Así fue pasando el tiempo, memorias de una miliciana extremeña es el relato de vida de María de la Luz Mejías Correa, recogido y prologado por su nieto, Manuel Pulido Mendoza. Como el relato de la vida de tantas otras personas de la generación de María, el texto se configura como una fuente historiográfica de la historia oral. El testimonio de María de la Luz es especialmente significativo, porque ilustra el cambio cultural producido en las clases de extracción rural en Extremadura durante el siglo XX. Refleja, del mismo modo, la evolución del papel social desempeñado por la mujer de estas clases en la sociedad contemporánea extremeña; ilustra los usos y costumbres de la época de nuestros abuelos, a la vez que muestra cómo la militancia política, la guerra y la dictadura afectaron a la cotidianeidad de sus vidas. El testimonio de María es doblemente relevante por su implicación activa y directa como miembro de la milicia de las Juventudes Socialistas Unificadas de Extremadura. Manuel Pulido Mendoza (Badajoz, 1977) ha sido becario predoctoral de la Junta de Extremadura en la UEX, del Ayto. de Madrid en la Residencia de Estudiantes (Consejo Superior de Investigaciones Científicas) y del Instituto de Patrimonio Histórico Español (Ministerio de Cultura, Madrid). Actualmente da los últimos retoques a su tesis doctoral La biografía moderna en España (1926-1936) y es autor de varios estudios relacionados con la prosa española de entreguerras.
Dionisia García nació en Fuente Álamo (Albacete). Con anterioridad a Lugares de paso, ha publicado los siguientes libros de poemas: El vaho en los espejos (Murcia, 1976), Antífonas (Murcia, 1978), Mnemosine (Madrid, 1981), Voz perpetua (Málaga, 1982), Interludio (Barcelona, 1987), Diario abierto (Madrid, 1989) y Las palabras lo saben (Sevilla, 1993). En 1995, en Barcelona, fueron recogidos en la antología Tiempos del cantar (poesía, 1976-1993). Su obra en prosa se recoge en Antiguo y mate -relatos- (Murcia, 1985), Ideario de otoño -aforismos- (Albacete, 1994) e Imaginaciones y olvidos -relatos- (Madrid, 1997)
Este libro afronta la obra toda de Francisco Brines desde la certeza de que no se puede entender su poesía (la razón de su existencia) sin considerarla en su más alto nivel, el del arco total de su escritura. Desde este sencillo pero novedoso planteamiento teórico, se intenta confirmar cómo el estudio aislado de algunos de sus poemas o de alguno de sus libros jamás pudo darnos la clave y el sentido que sólo se manifiestan en el nivel último de esta singular y espléndida construcción poética. La profunda coherencia de la escritura de Brines se fundamenta en una sorprendente relación con el devenir de la vida del poeta. Va modificándose (bien a través de la sensualidad o de la sequedad alternante de su estilo, bien por la distinta elección de sus imágenes, bien por las variadas configuraciones líricas del paisaje interior y exterior) según evoluciona su conflicto vital: desde la difícil personalidad juvenil, pasando por una asunción ética liberadora (muy propia de la Generación del 50 a la que pertenece), que le lleva a la aceptación gozosa de los poemas de la madurez. David Pujante (Cartagena, 1953) es profesor de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada en la Universidad de Valladolid. De entre su producción teórica cabe destacar De lo literario a lo poético en Juan Ramón Jiménez (1988), Mimesis y siglo XX (1992), El hijo de la persuasión. Quintiliano y el estatuto retórico (1996 y 1999), Un vino generoso (Sobre el nacimiento de la estética nietzscheana: (1871-1873) (1997) y Manual de retórica (Castalia, 2003). De su labor traductora, Antinoo de Pessoa (1985), Sonetos venecianos y otros poemas de von Platen (Pre-Textos, 1999) y la colaboración con Luis Antonio de Villena en la antología Amores iguales (La esfera literaria, 2002). Su último libro de poemas es La isla (Pre-Textos, 2002).
Paola Laura Gorla es profesora titular en la Universidad L'Orientale de Nápoles. Ha realizado estudios sobre Cervantes, Quijote y Novelas, además de haber traducido al italiano las Novelas Ejemplares para la editorial Einaudi de Turín. ... Y las palabras cervantinas todavía guardan secretos que revelar. Son, al mismo tiempo, las palabras demiúrgicas del primer capítulo del libro -en el que el Quijote se nombra a sí mismo, nombra a su caballo y a su dama como en un Génesis para darse y darles existencia literaria- y son las palabras de Foucault, frágil y único instrumento del que el hombre dispone cuando se apresta a conocer el mundo fenoménico. En la modernidad, el hombre de ciencias, es decir, el que desea conocer, sabe bien que para asumir la realidad que le rodea, y de tal forma conocerla, es necesario pasar por las palabras, traducir los fenómenos en verbum, en un recorrido inverso al de la historia de la creación: conocer es pues regresar al Verbum, al origen. Por esto, primeramente hay que poner en tela de juicio las mismas palabras, que en la modernidad se revelan un instrumento imperfecto y lábil, deficitario a la hora de emprender la tarea de conocer científicamente al mundo fenoménico, pero que siguen siendo el único medio posible de traducción de la realidad en términos humanos.
Iván Tubau nació en Barcelona en 1937. Se educó cerca de Toulouse cuando era niño y en Madrid cuando era joven. Estudió arte dramático, periodismo y filología francesa. Sus libros de poesía publicados son Domicilios transitorios (Laertes, 1984, primera edición), Les ostres i el vi blanc (Edicions 62, 1987), Vendrán meses con erre (Hiperión, 1991), La quijada de Orce (Lumen, 1997) y Semen (Bromera, 2004). Ha obtenido premios de Poesía en catalán/valenciano (Enric Ferran, 1991; Jocs Florals de Barcelona, 2001; Ausiàs March de Gandia, 2003) y en 1998 se editó una antología de sus poemas en español realizada por Ana María Moix (Plaza & Janés).
Pablo Luis Ávila, poeta y pintor, formó parte del grupo de poetas y artistas «Veleta al Sur». Su obra poética se inicia con el libro Torre oh, viento (Granada, 1959), al cual siguen Elegías de ausencias (Torino, 1961), Brújula en el limonar (Milano, 1964), Costa de sangre, Introducción y notas de Cesare Segre (Torino, 1966), Los fantasmas de la luz, al cuidado de César Bobis (Salamanca, 1974), Synthérates (escrito en lengua italiana), Introducción de Maria Corti (Milano, 1979), El cazador de Islas, Introducción de Giuseppe Di Stefano (Granada, 1980) y De soledades Introducción de Cesare Segre, Preliminar de Irma Emiliozzi (Madrid, 1990). Ha enseñado en las universidades Luigi Bocconi de Milán, Universitá degli Studi di Pavia, Universitá degli Studi di Parma, Universitá degli Studi di Catania. Desde el año lectivo 1988-1989 enseña en la Universitá degli Studi di Torino. Como crítico cabe destacar sus estudios sobre el Romancero español en Italia, Gustavo Adolfo Bécquer, Antonio Machado, Jorge Guillén, Luis Cernuda, Miguel Hernández, Pablo Neruda, Gabriel García Márquez, José Hierro y José Saramago, entre otros. Es autor de las ediciones españolas de Sandro Penna, Poesías (Visor, Madrid, 1992), y Pietro Aretino, Sonetos sobre los «XVI modos», edición crítica, Preliminar de José Saramago, Introducción de Giancarlo Depretis (Olañeta Editor, Palma de Mallorca, 1999). Exposiciones de su obra pictórica: Galleria Viotti, Torino, 1969; Galleria del Sapere, Milano, 1975; Galería Latinoamericana. Casa de las Américas, Ciudad de La Habana, 1984; Galería «La Madraza», Granada, 1985, 1987.
Juan Lamillar nació en Sevilla en 1957. Es autor de los siguientes libros de poesía: Muro contra la muerte (1982), Interiores (1986), Música oscura (1989), El arte de las sombras (1991), El paisaje infinito (1992), Los días más largos (1993) y Las lecciones del tiempo (1998). En El paisaje infinito (1982-1997) preparó y prologó una selección de su obra (1997). Una segunda antología, temática, lleva el título de Las lecciones del tiempo (2003). Colaborador habitual de diversas revistas nacionales, ha reunido sus artículos en La otra Abisinia (1998) y El desorden del canto (2000). En 2004 ha publicado la biografía Joaquín Romero Murube. La luz y el horizonte.
Pedro López Martínez nació en Moratalla (Murcia) en 1967. Además de este Libro Ciudad (XXIII Premio de Poesía «Vicente Gaos»), ha editado Imágenes de archivo (El Bardo, Barcelona, 1993), El otoño de los tristes (El Bardo, Barcelona, 1995) y Necedarius, viceversas, etc. (Aula de Poesía de la Universidad, Murcia, 1999).
Sebastián Balfour, con su libro Abrazo mortal. De la guerra colonial a la guerra civil de España, incidió en un camino poco explorado para conocer las causas de nuestra fratricida contienda. Este libro que ahora les presentamos quiere ser una pequeña aportación en ese mismo sentido, también en el de otros historiadores como Gabriel Cardona, González Calleja, Blanco Escolá, Santiago Castillo y tantos otros que se dejan la piel día a día intentando recuperar o rehacer nuestra memoria histórica y aportar un poco de luz clara a ese período tan triste de nuestro pasado. Se ha incidido mucho en la decisiva aportación italo-germana al bando rebelde, también en la claudicación de las grandes democracias. Sin embargo, aunque tratado en numerosas ocasiones, parece que se le ha dado menos importancia a la intervención de los militares africanistas y las tropas regulares mercenarias venidas de África. En este texto, analizando diversas fuentes, pero ante todo un periódico anti-régimen como era El Socialista en aquellos años, hemos querido resaltar el papel que Alfonso XIII tuvo en la potenciación de la presencia de los militares africanistas en la política nacional, presencia que acabó con la poca civilidad que todavía quedaba en la Restauración y que impuso unos modos antiguos, indisciplinados y caducos que anunciaban ya lo que después esperaría a la joven República española. En 1917, los socialistas habían aceptado el parlamentarismo como el mejor instrumento para mejorar las condiciones de vida de los obreros. Alfonso XIII pudo haber pactado con ellos, negociado con ellos. No lo hizo y se apoyó en el estamento militar al que dio legitimidad para intervenir en todos los asuntos públicos. Desde ese momento, la posibilidad de que la monarquía alfonsina evolucionase hacia una verdadera democracia desaparecieron y el Ejército quedó preparado para intervenir cuando lo considerase conveniente. Se perdió una oportunidad única, se pusieron los cimientos para la futura guerra civil.
Las preferencias poéticas de los poetas españoles actuales son aún más diversas que su propia poesía, según da testimonio Cartografía poética, donde los comentarios de medio centenar de poetas trazan un mapa de gustos estéticos que han influido en su vida y en su obra. Las coordenadas de esas querencias sorprenden por su heterogeneidad y amplitud, recorriendo distintos países, idiomas y épocas, desde la antigua China hasta Estados Unidos, América Latina y -claro está- España. Junto con los personalísimos ensayos de sus colaboradores, Cartografía poética ofrece al público lector una insospechada antología que constituye lo que Edward Soja llama «la geografía posmoderna». Contribuirá a una mayor comprensión de los actuales derroteros de la rica y plural producción poética española en los albores de este nuevo siglo. Anthony L. Geist es Catedrático de Literatura Española y Comparada y director del Departamento de Español y Portugués de la Universidad de Washington. Es autor de numerosos ensayos sobre poetas españoles y latinoamericanos contemporáneos, desde las vanguardias históricas hasta la poesía posfranquista finisecular. Alvaro Salvador Jofre es escritor y catedrático de Literatura Hispanoamericana y Española en la Universidad de Granada. Ha publicado distintos estudios de poesía española e hispanoamericana desde Bécquer a Ángel González o desde Rubén Darío a Nicanor Parra. Su último libro de ensayos sobre poesía española es Letra Pequeña, Granada. Cuadernos del Vigía, 2003.
Antonio Duque Amusco (Madrid, 1943) reside en Sevilla desde hace bastantes años. Ha publicado los libros Ritual de la ausencia (1989), Ocre, violeta y gris (1992), La casa del sueño (1995) y La pared vertical (1997).
Esteticismo Como Rebeldía es el primer estudio que aborda la poética de García Baena de forma individual, destacando su compromiso con la tradición al tiempo que su capacidad renovadora, la defensa radical de la imagen y de la precisión léxica frente a otros planteamientos de su época, la relación de la poesía con otras artes, el erotismo y la religión y el esteticismo y la búsqueda permanente de la belleza como bases de su rebeldía. Ignorado por cierta crítica en los años de auge de la literatura social pero seguido y admirado por las corrientes más renovadoras de las últimas décadas, Pablo García Baena es un autor imprescindible para entender la riqueza y diversidad de la lírica española de la segunda mitad del siglo XX. Pablo García Baena (Córdoba, 1923) publica su primer libro de poemas en 1946, en plena posguerra española, mostrando una concepción de la poesía y una estética que difieren de las tendencias líricas del momento. Autor de Antiguo muchacho, Óleo, Antes que el tiempo acabe y Fieles guirnaldas fugitivas, entre otros poemarios, fue co-director de la revista Cántico. Recibió el premio Príncipe de Asturias de las Letras en 1984.
José María Algaba nació en Sevilla en 1.954. Ha publicado La Quimera Encendida (1989) y La Casa de las Sirenas (1990). El Bruñidor de Agata, séptimo premio Caja de Ahorros de Jerez, es el tercero de sus libros.
José Daniel M. Serrallé nace en Sevilla en 1959. Articulista y crítico ocasional, y director hasta comienzos de 1997 de la Revista de Cultura El Siglo Que Viene, ha publicado con anterioridad dos libros de poemas: Salón de embajadores (El Mágico Intimo, 1984) y Luna en la niebla (Renacimiento, 1991).
Así fue pasando el tiempo, memorias de una miliciana extremeña es el relato de vida de María de la Luz Mejías Correa, recogido y prologado por su nieto, Manuel Pulido Mendoza. Como el relato de la vida de tantas otras personas de la generación de María, el texto se configura como una fuente historiográfica de la historia oral. El testimonio de María de la Luz es especialmente significativo, porque ilustra el cambio cultural producido en las clases de extracción rural en Extremadura durante el siglo XX. Refleja, del mismo modo, la evolución del papel social desempeñado por la mujer de estas clases en la sociedad contemporánea extremeña; ilustra los usos y costumbres de la época de nuestros abuelos, a la vez que muestra cómo la militancia política, la guerra y la dictadura afectaron a la cotidianeidad de sus vidas. El testimonio de María es doblemente relevante por su implicación activa y directa como miembro de la milicia de las Juventudes Socialistas Unificadas de Extremadura. Manuel Pulido Mendoza (Badajoz, 1977) ha sido becario predoctoral de la Junta de Extremadura en la UEX, del Ayto. de Madrid en la Residencia de Estudiantes (Consejo Superior de Investigaciones Científicas) y del Instituto de Patrimonio Histórico Español (Ministerio de Cultura, Madrid). Actualmente da los últimos retoques a su tesis doctoral La biografía moderna en España (1926-1936) y es autor de varios estudios relacionados con la prosa española de entreguerras.
Dionisia García nació en Fuente Álamo (Albacete). Con anterioridad a Lugares de paso, ha publicado los siguientes libros de poemas: El vaho en los espejos (Murcia, 1976), Antífonas (Murcia, 1978), Mnemosine (Madrid, 1981), Voz perpetua (Málaga, 1982), Interludio (Barcelona, 1987), Diario abierto (Madrid, 1989) y Las palabras lo saben (Sevilla, 1993). En 1995, en Barcelona, fueron recogidos en la antología Tiempos del cantar (poesía, 1976-1993). Su obra en prosa se recoge en Antiguo y mate -relatos- (Murcia, 1985), Ideario de otoño -aforismos- (Albacete, 1994) e Imaginaciones y olvidos -relatos- (Madrid, 1997)
Este libro afronta la obra toda de Francisco Brines desde la certeza de que no se puede entender su poesía (la razón de su existencia) sin considerarla en su más alto nivel, el del arco total de su escritura. Desde este sencillo pero novedoso planteamiento teórico, se intenta confirmar cómo el estudio aislado de algunos de sus poemas o de alguno de sus libros jamás pudo darnos la clave y el sentido que sólo se manifiestan en el nivel último de esta singular y espléndida construcción poética. La profunda coherencia de la escritura de Brines se fundamenta en una sorprendente relación con el devenir de la vida del poeta. Va modificándose (bien a través de la sensualidad o de la sequedad alternante de su estilo, bien por la distinta elección de sus imágenes, bien por las variadas configuraciones líricas del paisaje interior y exterior) según evoluciona su conflicto vital: desde la difícil personalidad juvenil, pasando por una asunción ética liberadora (muy propia de la Generación del 50 a la que pertenece), que le lleva a la aceptación gozosa de los poemas de la madurez. David Pujante (Cartagena, 1953) es profesor de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada en la Universidad de Valladolid. De entre su producción teórica cabe destacar De lo literario a lo poético en Juan Ramón Jiménez (1988), Mimesis y siglo XX (1992), El hijo de la persuasión. Quintiliano y el estatuto retórico (1996 y 1999), Un vino generoso (Sobre el nacimiento de la estética nietzscheana: (1871-1873) (1997) y Manual de retórica (Castalia, 2003). De su labor traductora, Antinoo de Pessoa (1985), Sonetos venecianos y otros poemas de von Platen (Pre-Textos, 1999) y la colaboración con Luis Antonio de Villena en la antología Amores iguales (La esfera literaria, 2002). Su último libro de poemas es La isla (Pre-Textos, 2002).
Paola Laura Gorla es profesora titular en la Universidad L'Orientale de Nápoles. Ha realizado estudios sobre Cervantes, Quijote y Novelas, además de haber traducido al italiano las Novelas Ejemplares para la editorial Einaudi de Turín. ... Y las palabras cervantinas todavía guardan secretos que revelar. Son, al mismo tiempo, las palabras demiúrgicas del primer capítulo del libro -en el que el Quijote se nombra a sí mismo, nombra a su caballo y a su dama como en un Génesis para darse y darles existencia literaria- y son las palabras de Foucault, frágil y único instrumento del que el hombre dispone cuando se apresta a conocer el mundo fenoménico. En la modernidad, el hombre de ciencias, es decir, el que desea conocer, sabe bien que para asumir la realidad que le rodea, y de tal forma conocerla, es necesario pasar por las palabras, traducir los fenómenos en verbum, en un recorrido inverso al de la historia de la creación: conocer es pues regresar al Verbum, al origen. Por esto, primeramente hay que poner en tela de juicio las mismas palabras, que en la modernidad se revelan un instrumento imperfecto y lábil, deficitario a la hora de emprender la tarea de conocer científicamente al mundo fenoménico, pero que siguen siendo el único medio posible de traducción de la realidad en términos humanos.
Iván Tubau nació en Barcelona en 1937. Se educó cerca de Toulouse cuando era niño y en Madrid cuando era joven. Estudió arte dramático, periodismo y filología francesa. Sus libros de poesía publicados son Domicilios transitorios (Laertes, 1984, primera edición), Les ostres i el vi blanc (Edicions 62, 1987), Vendrán meses con erre (Hiperión, 1991), La quijada de Orce (Lumen, 1997) y Semen (Bromera, 2004). Ha obtenido premios de Poesía en catalán/valenciano (Enric Ferran, 1991; Jocs Florals de Barcelona, 2001; Ausiàs March de Gandia, 2003) y en 1998 se editó una antología de sus poemas en español realizada por Ana María Moix (Plaza & Janés).
Pablo Luis Ávila, poeta y pintor, formó parte del grupo de poetas y artistas «Veleta al Sur». Su obra poética se inicia con el libro Torre oh, viento (Granada, 1959), al cual siguen Elegías de ausencias (Torino, 1961), Brújula en el limonar (Milano, 1964), Costa de sangre, Introducción y notas de Cesare Segre (Torino, 1966), Los fantasmas de la luz, al cuidado de César Bobis (Salamanca, 1974), Synthérates (escrito en lengua italiana), Introducción de Maria Corti (Milano, 1979), El cazador de Islas, Introducción de Giuseppe Di Stefano (Granada, 1980) y De soledades Introducción de Cesare Segre, Preliminar de Irma Emiliozzi (Madrid, 1990). Ha enseñado en las universidades Luigi Bocconi de Milán, Universitá degli Studi di Pavia, Universitá degli Studi di Parma, Universitá degli Studi di Catania. Desde el año lectivo 1988-1989 enseña en la Universitá degli Studi di Torino. Como crítico cabe destacar sus estudios sobre el Romancero español en Italia, Gustavo Adolfo Bécquer, Antonio Machado, Jorge Guillén, Luis Cernuda, Miguel Hernández, Pablo Neruda, Gabriel García Márquez, José Hierro y José Saramago, entre otros. Es autor de las ediciones españolas de Sandro Penna, Poesías (Visor, Madrid, 1992), y Pietro Aretino, Sonetos sobre los «XVI modos», edición crítica, Preliminar de José Saramago, Introducción de Giancarlo Depretis (Olañeta Editor, Palma de Mallorca, 1999). Exposiciones de su obra pictórica: Galleria Viotti, Torino, 1969; Galleria del Sapere, Milano, 1975; Galería Latinoamericana. Casa de las Américas, Ciudad de La Habana, 1984; Galería «La Madraza», Granada, 1985, 1987.
Juan Lamillar nació en Sevilla en 1957. Es autor de los siguientes libros de poesía: Muro contra la muerte (1982), Interiores (1986), Música oscura (1989), El arte de las sombras (1991), El paisaje infinito (1992), Los días más largos (1993) y Las lecciones del tiempo (1998). En El paisaje infinito (1982-1997) preparó y prologó una selección de su obra (1997). Una segunda antología, temática, lleva el título de Las lecciones del tiempo (2003). Colaborador habitual de diversas revistas nacionales, ha reunido sus artículos en La otra Abisinia (1998) y El desorden del canto (2000). En 2004 ha publicado la biografía Joaquín Romero Murube. La luz y el horizonte.
Pedro López Martínez nació en Moratalla (Murcia) en 1967. Además de este Libro Ciudad (XXIII Premio de Poesía «Vicente Gaos»), ha editado Imágenes de archivo (El Bardo, Barcelona, 1993), El otoño de los tristes (El Bardo, Barcelona, 1995) y Necedarius, viceversas, etc. (Aula de Poesía de la Universidad, Murcia, 1999).
Sebastián Balfour, con su libro Abrazo mortal. De la guerra colonial a la guerra civil de España, incidió en un camino poco explorado para conocer las causas de nuestra fratricida contienda. Este libro que ahora les presentamos quiere ser una pequeña aportación en ese mismo sentido, también en el de otros historiadores como Gabriel Cardona, González Calleja, Blanco Escolá, Santiago Castillo y tantos otros que se dejan la piel día a día intentando recuperar o rehacer nuestra memoria histórica y aportar un poco de luz clara a ese período tan triste de nuestro pasado. Se ha incidido mucho en la decisiva aportación italo-germana al bando rebelde, también en la claudicación de las grandes democracias. Sin embargo, aunque tratado en numerosas ocasiones, parece que se le ha dado menos importancia a la intervención de los militares africanistas y las tropas regulares mercenarias venidas de África. En este texto, analizando diversas fuentes, pero ante todo un periódico anti-régimen como era El Socialista en aquellos años, hemos querido resaltar el papel que Alfonso XIII tuvo en la potenciación de la presencia de los militares africanistas en la política nacional, presencia que acabó con la poca civilidad que todavía quedaba en la Restauración y que impuso unos modos antiguos, indisciplinados y caducos que anunciaban ya lo que después esperaría a la joven República española. En 1917, los socialistas habían aceptado el parlamentarismo como el mejor instrumento para mejorar las condiciones de vida de los obreros. Alfonso XIII pudo haber pactado con ellos, negociado con ellos. No lo hizo y se apoyó en el estamento militar al que dio legitimidad para intervenir en todos los asuntos públicos. Desde ese momento, la posibilidad de que la monarquía alfonsina evolucionase hacia una verdadera democracia desaparecieron y el Ejército quedó preparado para intervenir cuando lo considerase conveniente. Se perdió una oportunidad única, se pusieron los cimientos para la futura guerra civil.
Las preferencias poéticas de los poetas españoles actuales son aún más diversas que su propia poesía, según da testimonio Cartografía poética, donde los comentarios de medio centenar de poetas trazan un mapa de gustos estéticos que han influido en su vida y en su obra. Las coordenadas de esas querencias sorprenden por su heterogeneidad y amplitud, recorriendo distintos países, idiomas y épocas, desde la antigua China hasta Estados Unidos, América Latina y -claro está- España. Junto con los personalísimos ensayos de sus colaboradores, Cartografía poética ofrece al público lector una insospechada antología que constituye lo que Edward Soja llama «la geografía posmoderna». Contribuirá a una mayor comprensión de los actuales derroteros de la rica y plural producción poética española en los albores de este nuevo siglo. Anthony L. Geist es Catedrático de Literatura Española y Comparada y director del Departamento de Español y Portugués de la Universidad de Washington. Es autor de numerosos ensayos sobre poetas españoles y latinoamericanos contemporáneos, desde las vanguardias históricas hasta la poesía posfranquista finisecular. Alvaro Salvador Jofre es escritor y catedrático de Literatura Hispanoamericana y Española en la Universidad de Granada. Ha publicado distintos estudios de poesía española e hispanoamericana desde Bécquer a Ángel González o desde Rubén Darío a Nicanor Parra. Su último libro de ensayos sobre poesía española es Letra Pequeña, Granada. Cuadernos del Vigía, 2003.
Antonio Duque Amusco (Madrid, 1943) reside en Sevilla desde hace bastantes años. Ha publicado los libros Ritual de la ausencia (1989), Ocre, violeta y gris (1992), La casa del sueño (1995) y La pared vertical (1997).
Esteticismo Como Rebeldía es el primer estudio que aborda la poética de García Baena de forma individual, destacando su compromiso con la tradición al tiempo que su capacidad renovadora, la defensa radical de la imagen y de la precisión léxica frente a otros planteamientos de su época, la relación de la poesía con otras artes, el erotismo y la religión y el esteticismo y la búsqueda permanente de la belleza como bases de su rebeldía. Ignorado por cierta crítica en los años de auge de la literatura social pero seguido y admirado por las corrientes más renovadoras de las últimas décadas, Pablo García Baena es un autor imprescindible para entender la riqueza y diversidad de la lírica española de la segunda mitad del siglo XX. Pablo García Baena (Córdoba, 1923) publica su primer libro de poemas en 1946, en plena posguerra española, mostrando una concepción de la poesía y una estética que difieren de las tendencias líricas del momento. Autor de Antiguo muchacho, Óleo, Antes que el tiempo acabe y Fieles guirnaldas fugitivas, entre otros poemarios, fue co-director de la revista Cántico. Recibió el premio Príncipe de Asturias de las Letras en 1984.
José María Algaba nació en Sevilla en 1.954. Ha publicado La Quimera Encendida (1989) y La Casa de las Sirenas (1990). El Bruñidor de Agata, séptimo premio Caja de Ahorros de Jerez, es el tercero de sus libros.
José Daniel M. Serrallé nace en Sevilla en 1959. Articulista y crítico ocasional, y director hasta comienzos de 1997 de la Revista de Cultura El Siglo Que Viene, ha publicado con anterioridad dos libros de poemas: Salón de embajadores (El Mágico Intimo, 1984) y Luna en la niebla (Renacimiento, 1991).