Autor de más de cien películas, es uno de los pioneros y, posiblemente, uno de los cineastas más importantes y emblemáticos de la historia del cine. La sencillez y sensibilidad fueron la base de sus historias sobre las grandes gestas, la leyenda o, simplemente, sobre el ser humano.
Escenarios del crimen ofrece un recorrido por las más emblemáticas obras del cine negro de todos los tiempos y también por películas que, aparentemente, escapan del género. Lo que todas tienen en común, sin embargo, es que en ellas se comete un asesinato. El telón de fondo, como el calor de una cocina, cumbres nevadas o ciudades en las que reina el anonimato, descubre al lector lo que une a películas tan aparentemente dispares como ¿Qué he hecho yo para merecer esto?, Arsénico por compasión, Los ríos de color púrpura, El tesoro de Sierra Madre, American Psycho o El tercer hombre. Más de ochenta directores (Huston, Tarantino, Hitchcock, Truffaut, Nicholas Ray, Buñuel...), más de cien películas (Bajo la piel, La perdición de los hombres, Sonatine, 8 mujeres...) y material gráfico, que incluye carteles de películas, fotogramas y localizaciones, componen esta personal visión del crimen en el celuloide.
Hitchcock es, sin lugar a dudas, uno de los grandes directores de la historia del cine, y, por este motivo, son muchas los libros publicados que versan sobre su vida y su obra. Pero lo que diferencia al volumen que tiene entre sus manos de todos los anteriores escritos sobre el genial director es la absoluta rigurosidad de su contenido y su inigualable valor como documento de primera mano. Charlotte Chandler adopta en estas páginas un punto de vista personal después de haber compartido largas horas no sólo con Alfred Hitchcock, sino también con su familia, su esposa, Alma Reville, su hija Pat, y muchos de sus colaboradores y amigos. Una perspectiva familiar, tierna y cariñosa, en la que se nota a distancia que Chandler ha disfrutado como nadie realizando este trabajo.
Con una amplia abertura temática, se analiza el cine y la nación, el cine de autor, el cine y el género y el cine y la pluralidad étnica, todo ello en el ámbito de la producción fílmica hispana desde el franquismo hasta hoy.
Autor de más de cien películas, es uno de los pioneros y, posiblemente, uno de los cineastas más importantes y emblemáticos de la historia del cine. La sencillez y sensibilidad fueron la base de sus historias sobre las grandes gestas, la leyenda o, simplemente, sobre el ser humano.
Escenarios del crimen ofrece un recorrido por las más emblemáticas obras del cine negro de todos los tiempos y también por películas que, aparentemente, escapan del género. Lo que todas tienen en común, sin embargo, es que en ellas se comete un asesinato. El telón de fondo, como el calor de una cocina, cumbres nevadas o ciudades en las que reina el anonimato, descubre al lector lo que une a películas tan aparentemente dispares como ¿Qué he hecho yo para merecer esto?, Arsénico por compasión, Los ríos de color púrpura, El tesoro de Sierra Madre, American Psycho o El tercer hombre. Más de ochenta directores (Huston, Tarantino, Hitchcock, Truffaut, Nicholas Ray, Buñuel...), más de cien películas (Bajo la piel, La perdición de los hombres, Sonatine, 8 mujeres...) y material gráfico, que incluye carteles de películas, fotogramas y localizaciones, componen esta personal visión del crimen en el celuloide.
Hitchcock es, sin lugar a dudas, uno de los grandes directores de la historia del cine, y, por este motivo, son muchas los libros publicados que versan sobre su vida y su obra. Pero lo que diferencia al volumen que tiene entre sus manos de todos los anteriores escritos sobre el genial director es la absoluta rigurosidad de su contenido y su inigualable valor como documento de primera mano. Charlotte Chandler adopta en estas páginas un punto de vista personal después de haber compartido largas horas no sólo con Alfred Hitchcock, sino también con su familia, su esposa, Alma Reville, su hija Pat, y muchos de sus colaboradores y amigos. Una perspectiva familiar, tierna y cariñosa, en la que se nota a distancia que Chandler ha disfrutado como nadie realizando este trabajo.
Con una amplia abertura temática, se analiza el cine y la nación, el cine de autor, el cine y el género y el cine y la pluralidad étnica, todo ello en el ámbito de la producción fílmica hispana desde el franquismo hasta hoy.