La obra maestra de Moreto, síntesis de las virtudes de la comedia cortesana, propone, en desenfadada peripecia, un remedio para vencer la indiferencia del ser amado: mediante una frialdad fingida, Carlos logrará restablecer el orden natural del amor, pert
La obra maestra de Moreto, síntesis de las virtudes de la comedia cortesana, propone, en desenfadada peripecia, un remedio para vencer la indiferencia del ser amado: mediante una frialdad fingida, Carlos logrará restablecer el orden natural del amor, pert
Este libro desarrolla la materia de Literatura Española y Universal, optativa de la modalidad de Humanidades y Ciencias Sociales, adaptándose a los seis bloques temáticos del currículo oficial, del Renacimiento a la literatura contemporánea. Contiene numerosos textos y guías de lectura para poder elegir.
Este libro siempre fue considerado por Juan Rulfo como una novela, únicamente. Las primeras noticias de la obra llegaron a la prensa en 1956, en el contexto de la producción cinematográfica. En enero de 1959 se registró el texto mecanografiado a partir del manuscrito de Rulfo en una oficina para estos trámites. La presente edición parte de la establecida en 2010 por la Fundación Juan Rulfo, que corrigió los errores de la precedente (1980) y sus reimpresiones. Esta edición, que incluye la primera traducción al euskera hecha por P. Onaindía, quiere se un doble homenaje: el primero a Juan Rulfo, maestro indiscutible de generaciones de escritores, y el segundo a esta novela, que fue la que dio nombre a nuestra editorial.
Esta obra reúne una selección de textos biográficos de Virginia Wolf; semblanzas de artistas que destacaron por su genio, su brillantez, su originalidad o valentía. Desde el autor de los "Viajes de Gulliver", Jonathan Swift, hasta el apasionado William Hazlitt, pasando por la extraordinaria lucidez de Joseph Addison, los caprichos del dandi Brummell y el bello estilo de De Quincey.
Este ensayo trata de los valores documentales de la obra literaria del Nobel español Camilo José Cela, que fue testigo y cronista de la guerra civil española de 1936-1939, y de los siguientes años de posguerra, época en la que ambientó sus principales novelas, cuentos y artículos.
Una recopilación de obras de arte que representan y homenajean a la lectura y a los lectores. Igual que un libro cuenta una historia, cada libro que aparece en una obra de arte forma parte de una imagen intrigante, interesante y única. Los libros suelen simbolizar intelecto en los retratos, piedad en los cuadros religiosos, meros objetos en bodegones e incluso ser puro material en instalaciones contemporáneas. 280 obras desde esculturas clásicas y frescos a obras contemporáneas, de Rembrandt a Fragonard, Perugini, Manet, Hopper, Van Gogh, Whistler, Currin o ukiyos entre otros.
Des de l’última dècada del segle XIX, fins ben entrats els anys 30 del segle XX, a Catalunya hi va haver una sèrie d’autors, i, sobretot, una sèrie de llibres, que no encaixen amb el que sovint se’ns ha explicat sobre la literatura catalana d’aquella època. Aquest tarannà literari està molt vinculat amb el que a França es va anomenar decadentisme. A casa nostra la decadència tenia una tradició pròpia. No es tracta, doncs, de la imitació d’un corrent que venia de París, sinó d’una reacció anàloga davant les xacres de l’època: l’escepticisme respecte al progrés, la voluntat de mostrar el rerefons grotesc de les convencions socials o la reivindicació dels marginats. Una visió de la literatura que, sense voler conformar un moviment, va compartir una actitud individual i una estètica comuna."
La crisis de la vanguardia, su conversión en fantasma, el efecto que eso produce en la cultura y en la política y cómo la literatura se vuelve ruina son algunos de los ejes del libro. Pero también la dimensión económica de la lengua, la posibilidad de un nuevo tipo de cosmopolitismo y las tensiones en torno al mundo de la edición. Escrito con un tono agudo, filoso, tal vez provocador, siempre cargado de erudición e ironía, "Fantasma de la vanguardia" retoma la tradición del ensayo literario como un género perturbador y solitario. Quien lo escribe está en soledad. Quienes lo leemos pertenecemos a una comunidad imaginaria hecha de seres singulares.
La obra maestra de Moreto, síntesis de las virtudes de la comedia cortesana, propone, en desenfadada peripecia, un remedio para vencer la indiferencia del ser amado: mediante una frialdad fingida, Carlos logrará restablecer el orden natural del amor, pert
La obra maestra de Moreto, síntesis de las virtudes de la comedia cortesana, propone, en desenfadada peripecia, un remedio para vencer la indiferencia del ser amado: mediante una frialdad fingida, Carlos logrará restablecer el orden natural del amor, pert
Este libro desarrolla la materia de Literatura Española y Universal, optativa de la modalidad de Humanidades y Ciencias Sociales, adaptándose a los seis bloques temáticos del currículo oficial, del Renacimiento a la literatura contemporánea. Contiene numerosos textos y guías de lectura para poder elegir.
Este libro siempre fue considerado por Juan Rulfo como una novela, únicamente. Las primeras noticias de la obra llegaron a la prensa en 1956, en el contexto de la producción cinematográfica. En enero de 1959 se registró el texto mecanografiado a partir del manuscrito de Rulfo en una oficina para estos trámites. La presente edición parte de la establecida en 2010 por la Fundación Juan Rulfo, que corrigió los errores de la precedente (1980) y sus reimpresiones. Esta edición, que incluye la primera traducción al euskera hecha por P. Onaindía, quiere se un doble homenaje: el primero a Juan Rulfo, maestro indiscutible de generaciones de escritores, y el segundo a esta novela, que fue la que dio nombre a nuestra editorial.
Esta obra reúne una selección de textos biográficos de Virginia Wolf; semblanzas de artistas que destacaron por su genio, su brillantez, su originalidad o valentía. Desde el autor de los "Viajes de Gulliver", Jonathan Swift, hasta el apasionado William Hazlitt, pasando por la extraordinaria lucidez de Joseph Addison, los caprichos del dandi Brummell y el bello estilo de De Quincey.
Este ensayo trata de los valores documentales de la obra literaria del Nobel español Camilo José Cela, que fue testigo y cronista de la guerra civil española de 1936-1939, y de los siguientes años de posguerra, época en la que ambientó sus principales novelas, cuentos y artículos.
Una recopilación de obras de arte que representan y homenajean a la lectura y a los lectores. Igual que un libro cuenta una historia, cada libro que aparece en una obra de arte forma parte de una imagen intrigante, interesante y única. Los libros suelen simbolizar intelecto en los retratos, piedad en los cuadros religiosos, meros objetos en bodegones e incluso ser puro material en instalaciones contemporáneas. 280 obras desde esculturas clásicas y frescos a obras contemporáneas, de Rembrandt a Fragonard, Perugini, Manet, Hopper, Van Gogh, Whistler, Currin o ukiyos entre otros.
Des de l’última dècada del segle XIX, fins ben entrats els anys 30 del segle XX, a Catalunya hi va haver una sèrie d’autors, i, sobretot, una sèrie de llibres, que no encaixen amb el que sovint se’ns ha explicat sobre la literatura catalana d’aquella època. Aquest tarannà literari està molt vinculat amb el que a França es va anomenar decadentisme. A casa nostra la decadència tenia una tradició pròpia. No es tracta, doncs, de la imitació d’un corrent que venia de París, sinó d’una reacció anàloga davant les xacres de l’època: l’escepticisme respecte al progrés, la voluntat de mostrar el rerefons grotesc de les convencions socials o la reivindicació dels marginats. Una visió de la literatura que, sense voler conformar un moviment, va compartir una actitud individual i una estètica comuna."
La crisis de la vanguardia, su conversión en fantasma, el efecto que eso produce en la cultura y en la política y cómo la literatura se vuelve ruina son algunos de los ejes del libro. Pero también la dimensión económica de la lengua, la posibilidad de un nuevo tipo de cosmopolitismo y las tensiones en torno al mundo de la edición. Escrito con un tono agudo, filoso, tal vez provocador, siempre cargado de erudición e ironía, "Fantasma de la vanguardia" retoma la tradición del ensayo literario como un género perturbador y solitario. Quien lo escribe está en soledad. Quienes lo leemos pertenecemos a una comunidad imaginaria hecha de seres singulares.