Ir al contenidoManuales de pintura y arte
¡Sumérgete en el mundo de los clásicos para colorear! Saca tus rotuladores y lápices favoritos y colorea a tu gusto las espectaculares ilustraciones de este libro, que te harán recordar la inmortal historia de amor protagonizada por Elizabeth Bennet y el señor Darcy. Las citas de Orgullo y prejuicio incluidas en cada lámina son el complemento perfecto de los dibujos y muestran en todo su esplendor el ingenio de Jane Austen y su habilidad para crear personajes y escenas inolvidables. Ha llegado la hora de volver a enamorarse de Orgullo y prejuicio.
Sencillas ilustraciones pasos a paso para dibujar figuras de mitos y leyendas Aunque el Manga se originó en Japón, los aficionados a él no han parado de crecer en todo el mundo y cada vez son más quienes quieren aprender a dibujar Manga tanto por diversión como de manera profesional. Si usted es uno de ellos, este libro está hecho para usted. Con sus sencillas demostraciones paso a paso puede pasar rápidamente de ser un principiante aficionado a poder dibujar un personaje. En este libro aprenderá a dibujar figuras Manga de mitos y leyendas. Debido a que muchas de esas criaturas, dioses y monstruos son generalmente imaginarias, necesitará una gran creatividad para dibujarlas. Tras realizar los ejemplos de este libro, por favor, no se detenga, siga y combine elementos de distintas figuras para realizar un ser auténticamente único.
Hallarse entre árboles resulta fascinante, ya se trate de un bosque británico como de una selva tropical. Resulta extraordinario escuchar los sonidos y las llamadas de las diferentes criaturas que viven en el dosel forestal. Es posible que jamás se lleguen a ver a estos personajes escurridizos, pero sí es posible escucharlos, ocultos entre la canopia, llamándose unos a otros, buscando comida, socializando u ocupándose de sus asuntos. El sonido de las aves es algo hermoso. En estas páginas descubrirá una variedad de aves y otros animales de todos los rincones del planeta. Desde las aves lira de los trópicos australianos hasta el corocoro rojo de Sudamérica, desde el panda rojo del Himalaya hasta el cercopiteco de Wolf, de África central. También se han incluido algunas de las especies europeas, como el mirlo, el chochín, el herrerillo y el camachuelo, junto a los gorriones pendencieros y los valientes petirrojos, que se enfrentarán en duelo a cualquiera que les rete, ¡sin importar el tamaño! ¡Qué intrépidos!
En este libro encontrará más de 50 técnicas de dibujo diferentes. Bellas fotografías ilustran con detalle las instrucciones paso a paso. Para mostrar tan amplio abanico de técnicas en contexto y para inspirarle, el libro incluye una extensa galería con algunos de los mejores dibujos de diferentes artistas del mundo. Con esta obra aprenderá cómo adaptar estas técnicas para usarlas con otros medios, incluyendo muestras para que pueda ver los efectos producidos. El libro incluye también un repaso muy completo de las técnicas digitales de dibujo. Descubrirá cómo mejorar sus dibujos usando programas y herramientas informáticas.
La herramienta necesaria para dibujar bien la cabeza y la figura humana Muchos artistas no disponen de la oportunidad de dibujar directamente a partir de modelos. En este libro, el autor superventas Chris Hart ofrece a artistas de cualquier nivel toda la información técnica esencial para dibujar bien la figura humana, con demostraciones de las relaciones proporcionales de la cabeza y el cuerpo desde todos los ángulos ?frontal, lateral y posterior-, tanto de hombres como de mujeres, haciendo que todo resulte fácil de entender y emplear. En el libro también se encontrarán: tanto los fundamentos como los refinamientos más sutiles, para que los artistas de todos los niveles de experiencia puedan mejorar, corregir o ajustar sus dibujos; ilustraciones de comprobación rápida y exhaustivas demostraciones paso a paso; y organización para facilitar su consulta, con los datos importantes sobre proporciones resumidos en recuadros de Puntos Claves.
Tras el éxito de Dibujar, Helen Birch nos sorprende con una nueva guía dedicada, esta vez, a la infinidad de trucos y técnicas que esconde la acuarela. Y lo hace con la misma y exitosa fórmula de su libro anterior: recopilando más de 80 recursos plásticos, realizados con acuarelas y técnicas mixtas como gouache, tintas y pinturas acrílicas, y explicándolos a través de los magníficos ejemplos de algunos de los artistas más reconocidos de la ilustración contemporánea. Este pequeño manual, accesible e innovador, no solo nos revelará la gran cantidad de estilos y procedimientos que tenemos a nuestro alcance sino que nos retará a explorar el infinito potencial creativo de una de las técnicas más lúdicas y fascinantes que existen.
Aprenda a dibujar la figura humana en distintas poses y actividades. Hombres, mujeres, niños y adultos toman forma en esta guía paso a paso. Incluso los principiantes podrán crear grandes dibujos y los artistas con experiencia encontrarán mucho en lo que inspirarse. SUSIE HODGE es una apasionada de la enseñanza del arte e imparte talleres y da clases de Historia del Arte desde hace más de 17 años. Ha escrito e ilustrado numerosos libros de dibujo. También trabaja para la Royal Academy, la Tate (National Gallery of British Art) y el Victoria and Albert Museum realizando folletos y catálogos para visitantes, profesores y estudiantes. Vive en Westcliff-on-Sea, Essex.
El rostro humano es fundamental para el arte, desde la infancia, es lo que todos queremos dibujar. En este libro, Susie Hodge muestra cómo dibujar una fantástica selección de retratos. Los principiantes podrán crear retratos realistas siguiendo esta técnica en sencillos pasos y los artistas con experiencia encontrarán una gran variedad de modelos en los que inspirarse. SUSIE HODGE es una apasionada de la enseñanza del arte e imparte talleres y da clases de Historia del Arte desde hace más de 17 años. Ha escrito e ilustrado numerosos libros de dibujo. También trabaja para la Royal Academy, la Tate (National Gallery of British Art) y el Victoria and Albert Museum realizando folletos y catálogos para visitantes, profesores y estudiantes. Vive en Westcliff-on-Sea, Essex.
El sombreado es el recurso más utilizado en los manuales de dibujo, y uno de los que más tiempo de aprendizaje requiere. La colocación de las sombras no es una cuestión arbitraria, sino que responde a unas reglas sistemáticas que determinan su posición, forma, extensión y densidad. Esta obra expone varios procedimientos para racionalizar el sombreado y sacar el máximo partido a su representación. Se estudia en ella cómo se dibujan las sombras, cuáles son los métodos más habituales, cuál es su relación correcta con la luz, y cómo representar los volúmenes con las técnicas básicas de claroscuro para lograr el efecto de tridimensionalidad y profundidad deseado. En definitiva, se trata de un compendio muy completo que indica a los artistas noveles cómo resolver correctamente cualquier variante de sombreado, apoyándose en ejercicios y pasos a paso que sirven de inspiración y animan a poner en práctica todas las técnicas descritas.