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EN LOS TEXTOS QUE COMPONEN ESTE LIBRO, PIERRE BOURDIEU ANALIZA MINUCIOSAMENTE LAS REGLAS QUE CONFIGURAN, EN CADA CAMPO DE PRODUCCIÓN CULTURAL, QUÉ SE CONSIDERA VALIOSO Y QUÉ NO, Y CUÁLES SON LOS PROCESOS Y LOS AGENTES QUE CONDUCEN A LA CONSAGRACIÓN DE UN ARTISTA O UNA OBRA, O A SU OLVIDO. ASÍ, SE OCUPA DE DESCRIBIR EL SISTEMA DE JERARQUÍAS Y DE LUCHAS POR LA DISTINCIÓN QUE OPERA EN EL ÁMBITO DE LAS EDITORIALES, EL TEATRO, LAS GALERÍAS DE ARTE Y LOS MUSEOS. A TRAVÉS DE NOCIONES COMO CAMPO, CAPITAL SIMBÓLICO, HABITUS, ILLUSIO, BOURDIEU DEMUESTRA QUE LAS DISPOSICIONES Y LOS ACTOS CONSIDERADOS MÁS INDIVIDUALES Y MÁS LIBRES POR EJEMPLO, LOS GUSTOS LITERARIOS Y MUSICALES ESTÁN ATRAVESADOS POR LA LÓGICA SOCIAL QUE DETERMINA LA LEGITIMIDAD DE CIERTAS FORMAS ARTÍSTICAS Y EL CARÁCTER HERÉTICO DE OTRAS. LA POTENCIA DE ESTE ANÁLISIS TAMBIÉN RESIDE EN QUE EXPLICITA LAS RELACIONES ENTRE EL ARTE Y LA POLÍTICA, Y PONE DE MANIFIESTO LAS POSIBILIDADES DE SUBVERTIR LOS VEREDICTOS Y LAS APUESTAS DEL JUEGO ARTÍSTICO. UN MODO DE PLANTEAR QUE LAS RELACIONES DE DOMINACIÓN PUEDEN SER CUESTIONADAS.
«Este libro es un retrato asombrosamente vívido del proceso creativo, tanto el del artista como el de quienes trabajan bajo su sombra o contra ella. [
] Pasará de mano en mano.» Luc Sante ¿Por qué John Coltrane continúa siendo objeto de piadosa veneración cuarenta años después de su muerte? ¿Qué hay en sus grupos, sus composiciones o sus piezas improvisadas para que tantos músicos y tantos oyentes sigan colgados de esas notas? ¿Cuál fue su papel en la historia del jazz y, más allá, en la de Estados Unidos? ¿Es posible que surja hoy otro Coltrane (es decir, otro mesías) o la pregunta carece de sentido? El prestigioso crítico Ben Ratliff aborda ésas y otras cuestiones recorriendo la trayectoria del saxofonista desde sus primeras actuaciones con una olvidada banda de la marina hasta los discos grabados a las puertas de la muerte, cuando ya lo envolvía un halo de santidad. Durante la década anterior había ido hilvanando una prodigiosa sucesión de hitos (y mitos) musicales en una búsqueda casi religiosa de la perfección. A esos años dedica Ratliff buena parte de su artillería. La segunda parte de este libro contiene otra historia, la del legado e influencia de Coltrane, que se inicia ya a mediados de los cincuenta y se manifiesta en las extremadas reacciones de compañeros, expertos y aficionados. ¿Por qué Coltrane ocupa tanto espacio en la identidad del jazz? Ratliff acomete la respuesta entendiendo que la fuerza de aquella música (fuerza técnica, compositiva, conceptual o sencillamente sonora) sólo es explicable situando el jazz junto a las demás expresiones artísticas dentro de la historia social norteamericana y colocando a Coltrane no sólo entre sus colegas, sino también entre los grandes creadores de su época. Y eso hace. Primeras reseñas «Ben Ratliff resucita lúcidamente una época volátil, a veces cuestionando con agudeza las ideas recibidas, pero prestando siempre atención a las aventuras y desventuras de los músicos.» Geoffrey OBrien «Un análisis formidable que captura con palabras bien escogidas el carisma de Coltrane, la emoción de su búsqueda y la importancia excepcional de su legado sin rendirse jamás a esas efusiones verbales tan comunes en los libros de jazz.» Phillip Lopate
La imaginación sonora se inicia en la aurora del occidente europeo y concluye en la época en que empieza a perder su indiscutible hegemonía en el marco de un mundo nuevo (planetario, global, ecuménico). Desde los orígenes de la escritura musical y de la polifonía contrapuntística, y el final de esta aventura occidental en dirección hacia latitudes ecuménicas, planetarias, globales, con figuras tan enigmáticas como Giacinto Scelsi, este libro traza un arco musical de aproximadamente un milenio: Orlando di Lasso, Palestrina, J. S. Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Wagner, Bruckner, Mahler o Schönberg. 'Al igual que en El canto de las sirenas -afirma Eugenio Trías- la filosofía está siempre presente en todo el libro. Y en particular lo está mi propia filosofía, la propuesta filosófica que he ido elaborando durante años. Pero interviene al modo de la orquesta wagneriana: de forma invisible (aunque omnipresente).'
Singular libro para que conozcáis más la música y su historia, con informaciones precisas, curiosidades, minibiografías, tablas ilustradas, numerosas fotografías e ilustraciones, y actividades muy fáciles y entretenidas.Un recorrido por la MÚSICA, desde los orígenes hasta la actualidad, con un CD que incluye ejemplos de algunos períodos musicales, que puedes escuchar antes, durante o después de la lectura de cada capítulo de MÚSICA PARA NIÑOS.
«Mi primer Diccionario Larousse» es un libro para descubrir los secretos de las palabras. Esta obra ilustrada está concebida para que los niños de ciclo inicial y primaria se familiaricen con los libros de consulta. Los más pequeños encontrarán, definidas e ilustradas, 2000 palabras cuidadosamente seleccionadas entre el vocabulario infantil más frecuente. Cada definición va acompañada de ejemplos que se han extraído del mundo de los niños (la familia, los amigos, el colegio
). Además, contiene 20 láminas temáticas con dibujos realistas para reforzar el aprendizaje y la identificación de animales, árboles, hortalizas, frutas, instrumentos musicales, medios de transporte
Una colección especialmente concebida para acompañar a los más pequeños en la edad en la que empiezan a descubrir el mundo y a plantearse numerosas preguntas. De manera sencilla y divertida, encontrarán respuesta a todas sus dudas para que aprender se convierta en un juego realmente apasionante. «Mi primer Diccionario Larousse», enriquece una colección tan variada como apreciada por padres, profesores, libreros y
jóvenes lectores.
Novela generacional, Andrés Ibáñez narra en ella la adolescencia y la primera juventud de la generación de los ochenta. Trufada de referentes musicales, cinematográficos, de lecturas de novelas y de cómics, serán muchos los que se reconocerán en las peripecias de sus protagonistas y en la España de aquella época, la del asentamiento de la democracia pero también del primer desencanto, la de la movida madrileña pero también la de los primeros pelotazos. Una novela nostálgica e irónica a la vez que busca la identificación del lector en esta crónica escrita por uno de los novelistas más destacados de su generación. Con Andrés Ibáñez, Galaxia Gutenberg inicia la incorporación en su catálogo de narradores jóvenes con gran proyección.
Con estos ensayos líricos, variaciones musicales e insistencias en sí mismo, el autor nos ofrece un catálogo de pasiones razonadas que aspiran a saldar -siquiera sea reconociéndolas- sus deudas de gratitud con la belleza y compartir serenamente las lecci
Oliver Sacks examina la relación con la música de pacientes, gente corriente o músicos profesionales para arrojar una luz insólita sobre ese fenómeno. A través de anomalías como la «amusia» o incapacidad para sentir la música, el hipermusical síndrome de Williams un extraño fenómeno de extrema sociabilidad, las alucinaciones musicales o la música como inspiradora de auténtico terror, Sacks elabora un lúcido análisis de cómo la música es un factor clave para crear la identidad humana, ya sea de una manera patógena o como un agente positivo a la hora de tratar el Parkinson, la demencia, el síndrome de Tourette, la encefalitis o los ataques de lóbulo temporal. Sacks se revela de nuevo como un espléndido narrador, con el humor, la erudición y la vastísima cultura científica y humanista a que nos tiene acostumbrados. «Más interesado por la vivencia humana que por la teoría psicológica, Sacks se acerca más a Herman Melvilleque a Charles Darwin» (The Sunday Times).
Alfonso Vilallonga no se considera escritor ni poeta, simplemente hace canciones. El libro incluye canciones de sus 7 discos, de dos musicales, además de temas inéditos. También incluye varios textos, algún monólogo y unos cuantos poemas que ha guardado durante años y que ahora, en contexto, le resultan relevantes. Incluye una recopilación de sus mejores palíndromos.
Lolota y su familia se van de vacaciones a? ¡Londres! Después de visitar medio mundo le toca el turno a la capital del Támesis. ¿Qué sorpresas les esperan?El Big Ben, Covent Garden, musicales en el West End, el barrio chino el London Eye, Trafalgar Square, Picadilly Circus, la National Gallery e incluso el Museo Británico, donde hay unas momias que dan muuuucho miedo.«Lolota en Londres» es la octava entrega de las peripecias de una niña aventurera a la que le encanta recorrer el mundo? y contárnoslo.
Tres dramatizaciones rítmico-musicales: Machaquito, El fantasma, El labrador. Destinadas al alumnado de Educación Infantil y Primaria.