Recoge aproximadamente 900 términos utilizados habitualmente en el sector de pinturas. Incluye su equivalencia en inglés, francés y alemán, así como su definición en español.
Más de cien ideas para paredes, puertas, muebles y accesorios, con el arte de Bloomsbury como fondo, la autora se ha inspirado para realizar estos diseños que aunque atrevidos en algunos casos no son completamente nuevos, ya que están basados en antiquísimos dibujos turcos, indios y africanos. Incluye 15 proyectos, con numerosos consejos sobre técnicas, herramientas y materiales.
Atractiva colección de láminas de cuadros apropiada para que el artista aficionado utilice como modelo. Cada carpeta contiene 12 láminas modelo sobre un determinado tema pictórico, realizadas en distintas técnicas: acuarela, óleo, pastel y acrílico. En el dorso de cada lámina modelo se incluye el dibujo del cuadro para aquellos que no tengan conocimientos previos de dibujo o que deseen empezar a pintar desde el primer momento . Para facilitar el proceso de traspasar el dibujo al lienzo o papel seleccionado, el dibujo se ha realizado sobre una cuadrícula.
Incursión de Michel Foucault, uno de los grandes pensadores del siglo xx, en la crítica de arte, sin dejar de lado la reflexión filosófica que le es propia. A partir de la obra de Manet, Foucault analiza un cambio radical en las formas de representación. «La superficie rectangular, los grandes ejes verticales y horizontales, la iluminación real del lienzo, la posibilidad de que el espectador pudiera contemplarlo desde una óptica u otra, todo ello está presente en los cuadros de Manet, se recupera, se restituye con los cuadros de Manet. Y Manet reinventa (¿o acaso inventa?) el cuadro-objeto, el cuadro como materialidad, el cuadro como objeto pintado que refleja una luz exterior, y frente al cual o en torno al cual se mueve el espectador. Tal invención del cuadro-objeto, tal reinserción de la materialidad del lienzo en aquello que en él se representa es, en mi opinión, la esencia del importante cambio que Manet aportó a la pintura, y en este sentido puede decirse que Manet alteró más allá de preparar el terreno para el impresionismo los valores fundamentales de la pintura occidental desde el quattrocento.» michel foucault
Atractiva colección de láminas de cuadros apropiada para que el artista aficionado utilice como modelo. Cada carpeta contiene 12 láminas modelo sobre un determinado tema pictórico, realizadas en distintas técnicas: acuarela, óleo, pastel y acrílico. En el dorso de cada lámina modelo se incluye el dibujo del cuadro para aquellos que no tengan conocimientos previos de dibujo o que deseen empezar a pintar desde el primer momento . Para facilitar el proceso de traspasar el dibujo al lienzo o papel seleccionado, el dibujo se ha realizado sobre una cuadrícula.
Atractiva colección de láminas de cuadros apropiada para que el artista aficionado utilice como modelo. Cada carpeta contiene 12 láminas modelo sobre un determinado tema pictórico, realizadas en distintas técnicas: acuarela, óleo, pastel y acrílico. En el dorso de cada lámina modelo se incluye el dibujo del cuadro para aquellos que no tengan conocimientos previos de dibujo o que deseen empezar a pintar desde el primer momento . Para facilitar el proceso de traspasar el dibujo al lienzo o papel seleccionado, el dibujo se ha realizado sobre una cuadrícula.
Benji Liebmann. Drawings es el libro del artista Benji Liebmann (Johannesburgo 1953), dibujante prodigioso cuya obra, principalmente dibujo de grafito sobre papel, transporta a paisajes interiores y experiencias iniciáticas directamente vinculadas con
Entre los pintores españoles que mayor repercusión y prestigio han tenido en la Historia del Arte se encuentra el sevillano Bartolomé Esteban Murillo (1617-1682). El presente volumen pretende analizar por vez primera los procesos de copia en relación a su obra desde una doble aproximación: por una parte, se abordará la importancia que el copiado de otros maestros tuvo en la génesis de su producción, revelándose más transcendental de lo que hasta ahora solía admitir la historiografía sobre el pintor; por otra, se analizará el conocido fenómeno del copiado al que las que las creaciones de Murillo fueron sometidas ya en su propia vida, el cual llega hasta la época contemporánea, contribuyendo al mejor conocimiento de la difusión internacional de su fama en países como Portugal, Brasil, Italia, Francia, Rusia e incluso Australia.