Genis de Catalunya presenta un total de quinze biografies de catalans que han destacat en el seu àmbit, des de la música a la medicina passant per l'arquitectura i el futbol . Homes i dones que amb la seva tenacitat i creativitat s'han fet un nom no només en el nostre país sinó també arreu del món. Els personatges que hi apareixen són: Nacís Monturiol, Antoni Gaudí, Rosa Sensat, Pau Casals, Joan Miró, Josep Trueta, Margarida Xirgu, Josep Samitier, Mercè Rodoreda, Pepa Colomer, Carmen Amaya, Jordi Sabater, Joan Oró, Victòria dels Àngels i Fèlix Cardona.
Con Diario sin Días se presenta el autor al mundo editorial. Está escrito en forma de diario, pero con la peculiaridad de que fue creado antes de nacer, gestado en la confortabilidad y la candidez del útero materno, donde todo se siente y se percibe desde el amparo, el abrigo y la protección que da vivir en el seno de una madre. Pero no por ello se deja de sentir con fuerza el pálpito incesante, y a veces desmesurado, de los días como un corazón latente, taquicárdico y enloquecido que no para. Desde aquí todo se pude mirar sin ser visto, sentir el pulso de los días, el paso tumultuoso de la realidad, el sonido atronador de los recuerdos, el pulso acelerado del tiempo. Sentir, sentir, sentir Unas veces el autor mira con los ojos inexpertos de la inocencia, sin salpicarse, sin ensuciarse, sin dolor con alegría, llevado por las sonoras carcajadas y el alborozo de la felicidad que da vivir, y otras veces su mirar se llena con el poso incrédulo que depositan los años en la mirada. Desarraigado, sin destino. Las palabras vertidas en Diario sin Días son el resultado de excavar, de sondear, de rebuscar en lo más profundo de las entrañas del poeta. Registra en su interior y da a luz, al modo de la mayéutica, lo que allí se encuentra entablando un diálogo consigo mismo. Todo está dentro, lo único que hay que hacer es sacarlo a la luz, al exterior. Dar al luz palabras sin haber sido expulsado a la luz todavía Manuel Jesús Gómez Vázquez (Sevilla, 1976) es Licenciado en Filosofía por la Universidad de Sevilla. Realizó el Periodo de Docencia del Doctorado en el Departamento de Metafísica de la misma. De vocación por la escritura desde niño. Ejerciendo de escritor por necesidad. Necesidad de contarse a sí mismo lo que le sucedía, y lo que ocurría a su alrededor. La escritura como algo terapéutico, como una medicina, como un analgésico para su existencia; y ejerciendo de escritor en la más absoluta soledad y en secreto, como el más rotundo de los misterios. Sólo existe constancia pública de su labor como escritor en dos ocasiones: en 1992, en un poema que seleccionaron para una antología de poemas realizada por los alumnos del instituto donde estudiaba cuando tenía quince años; y en un blog donde publica algún poema de forma esporádica. Junto con su hermano intenta desarrollar Proyecto Sombra, que conjuga música y poesía. Además, tiene nalizada una novela y un libro de poemas con ilustraciones aún sin publicar.
Este libro se inspira en la literatura filosófica, antropológica, psicológica y musicológica para analizar las tradiciones musicales y ciertos métodos curativos de diversas sociedades. La obra incluye numerosos estudios de casos de diferentes culturas: el culto a la posesión espiritista en África y los chamanes de diversas tradiciones, sobre todo. La autora explora la práctica musical contemporánea New Age, así como el neochamanismo y los conceptos de la curación musical en la estética musical de Occidente, y estudia el uso de la música en la medicina occidental y la musicoterapia con el fin de elaborar una teoría de lo que ocurre cuando la música se relaciona con la actividad terapéutica. Por último, examina la función de ese arte en la sanidad, la educación y la vida de las comunidades humanas.
Dresden, anys vuitanta: els habitants de la Torre, un barri residencial a la riba de l'Elba, semblen viure fora del temps i de la realitat. Tancats als seus palaus decadents, intenten escapar de la grisor i la rigidesa del sistema socialista a través de la música, la poesia i la pintura, i observen amb resignació i ironia com s'enfonsa la República Democràtica Alemanya. Anne i Richard Hoffman viuen a la Torre amb els seus dos fills, Christian i Richard. Richard, amant de la música i de les arts figuratives, és un cirurgià obligat per la Stasi a espiar els seus col·legues. Christian vol estudiar medicina, però per obtenir una plaça d'estudiant ha de pagar un preu al sistema que el seu esperit lliure no pot digerir. Meno Rohde, el seu oncle, és redactor en una editorial important, té tractes amb autors influents i representatius de la cultura socialista i es veu obligat a lluitar diàriament contra la censura. Silenciós i gran observador, Meno fa d'intermediari entre el món del règim i el nostàlgicament burgès de la Torre, relatant en les pàgines del seu diari les contradiccions que existeixen en ambdós.
Páginas interminables se han escrito sobre la belleza, pero poca cosa hay por ahí sobre lo feo. Es decir, lo que a nosotros nos parece feo. Tenemos un gusto y es muy nuestro, incluso estamos orgullosos de él, pero ¿de dónde viene? He aquí una posible respuesta, un mapa de la fealdad a través de las épocas, las culturas y los continentes, y de cómo ha ido cambiando en la imaginación pública. De las bestias de la Antigüedad clásica a las gárgolas medievales, del monstruo de Mary Shelley a las exposiciones nazis del arte degenerado. El arte, la música e incluso los objetos de consumo masivo, como las muñecas feas de la década de 1980, esto y más está recogido en este libro bellamente ilustrado con ejemplos notorios de fealdad.
Una foto que se hará viral en las redes sociales la hará famosa de la noche a la mañana... pero por las razones equivocadas. Amelie Ayres tiene un gusto impecable en lo que se refiere a la música. Bowie. Bush. Bob. Así que cuando consigue estar en el backstage durante el único concierto que The Keep da en el Reino Unido, no espera un grupo así le guste mucho. Después de todo, son la peor boyband del mundo. No siente mucho respeto por su música, aunque sí por todo el trabajo que hay detrás para hacer que se conviertan en grandes estrellas. Y Maxx, el líder y vocalista? Bueno, cuando se viste de persona y no como si fuera algo que está entre Elvis y My Little Pony, hasta parece normal, alguien con talento y con problemas creativos parecidos a los suyos. Conocerlo, a él y a los demás miembros del grupo, no deja de ser interesante. Lo malo es levantarse a la mañana siguiente y darse cuenta de que su visita al backstage durante el concierto se ha hecho viral y no precisamente por un buen motivo. Ahora todo el mundo quiere saber «quién es esa chica». Y ella no es más que alguien que quiere tocar: tiene la guitarra, las canciones, las ganas y la voz, pero todo eso desaparece cuando sale de su habitación? ¿Conseguirá superar su miedo escénico y lograr su sueño? ¿Y Maxx?
Diu que quan seré gran un ofici hauré de fer, penso jo: què seré? Des de la A d'arquitecte fins a la Z de zoòloga, si n'hi ha d'oficis per escollir! Revisem les lletres de l'alfabet i juguem a ser grans. Amb cançons, refranys, rodolins, endevinalles...ens deixem portar per la música de les paraules. Textos breus, tipus de lletra variats i il·lustracions plenes de detall són, a cada pàgina, la millor invitació a la lectura. ? Textos atractius i adequats per a infants de 5 a 7 anys ? Ús de lletra de pal, lligada i script per abastar tot el camp d'aprenentatge ? Les frases mai no es repeteixen en les diferents tipografies ? Inclou una guia amb recomanacions per acompanyar la lectura dels infants
TODO UN MUNDO DE SENSACIONES: En este libro se presenta un programa diario ampliamente desarrollado y estructurado para la etapa que comprende desde el nacimiento hasta los seis meses de edad, aproximadamente. El objetivo es que, mediante el juego, puedas ayudar a tu hijo a alcanzar el máximo rendimiento de sus capacidades intelectuales y motrices y, de esta manera, consigas que sea un niño feliz. A medida que avances en su lectura sentirás la alegría y el entusiasmo de ir aprendiendo a contribuir a su desarrollo satisfactorio de una manera divertida y lúdica. TODO UN MUNDO DE EMOCIONES: Descubrir e interpretar la misteriosa vida emocional del bebé es una tarea compleja. Nos quedamos maravillados al saber que las experiencias emocionales, especialmente en los primeros años de vida, influyen de forma notable en el inconsciente. Así, ahora sabemos que los bebés son capaces de interpretar las emociones reales en los gestos y que su mundo imaginario está muy desarrollado. Este libro nos explica cómo funciona el mundo emocional del bebé en la práctica y nos orienta para saber: Cómo reconocer las emociones de nuestros hijos desde que nacen; Cómo actuar frente a ellas; Qué hacer para ayudar a los niños a conseguir un desarrollo emocional armónico. TODO UN MUNDO POR DESCUBRIR: En esta obra se presentan actividades para la etapa que comprende desde los seis a los veinticuatro meses de edad. El «programa de juego» que se ofrece es el resultado de veinte años de experiencia trabajando con niños pequeños y es la continuación del libro Todo un mundo de sensaciones, publicado también en Ediciones Pirámide. El objetivo del libro es que los niños, junto con sus padres, puedan disfrutar lúdicamente en la adquisición de la autoestima y de la capacidad de concentración y de resolver pequeños problemas, que descubran el mágico mundo del arte y la música y desarrollen el gusto por aprender y la tolerancia hacia los demás para prevenir el fracaso escolar y la violencia infantil.
Violencia, tramas de poder, suspense, lealtad y pasión. La trilogía completa del personaje más fascinante de Arturo Pérez-Reverte desde el capitán Alatriste. -------------Falcó «El mundo de Falcó era otro, y allí los bandos estaban perfectamente definidos: de una parte él, y de la otra todos los demás.» La Europa turbulenta de los años treinta y cuarenta del siglo XX es el escenario de las andanzas de Lorenzo Falcó, ex contrabandista de armas, espía sin escrúpulos, agente de los servicios de inteligencia. Durante el otoño de 1936, mientras la frontera entre amigos y enemigos se reduce a una línea imprecisa y peligrosa, Falcó recibe el encargo de infiltrarse en una difícil misión que podría cambiar el curso de la historia de España. Un hombre y dos mujeres -los hermanos Montero y Eva Rengel- serán sus compañeros de aventura y tal vez sus víctimas, en un tiempo en el que la vida se escribe a golpe de traiciones y nada es lo que parece. ------------- Eva «No me tengas por una de esas burguesitas perdidas entre las filas obreras. Soy una agente soviética, y tus criminales jefes fascistas podrían pedirte cuentas.» Marzo de 1937. Mientras la Guerra Civil sigue su trágico curso, una nueva misión lleva a Lorenzo Falcó hasta Tánger, turbulenta encrucijada de espías, tráficos ilícitos y conspiraciones, con el encargo de conseguir que el capitán de un barco cargado con oro del Banco de España cambie de bandera. Espías nacionales, republicanos y soviéticos, hombres y mujeres, se enfrentan en una guerra oscura y sucia en la que acabarán regresando peligrosos fantasmas del pasado. ------------- Sabotaje «La luz declinante de la ventana y su efecto óptico en el cristal daban una tenue pátina rojiza al enorme lienzo; como si éste, antes de ser realidad, ya empezase a ensangrentarse lentamente. Y de pronto, todo adquirió sentido.-Se llamará Guernica -dijo Picasso.» Mayo de 1937. La Guerra Civil sigue su sangriento curso en España, pero también lejos de los campos de batalla se combate entre las sombras. Una doble misión lleva a Lorenzo Falcó hasta París con el objetivo de intentar, de cualquier forma posible, que el Guernica que está pintando Pablo Picasso no llegue nunca a la Exposición Universal donde la República pretende conseguir apoyo internacional. Aunque ya se adivinan en Europa los vientos de la nueva guerra que asolará el continente, la música alegre sigue sonando, y el arte, los negocios, la vida frívola ocupan todavía a intelectuales, refugiados y activistas. Acostumbrado al peligro y a las situaciones límite, Falcó debe enfrentarse esta vez a un mundo en el que la lucha de ideas pretende imponerse sobre la acción. Un mundo que a él le es ajeno, y al que aplicará sus propios métodos. Reseñas:«Un relato vertiginoso que sujeta la atención del lector de la primera a la última página.»Santos Sanz Villanueva, El Cultural «Pérez-Reverte, en su mejor momento. El lector se siente como si estuviera allí.»José María Pozuelo Yvancos, ABC Cultural «Un thriller cortante, de diálogos afilados. Su obra más trepidante y despiadada.»Carles Barba, La Vanguardia «Falcó está llamado a fascinar a millones de lectores en todo el mundo.»Antonio Arco, La Verdad «Arturo Pérez-Reverte sabe cómo retener al lector a cada vuelta de página.»The New York Times Book Review «Arturo Pérez-Reverte consigue mantener sin aliento al lector.»Corriere della Sera «Hay un escritor español que se parece al mejor Spielberg más Umberto Eco. Se llama Arturo-Pérez-Reverte.»La Repubblica «Una sucesión trepidante de lances y situaciones sorprendentes contadas con firme pulso narrativo.»Ángel Basanta, El Cultural «Arturo Pérez-Reverte eleva a obra maestra el cuento semanal y la novela de quiosco.»Raúl del Pozo, El Mundo «Una novela negra y pulp, frenética y violenta, desarrollada con amor por el lenguaje.»Edu Galán, La Nueva España «Falcó y Eva habrían sido prohibidos en los años cuarenta.»Jorge Fernández Díaz, La Nación
¿Qué pueden tener en común el encuentro casual entre Claude Lévi-Strauss y André Breton en un barco rumbo a Martinica con una jam que se organiza espontáneamente en un club nocturno después de la hora de cierre? ¿De qué manera pueden el art brut de Dubuffet, las prácticas esotéricas de Gurdjieff, las caligrafías de Henri Michaux, los principios taoístas del I Ching o las transcripciones en estado de trance hipnótico de Robert Desnos contribuir a una teoría de la improvisación? Al igual que la música de la que se ocupa, este libro no se desarrolla a través de una única línea argumentativa: su forma brota inesperadamente al entrelazar experiencias musicales y extramusicales que abordaron preguntas fundamentales sobre la naturaleza de la libertad y la espontaneidad humanas en ese momento crítico para las artes que tuvo lugar desde el período de entreguerras hasta fines de la década del sesenta. En esta primera entrega de lo que promete ser un recorrido en dos volúmenes, David Toop nos ofrece un panorama que no es ni estrictamente cronológico ni exclusivamente histórico de los orígenes de la improvisación. Los entrecruzamientos transnacionales, los contagios con las artes visuales, los pliegues entre bandas de música popular como The Beatles, Cream, Pink Floyd y grupos de improvisación libre como Group Ongaku, MEV, Nuova Consonanza o AMM, las incursiones pioneras de Art Tatum, Django Reinhardt y Lennie Tristano, la era de la indeterminación post-cageana en la composición o la ruptura vanguardista del free jazz son revisitados y puestos en diálogo con el objetivo de echar luz sobre una práctica que pareciera tener mucho para decirnos sobre la creatividad humana. Frente al creciente avance en nuestras sociedades de las técnicas de control, predictibilidad y management de las conductas, la música de improvisación subsiste como anomalía, conciencia, crítica y refugio. Esta obra propone una reflexión sobre el potencial subversivo oculto en estos arriesgados ejercicios de espontaneidad colectiva, que dieron la espalda a la autoridad del compositor o del director para descender al Maelström de lo imprevisto.
Sin saber bien cómo ni por qué, Carvalho anda desgarrado entre Barcelona y Madrid. En Barcelona le quedan los restos de su tribu y el despacho en el que sigue trabajando. En Madrid anda perdido en el laberinto de una mujer casada con un prohombre de la política nacional, y que le ha desestabilizado más de lo que consiguió nadie antes. Quizá se está haciendo viejo o le asaltan ?como al propio país? problemas de identidad a todos los niveles: ¿quién eres, Carvalho?, ¿qué quieres?, ¿qué buscas? Estamos en 2017 y las placas tectónicas de la sociedad parecen moverse de un modo inédito. Los problemas de siempre, la desaparición de una prostituta o una vieja amiga que acude en busca de ayuda por un sangriento crimen familiar. En lo personal, la complicidad con Biscúter pasa por horas bajas, y su salud no es la mejor noticia del momento. Y sigue odiando la música moderna y quemando libros.
La irradiación del humanismo desde Italia al resto de Europa gestó el Renacimiento, una época que alumbró nuevas tendencias en el arte, la literatura y la música. Se impuso la monarquía autoritaria como forma de gobierno, y Occidente fue testigo de los viajes transoceánicos, el ascenso de la burguesía y el florecimiento de las ciudades. Al mismo tiempo, la Reforma de Lutero terminó por dividir la cristiandad y dio lugar a interminables guerras de religión.
Aprende a tocar el bajo de una manera fácil, siguiendo unas lecciones ilustradas y sencillas, para todos los estilos de música, entre ellos el pop, el rock, el blues, el country, el funk y el reggae. Las lecciones comienzan con lo básico: cómo sostener el bajo, cómo afinarlo y cómo empezar a tocar. Desde ahí, llevan al estudiante a un nivel de ejecución suficiente como para unirse a una banda. Todos los arreglos originales se pueden escuchar descargando los audios del libro. El libro también incluye una biblioteca de escalas y arpegios que aporta un rango más amplio de notas que tocar para cualquier acorde, y una guía de compras en la que se enumeran todos los accesorios esenciales para principiantes, y el equipo necesario para empezar.
La música de Led Zeppelin se describe simplemente como heavy en muchos casos, pero en realidad es una compleja amalgama de blues, rock, folk y country. Martin Popoff disecciona cada una de las 81 grabaciones de estudio de Zep y las circunstancias que llevaron a su creación, los procesos de grabación y sus contextos históricos. o Los textos de introducción a cada álbum incluyen datos sobre los estudios de grabación, fechas de lanzamiento y participantes. Con impresionantes fotografías en el escenario y fuera de él, y de recuerdos relacionados con la banda, el resultado es una maravillosa visión del cuarteto que sentó las bases de la banda moderna de rock'n'roll. Un extraordinario libro sobre una de las bandas más influyentes en la música rock.
Javier Ceballos Aranda 376 páginas, Más de 400 fotos en color de aves y caza, Gran formato. La cetrería, considerada desde tiempo inmemorial un arte por la belleza y la pericia que entraña su práctica, es una actividad que en muchas ocasiones necesita de precisos conocimientos científicos. En palabras actuales, es lo que llamamos un fenómeno cultural, que se ha ido forjando a través de generaciones y cuyas huellas han quedado inscritas en la literatura, la pintura o la música. A su vez, los laboriosos descubrimientos de la cetrería se utilizan hoy en día en ámbitos tan dispares como el control de aves en los aeropuertos o la cría en cautividad de especies en peligro de extinción. Soltando Pihuelas. Conocimiento y práctica de la cetrería constituye un hito en la bibliografía española sobre este tema, sólo comparable a la célebre obra que publicara en 1965 el malogrado Félix Rodríguez de la Fuente. Y si prescindimos del carácter pionero de éste, podríamos decir que el libro de Javier Cevallos es aún más ambicioso, en su proyecto y en su desarrollo. Se trata de una obra de carácter enciclopédico, que aborda la cetrería desde los puntos de vista más diversos y que se acompaña de más de cuatrocientas fotografías realizadas por el propio autor. A lo largo de sus capítulos expone un estudio biológico de las diversas especies de rapaces utilizadas, compendia una historia de la cetrería, analiza los pormenores del adiestramiento del pájaro y sus cuidados y, finalmente, recorre el legado cultural de la cetrería y señala sus aplicaciones. A todo ello hay que añadir una serie de útiles anejos con bibliografía, vocabulario, legislación y direcciones de interés. En definitiva, se trata de un libro imprescindible para quienes quieran iniciarse en la cetrería, pero que resultará de enorme Interés para los veteranos y servirá para dar a conocer la cetrería al gran público. Su enfoque conservacionista y respetuoso con los ecosistemas naturales, la apelación a la responsabilidad del cetrero y su insistencia en destacar el carácter subsidiario del libro respecto de la práctica diaria, lo convierten en una obra actual y realista, insustituible para comprender y practicar lo que hoy es, y lo que debería ser, la cetrería en nuestro país.
Genis de Catalunya presenta un total de quinze biografies de catalans que han destacat en el seu àmbit, des de la música a la medicina passant per l'arquitectura i el futbol . Homes i dones que amb la seva tenacitat i creativitat s'han fet un nom no només en el nostre país sinó també arreu del món. Els personatges que hi apareixen són: Nacís Monturiol, Antoni Gaudí, Rosa Sensat, Pau Casals, Joan Miró, Josep Trueta, Margarida Xirgu, Josep Samitier, Mercè Rodoreda, Pepa Colomer, Carmen Amaya, Jordi Sabater, Joan Oró, Victòria dels Àngels i Fèlix Cardona.
Con Diario sin Días se presenta el autor al mundo editorial. Está escrito en forma de diario, pero con la peculiaridad de que fue creado antes de nacer, gestado en la confortabilidad y la candidez del útero materno, donde todo se siente y se percibe desde el amparo, el abrigo y la protección que da vivir en el seno de una madre. Pero no por ello se deja de sentir con fuerza el pálpito incesante, y a veces desmesurado, de los días como un corazón latente, taquicárdico y enloquecido que no para. Desde aquí todo se pude mirar sin ser visto, sentir el pulso de los días, el paso tumultuoso de la realidad, el sonido atronador de los recuerdos, el pulso acelerado del tiempo. Sentir, sentir, sentir
Unas veces el autor mira con los ojos inexpertos de la inocencia, sin salpicarse, sin ensuciarse, sin dolor
con alegría, llevado por las sonoras carcajadas y el alborozo de la felicidad que da vivir, y otras veces su mirar se llena con el poso incrédulo que depositan los años en la mirada. Desarraigado, sin destino. Las palabras vertidas en Diario sin Días son el resultado de excavar, de sondear, de rebuscar en lo más profundo de las entrañas del poeta. Registra en su interior y da a luz, al modo de la mayéutica, lo que allí se encuentra entablando un diálogo consigo mismo. Todo está dentro, lo único que hay que hacer es sacarlo a la luz, al exterior. Dar al luz palabras sin haber sido expulsado a la luz todavía
Manuel Jesús Gómez Vázquez (Sevilla, 1976) es Licenciado en Filosofía por la Universidad de Sevilla. Realizó el Periodo de Docencia del Doctorado en el Departamento de Metafísica de la misma. De vocación por la escritura desde niño. Ejerciendo de escritor por necesidad. Necesidad de contarse a sí mismo lo que le sucedía, y lo que ocurría a su alrededor. La escritura como algo terapéutico, como una medicina, como un analgésico para su existencia; y ejerciendo de escritor en la más absoluta soledad y en secreto, como el más rotundo de los misterios. Sólo existe constancia pública de su labor como escritor en dos ocasiones: en 1992, en un poema que seleccionaron para una antología de poemas realizada por los alumnos del instituto donde estudiaba cuando tenía quince años; y en un blog donde publica algún poema de forma esporádica. Junto con su hermano intenta desarrollar Proyecto Sombra, que conjuga música y poesía. Además, tiene nalizada una novela y un libro de poemas con ilustraciones aún sin publicar.
Este libro se inspira en la literatura filosófica, antropológica, psicológica y musicológica para analizar las tradiciones musicales y ciertos métodos curativos de diversas sociedades. La obra incluye numerosos estudios de casos de diferentes culturas: el culto a la posesión espiritista en África y los chamanes de diversas tradiciones, sobre todo. La autora explora la práctica musical contemporánea New Age, así como el neochamanismo y los conceptos de la curación musical en la estética musical de Occidente, y estudia el uso de la música en la medicina occidental y la musicoterapia con el fin de elaborar una teoría de lo que ocurre cuando la música se relaciona con la actividad terapéutica. Por último, examina la función de ese arte en la sanidad, la educación y la vida de las comunidades humanas.
Dresden, anys vuitanta: els habitants de la Torre, un barri residencial a la riba de l'Elba, semblen viure fora del temps i de la realitat. Tancats als seus palaus decadents, intenten escapar de la grisor i la rigidesa del sistema socialista a través de la música, la poesia i la pintura, i observen amb resignació i ironia com s'enfonsa la República Democràtica Alemanya. Anne i Richard Hoffman viuen a la Torre amb els seus dos fills, Christian i Richard. Richard, amant de la música i de les arts figuratives, és un cirurgià obligat per la Stasi a espiar els seus col·legues. Christian vol estudiar medicina, però per obtenir una plaça d'estudiant ha de pagar un preu al sistema que el seu esperit lliure no pot digerir. Meno Rohde, el seu oncle, és redactor en una editorial important, té tractes amb autors influents i representatius de la cultura socialista i es veu obligat a lluitar diàriament contra la censura. Silenciós i gran observador, Meno fa d'intermediari entre el món del règim i el nostàlgicament burgès de la Torre, relatant en les pàgines del seu diari les contradiccions que existeixen en ambdós.
Páginas interminables se han escrito sobre la belleza, pero poca cosa hay por ahí sobre lo feo. Es decir, lo que a nosotros nos parece feo. Tenemos un gusto y es muy nuestro, incluso estamos orgullosos de él, pero ¿de dónde viene? He aquí una posible respuesta, un mapa de la fealdad a través de las épocas, las culturas y los continentes, y de cómo ha ido cambiando en la imaginación pública. De las bestias de la Antigüedad clásica a las gárgolas medievales, del monstruo de Mary Shelley a las exposiciones nazis del arte degenerado. El arte, la música e incluso los objetos de consumo masivo, como las muñecas feas de la década de 1980, esto y más está recogido en este libro bellamente ilustrado con ejemplos notorios de fealdad.
Una foto que se hará viral en las redes sociales la hará famosa de la noche a la mañana... pero por las razones equivocadas. Amelie Ayres tiene un gusto impecable en lo que se refiere a la música. Bowie. Bush. Bob. Así que cuando consigue estar en el backstage durante el único concierto que The Keep da en el Reino Unido, no espera un grupo así le guste mucho. Después de todo, son la peor boyband del mundo. No siente mucho respeto por su música, aunque sí por todo el trabajo que hay detrás para hacer que se conviertan en grandes estrellas. Y Maxx, el líder y vocalista? Bueno, cuando se viste de persona y no como si fuera algo que está entre Elvis y My Little Pony, hasta parece normal, alguien con talento y con problemas creativos parecidos a los suyos. Conocerlo, a él y a los demás miembros del grupo, no deja de ser interesante. Lo malo es levantarse a la mañana siguiente y darse cuenta de que su visita al backstage durante el concierto se ha hecho viral y no precisamente por un buen motivo. Ahora todo el mundo quiere saber «quién es esa chica». Y ella no es más que alguien que quiere tocar: tiene la guitarra, las canciones, las ganas y la voz, pero todo eso desaparece cuando sale de su habitación? ¿Conseguirá superar su miedo escénico y lograr su sueño? ¿Y Maxx?
Diu que quan seré gran un ofici hauré de fer, penso jo: què seré? Des de la A d'arquitecte fins a la Z de zoòloga, si n'hi ha d'oficis per escollir! Revisem les lletres de l'alfabet i juguem a ser grans. Amb cançons, refranys, rodolins, endevinalles...ens deixem portar per la música de les paraules. Textos breus, tipus de lletra variats i il·lustracions plenes de detall són, a cada pàgina, la millor invitació a la lectura. ? Textos atractius i adequats per a infants de 5 a 7 anys ? Ús de lletra de pal, lligada i script per abastar tot el camp d'aprenentatge ? Les frases mai no es repeteixen en les diferents tipografies ? Inclou una guia amb recomanacions per acompanyar la lectura dels infants
TODO UN MUNDO DE SENSACIONES: En este libro se presenta un programa diario ampliamente desarrollado y estructurado para la etapa que comprende desde el nacimiento hasta los seis meses de edad, aproximadamente. El objetivo es que, mediante el juego, puedas ayudar a tu hijo a alcanzar el máximo rendimiento de sus capacidades intelectuales y motrices y, de esta manera, consigas que sea un niño feliz. A medida que avances en su lectura sentirás la alegría y el entusiasmo de ir aprendiendo a contribuir a su desarrollo satisfactorio de una manera divertida y lúdica. TODO UN MUNDO DE EMOCIONES: Descubrir e interpretar la misteriosa vida emocional del bebé es una tarea compleja. Nos quedamos maravillados al saber que las experiencias emocionales, especialmente en los primeros años de vida, influyen de forma notable en el inconsciente. Así, ahora sabemos que los bebés son capaces de interpretar las emociones reales en los gestos y que su mundo imaginario está muy desarrollado. Este libro nos explica cómo funciona el mundo emocional del bebé en la práctica y nos orienta para saber: Cómo reconocer las emociones de nuestros hijos desde que nacen; Cómo actuar frente a ellas; Qué hacer para ayudar a los niños a conseguir un desarrollo emocional armónico. TODO UN MUNDO POR DESCUBRIR: En esta obra se presentan actividades para la etapa que comprende desde los seis a los veinticuatro meses de edad. El «programa de juego» que se ofrece es el resultado de veinte años de experiencia trabajando con niños pequeños y es la continuación del libro Todo un mundo de sensaciones, publicado también en Ediciones Pirámide. El objetivo del libro es que los niños, junto con sus padres, puedan disfrutar lúdicamente en la adquisición de la autoestima y de la capacidad de concentración y de resolver pequeños problemas, que descubran el mágico mundo del arte y la música y desarrollen el gusto por aprender y la tolerancia hacia los demás para prevenir el fracaso escolar y la violencia infantil.
Violencia, tramas de poder, suspense, lealtad y pasión. La trilogía completa del personaje más fascinante de Arturo Pérez-Reverte desde el capitán Alatriste. -------------Falcó «El mundo de Falcó era otro, y allí los bandos estaban perfectamente definidos: de una parte él, y de la otra todos los demás.» La Europa turbulenta de los años treinta y cuarenta del siglo XX es el escenario de las andanzas de Lorenzo Falcó, ex contrabandista de armas, espía sin escrúpulos, agente de los servicios de inteligencia. Durante el otoño de 1936, mientras la frontera entre amigos y enemigos se reduce a una línea imprecisa y peligrosa, Falcó recibe el encargo de infiltrarse en una difícil misión que podría cambiar el curso de la historia de España. Un hombre y dos mujeres -los hermanos Montero y Eva Rengel- serán sus compañeros de aventura y tal vez sus víctimas, en un tiempo en el que la vida se escribe a golpe de traiciones y nada es lo que parece. ------------- Eva «No me tengas por una de esas burguesitas perdidas entre las filas obreras. Soy una agente soviética, y tus criminales jefes fascistas podrían pedirte cuentas.» Marzo de 1937. Mientras la Guerra Civil sigue su trágico curso, una nueva misión lleva a Lorenzo Falcó hasta Tánger, turbulenta encrucijada de espías, tráficos ilícitos y conspiraciones, con el encargo de conseguir que el capitán de un barco cargado con oro del Banco de España cambie de bandera. Espías nacionales, republicanos y soviéticos, hombres y mujeres, se enfrentan en una guerra oscura y sucia en la que acabarán regresando peligrosos fantasmas del pasado. ------------- Sabotaje «La luz declinante de la ventana y su efecto óptico en el cristal daban una tenue pátina rojiza al enorme lienzo; como si éste, antes de ser realidad, ya empezase a ensangrentarse lentamente. Y de pronto, todo adquirió sentido.-Se llamará Guernica -dijo Picasso.» Mayo de 1937. La Guerra Civil sigue su sangriento curso en España, pero también lejos de los campos de batalla se combate entre las sombras. Una doble misión lleva a Lorenzo Falcó hasta París con el objetivo de intentar, de cualquier forma posible, que el Guernica que está pintando Pablo Picasso no llegue nunca a la Exposición Universal donde la República pretende conseguir apoyo internacional. Aunque ya se adivinan en Europa los vientos de la nueva guerra que asolará el continente, la música alegre sigue sonando, y el arte, los negocios, la vida frívola ocupan todavía a intelectuales, refugiados y activistas. Acostumbrado al peligro y a las situaciones límite, Falcó debe enfrentarse esta vez a un mundo en el que la lucha de ideas pretende imponerse sobre la acción. Un mundo que a él le es ajeno, y al que aplicará sus propios métodos. Reseñas:«Un relato vertiginoso que sujeta la atención del lector de la primera a la última página.»Santos Sanz Villanueva, El Cultural «Pérez-Reverte, en su mejor momento. El lector se siente como si estuviera allí.»José María Pozuelo Yvancos, ABC Cultural «Un thriller cortante, de diálogos afilados. Su obra más trepidante y despiadada.»Carles Barba, La Vanguardia «Falcó está llamado a fascinar a millones de lectores en todo el mundo.»Antonio Arco, La Verdad «Arturo Pérez-Reverte sabe cómo retener al lector a cada vuelta de página.»The New York Times Book Review «Arturo Pérez-Reverte consigue mantener sin aliento al lector.»Corriere della Sera «Hay un escritor español que se parece al mejor Spielberg más Umberto Eco. Se llama Arturo-Pérez-Reverte.»La Repubblica «Una sucesión trepidante de lances y situaciones sorprendentes contadas con firme pulso narrativo.»Ángel Basanta, El Cultural «Arturo Pérez-Reverte eleva a obra maestra el cuento semanal y la novela de quiosco.»Raúl del Pozo, El Mundo «Una novela negra y pulp, frenética y violenta, desarrollada con amor por el lenguaje.»Edu Galán, La Nueva España «Falcó y Eva habrían sido prohibidos en los años cuarenta.»Jorge Fernández Díaz, La Nación
¿Qué pueden tener en común el encuentro casual entre Claude Lévi-Strauss y André Breton en un barco rumbo a Martinica con una jam que se organiza espontáneamente en un club nocturno después de la hora de cierre? ¿De qué manera pueden el art brut de Dubuffet, las prácticas esotéricas de Gurdjieff, las caligrafías de Henri Michaux, los principios taoístas del I Ching o las transcripciones en estado de trance hipnótico de Robert Desnos contribuir a una teoría de la improvisación? Al igual que la música de la que se ocupa, este libro no se desarrolla a través de una única línea argumentativa: su forma brota inesperadamente al entrelazar experiencias musicales y extramusicales que abordaron preguntas fundamentales sobre la naturaleza de la libertad y la espontaneidad humanas en ese momento crítico para las artes que tuvo lugar desde el período de entreguerras hasta fines de la década del sesenta. En esta primera entrega de lo que promete ser un recorrido en dos volúmenes, David Toop nos ofrece un panorama que no es ni estrictamente cronológico ni exclusivamente histórico de los orígenes de la improvisación. Los entrecruzamientos transnacionales, los contagios con las artes visuales, los pliegues entre bandas de música popular como The Beatles, Cream, Pink Floyd y grupos de improvisación libre como Group Ongaku, MEV, Nuova Consonanza o AMM, las incursiones pioneras de Art Tatum, Django Reinhardt y Lennie Tristano, la era de la indeterminación post-cageana en la composición o la ruptura vanguardista del free jazz son revisitados y puestos en diálogo con el objetivo de echar luz sobre una práctica que pareciera tener mucho para decirnos sobre la creatividad humana. Frente al creciente avance en nuestras sociedades de las técnicas de control, predictibilidad y management de las conductas, la música de improvisación subsiste como anomalía, conciencia, crítica y refugio. Esta obra propone una reflexión sobre el potencial subversivo oculto en estos arriesgados ejercicios de espontaneidad colectiva, que dieron la espalda a la autoridad del compositor o del director para descender al Maelström de lo imprevisto.
Sin saber bien cómo ni por qué, Carvalho anda desgarrado entre Barcelona y Madrid. En Barcelona le quedan los restos de su tribu y el despacho en el que sigue trabajando. En Madrid anda perdido en el laberinto de una mujer casada con un prohombre de la política nacional, y que le ha desestabilizado más de lo que consiguió nadie antes. Quizá se está haciendo viejo o le asaltan ?como al propio país? problemas de identidad a todos los niveles: ¿quién eres, Carvalho?, ¿qué quieres?, ¿qué buscas? Estamos en 2017 y las placas tectónicas de la sociedad parecen moverse de un modo inédito. Los problemas de siempre, la desaparición de una prostituta o una vieja amiga que acude en busca de ayuda por un sangriento crimen familiar. En lo personal, la complicidad con Biscúter pasa por horas bajas, y su salud no es la mejor noticia del momento. Y sigue odiando la música moderna y quemando libros.
La irradiación del humanismo desde Italia al resto de Europa gestó el Renacimiento, una época que alumbró nuevas tendencias en el arte, la literatura y la música. Se impuso la monarquía autoritaria como forma de gobierno, y Occidente fue testigo de los viajes transoceánicos, el ascenso de la burguesía y el florecimiento de las ciudades. Al mismo tiempo, la Reforma de Lutero terminó por dividir la cristiandad y dio lugar a interminables guerras de religión.
Aprende a tocar el bajo de una manera fácil, siguiendo unas lecciones ilustradas y sencillas, para todos los estilos de música, entre ellos el pop, el rock, el blues, el country, el funk y el reggae. Las lecciones comienzan con lo básico: cómo sostener el bajo, cómo afinarlo y cómo empezar a tocar. Desde ahí, llevan al estudiante a un nivel de ejecución suficiente como para unirse a una banda. Todos los arreglos originales se pueden escuchar descargando los audios del libro. El libro también incluye una biblioteca de escalas y arpegios que aporta un rango más amplio de notas que tocar para cualquier acorde, y una guía de compras en la que se enumeran todos los accesorios esenciales para principiantes, y el equipo necesario para empezar.
La música de Led Zeppelin se describe simplemente como heavy en muchos casos, pero en realidad es una compleja amalgama de blues, rock, folk y country. Martin Popoff disecciona cada una de las 81 grabaciones de estudio de Zep y las circunstancias que llevaron a su creación, los procesos de grabación y sus contextos históricos. o Los textos de introducción a cada álbum incluyen datos sobre los estudios de grabación, fechas de lanzamiento y participantes. Con impresionantes fotografías en el escenario y fuera de él, y de recuerdos relacionados con la banda, el resultado es una maravillosa visión del cuarteto que sentó las bases de la banda moderna de rock'n'roll. Un extraordinario libro sobre una de las bandas más influyentes en la música rock.
Javier Ceballos Aranda 376 páginas, Más de 400 fotos en color de aves y caza, Gran formato. La cetrería, considerada desde tiempo inmemorial un arte por la belleza y la pericia que entraña su práctica, es una actividad que en muchas ocasiones necesita de precisos conocimientos científicos. En palabras actuales, es lo que llamamos un fenómeno cultural, que se ha ido forjando a través de generaciones y cuyas huellas han quedado inscritas en la literatura, la pintura o la música. A su vez, los laboriosos descubrimientos de la cetrería se utilizan hoy en día en ámbitos tan dispares como el control de aves en los aeropuertos o la cría en cautividad de especies en peligro de extinción. Soltando Pihuelas. Conocimiento y práctica de la cetrería constituye un hito en la bibliografía española sobre este tema, sólo comparable a la célebre obra que publicara en 1965 el malogrado Félix Rodríguez de la Fuente. Y si prescindimos del carácter pionero de éste, podríamos decir que el libro de Javier Cevallos es aún más ambicioso, en su proyecto y en su desarrollo. Se trata de una obra de carácter enciclopédico, que aborda la cetrería desde los puntos de vista más diversos y que se acompaña de más de cuatrocientas fotografías realizadas por el propio autor. A lo largo de sus capítulos expone un estudio biológico de las diversas especies de rapaces utilizadas, compendia una historia de la cetrería, analiza los pormenores del adiestramiento del pájaro y sus cuidados y, finalmente, recorre el legado cultural de la cetrería y señala sus aplicaciones. A todo ello hay que añadir una serie de útiles anejos con bibliografía, vocabulario, legislación y direcciones de interés. En definitiva, se trata de un libro imprescindible para quienes quieran iniciarse en la cetrería, pero que resultará de enorme Interés para los veteranos y servirá para dar a conocer la cetrería al gran público. Su enfoque conservacionista y respetuoso con los ecosistemas naturales, la apelación a la responsabilidad del cetrero y su insistencia en destacar el carácter subsidiario del libro respecto de la práctica diaria, lo convierten en una obra actual y realista, insustituible para comprender y practicar lo que hoy es, y lo que debería ser, la cetrería en nuestro país.