Harmattan es una revelación absoluta: una "historia" que está empezando justamente aquí y ahora, con la aparición de su texto en esta serie editorial que ya va siendo un buen repertorio para un teatro de nuestro tiempo: la colección Skene de "Hiru". Alberto de Casso Basterrechea es, por lo que hemos sabido, un "cuarterón de vasco" -¿se puede decir así?-, nacido en Madrid, y con una honda experiencia africana, lo que hace de la suya una personalidad atípica entre nosotros, por no decir anómala; y como autor ya tiene un antecedente notable con el Premio Calderón de la Barca que se le concedió a su obra Los viernes del Hotel Luna Caribe, en 1999, para luego, en el año 2000, estrenarse en el festival Madrid Sur y en la sala Mirador de Madrid "con gran acogida de público y crítica". Pero nosotros nos atrevemos a pronosticar que será este drama -Harmattan- el de su definitiva revelación como autor dramático.
Las obras de una nueva sucursal bancaria en el centro de la ciudad van a borrar definitivamente la presencia del ?Mendieta?, un bar de inequívoco sabor local que fuera regentado por tres jóvenes hermanas desde comienzos de los años treinta. La historia de estas mujeres y la de su entorno en una época convulsa, nos invitan a viajar en el tiempo: los días de la proclamación de la República, los momentos de tensión en los años de la Guerra Civil, la represión de la posguerra y los esfuerzos y la ilusión por vivir superando cualquier adversidad. Pequeñas historias de los ciudadanos de a pie girando alrededor de la trayectoria personal de estas mujeres y de la época que les tocó vivir. El ?Mendieta? fue un lugar de encuentro en el que se dieron cita gentes diversas y con ellas, historias que quedaron atrapadas entre sus paredes.
Un accidente laboral, una brutal agresión sexual, una decisión política sobre la mendicidad... Historias perdidas en las páginas de los periódicos. Historias rescatadas para un teatro político, intenso, ?hurgente?, escrito con ?H? como expresión irreverente de búsqueda de lo que permanece oculto, mudo, en la epidermis de una realidad mediatizada. OFF familia?s son tres historias y una sola. La historia de una clase social perdida en la redefinición de su conciencia. Dos obreros, Ojos y El bus conforman esta primera trilogía de Teatro Hurgente que tiene como base poética ?Los Diez Mandamientos del Teatro Hurgente (y dos revelaciones adicionales)?.
This work has been selected by scholars as being culturally important and is part of the knowledge base of civilization as we know it.This work is in the public domain in the United States of America, and possibly other nations. Within the United States, you may freely copy and distribute this work, as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of the work.Scholars believe, and we concur, that this work is important enough to be preserved, reproduced, and made generally available to the public. To ensure a quality reading experience, this work has been proofread and republished using a format that seamlessly blends the original graphical elements with text in an easy-to-read typeface.We appreciate your support of the preservation process, and thank you for being an important part of keeping this knowledge alive and relevant.
A La Dama de Reus, sobre un motiu llegendari català i, alhora, universal (una dona es veu forçada a bescanviar una nit d'amor a canvi de la vida del seu marit), Carrion s'encara obertament al món de les passions, amb una força i una llibertat que ni l'escena de preguerra i, menys encara, la de postguerra, li haurien permès. L'obra pren vida amb tanta força, que tot allò que havia pensat que havia d'envoltar i justificar la trama (l'emmarcament històric en la guerra dels Segadors, l'origen social de la dama, etc.) desapareix per donar-nos un combat entre sexes, fet d'atracció i de rebuig, de lliurament i de possessió, d'amor i de mort. El personatge de la Dama (i el Capitel·lo, que la complementa) és una figura semblant al Comte Arnau que el va perseguir durant tota la vida sobre el signe de la inquietud i la constant recerca: aquell «desig, etern desig! Voler i voler. / Ésser un vent que mai enlloc reposa», que expressa en un dels seus poemes.
La introducción sobre el contexto, el autor y el texto, la obra de Lope de Vega, el amplio y exacto análisis de este drama, y una propuesta de bibliografía y actividades sobre el mismo, son algunas de las aportaciones que se ofrecen en esta trabajada y remozada edición.
Hamelin és una proposta teatral adreçada als infants i al públic familiar. Va ser estrenada el 1996 com a fruit de la col·laboració entre el Centre de Titelles de Lleida i la seva Associació d'Espectadors. És una rondalla escènica basada en la d'EI flautista de Hamelín dels germans Grimm, que servint-se inicialment de la coneguda invasió de les rates, apunta, planerament, vers una problemàtica més complexa en què no hi són absents l'individualisme, la intolerància, l'afany de poder o la guerra. L'espectacle vol ser una engruna d'esperança i un cant a la pau. Una pau que els ciutadans d'Hamelin retrobaran finalment, conscients, però, de l'esforç que, dia a dia, suposa mantenir aquest bé tan preuat.
Harmattan es una revelación absoluta: una "historia" que está empezando justamente aquí y ahora, con la aparición de su texto en esta serie editorial que ya va siendo un buen repertorio para un teatro de nuestro tiempo: la colección Skene de "Hiru". Alberto de Casso Basterrechea es, por lo que hemos sabido, un "cuarterón de vasco" -¿se puede decir así?-, nacido en Madrid, y con una honda experiencia africana, lo que hace de la suya una personalidad atípica entre nosotros, por no decir anómala; y como autor ya tiene un antecedente notable con el Premio Calderón de la Barca que se le concedió a su obra Los viernes del Hotel Luna Caribe, en 1999, para luego, en el año 2000, estrenarse en el festival Madrid Sur y en la sala Mirador de Madrid "con gran acogida de público y crítica". Pero nosotros nos atrevemos a pronosticar que será este drama -Harmattan- el de su definitiva revelación como autor dramático.
Las obras de una nueva sucursal bancaria en el centro de la ciudad van a borrar definitivamente la presencia del ?Mendieta?, un bar de inequívoco sabor local que fuera regentado por tres jóvenes hermanas desde comienzos de los años treinta. La historia de estas mujeres y la de su entorno en una época convulsa, nos invitan a viajar en el tiempo: los días de la proclamación de la República, los momentos de tensión en los años de la Guerra Civil, la represión de la posguerra y los esfuerzos y la ilusión por vivir superando cualquier adversidad. Pequeñas historias de los ciudadanos de a pie girando alrededor de la trayectoria personal de estas mujeres y de la época que les tocó vivir. El ?Mendieta? fue un lugar de encuentro en el que se dieron cita gentes diversas y con ellas, historias que quedaron atrapadas entre sus paredes.
Un accidente laboral, una brutal agresión sexual, una decisión política sobre la mendicidad... Historias perdidas en las páginas de los periódicos. Historias rescatadas para un teatro político, intenso, ?hurgente?, escrito con ?H? como expresión irreverente de búsqueda de lo que permanece oculto, mudo, en la epidermis de una realidad mediatizada. OFF familia?s son tres historias y una sola. La historia de una clase social perdida en la redefinición de su conciencia. Dos obreros, Ojos y El bus conforman esta primera trilogía de Teatro Hurgente que tiene como base poética ?Los Diez Mandamientos del Teatro Hurgente (y dos revelaciones adicionales)?.
This work has been selected by scholars as being culturally important and is part of the knowledge base of civilization as we know it.This work is in the public domain in the United States of America, and possibly other nations. Within the United States, you may freely copy and distribute this work, as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of the work.Scholars believe, and we concur, that this work is important enough to be preserved, reproduced, and made generally available to the public. To ensure a quality reading experience, this work has been proofread and republished using a format that seamlessly blends the original graphical elements with text in an easy-to-read typeface.We appreciate your support of the preservation process, and thank you for being an important part of keeping this knowledge alive and relevant.
A La Dama de Reus, sobre un motiu llegendari català i, alhora, universal (una dona es veu forçada a bescanviar una nit d'amor a canvi de la vida del seu marit), Carrion s'encara obertament al món de les passions, amb una força i una llibertat que ni l'escena de preguerra i, menys encara, la de postguerra, li haurien permès. L'obra pren vida amb tanta força, que tot allò que havia pensat que havia d'envoltar i justificar la trama (l'emmarcament històric en la guerra dels Segadors, l'origen social de la dama, etc.) desapareix per donar-nos un combat entre sexes, fet d'atracció i de rebuig, de lliurament i de possessió, d'amor i de mort. El personatge de la Dama (i el Capitel·lo, que la complementa) és una figura semblant al Comte Arnau que el va perseguir durant tota la vida sobre el signe de la inquietud i la constant recerca: aquell «desig, etern desig! Voler i voler. / Ésser un vent que mai enlloc reposa», que expressa en un dels seus poemes.
La introducción sobre el contexto, el autor y el texto, la obra de Lope de Vega, el amplio y exacto análisis de este drama, y una propuesta de bibliografía y actividades sobre el mismo, son algunas de las aportaciones que se ofrecen en esta trabajada y remozada edición.
Hamelin és una proposta teatral adreçada als infants i al públic familiar. Va ser estrenada el 1996 com a fruit de la col·laboració entre el Centre de Titelles de Lleida i la seva Associació d'Espectadors. És una rondalla escènica basada en la d'EI flautista de Hamelín dels germans Grimm, que servint-se inicialment de la coneguda invasió de les rates, apunta, planerament, vers una problemàtica més complexa en què no hi són absents l'individualisme, la intolerància, l'afany de poder o la guerra. L'espectacle vol ser una engruna d'esperança i un cant a la pau. Una pau que els ciutadans d'Hamelin retrobaran finalment, conscients, però, de l'esforç que, dia a dia, suposa mantenir aquest bé tan preuat.