"Este libro es el resultado de más de 50 horas de entrevistas realizadas durante dos años entre París y Viena por los críticos franceses Michel Cieutat y Philippe Rouyer colaboradores de la revista Positif. Haneke por Haneke ofrece la posibilidad de conocer al director de Caché (Escondido), Funny Games, La cinta blanca y Amor e interpretar su cine con más claves. El director austríaco-alemán aborda en estas páginas su vida privada, sus inicios en el teatro, su breve e intenso paso por la ópera, y, sobre todo, desgrana su carrera cinematográfica; desde sus primeras películas para la televisión austriaca, inéditas en España, hasta su último largometraje, Happy End, estrenado en el Festival Internacional de Cine de Cannes."
Este manual ofrece la doble perspectiva de aprender y disfrutar del cine, desde la convicción de que, al igual que las novelas, los poemas, las pinturas o las obras musicales, las películas son obras artísticas y, por tanto, el conocimiento sobre el cine es hoy un componente fundamental en la cultura de cualquier ciudadano. Está concebido como ayuda al lector para conocer, reflexionar, sugerir visionados y, en definitiva, mostrarle todo aquello que resulta indispensable para " saber de cine " ; resume lo esencial y proporciona esquemas para una visión global del hecho cinematográfico. Obra amena y bien estructurada, se acompaña de textos complementarios, numerosas fotografías, comentarios sobre un centenar de películas, filmografía específica y una bibliografía completa para ulteriores profundizaciones. Varias decenas de universidades españolas y latinoamericanas han tenido este texto como libro de referencia a lo largo de los últimos años. Aparece ahora en una nueva edición que actualiza y amplía los contenidos proyectando la Historia del Cine hacia el Audiovisual digital.
El conmovedor diario de Carrie Fisher sobre lo que sucedió dentro y fuera del rodaje de La Guerra de las Galaxias. Cuando Carrie Fisher redescubrió los diarios que había escrito durante el rodaje de La Guerra de las Galaxias, la primera película de la trilogía Star Wars, le asombró descubrir unos ingenuos poemas de amor y unas cándidas reflexiones que apenas reconocía. Hoy Carrie Fisher ha pasado a la historia como actriz e icono pop, pero en 1976 solo era una chica de diecinueve años perdidamente enamorada de su compañero en la pantalla, Harrison Ford. Con extractos de sus cuadernos manuscritos, El diario de la princesa es el recuerdo íntimo y revelador de lo que sucedió dentro y fuera de uno de los sets de rodaje más famosos de todos los tiempos. Pero Fisher también reflexiona sobre la fama y el absurdo de una vida inventada por la realeza de Hollywood. La sinceridad de sus palabras convierte este libro en las conmovedoras memorias de la inolvidable princesa Leia Organa. N.º 1 en ventas de The New York Times. Uno de los mejores libros del otoño de 2016 según la revista People. Reseñas:«Fisher ofrece una sarcástica reflexión sobre el precio de la fama y sus ajustes vitales.»New York Times «Una revelación para los fans de Star Wars, que además demuestra el talento de Carrie Fisher como escritora.»USA Today «Una aguda inmersión en el volátil corazón de una chica, visto a través de los ojos de su yo más sabio, más adulto, que sigue buscando su lugar en el mundo.»Entertainment Weekly «El diario de la princesa es una explosión de sinceridad.»VOGUE.com «Una atrevida mirada, a veces dolorosa, a veces hilarante, de la mente de una actriz de 19 años en medio de Hollywood.»Los Angeles Times «Una lectura inesperadamente emotiva.»The Verge
Se trata de una serie de relatos, escritos entre 1990 y 2011, en los que José Luis Garci habla de vivencias, recuerdos, sensaciones y deseos relacionados con el cine, todo narrado desde la exquisita sensibilidad y el don de saber contar que siempre muestra en sus escritos este autor.
Las relaciones de Antonin Artaud (1896-1948) con el cine tuvieron siempre un carácter ambiguo y complejo: como indica uno de sus biógrafos, siempre osciló entre la sospecha de que la naciente industria sólo era un medio poco honrado de ganarse la vida («no puede uno trabajar en el cine sin avergonzarse») y la esperanza de que esta nueva forma de expresión pudiera permitirle el descubrimiento de un lenguaje auténticamente creador y revolucionario. Actor y guionista, como teórico planteó problemas y adivinó perspectivas que siguen resultando hoy día más actuales que nunca. El presente volumen incluye una selección de sus reflexiones sobre el cine (expresadas en críticas, entrevistas, ensayos y cartas) y siete , entre las que destaca la de " La concha y el reverendo " , único guión suyo llevado a la pantalla de forma específica.
Es sin duda alguna uno de los grandes directores de la Historia del cine y de él se dice que nunca hizo una película mala. Tocó todos los géneros cinematográficos, dejando obras maestras en cada uno de ellos. Dirigió a muchas de las grandes estrellas de Hollywood sacando de ellas sus mejores interpretaciones. Howard Hawks fue capaz de crear un universo propio en el que el compañerismo y la camaradería se tornaban en valores absolutos y en el que la mujer era tan o más proactiva que el varón. Veinticinco prestigiosos críticos analizan en El universo de Howard Hawks todos sus films, sus colaboradores, sus actores, sus obsesiones, sus filias, sus fobias.
El flâneur en el cine de José Luis Guerín supone una aproximación tanto a la obra del cineasta barcelonés como a la figura del flâneur, muy estudiada desde otras disciplinas artísticas como la pintura, la literatura o la fotografía, principalmente, pero que hasta ahora no contaba con una obra cinematográfica de referencia clara.
Inspirado en los periódicos que aparecen en las películas de Animales fantásticos, Noticias del rodaje te trae historias inéditas sobre la primera película y te ofrece un adelanto de lo que nos espera en la próxima entrega.Lleno de exclus
¡Newt, Tina, Queenie y Jacob, los simpáticos héroes de Animales fantásticos y dónde encontrarlos, han vuelto! En El archivo de la magia, un emocionante libro a todo color, complemento de Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald, los lectores se asomarán detrás de las cámaras del Mundo Mágico de J. K. Rowling para reencontrarse con Newt Scamander y sus simpares acompañantes ?bestias y magos por igual?, además de nombres conocidos del universo de Harry Potter, incluyendo a Albus Dumbledore y Nicolas Flamel, mientras se enfrentan contra las fuerzas malévolas de Gellert Grindelwald, uno de los magos oscuros más poderosos del mundo. Lleno de secretos de producción, fotografías detrás de las cámaras y anécdotas del equipo técnico y artístico, esta magnífica antología incluye varias reproducciones extraíbles de atrezo y otros materiales de la película, además de algunos efectos muy especiales, para una experiencia realmente fantástica. Con licencia oficial de Warner Bros. Consumer Products y diseño de MinaLima ?la fuerza creativa responsable de los efectos gráficos y gran parte del atrezo de la primera película de Animales fantásticos, así como de las películas de Harry Potter?, este volumen autorizado es una lectura obligada para los admiradores del Mundo Mágico y aficionados al cine de todas las edades.
El arte de Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald, supervisado por el artista conceptual Dermot Power, y repleto de anécdotas de Stuart Craig y de los propios artistas sobre la producción, te sumerge en un emocionante viaje a través de un proceso de diseño tan asombroso como el que encuentran Newt, Tina, Queenie y Jacob en el Mundo Mágico. Con un bonito acabado, cientos de diseños y bocetos de producción, maquetas de los decorados, storyboards y fondos pintados, impreso a todo color y acompañado de objetos extraíbles únicos, este elaborado libro con licencia oficial de Warner Bros. Consumer Products supone un placer para los lectores y una experiencia verdaderamente envolvente para los admiradores de Animales fantásticos.
Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald te trae de nuevo al magizoólogo Newt Scamander y a sus amigos, Tina, Queenie y Jacob, en su viaje desde el Nueva York de los años veinte hasta Londres, y de ahí a París, donde se encontrarán con un Mundo Mágico amenazado por el malvado Gellert Grindelwald.Regresa al Mundo Mágico y descubre cómo el director David Yates y el productor David Heyman llevaron a la gran pantalla el emocionante nuevo capítulo de la historia de Animales fantásticos, de J.K. Rowling. Explora la magia cinematográfica que se esconde detrás de la historia en ¡Luces, cámara, magia!, y descubre un mágico sinfín de localizaciones nuevas nunca antes vistas en pantalla.Con gran habilidad este libro narra la historia que hay detrás de la película, desde el guion hasta la pantalla, con perfiles de los personajes principales y anécdotas de Eddie Redmayne, Johnny Depp, Jude Law y muchos otros. También se incluyen secciones de vestuario, diseño de decorados, maquillaje, efectos especiales y atrezo, todo ello acompañado de entrevistas con los ganadores del Oscar David Heyman, David Yates, Stuart Craig, Colleen Atwood y todo el equipo técnico. Repleto de fotos emocionantes que muestran con todo detalle el proceso de creación cinematográfica, este libro es el complemento definitivo a la película, y una introducción perfecta a Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald.
Este libro muestra unas entradas de cines de la Gran Vía y de Argüelles de los años sesenta, de dos colecciones diferentes y de sus dos diferentes usuarios, a las que se da vida hablando de los cines y las películas que se vieron con ellas, de la crítica, de sus precios, horarios, localidad, censura y otros datos del Madrid de entonces. El libro también contiene un plano de la zona Gaztambide-Arapiles-Argüelles, con la situación de los cines que había allí en 1966, año en el que transcurre la colección de Los cines de Argüelles. Pero, sobre todo, ofrece unos recuerdos visuales entrañables para los madrileños que pudieron disfrutar de estas entradas y sus cines antes de que empezase a cambiar, con los minicines, la televisión, y los vídeos, su forma de ver películas y su relación con el cine y los cinematógrafos.
Los castings cinematográficos están llenos de milagros. De eso trata este libro. De milagros como el de "Eva al desnudo". Porque si Claudette Colbert no se hubiera lesionado, Bette Davis jamás habría encarnado a Margo Channing. Trata de los criterios que seguían los actores para aceptar o rechazar papeles, y de cómo esas elecciones configuraban sus carreras y el destino del cine en su era dorada.
"Este libro es el resultado de más de 50 horas de entrevistas realizadas durante dos años entre París y Viena por los críticos franceses Michel Cieutat y Philippe Rouyer colaboradores de la revista Positif. Haneke por Haneke ofrece la posibilidad de conocer al director de Caché (Escondido), Funny Games, La cinta blanca y Amor e interpretar su cine con más claves. El director austríaco-alemán aborda en estas páginas su vida privada, sus inicios en el teatro, su breve e intenso paso por la ópera, y, sobre todo, desgrana su carrera cinematográfica; desde sus primeras películas para la televisión austriaca, inéditas en España, hasta su último largometraje, Happy End, estrenado en el Festival Internacional de Cine de Cannes."
Este manual ofrece la doble perspectiva de aprender y disfrutar del cine, desde la convicción de que, al igual que las novelas, los poemas, las pinturas o las obras musicales, las películas son obras artísticas y, por tanto, el conocimiento sobre el cine es hoy un componente fundamental en la cultura de cualquier ciudadano. Está concebido como ayuda al lector para conocer, reflexionar, sugerir visionados y, en definitiva, mostrarle todo aquello que resulta indispensable para " saber de cine " ; resume lo esencial y proporciona esquemas para una visión global del hecho cinematográfico. Obra amena y bien estructurada, se acompaña de textos complementarios, numerosas fotografías, comentarios sobre un centenar de películas, filmografía específica y una bibliografía completa para ulteriores profundizaciones. Varias decenas de universidades españolas y latinoamericanas han tenido este texto como libro de referencia a lo largo de los últimos años. Aparece ahora en una nueva edición que actualiza y amplía los contenidos proyectando la Historia del Cine hacia el Audiovisual digital.
El conmovedor diario de Carrie Fisher sobre lo que sucedió dentro y fuera del rodaje de La Guerra de las Galaxias. Cuando Carrie Fisher redescubrió los diarios que había escrito durante el rodaje de La Guerra de las Galaxias, la primera película de la trilogía Star Wars, le asombró descubrir unos ingenuos poemas de amor y unas cándidas reflexiones que apenas reconocía. Hoy Carrie Fisher ha pasado a la historia como actriz e icono pop, pero en 1976 solo era una chica de diecinueve años perdidamente enamorada de su compañero en la pantalla, Harrison Ford. Con extractos de sus cuadernos manuscritos, El diario de la princesa es el recuerdo íntimo y revelador de lo que sucedió dentro y fuera de uno de los sets de rodaje más famosos de todos los tiempos. Pero Fisher también reflexiona sobre la fama y el absurdo de una vida inventada por la realeza de Hollywood. La sinceridad de sus palabras convierte este libro en las conmovedoras memorias de la inolvidable princesa Leia Organa. N.º 1 en ventas de The New York Times. Uno de los mejores libros del otoño de 2016 según la revista People. Reseñas:«Fisher ofrece una sarcástica reflexión sobre el precio de la fama y sus ajustes vitales.»New York Times «Una revelación para los fans de Star Wars, que además demuestra el talento de Carrie Fisher como escritora.»USA Today «Una aguda inmersión en el volátil corazón de una chica, visto a través de los ojos de su yo más sabio, más adulto, que sigue buscando su lugar en el mundo.»Entertainment Weekly «El diario de la princesa es una explosión de sinceridad.»VOGUE.com «Una atrevida mirada, a veces dolorosa, a veces hilarante, de la mente de una actriz de 19 años en medio de Hollywood.»Los Angeles Times «Una lectura inesperadamente emotiva.»The Verge
Se trata de una serie de relatos, escritos entre 1990 y 2011, en los que José Luis Garci habla de vivencias, recuerdos, sensaciones y deseos relacionados con el cine, todo narrado desde la exquisita sensibilidad y el don de saber contar que siempre muestra en sus escritos este autor.
Las relaciones de Antonin Artaud (1896-1948) con el cine tuvieron siempre un carácter ambiguo y complejo: como indica uno de sus biógrafos, siempre osciló entre la sospecha de que la naciente industria sólo era un medio poco honrado de ganarse la vida («no puede uno trabajar en el cine sin avergonzarse») y la esperanza de que esta nueva forma de expresión pudiera permitirle el descubrimiento de un lenguaje auténticamente creador y revolucionario. Actor y guionista, como teórico planteó problemas y adivinó perspectivas que siguen resultando hoy día más actuales que nunca. El presente volumen incluye una selección de sus reflexiones sobre el cine (expresadas en críticas, entrevistas, ensayos y cartas) y siete , entre las que destaca la de " La concha y el reverendo " , único guión suyo llevado a la pantalla de forma específica.
Es sin duda alguna uno de los grandes directores de la Historia del cine y de él se dice que nunca hizo una película mala. Tocó todos los géneros cinematográficos, dejando obras maestras en cada uno de ellos. Dirigió a muchas de las grandes estrellas de Hollywood sacando de ellas sus mejores interpretaciones. Howard Hawks fue capaz de crear un universo propio en el que el compañerismo y la camaradería se tornaban en valores absolutos y en el que la mujer era tan o más proactiva que el varón. Veinticinco prestigiosos críticos analizan en El universo de Howard Hawks todos sus films, sus colaboradores, sus actores, sus obsesiones, sus filias, sus fobias.
El flâneur en el cine de José Luis Guerín supone una aproximación tanto a la obra del cineasta barcelonés como a la figura del flâneur, muy estudiada desde otras disciplinas artísticas como la pintura, la literatura o la fotografía, principalmente, pero que hasta ahora no contaba con una obra cinematográfica de referencia clara.
Inspirado en los periódicos que aparecen en las películas de Animales fantásticos, Noticias del rodaje te trae historias inéditas sobre la primera película y te ofrece un adelanto de lo que nos espera en la próxima entrega.Lleno de exclus
¡Newt, Tina, Queenie y Jacob, los simpáticos héroes de Animales fantásticos y dónde encontrarlos, han vuelto! En El archivo de la magia, un emocionante libro a todo color, complemento de Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald, los lectores se asomarán detrás de las cámaras del Mundo Mágico de J. K. Rowling para reencontrarse con Newt Scamander y sus simpares acompañantes ?bestias y magos por igual?, además de nombres conocidos del universo de Harry Potter, incluyendo a Albus Dumbledore y Nicolas Flamel, mientras se enfrentan contra las fuerzas malévolas de Gellert Grindelwald, uno de los magos oscuros más poderosos del mundo. Lleno de secretos de producción, fotografías detrás de las cámaras y anécdotas del equipo técnico y artístico, esta magnífica antología incluye varias reproducciones extraíbles de atrezo y otros materiales de la película, además de algunos efectos muy especiales, para una experiencia realmente fantástica. Con licencia oficial de Warner Bros. Consumer Products y diseño de MinaLima ?la fuerza creativa responsable de los efectos gráficos y gran parte del atrezo de la primera película de Animales fantásticos, así como de las películas de Harry Potter?, este volumen autorizado es una lectura obligada para los admiradores del Mundo Mágico y aficionados al cine de todas las edades.
El arte de Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald, supervisado por el artista conceptual Dermot Power, y repleto de anécdotas de Stuart Craig y de los propios artistas sobre la producción, te sumerge en un emocionante viaje a través de un proceso de diseño tan asombroso como el que encuentran Newt, Tina, Queenie y Jacob en el Mundo Mágico. Con un bonito acabado, cientos de diseños y bocetos de producción, maquetas de los decorados, storyboards y fondos pintados, impreso a todo color y acompañado de objetos extraíbles únicos, este elaborado libro con licencia oficial de Warner Bros. Consumer Products supone un placer para los lectores y una experiencia verdaderamente envolvente para los admiradores de Animales fantásticos.
Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald te trae de nuevo al magizoólogo Newt Scamander y a sus amigos, Tina, Queenie y Jacob, en su viaje desde el Nueva York de los años veinte hasta Londres, y de ahí a París, donde se encontrarán con un Mundo Mágico amenazado por el malvado Gellert Grindelwald.Regresa al Mundo Mágico y descubre cómo el director David Yates y el productor David Heyman llevaron a la gran pantalla el emocionante nuevo capítulo de la historia de Animales fantásticos, de J.K. Rowling. Explora la magia cinematográfica que se esconde detrás de la historia en ¡Luces, cámara, magia!, y descubre un mágico sinfín de localizaciones nuevas nunca antes vistas en pantalla.Con gran habilidad este libro narra la historia que hay detrás de la película, desde el guion hasta la pantalla, con perfiles de los personajes principales y anécdotas de Eddie Redmayne, Johnny Depp, Jude Law y muchos otros. También se incluyen secciones de vestuario, diseño de decorados, maquillaje, efectos especiales y atrezo, todo ello acompañado de entrevistas con los ganadores del Oscar David Heyman, David Yates, Stuart Craig, Colleen Atwood y todo el equipo técnico. Repleto de fotos emocionantes que muestran con todo detalle el proceso de creación cinematográfica, este libro es el complemento definitivo a la película, y una introducción perfecta a Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald.
Este libro muestra unas entradas de cines de la Gran Vía y de Argüelles de los años sesenta, de dos colecciones diferentes y de sus dos diferentes usuarios, a las que se da vida hablando de los cines y las películas que se vieron con ellas, de la crítica, de sus precios, horarios, localidad, censura y otros datos del Madrid de entonces. El libro también contiene un plano de la zona Gaztambide-Arapiles-Argüelles, con la situación de los cines que había allí en 1966, año en el que transcurre la colección de Los cines de Argüelles. Pero, sobre todo, ofrece unos recuerdos visuales entrañables para los madrileños que pudieron disfrutar de estas entradas y sus cines antes de que empezase a cambiar, con los minicines, la televisión, y los vídeos, su forma de ver películas y su relación con el cine y los cinematógrafos.
Los castings cinematográficos están llenos de milagros. De eso trata este libro. De milagros como el de "Eva al desnudo". Porque si Claudette Colbert no se hubiera lesionado, Bette Davis jamás habría encarnado a Margo Channing. Trata de los criterios que seguían los actores para aceptar o rechazar papeles, y de cómo esas elecciones configuraban sus carreras y el destino del cine en su era dorada.