La autora muestra, mediante ejemplos prácticos y detalladas explicaciones paso a paso, las posibilidades creativas de pintar con acrílicos, aplicando técnicas empleadas habitualmente en la acuarela y en el óleo, adaptándolas a las características propias de este versátil material pictórico.
Con esta obra se dispondrá en casa de un extraordinario curso de pintura a la acuarela, considerada no sólo como una de las técnicas de pintura más expresivas, sino también de las más versátiles. Con ella se podrán adquirir los conocimientos básicos, ampliar las experiencias adquiridas y desarrollar el propio potencial artístico. EL libro introduce al aficionado en el mundo de la acuarela. Se empieza a pintar desde el primer momento, sin una práctica previa, pero con unos motivos seleccionados con sumo cuidado para la correcta asimilación de las técnicas y unas detalladas instrucciones para enfrentarse a todas las posibilidades que ofrece la pintura a la acuarela. El DVD, en sus 120 minutos de duración, presenta las técnicas más importantes de la acuarela y muestra paso a paso, a través de los diferentes motivos propuestos, cómo aplicarlas en cada elemento de la composición.
El objeto de este libro es proporcionar ayuda teórica y práctica a todos los que deseéis dibujar y aprender la maravillosa naturaleza del propio dibujo. Analizaremos las ventajas de los materiales y equipos que vamos a utilizar y la superficie sobre la cual trabajaremos. Indagaremos en las características de la línea, el tono, la textura y el color. Aprenderemos a contemplar la naturaleza para verla con más claridad y percepción, y poder expresar nuestra respuesta de un modo propio e individual. Lo creáis o no, todos hemos dibujado alguna vez. El dibujo es un lenguaje precursor de la lectura y escritura. Antes de aprender a leer, a escribir y conocer la aritmética todos hemos dibujado sin que nadie nos enseñara. Una vez empezasteis esta aventura, quizás la pausa entre aquel momento y éste sea más larga de lo conveniente, pero ahora vais a continuar donde lo dejasteis. Como el niño que una vez fuisteis, otra vez tenéis que dejaros cautivar, libraros de las inhibiciones y llenaros de asombro en esta emocionante aventura.
Dibuja una boca que ríe, otra que llora y otra boca "cosida"... Este tipo de actividades y muchas más, hasta 365, una para cada día del año, son las que propone Diario para el aprendiz de ilustrador. Este libro enseña a los niños, a través de sus acertados ejercicios y de sus divertidas ilustraciones, a ser unos ilustradores consumados. Además incluye citas para la reflexión personal, frases, pensamientos y actitudes que fomentan distintos valores y que están relacionados con las actividades propuestas. Este diario ayudará a los niños a descubrir sus habilidades y en qué aspectos deben trabajar más para mejorar sus dibujos. El objetivo es que sean capaces de poder plasmar sus necesidades, sus deseos, sus historias... y todo lo que un ilustrador es capaz de expresar.
En este libro se muestra cómo pasar de la fotografía al boceto y a su propia obra maestra en seis fáciles pasos. A menudo el mundo nos ofrece estampas tan perfectas que consiguen inspirar al pintor que llevamos dentro. Con CÓMO PINTAR PAISAJES A LA ACUARELA usted podrá crear hermosas acuarelas a partir de fotos panorámicas en seis sencillos pasos. Elija una fotografía de este fantástico libro o utilice una propia y póngase manos a la obra. ¡Es así de simple! La información sobre las pinturas, los materiales y las técnicas unidas a las secuencias paso a paso le guiarán para ver cómo el artista crea la pintura de principio a fin.
Ésta es una guía necesaria y un libro de consulta útil para todo aquel que desee iniciarse o perfeccionarse en las Bellas Artes.En la primera mitad del libro se exponen todos los materiales de dibujo y pintura: desde los lápices y papeles de dibujo hasta los modernos colores acrílicos, pasando por los diversos procedimientos pictóricos, los disolventes, los barnices y los múltiples aditivos disponibles. La segunda mitad se dedica a las técnicas; y en ésta se estudia el rendimiento de los materiales más relevatnes.Una obra imprescindible para el aficionado y el profesional, que ofrece valiosos criterios para ayudarnos a elegir aquello que necesitamos en un mercado cada día más saturado de productos.
El manga o historieta japonesa surgido en el país nipón a principios del siglo XX, es un estilo que ha traspasado todas las fronteras en forma de ilustración, serie de televisión o viedojuego llegando a ser muy popular y contando con seguidores por todo el mundo. Para aprender a dibujarlo como un profesional, este libro explica paso a paso la técnica de dibujo por ordenador, desde el primer boceto hasta los colores y las sombras en multitud de proyectos como el ángel, la colegiala, el ninja, el samurai o el vampiro.
Aunque rara vez se dejan ver, las hadas habitan entre nosotros ocultándose entre las flores y los árboles de los bosques frondosos o en las cristalinas aguas de los arroyos. Quizá verla es un raro privilegio, pero todo el mundo puede aprender a dibujarlas con este manual práctico que enseña sus proporciones y peculiaridades, el hábitat en el que se mueven, su ropa y los tipos de hada que hay en ejemplos paso a paso desde el boceto en carboncillo hasta el resultado final.
Guía para el estudio de los músculos del aparato locomotor y de la anatomía en movimiento. Apuntes sobre la estructura anatómica del cuerpo humano: huesos, articulaciones y músculos; consejos prácticos para el dibujo de la figura Giovanni Guglielmo Civardi nació en Milán el 22 de julio de 1947. Licenciado en Economía, estudió posteriormente en la Facultad de Medicina y en la Scuola del Nudo de la Accademia di Brera, y se dedicó al retrato y a la escultura. Durante más de una década realizó ilustraciones para diarios, revistas y cubiertas de libros. Organizó muestras personales de escultura y amplió sus estudios anatómicos durante frecuentes estancias en Francia y en Dinamarca. Desde hace muchos años dirige cursos de anatomía y de dibujo de la figura humana, y ha condensado su experiencia didáctica en numerosos libros, reeditados con frecuencia. La mayoría de ellos han sido traducidos a varias lenguas (inglés, francés, español, ruso, alemán, japonés, etc.). De 2011 data el Cuaderno de Lourdes, el más reciente de sus apuntes de viaje. Actualmente vive y trabaja en Milán, Casteggio y Niza.
Guía práctica llena de inspiración para aprender a pintar paso a paso con acuarelas, mediante ejemplos prácticos que desarrollan las diferentes técnicas y que ilustran sobre las grandes posibilidades de este medio de expresión artística. Para aprender a reproducir sobre el papel elegantes efectos y a crear ambientes.
Guia práctica que enseña a pintar hermosos cielos, bosques con textura , campos, ríos y suaves reflejos, a través de mas de 60 fotografias paso a paso y de numerosas pinturas llenas de inspiración. Desarrolla técnicas sencillas a través de una serie de demostraciones que muestran el modo de captar la luz y el ambiente. Incluye: - Cómo pintar el color. - Pintar cielos. - Pintar primeros planos. - Pintar árboles. - Pintar agua. - Incluir figuras y construcciones.
Cómo captar las cambiantes atmósferas y la belleza del mar y el cielo con más de 70 fotografías paso a paso y diversos cuadros que sirven de inspiración. El libro ilustra todas las técnicas, desde la aplicación de los lavados iniciales y la creación de la atmósfera hasta el añadido de brillos y la introducción de los detalles finales.
El bodegón o naturaleza muerta es un tema clásico en la historia de la pintura, con el que se han conseguido muchas obras maestras pintadas al óleo. Pero los bodegones a la acuarela también fascinan desde hace tiempo a los pintores, ya que, con sus infinitos matices y degradados, la técnica de la acuarela se muestra especialmente adecuada para este tema. EL LIBRO, dada la importancia que tiene en un bodegón el conocimiento de las formas, presta especial atención a la composición espacial del cuadro, fundamental para darle vida. Junto a esto, muestra diversas técnicas avanzadas de pintura y amplía el espectro de motivos representados, más allá de los que hasta ahora se han considerado convencionales en un bodegón. EL DVD, de 120 minutos de duración, explica en detalle diversos motivos especialmente adecuados para la pintura de bodegones a la acuarela y aporta innumerables consejos sobre esta técnica, que amplían y complementan lo descrito en el libro.
Instrucciones claras apoyadas con detalladas fotografías que ilustran y describen todo el proceso paso a paso, para poder ponerse a pintar inmediatamente a la acuarela, sin necesidad de dibujar, los nueve motivos que se ofrecen dentro del libro con plantillas desprendibles y reutilizables.
Cómo pintar preciosos paisajes a la acuarela, sin necesidad de especiales aptitudes para el dibujo, usando los bocetos que ofrece el libro en forma de plantillas desprendibles, aprendiendo a partir de las claras instrucciones y las fotografías paso a paso de cinco proyectos fáciles de seguir.
La autora muestra, mediante ejemplos prácticos y detalladas explicaciones paso a paso, las posibilidades creativas de pintar con acrílicos, aplicando técnicas empleadas habitualmente en la acuarela y en el óleo, adaptándolas a las características propias de este versátil material pictórico.
Con esta obra se dispondrá en casa de un extraordinario curso de pintura a la acuarela, considerada no sólo como una de las técnicas de pintura más expresivas, sino también de las más versátiles. Con ella se podrán adquirir los conocimientos básicos, ampliar las experiencias adquiridas y desarrollar el propio potencial artístico. EL libro introduce al aficionado en el mundo de la acuarela. Se empieza a pintar desde el primer momento, sin una práctica previa, pero con unos motivos seleccionados con sumo cuidado para la correcta asimilación de las técnicas y unas detalladas instrucciones para enfrentarse a todas las posibilidades que ofrece la pintura a la acuarela. El DVD, en sus 120 minutos de duración, presenta las técnicas más importantes de la acuarela y muestra paso a paso, a través de los diferentes motivos propuestos, cómo aplicarlas en cada elemento de la composición.
El objeto de este libro es proporcionar ayuda teórica y práctica a todos los que deseéis dibujar y aprender la maravillosa naturaleza del propio dibujo. Analizaremos las ventajas de los materiales y equipos que vamos a utilizar y la superficie sobre la cual trabajaremos. Indagaremos en las características de la línea, el tono, la textura y el color. Aprenderemos a contemplar la naturaleza para verla con más claridad y percepción, y poder expresar nuestra respuesta de un modo propio e individual. Lo creáis o no, todos hemos dibujado alguna vez. El dibujo es un lenguaje precursor de la lectura y escritura. Antes de aprender a leer, a escribir y conocer la aritmética todos hemos dibujado sin que nadie nos enseñara. Una vez empezasteis esta aventura, quizás la pausa entre aquel momento y éste sea más larga de lo conveniente, pero ahora vais a continuar donde lo dejasteis. Como el niño que una vez fuisteis, otra vez tenéis que dejaros cautivar, libraros de las inhibiciones y llenaros de asombro en esta emocionante aventura.
Dibuja una boca que ríe, otra que llora y otra boca "cosida"... Este tipo de actividades y muchas más, hasta 365, una para cada día del año, son las que propone Diario para el aprendiz de ilustrador. Este libro enseña a los niños, a través de sus acertados ejercicios y de sus divertidas ilustraciones, a ser unos ilustradores consumados. Además incluye citas para la reflexión personal, frases, pensamientos y actitudes que fomentan distintos valores y que están relacionados con las actividades propuestas. Este diario ayudará a los niños a descubrir sus habilidades y en qué aspectos deben trabajar más para mejorar sus dibujos. El objetivo es que sean capaces de poder plasmar sus necesidades, sus deseos, sus historias... y todo lo que un ilustrador es capaz de expresar.
En este libro se muestra cómo pasar de la fotografía al boceto y a su propia obra maestra en seis fáciles pasos. A menudo el mundo nos ofrece estampas tan perfectas que consiguen inspirar al pintor que llevamos dentro. Con CÓMO PINTAR PAISAJES A LA ACUARELA usted podrá crear hermosas acuarelas a partir de fotos panorámicas en seis sencillos pasos. Elija una fotografía de este fantástico libro o utilice una propia y póngase manos a la obra. ¡Es así de simple! La información sobre las pinturas, los materiales y las técnicas unidas a las secuencias paso a paso le guiarán para ver cómo el artista crea la pintura de principio a fin.
Ésta es una guía necesaria y un libro de consulta útil para todo aquel que desee iniciarse o perfeccionarse en las Bellas Artes.En la primera mitad del libro se exponen todos los materiales de dibujo y pintura: desde los lápices y papeles de dibujo hasta los modernos colores acrílicos, pasando por los diversos procedimientos pictóricos, los disolventes, los barnices y los múltiples aditivos disponibles. La segunda mitad se dedica a las técnicas; y en ésta se estudia el rendimiento de los materiales más relevatnes.Una obra imprescindible para el aficionado y el profesional, que ofrece valiosos criterios para ayudarnos a elegir aquello que necesitamos en un mercado cada día más saturado de productos.
El manga o historieta japonesa surgido en el país nipón a principios del siglo XX, es un estilo que ha traspasado todas las fronteras en forma de ilustración, serie de televisión o viedojuego llegando a ser muy popular y contando con seguidores por todo el mundo. Para aprender a dibujarlo como un profesional, este libro explica paso a paso la técnica de dibujo por ordenador, desde el primer boceto hasta los colores y las sombras en multitud de proyectos como el ángel, la colegiala, el ninja, el samurai o el vampiro.
Aunque rara vez se dejan ver, las hadas habitan entre nosotros ocultándose entre las flores y los árboles de los bosques frondosos o en las cristalinas aguas de los arroyos. Quizá verla es un raro privilegio, pero todo el mundo puede aprender a dibujarlas con este manual práctico que enseña sus proporciones y peculiaridades, el hábitat en el que se mueven, su ropa y los tipos de hada que hay en ejemplos paso a paso desde el boceto en carboncillo hasta el resultado final.
Guía para el estudio de los músculos del aparato locomotor y de la anatomía en movimiento. Apuntes sobre la estructura anatómica del cuerpo humano: huesos, articulaciones y músculos; consejos prácticos para el dibujo de la figura Giovanni Guglielmo Civardi nació en Milán el 22 de julio de 1947. Licenciado en Economía, estudió posteriormente en la Facultad de Medicina y en la Scuola del Nudo de la Accademia di Brera, y se dedicó al retrato y a la escultura. Durante más de una década realizó ilustraciones para diarios, revistas y cubiertas de libros. Organizó muestras personales de escultura y amplió sus estudios anatómicos durante frecuentes estancias en Francia y en Dinamarca. Desde hace muchos años dirige cursos de anatomía y de dibujo de la figura humana, y ha condensado su experiencia didáctica en numerosos libros, reeditados con frecuencia. La mayoría de ellos han sido traducidos a varias lenguas (inglés, francés, español, ruso, alemán, japonés, etc.). De 2011 data el Cuaderno de Lourdes, el más reciente de sus apuntes de viaje. Actualmente vive y trabaja en Milán, Casteggio y Niza.
Guía práctica llena de inspiración para aprender a pintar paso a paso con acuarelas, mediante ejemplos prácticos que desarrollan las diferentes técnicas y que ilustran sobre las grandes posibilidades de este medio de expresión artística. Para aprender a reproducir sobre el papel elegantes efectos y a crear ambientes.
Guia práctica que enseña a pintar hermosos cielos, bosques con textura , campos, ríos y suaves reflejos, a través de mas de 60 fotografias paso a paso y de numerosas pinturas llenas de inspiración. Desarrolla técnicas sencillas a través de una serie de demostraciones que muestran el modo de captar la luz y el ambiente. Incluye: - Cómo pintar el color. - Pintar cielos. - Pintar primeros planos. - Pintar árboles. - Pintar agua. - Incluir figuras y construcciones.
Cómo captar las cambiantes atmósferas y la belleza del mar y el cielo con más de 70 fotografías paso a paso y diversos cuadros que sirven de inspiración. El libro ilustra todas las técnicas, desde la aplicación de los lavados iniciales y la creación de la atmósfera hasta el añadido de brillos y la introducción de los detalles finales.
El bodegón o naturaleza muerta es un tema clásico en la historia de la pintura, con el que se han conseguido muchas obras maestras pintadas al óleo. Pero los bodegones a la acuarela también fascinan desde hace tiempo a los pintores, ya que, con sus infinitos matices y degradados, la técnica de la acuarela se muestra especialmente adecuada para este tema. EL LIBRO, dada la importancia que tiene en un bodegón el conocimiento de las formas, presta especial atención a la composición espacial del cuadro, fundamental para darle vida. Junto a esto, muestra diversas técnicas avanzadas de pintura y amplía el espectro de motivos representados, más allá de los que hasta ahora se han considerado convencionales en un bodegón. EL DVD, de 120 minutos de duración, explica en detalle diversos motivos especialmente adecuados para la pintura de bodegones a la acuarela y aporta innumerables consejos sobre esta técnica, que amplían y complementan lo descrito en el libro.
Instrucciones claras apoyadas con detalladas fotografías que ilustran y describen todo el proceso paso a paso, para poder ponerse a pintar inmediatamente a la acuarela, sin necesidad de dibujar, los nueve motivos que se ofrecen dentro del libro con plantillas desprendibles y reutilizables.
Cómo pintar preciosos paisajes a la acuarela, sin necesidad de especiales aptitudes para el dibujo, usando los bocetos que ofrece el libro en forma de plantillas desprendibles, aprendiendo a partir de las claras instrucciones y las fotografías paso a paso de cinco proyectos fáciles de seguir.