El reggae de Jamaica es uno de los géneros musicales de mayor impacto global. Su influencia no ha conocido límites lingüísticos o geográficos, y sus ritmos y melodías han encontrado audiencias entusiastas alrededor del mundo, desde remotas villas europeas y la plaza Tiananmen en China hasta la Cuba contemporánea. El mensaje de las cancions ha sido fuente de inspiración para miles de personas en búsqueda de reivindicaciones sociales, políticas y raciales. De esta forma, el reggae se ha convertido en la música de condena y protesta social por excelencia. En Sonidos de condena, Jorge L. Giovannetti presenta los resultados de una investigación y análisis exhaustivos de canciones de reggae producidas en el decenio de 1970, durante el mayor auge internacional del género. El autor explora las representaciones históricas en la música, desde las memorias de la época esclavista hasta el recuerdo de héroes nacionales como Marcus Garvey. Se examinan los vínculos del reggae con los procesos políticos de Jamaica y con las identidades de los sectores marginados social y racialmente. Este estudio muestra cómo las expresiones culturales constituyen un espacio de resistencia para sectores alienados por la desigualdad social política y económica que ha marcado la historia caribeña por siglos.
Exploración de algunas de las manifestaciones de la actual escena musical contemporánea como un poderoso instrumento en la formación de valores sociales e ideológicos.
Después del gran éxito obtenido con Los mejores chistes del mundo y Los mejores chistes del mundo 2, Samuel Red vuelve a la carga con una nueva recopilación de los chistes más divertidos, esta vez centrándose en el tema más popular del mundo, el eterno tabú del sexo. No importa lo liberal y tolerante que sea nuestra sociedad, un chiste verde siempre contiene un elemento de transgresión y de placer prohibido que hace saltar inevitablemente la chispa del humor.
El trazo en paralelo de las vidas y andaduras artísticas de Pepe Marchena y Juanito Valderrama, figuras centrales del arte flamenco del siglo veinte, nos ofrecen un relato apasionante lleno de Historia y Arte, además de sus recorridos vitales. Ambientado de forma magistral y con todas las claves para conocer las creaciones artísticas de ambos, este libro nos ofrece las biografías personales con sus grandezas y miserias, los comienzos artísticos, los momentos de triunfo y consagración, sus encuentros y desencuentros, sus facetas como hombres del espectáculo y empresarios teatrales y el devenir de sus carreras al albur de cada década del pasado siglo. Además, Eugenio Cobo recoge claves fundamentales para entender la tan traída como denostada ?ópera flamenca?, fenómeno artístico del flamenco que ha marcado una época completa y una forma característica de desarrollar este arte. El triunfo juvenil, las críticas a ese ?cante para damiselas?, el invento de la colombiana y de un estilo flamenco, sus incursiones en el mundo del teatro y el cine, la guerra y la posguerra, la formación de sus compañías, sus grabaciones antológicas, su peregrinaje fuera de España y las transformaciones que el tiempo iba produciendo en las que, tras este libro, tendrán que ser consideradas como vidas paralelas.
Proponemos en este libro un viaje a través del cante flamenco que es, a la vez, objetivo y subjetivo. La parte objetiva incluye los datos y la información contrastada que hasta ahora tenemos sobre el nacimiento y el desarrollo del cante: su etimología, los diversos testimonios escritos que sobre él poseemos, las diferentes etapas históricas que jalonan su evolución, los variados estilos que su rica tradición nos ha legado y el testimonio conmovedor de sus coplas, que contienen la experiencia vivida de sus protagonistas. Por otro lado, la parte subjetiva, la que trata de la Estética y la Ética del cante flamenco, quiere ser una reivindicación de la grandeza de nuestro arte para situarlo sin complejos al lado de cualquier otra manifestación artística con valor universal. El cante flamenco es hoy una de las formas de expresión musical más ricas, sabias, intensas, hondas y libres que existen en el mundo. Celebrarlo, reivindicarlo y darlo a conocer es a lo que aquí aspiramos.
El reggae de Jamaica es uno de los géneros musicales de mayor impacto global. Su influencia no ha conocido límites lingüísticos o geográficos, y sus ritmos y melodías han encontrado audiencias entusiastas alrededor del mundo, desde remotas villas europeas y la plaza Tiananmen en China hasta la Cuba contemporánea. El mensaje de las cancions ha sido fuente de inspiración para miles de personas en búsqueda de reivindicaciones sociales, políticas y raciales. De esta forma, el reggae se ha convertido en la música de condena y protesta social por excelencia. En Sonidos de condena, Jorge L. Giovannetti presenta los resultados de una investigación y análisis exhaustivos de canciones de reggae producidas en el decenio de 1970, durante el mayor auge internacional del género. El autor explora las representaciones históricas en la música, desde las memorias de la época esclavista hasta el recuerdo de héroes nacionales como Marcus Garvey. Se examinan los vínculos del reggae con los procesos políticos de Jamaica y con las identidades de los sectores marginados social y racialmente. Este estudio muestra cómo las expresiones culturales constituyen un espacio de resistencia para sectores alienados por la desigualdad social política y económica que ha marcado la historia caribeña por siglos.
Exploración de algunas de las manifestaciones de la actual escena musical contemporánea como un poderoso instrumento en la formación de valores sociales e ideológicos.
Después del gran éxito obtenido con Los mejores chistes del mundo y Los mejores chistes del mundo 2, Samuel Red vuelve a la carga con una nueva recopilación de los chistes más divertidos, esta vez centrándose en el tema más popular del mundo, el eterno tabú del sexo. No importa lo liberal y tolerante que sea nuestra sociedad, un chiste verde siempre contiene un elemento de transgresión y de placer prohibido que hace saltar inevitablemente la chispa del humor.
El trazo en paralelo de las vidas y andaduras artísticas de Pepe Marchena y Juanito Valderrama, figuras centrales del arte flamenco del siglo veinte, nos ofrecen un relato apasionante lleno de Historia y Arte, además de sus recorridos vitales. Ambientado de forma magistral y con todas las claves para conocer las creaciones artísticas de ambos, este libro nos ofrece las biografías personales con sus grandezas y miserias, los comienzos artísticos, los momentos de triunfo y consagración, sus encuentros y desencuentros, sus facetas como hombres del espectáculo y empresarios teatrales y el devenir de sus carreras al albur de cada década del pasado siglo. Además, Eugenio Cobo recoge claves fundamentales para entender la tan traída como denostada ?ópera flamenca?, fenómeno artístico del flamenco que ha marcado una época completa y una forma característica de desarrollar este arte. El triunfo juvenil, las críticas a ese ?cante para damiselas?, el invento de la colombiana y de un estilo flamenco, sus incursiones en el mundo del teatro y el cine, la guerra y la posguerra, la formación de sus compañías, sus grabaciones antológicas, su peregrinaje fuera de España y las transformaciones que el tiempo iba produciendo en las que, tras este libro, tendrán que ser consideradas como vidas paralelas.
Proponemos en este libro un viaje a través del cante flamenco que es, a la vez, objetivo y subjetivo. La parte objetiva incluye los datos y la información contrastada que hasta ahora tenemos sobre el nacimiento y el desarrollo del cante: su etimología, los diversos testimonios escritos que sobre él poseemos, las diferentes etapas históricas que jalonan su evolución, los variados estilos que su rica tradición nos ha legado y el testimonio conmovedor de sus coplas, que contienen la experiencia vivida de sus protagonistas. Por otro lado, la parte subjetiva, la que trata de la Estética y la Ética del cante flamenco, quiere ser una reivindicación de la grandeza de nuestro arte para situarlo sin complejos al lado de cualquier otra manifestación artística con valor universal. El cante flamenco es hoy una de las formas de expresión musical más ricas, sabias, intensas, hondas y libres que existen en el mundo. Celebrarlo, reivindicarlo y darlo a conocer es a lo que aquí aspiramos.
