DESCÚBRELO TODO SOBRE VOLD EMORT, LO S MORTÍFAGO S, LO S HORROCRUX ES, LO S OBSCURU S Y MUCHO MÁS EN ESTE ÁLBUM DE COL ECC IONISTA . Una guía fascinante sobre las artes oscuras en las películas de Harry Potter y Animales fantásticos y dónde encontra
Ojos saltones, orejas de soplillo, tufo a pescado. Así es la joven más fea del pueblo, a la que todos llaman Hedionda. Hasta que un buen día conoce a un hada que le promete concederle su más preciado deseo: la belleza. La vida comienza entonces a sonreírle y su destino coge otro rumbo. Desencadena pasiones y provoca guerras allá por donde va, hasta se convierte en reina, pero poco a poco va descubriendo que el don del hada es en realidad un regalo envenenado, y su nueva apariencia una maldición... Una fábula en tres actos no exenta de crueldad, recogida aquí en un integral en bitono, en la que el guionista Hubert se inspira en cuentos clásicos para reflexionar sobre las apariencias, con una buena dosis de humor negro. La estética de Kerascoët, los dibujantes de Preciosa oscuridad (Spaceman Books, 2016), mezcla con sutileza iluminaciones medievales, art nouveau y estampas japonesas.
Publicado tradicionalmente con el título de «Pedro Melenas», este implacable manual de buenas maneras es también una de las obras más crueles y políticamente incorrectas jamás escritas. A pesar de ello, o tal vez gracias a ello, este libro se ha convertido en un clásico de la literatura (no solo infantil) de todas las épocas. Y aunque transgredir las normas suele tener consecuencias nefastas, no las tuvo para el doctor Hoffmann, que, con su subversivo «Struwwelpeter», revolucionó para siempre el mundo de la literatura ilustrada. Ideada como regalo de Navidad, esta historia en verso sobre la desobediencia y sus fatales resultados, publicada con unos coloridos dibujos a tinta, se convirtió automáticamente no solo en el libro favorito de su hijo, sino también en el de los niños alemanes de todos los tiempos. Clásico de la literatura ilustrada de todos los tiempos seguido del homenaje de diez de los mejores ilustradores del panorama actual. Un capricho de humor cruel.
Cervantes es uno de los grandes escritores españoles de la literatura universal, sin embargo, el personaje detrás del escritor sigue siendo misterioso: el 'Quijote' eclipsó a Cervantes, a él, y a gran parte de su obra. El catálogo, coeditado entre Astiberri y Acción Cultural Española (AC/E), acompaña a la exposición Miguel EN Cervantes. El retablo de las maravillas, que han organizado AC/E, la Comunidad de Madrid y el Instituto Cervantes con motivo del 400 aniversario del fallecimiento del escritor en 2016, y concebida y comisariada por el equipo i con i. La muestra, que podrá verse en versión itinerante en las sedes internacionales del Instituto Cervantes, pretende mostrar al Miguel de Cervantes más conocido ?el que combatió en Lepanto y el que estuvo secuestrado en Argel?, y al más desconocido ?el que fue espía, espadachín, recaudador de impuestos, el que trabajó para la Iglesia o el que fue excomulgado en dos ocasiones?. Para tal propósito, dos grandes nombres del cómic español, Miguelanxo Prado y David Rubín, indagan en la vida y en la obra de Cervantes: Prado ilustra la biografía del escritor, dividida en capítulos temáticos, mientras Rubín adapta al cómic 'El retablo de las maravillas', una de las obras que Miguel de Cervantes no vio representada en vida. Este entremés satírico y de gran carga autobiográfica juega con el binomio ficción-realidad y sirve para descubrir las conexiones que existen entre esta obra y la biografía de Cervantes.
EL MEJOR Y MÁS COMPLETO LIBRO QUE SE HA ESCRITO NUNCA SOBRE FINAL FANTASY! La serie Final Fantasy ha marcado un antes y un después en la industria del videojuego, millones de personas en todo el planeta han jugado alguna vez a alguno de los incontables t
Arsenio Lupin 3o es el nieto del famoso ladrón de guante blanco del mismo nombre creado por el escritor Maurice Leblanc. Convertido en personaje de manga por el autor Monkey Punch, Lupin III se ha convertido por méritos propios en uno de las obras japonesas más famosas en el panorama internacional. Una obra magna que Panini te ofrece ahora completa y en edición de lujo.
Veinticinco años después de su muerte, el culto alrededor de la figura de Andrea Pazienza sigue extendiéndose de manera constante en el arte, la música, el cine y la literatura de su Italia natal, mientras su nombre empieza a sonar cada vez más insistentemente fuera de sus fronteras. Pazienza dejó tras de sí un legado que aún hoy impacta por su brutalidad, su sensibilidad y su lirismo. Prolífico hasta lo inverosímil, su talento innato para el dibujo y su oído para capturar la esencia de la calle lo convierten en uno de los mayores narradores gráficos de todos los tiempos. Zanardi, en gran parte inédita en España, es una de sus obras más conocidas e influyentes. En ella, Pazienza retrata a toda una generación de jóvenes amorales y hedonistas, sofocada por un entorno asfixiante que sentimos asombrosamente cercano al actual. Este primer libro de la serie (que se publicará de forma íntegra en dos volúmenes), contiene las historias Día (considerada como un Zanardi apócrifo), Un thriller escolar, El palo, Verde matemático, La propiedad transitiva de la semejanza (1 y 2), Noche de carnaval, Zanardi el inexistente y La primera de las tres. Además, el tomo incluye un extenso prólogo de Emanuele Trevi, y ha sido traducido por César Palma, que recibió en 1996 el Premio a la Traducción concedido por el Primer Ministro de Italia.
Un día nublado de 1989 en la Ciudad de México un individuo se dirige a la Casa Museo Frida Kahlo. Se pone a llover y corre a resguardarse a una cantina cercana. Allí se encuentra con una anciana Chavela Vargas, que, entre vapores etílicos, empieza a contarle la historia de cómo conoció y pudo ser su relación con Frida. Entre otras fuentes de investigación, como diversas publicaciones y documentales, y una estancia de un año en tierras mexicanas, las memorias de Chavela son para Tyto Alba el cable que conectó con el poder evocador que la vivienda de Coyoacán, donde nació y murió Frida Kahlo, había despertado en el dibujante. No soy muy fan de la pintura de Frida Kahlo, tampoco me atrae mucho la de Diego Rivera, pero su casa me interesó, según apunta el autor de Badalona a Tereixa Constenla entrevistado para El País. Además de Diego Rivera, transitan personajes como André Breton, Siqueiros, Trotski, y hasta Werner Herzog..., todos ellos vistos por los ojos de Chavela. Este relato se erige como un homenaje a dos figuras eternas, a un país, México, a una época y a un modo de vida.
Andreu Buenafuente nos descubre un gran secreto íntimo: el fascinante mundo pictórico al que juega desde hace años durante las noches de insomnio En estos más de 100 dibujos inéditos del conocido autor aparecen personajes híbridos; hombres con muchas narices, manos que te guiñan el ojo, sonrisas de piernas cruzadas, corazones sangrando letras, palabras, misterios, premoniciones... Todas estas tintas reflejan el inconsciente de la actualidad. Buenafuente dibuja, pinta como necesidad vital y para convertir la dureza del día a día en algo saludable y creativo: todos sus fantasmas se convierten en personajes atractivos y sugerentes. «No dormir y dibujar: por lo que parece las dos cosas tienen relación. Hace años que trabajo de madrugada. Me acuesto tarde. Muy tarde. Para combatir el insomnio dibujo. Así nació este libro. Soy un dibujante compulsivo de hacer monigotes. Es el mayor acto de libertad que conozco. El más íntimo, directo y sincero. Ha valido la pena dormir poco... No deja de ser una pérdida de tiempo.» Andreu Buenafuente
¡Mi cuerpo! ¡Era más ligero! Perdí el equilibirio y caí por tierra... ¿Pero qué hago yo con uniforme de escolar? ¡Y con bambas! ¿Cómo? ¡Es... es absurdo! Me pareció haber adelgazado... También era más bajo... ¿Estoy soñando... o qué?
«Se denomina "profecía del armadillo" a cualquier previsión optimista basada en elementos subjetivos e irracionales, disfrazados de lógica y objetividad, y destinada a alimentar penas, decepciones y frustraciones por los siglos de los siglos. Amén.» El gran fenómeno del cómic europeo, avalado por más de dos millones de ejemplares vendidos en Italia, llega a España. La profecía del armadillo supuso el descubrimiento de uno de los mayores talentos del cómic europeo. El estilo fresco y original de Zerocalcare le ha valido un reconocimiento creciente que lo ha situado entre los autores favoritos del panorama italiano. A su vez, las dos figuras que protagonizan esta novela gráfica casi se han convertido en iconos del noveno arte. La trama es aparentemente sencilla: el autor y su conciencia, representada por un armadillo gigante, se ven empujados a una espiral de recuerdos ante la noticia de la insidiosa muerte de Camille, amiga de la infancia y primera amor de Zero. En parte retrato generacional, repleto de referencias a la cultura popular, y en parte tratado de psicología suburbana, La profecía del armadillo es en definitiva una crónica agridulce sobre las ocasiones perdidas, repleta de humor y de culpa (como solo puede serlo la vida vista desde cerca), tan delicada como cruel a la hora de desenmascarar las debilidades propias... que no dejan de ser las de todos. Reseñas:«El éxito de la obra de Zerocalcare, La profecía del armadillo, se debe a que ha sabido interceptar un sentir generacional, un sentimiento de inadecuación y de expectativas traicionadas.»J. Barranco, La Vanguardia «Zero Calcare publica en España La profecía del armadillo, un cómic autobiográfico que brota de la muerte de una amiga. El dibujante italiano ha vendido más de 25 millones de cómics.»Beatriz Perez, La Voz de Galicia
El Waldorf Astoria es el hotel con más clase en el Manhattan de los años 30. Por allí pasa el glamour de Hollywood (¡Orson Welles se aloja allí!), la jet set y los millonarios del petróleo que aterrizan en Nueva York con sed de negocios. Una misteriosa huésped infiltrada en la alta sociedad se cruza en las vidas de un joven botones y una doncella que no son trigo limpio, y es entonces cuando desaparecen unas valiosísimas joyas. Policías, ladrones, un ritmo endiablado digno de un slapstick de Ernst Lubitsch y mucha confusión para una alocada historia donde nadie es quien parece ser.