, y quizás a la vez de euforia, que nos hizo pensar que una charla sobre unos cuantos asuntos en torno a una taza de café y unos cigarrillos, o más bien como en una estancia holandesa del XVII [...] quizás tentase a algún lector a meter baza en ella y a implicarse. Lo que hemos hecho luego con nuestras palabras ha sido poner un cierto orden y concierto, y ajustarlas un poco, o verificar alguna referencia, pero dejando al texto su carácter de diálogo. Nada más. Si alguien se encontrara interesado y acogido en estas páginas, nos sentiríamos muy satisfechos"
La política de los autores, expresión abundantemente utilizada incluso en nuestros días en el campo del cine, se ha convertido en un concepto trillado por culpa de un uso cada vez más restrictivo: la reivindicación de un supuesto estatuto de artista que se debe otorgar al cineasta en el mismo grado que a un pintor o a un escritor. Las entrevistas contenidas en este libro, realizadas por los críticos de la revista Cahiers du cinéma en los años cincuenta y sesenta, ponen en duda la importancia histórica del concepto de política. Para los Cahiers de la época, se trataba más bien de elegir a un autor y no a otros, juzgados menos importantes desde el punto de vista de su estética, de su singularidad o del carácter realmente innovador de su obra. Así, algunos de los directores que entonces se encumbraron se muestran aquí al desnudo, a veces incluso contradiciendo las virtudes que sus entrevistadores pretenden atribuirles. Desde los franceses Jean Renoir y Robert Bresson, dos de los pocos que aquellos jóvenes críticos rescataron de su herencia cultural, al español Luis Buñuel o el alemán Fritz Lang, a los que convirtieron en la quintaesencia del autor capaz de superar todas las dificultades para expresar su mundo interior, pasando por Alfred Hitchcock y Howard Hawks, los más despreciados por la crítica tradicional a causa de su aparente adscripción a un cine de género y de entretenimiento, el lector encontrará en estas conversaciones los cimientos de una visión del cine que aún hoy en día desempeña un papel fundamental, para cualquier aficionado, a la hora de ver una película.
La figura de Tolkien es quizá una de las que más acusa las divergencias entre éxito popular -abrumador- y reconocimiento de la crítica ortodoxa -exiguo-. Bajo un título tan provocador como elocuente, el medievalista Tom Shippey presenta un sólido estudio