Es besteht kein Zweifel, dass Emma Maleras mit allen Aspekten der rhythmischen Schulung eng vertraut ist. Auf der Grundlage ihrer musikalischen Ausbildung - zuerst Klavierstudium, später vor allem Flamencotanz und Kastagnettenspiel - hat sie über dreißig Jahre ihrer Berufslaufbahn viele Schülergenerationen in diesem Instrument unterrichtet. Mit ihrem breiten Wissen hat sie eine pädagogische Methode entwickelt, die sie im Laufe ihrer langen Dozententätigkeit perfektionierte. Das Ergebnis wird im vorliegenden Sammelwerk dargestellt. Ziel dieses Sammelwerks ist, dass der Schüler unabhängig von der Intonation echte rhythmische Präzision erlangt. Die Kastagnetten sind wegen ihrer geringen Größe und ihres trockenen und präzisen Klanges für die rhythmische Schulung hervorragend geeignet und haben sich für Anfänger bewährt, sowohl für Erwachsene als auch für Kinder. Durch die Übungen dieses Buches dringt der Schüler immer tiefer in die Geheimnisse des Rhythmus ein. Er übt Betonungen, Taktarten, Notenwerte, Pausen, Synkopen und gehaltene Noten. Er gewöhnt sich an die verschiedenen Formen des musikalischen Einsatzes: auf die "Eins", synkopisch und auftaktig. Zu allen Etüden und Übungen dieser Methode gibt es Stücke klassischer Komponisten und Volksweisen, was das Üben trotz des vorgeschriebenen langsamen Tempos im ersten Kurs angenehm erleichtert. Die Begleitstücke sind auf der dem Buch beiliegenden CD enthalten. Das Üben des Kastagnettenspiels ist auch für Studenten des künstlerischen Tanzes sehr nützlich, denn sie erreichen bald die nötige Bewegungspräzision, die diese Disziplin erfordert. Andererseits können auch Intrumentalisten im allgemeinen großen Nutzen von Kastagnettenübungen beziehen, denn sie kräftigen die Finger ab dem Wurzelgelenk und fördern erheblich die Unabhängigkeit des Ringfingers und des kleinen Fingers. Auch die physiotherapeutische Wirkung des regelmäßigen Übens mit Kastagnetten sollte erwähnt werden, sowohl im präventiven als auch im heilenden Bereich. Letzten Endes trägt diese von Emma Maleras erfundene und perfektionierte Methode dazu bei, den Kastagnetten einen gebührenden Platz unter den Instrumenten zu verleihen und aus ihnen all den Nutzen zu ziehen, den sie zum Musikstudium beitragen können. Darüber hinaus wird der Klang der Kastagnette kultiviert und öffnet ihr somit die Konzertsäle der Welt.
No cabe duda de que Emma Maleras es una gran conocedora de todo lo relativo al estudio del ritmo. Educada musicalmente, primero a través del estudio de la carrera de piano y, sobre todo, posteriormente, del baile flamenco y las castañuelas, ha dedicado más de treinta años de su trayectoria profesional a enseñar este último instrumento a varias generaciones de alumnos. Este amplio bagaje la ha llevado a elaborar un método pedagógico que ha ido perfeccionando a lo largo de su extensa carrera docente y cuyo resultado se desarrolla en la presente serie de libros. El objetivo de estos libros es que el alumno adquiera verdadera precisión rítmica a través de la lectura, de forma separada a la práctica de la afinación. Las castañuelas, a causa de sus reducidas dimensiones y su sonido seco y preciso, son idóneas para el estudio del ritmo y han demostrado su utilidad para el principiante, tanto adulto como de corta edad. Con la práctica de estos libros el alumno va aprendiendo progresivamente el funcionamiento del ritmo. Practica lo referente a los acentos, compases, los valores de las notas y pausas, así como las síncopas de nota y de ligadura. Se acostumbra a los diferentes tipos de entradas: a tiempo, contratiempo, anacrúsica y acéfala. Todos los estudios y ejercicios de este método van acompañados de músicas de compositores clásicos y de melodías populares, que hacen la práctica agradable y amena a pesar de la lentitud metronómica que imponen los primeros cursos. Estos acompañamientos se incluyen en el CD adjunto al libro, en formato Audio. La práctica de las castañuelas resulta asimismo muy útil para los estudiantes de Danza, que adquieren con rapidez la necesaria precisión en los movimientos que requiere esta disciplina. Por otra parte, los instrumentistas en general también pueden obtener extraordinarios beneficios con el estudio de las castañuelas, ya que éstas fortalecen los dedos a partir del movimiento de la 3ª falange y confieren una notable independencia al anular y al meñique. Todo ello sin olvidar las demostradas propiedades terapéuticas, tanto preventivas como curativas, que se han observado en el trabajo constante de las castañuelas. En definitiva, este método, creado y desarrollado por Emma Maleras, contribuye a dignificar las castañuelas y a extraer de ellas todos los beneficios que aportan al estudio de la música, además de potenciar su belleza sonora como instrumento solista, admirado por el mundo entero.
En este segundo volumen se continúa el estudio de las castañuelas, incidiendo en su gran utilidad como medio para adquirir una perfecta percepción del ritmo musical. En ese sentido, se introducen conceptos como el de síncopa y contratiempo, y nuevos valores rítmicos como el de negra con puntillo y corchea, así como la figura de semicorchea. Asimismo se examinan los diferentes tipos de entradas de frase, estrechamente relacionados con la correcta acentuación. Por lo que respecta al aspecto técnico, este segundo libro incorpora la práctica de la carretilla picada y, ya en el apartado final, de preparación a la carretilla resbalada desgranada, técnicas ambas imprescindibles para el desarrollo y correcta interpretación de los ritmos más elaborados que aparecerán en los libros posteriores. Uno de los principales objetivos de este método, como ya se ha venido diciendo, es la escuela de los dedos, cuya finalidad es adquirir la fortaleza, agilidad e independencia de éstos. Ello sólo se consigue con la práctica diaria y la perseverancia. A partir de este segundo volumen, las obras van precedidas de unos ejercicios de preparación consistentes en la repetición de breves fragmentos extraídos de ellas, para familiarizarse con las dificultades expuestas, antes de iniciar el estudio de las obras completas.
KASTAGNETTEN. Rhythmische Schulung. Buch 6. Dieses Buch ist die Fortsetzung des vorhergehenden Buches. Wie bereits in der Einleitung erwähnt, sind beide Bücher den spanischen Tänzen gewidmet. Im vorherigen Buch haben wir die Technik verschiedener Schläge gefestigt, wir haben sie schneller gespielt und besondere Aufmerksamkeit auf die Entwicklung der Carretilla mit der rechten Hand gelegt, sowohl in 32tel- als auch in 64tel-Noten. Wir haben auch weiterhin die Carretilla mit der linken Hand geübt, sowohl in Achtel- wie in Sechzehntelnoten. Gleichzeitig haben wir die verschiedenen Arten die Noten anzuschlagen sowie eine unterschiedliche Dynamik gelernt. Mit dem vorliegenden Buch werden diese Dinge weiter geübt. Außerdem werden neue Schläge gelernt und das Tempo und der Schwierigkeitsgrad der rhythmischen Kombinationen der diversen Übungen und Stücke gesteigert. Organisation und Übungsplan des vorliegenden Buches sind sehr ähnlich wie die des vorhergehenden Buches. Auf diese Weise machen wir Fortschritte indem das Unterrichtsmaterial fortschreitend schwieriger wird. Daher werden wir das tägliche Üben wie folgt gestalten: Beweglichkeit der Finger. Zuerst übt man ein oder zwei Stücke mit Staccato-Carretilla. Diese wählen wir aus einem der alten Bücher oder wir spielen eines, welches uns der Lehrer empfiehlt. Übungen zur Entwicklung der Technik. In dieser Rubrik finden wir eine Reihe von Übungen ohne Musik, die unsere Spieltechnik verbessern sollen. Sie werden mit Begleitung des Metronoms gespielt und beinhalten bereits bekannte Schläge und Dynamiken. Neue Lerninhalte werden in den verschiedenen Kapiteln eingeführt. Wir spielen täglich einige dieser Übungen. Musikstücke. Anschließend können wir die Stücke üben, zuerst im Übungstempo, beginnend mit den Vorbereitungsübungen. Zunächst werden die Panaderos mit 64tel-Notenwerten wiederholt, die am Ende des fünften Buches stehen (Seite 55). Wenn wir alle Stücke im Übungstempo korrekt beherrschen, können wir sie im zweiten Tempo üben bis der Lehrer der Meinung ist, dass wir alle Inhalte kontrollieren können genau so wie es bereits in den vorhergehenden Büchern gehandhabt wurde. Dritte und vierte Übungsphase. Wenn wir anfangen, die Stücke des vorliegenden Buches zu üben, können wir auch die Stücke am Ende des vierten Buches (Seite 42) im dritten Tempo spielen. Später spielen wir auch die Stücke des fünften Buches. Im fortführenden Kastagnetten-Übungsplan werden die Stücke im dritten Tempo als ein neuer Kurs betrachtet. Wie bereits in anderen Kursen betont, erreicht man ein gewisses Tempo nur durch tägliches Üben. Zu frühzeitiges schnelles Spielen kann bewirken, dass man einen Rückschritt im Lernen macht und auch an Klang verliert. Bevor wir also die Stücke dieses Buches im dritten Tempo spielen, müssen wir alle Inhalte im zweiten Tempo sowie alle Stücke der vorgehenden Bücher im dritten Tempo korrekt beherrschen. Außerdem muss der Lehrers sein Einverständnis geben. Ausnahmen sind El vito und Verdiales, die in vier Tempi erscheinen, um das Studium zu erleichtern. In diesen beiden Fällen entspricht das vierte Tempo dem nächsten Kurs und das dritte Tempo kann nach Beherrschung des zweiten Tempos geübt werden. Vorbereitung für die oberen Niveaus. Hier finden wir zunächst eine Reihe von Übungen für das Training der verschiedenen Betonungswechsel im Zweier- und Dreierrhythmus. Daran anschließend werden die Carretilla mit der linken Hand und die Doppelte Carretilla in 32tel-Noten geübt. Diese Übungen können zusammen mit dem Üben der Stücke aus dem vorliegenden Buch im dritten und vierten Tempo begonnen werden.
Wie in den vorgehenden Büchern sollte jede Übungseinheit mit einigen Vorbereitungsübungen beginnen, mit denen die Fingertechnik grundlegend trainiert wird. Im vierten Buch wird folgendes geübt: Die Hammertechnik: Diese fördert die Bewegung jedes einzelnen Fingers vom Wurzelgelenk aus. Die mit Kraft angeschlagenen Noten: Diese verleihen jedem einzelnen Finger Unabhängigkeit voneinander, steigern die Kraft und isolieren die Finger von der restlichen Hand. Somit kann die Handbewegung ausschließlich zum Tanzen eingesetzt werden. Die Staccato-Noten: Diese steigern die Schnelligkeit der Finger, so dass die Kastagnetten leichter und rhythmisch präziser gespielt werden können. Alle diese Übungen befinden sich in den vorgehenden Büchern, aber in jeder neuen Stufe steigert sich die Technik und die Möglichkeiten der Finger, wenn sie von Anfang an gut trainiert wurden.
Mit diesem Band beginnt eine neue Etappe beim Lernen des Kastagnettenspiels. In den vorhergehenden Büchern haben wir die Hände und die Finger ausführlich vorbereitet, um die bisher gelernten Schlagfolgen locker spielen zu können. Wir haben der Vorbereitung der Carretilla besondere Aufmerksamkeit geschenkt, so dass sie jetzt klar, laut, aber nicht schrill klingen sollte. Außerdem wurden die nötigen musikalischen Begriffe gelernt. Ab diesem Band wird die Technik dieser Schlagfolgen gefestigt und sie werden schneller gespielt. Weitere Lernzeile sind die verschiedenen Anschlagtechniken, sowie die Ausführung verschiedener dynamischer Abstufungen. Die Organisation und der Lehrplan des fünften gleichen denen des dritten Buches. Das tägliche Üben sollte wie folgt aufgebaut werden: Die Beweglichkeit der Finger. Vorübungen. Die Carretilla mit der linken Hand. Musikstücke mit 32tel-Noten. Dynamische Abstufungen. Einleitung. 64tel-Noten. Vorbereitung für das 6.
Im vorliegenden zweiten Band wird das Kastagnettenspiel weiter gelernt und dessen Auswirkung auf die perfekte Wahrnehmung vom Rhythmus gezeigt. In diesem Sinne werden die Begriffe der Synkope und des Gegenschlags eingeführt, sowie die neuen Werte der punktierten Viertelnote und der Achtelnote, ebenfalls wie die Sechzehntelnote. Außerdem werden die verschiedenen Möglichkeiten des Einsatzes einer Phrase erläutert, die eng verbunden sind mit der korrekten Betonung. Was die Spieltechik betrifft wird im zweiten Buch die Ausführung der "Stakkato-Carretilla" gelernt, und im letzten Abschnitt die "Carretilla ausgeführt durch langsames Gleiten der einzelnen Finger" (carretilla resbalada desgranada) gezeigt. Beide Spieltechniken sind für die Entwicklung und die korrekte Interpretation der komplizierteren Rhythmen in fortgeschritteneren Kursen unentbehrlich. Wie bereits erwähnt ist eines der wichtigsten Ziele dieser Methode die "Schulung der Finger", damit diese Kraft, Geschwindigkeit und Unabhängigkeit erlangen. Dies ist nur durch tägliches Üben und mit Durchhaltevermögen zu erreichen. Ab diesem zweiten Band befinden sich vor den Musikstücken vorbereitende Übungen, die aus Wiederholungen von kurzen Fragmenten aus den Stücken bestehen. Auf diese Weise kann sich der Schüler mit den schwierigen Stellen befassen bevor er die kompletten Stücke spielt.