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Medardo Fraile, componente indispensable de la generación del 50, posee una obra como cuentista incomparable en la literatura española contemporánea. Traducido a varios idiomas, publicado en Latinoamérica y mil veces antologado, estas páginas reúnen, en edición literaria al cuidado de Ángel Zapata, todos sus cuentos escritos desde que en 1954 apareciera su primer libro. Sobre él y su obra se ha escrito: un mundo literario [...] que sólo los grandes escritores alcanzan, A. Monterroso; más de cincuenta años pensando en el misterio, en la fragilidad y lo resistente del cuento, J. Balza; miembro mayor de la imprescindible generación del medio siglo, ha practicado el género cuentístico de modo magistral, J. M. Merino; quizás el mejor de aquélla generación, J. Marsé; escritor de siempre con sabor a ahora mismo, F. Umbral; ha sido el introductor de la post-modernidad en el cuento literario español, Á. Zapata.
Desarrollo del talento humano trata la cuestión del talento de las personas en el contexto laboral, estableciendo las partes que lo componen: las competencias. Como expresa la autora, 'existe una reconocida falta de talento a nivel mundial y, en especial, en los países y con el talento humano en general, formará parte de las agendas de gobiernos e instituciones del mundo entero y será nuestro principal desafío en los años venideros'. La obra explica diversos métodos para el desarrollo de personas, poniendo especial énfasis en los conceptos de entrenamiento experto y dentro de éste, el rol del jefe entrenador así como también, el método de aprendizaje denominado codesarrollo. En el capítulo de autodesarrollo, Alles describe dos formas de llevarlo a cabo, dentro del trabajo y fuera de él; en esta última variante utiliza una serie de técnicas tales como deportes, hobbies, actividades extracurriculares, lecturas, análisis de películas y referentes. Esta nueva edición, totalmente actualizada, anticipa los avances en la materia e incorpora conceptos tales como herramientas para medir competencias y desarrollar el talento, así como programas dirigidos a jefes y su rol en el desarrollo de competencias. Para los profesores que utilizan este libro en sus cursos de grado y de posgrado, Martha Alles ha incorporado el material para las clases y sus respectivos casos prácticos, que se ofrece libremente vía Internet en la Sala de Profesores del sitio www.xcompetencias.com. Martha Alicia Alles, doctora por la Universidad de Buenos Aires, área Administración, y contadora pública nacional, es consultora internacional en Gestión por Competencias. Con más de 28 títulos publicados, es la autora que ha escrito la mayor cantidad de obras sobre la temática, con colecciones destinadas al management personal, a los recursos humanos y al liderazgo. Sus libros están presentes en toda Hispanoamérica. Es presidenta de Martha Alles Capital Humano, consultora regional que opera en toda Latinoamérica, lo que permite unir sus amplios conocimientos técnicos con su práctica profesional diaria.
Saltarina era una niña que deseaba llegar hasta la Luna para contarle un cuento cada noche antes de ir a dormir. Un día, saltó tanto, que tocó una nube, y saltando de nube a nube, consiguió llegar a la casa de la señora Luna...
Cine documental e inmigración en España: una lectura sociocrítica , se acerca desde el campo de los estudios sociocríticos a los textos fílmicos documentales producidos en España sobre el fenómeno de la inmigración durante la primera década del siglo XXI. Basándose en un corpus de unos 30 filmes documentales, Pablo Marín Escudero desentraña los mecanismos ideológicos que consciente o inconscientemente funcionan en estas representaciones: el control ideológico del estado y la autocensura. los mitos en torno a una primermundialización de un país convertido en receptor de inmigración. el borrado de las medidas represoras del Estado y la sociedad en favor de una autorrepresentación edulcorada como país caritativo y acogedor. la ambigüedad de los planteamientos en torno a la multiculturalidad. el análisis de los elementos puramente fílmicos tales como el doblaje, subtitulación, encuadre, color, sonido, etc.
Enmarcada en los presupuestos metodológicos de la historia cultural, la historia de la lectura ha demostrado no solo que leer tiene una historia, sino también que la historia de los libros se construye a partir de las distintas formas y características materiales que estos han ido presentando a lo largo del tiempo, de los lugares donde han sido conservados, de los usos e interpretaciones que de los mismos se han hecho y, sobre todo, de las personas por cuyas manos y ojos han pasado; porque no somos sino lo que leemos, y el libro es, ante todo, proyección y testimonio de la vida de sus lectores. De todo ello hablan estas páginas: de libros, de lecturas, de lectores corrientes, como cualquiera de nosotros, de senderos de ilusión por los que se nos invita a viajar desde el Renacimiento hasta nuestros días; desde Alemania, España, Portugal o Italia hasta México y Brasil; entre comedias, periódicos, novelas y tantos géneros como gustos; para que al final del recorrido tengamos motivos suficientes como para comprender que la lectura es, como escribió Ricardo Piglia, el arte de construir una memoria personal a partir de experiencias y recuerdos ajenos, como los que resposan en los trabajos que componen este libro.
Felipe de Guevara (ca. 1500-1563), anticuario y cortesano de Carlos V y Felipe II, recurre a distintas fuentes clásicas, Plinio y Vitruvio principalmente, con el fin de ofrecernos en su tratado de arte una historia de la pintura de la Antigüedad en castellano. Para ello, describe con detalle las distintas técnicas y géneros pictóricos usados entonces, indicando su utilidad en los tiempos modernos, junto a un listado de pintores antiguos, señalando sus obras más importantes y características sobresalientes. Pero además va intercalando comentarios acerca del arte de su tiempo, entre los cuales han trascendido sobre todo los referidos a la obra de El Bosco, por considerarse una de las primeras interpretaciones sobre la obra de este pintor en España en el siglo xvi. Se dirige en todo momento a los artistas españoles y, lo que es más novedoso, a los aficionados a este arte. Escrita hacia 1560, la primera edición que se conoce es la de Antonio Ponz de 1788, a la que siguió la moderna de Rafael Benet en 1948, si bien sin que incluyese en su realización mayores estudios. Así pues, hasta el momento no se había realizado un análisis pormenorizado ni de su autor ni de la obra, por lo que la presente edición, la primera crítica, viene a suplir esta carencia en el estudio de la teoría del arte español del siglo XVI, sobre todo teniendo en cuenta que se trata de uno de sus textos fundamentales. En ella se sigue por primera vez la redacción de un manuscrito hasta hace poco desconocido y que se conserva en el fondo antiguo de la Biblioteca del Museo Nacional del Prado, procedente de la colección Daza-Madrazo (probablemente, la copia manuscrita que regalara el deán de la catedral de Plasencia a Antonio Ponz en 1787). El resultado es, además, un completo estudio de la vida y obra de Felipe de Guevara, que no sólo fue cortesano, sino que también destacó como coleccionista de pinturas y monedas antiguas, anticuario, numismático y tratadista de arte.