RAFAEL CADENAS (Barquisimeto, Venezuela, 1930) es una de las voces poéticas más interesantes, coherentes y sólidas de Hispanoamérica. Ya desde su juventud fue visto como «un personaje excepcional», el escritor que llegó a «hundir las manos en el agua y atrapar las diversas imágenes que en ella forman», capaz, a su vez de «desencadenar las más grandes tormentas espirituales sin perder su lastre de erudito profesor universitario», o quien, sobre todo, hizo de la palabra una pasión, un lenguaje «siempre al borde de descubrir el mundo». Estamos ante un poeta que recela del lenguaje, de sus proteicos poderes, de su capacidad para decir y hacer decir cualquier cosa. No sólo en su poesía ha prendido esta reticencia; se ha expresado a menudo en entrevistas, en sus ensayos y diarios, con una lucidez desencantada que no hubiera desagradado a Karl Kraus, a quien Cadenas admira. «El lenguaje es la vía principal que utiliza la sociedad para perpetuarse en nosotros a través del condicionamiento», sostenía ante José Balza, y «El pensamiento ejerce una tiranía absoluta sobre nuestra vida». Desconfianza no amarga, sino fértil anunciadora de una lucidez frágil pero esencial. Su poesía ha sido merecedora de numerosos premios, entre ellos, el Premio FIL de Guadalajara (México) en 2009, el Premio Federico García Lorca en 2015 y, en 2017, el Premio de Literatura FILCAR.
LUIS GARCÍA MONTERO (Granada, 1958) ha publicado en Visor los libros de poemas Habitaciones separadas (1994), por el que recibió el Premio Nacional de Literatura, Vista cansada (2008), Un invierno propio (2011), Balada en la muerte de la poesía (2016) y el ensayo Un velero bergantín (2014). En 2003 recibió el Premio Nacional de la Crítica por La intimidad de la serpiente. En 2010 se le concedió en México el Premio Poetas del Mundo Latino. Su obra se ha reunido en Poesía. 1980-2015. El escritor francés Jean-Paul Sartre escribió en su drama A puerta cerrada que el infierno son los otros. Como las crisis sociales se interiorizan en la subjetividad, puede afirmarse además que el infierno está en nosotros. Luis García Montero se ha encerrado consigo mismo para buscar con su poesía las raíces de un tiempo de crisis, en el que las estrategias económicas empobrecen a las mayorías y las dinámicas sociales descomponen el sueño democrático y el valor de los derechos humanos. Una poesía seca, descarnada, indagatoria, persigue en la propia intimidad la ilusión desesperada de que el amor y el acuerdo estén también en nosotros.
Los Cursos Pons constituyen la mejor opción para iniciarse en el aprendizaje de lenguas extranjeras de forma autodidacta. Ofrecen una propuesta integral y variada que proporciona un aprendizaje real y significativo de la lengua. Todos ellos también disponibles en cajas de 5 unidades.
JOSÉ GARCÍA OBRERO nació en Santa Colomade Gramenet en 1973, aunque reside en Córdoba desde 1997. Es autor de los poemarios Un dios enfrente (La Garúa, 2013) y Mi corazón no es alimento (Ediciones En Huida, 2014). La piel es un mapa topográfico de vivencias. Como en toda frontera, hay un trazado delimitado que separa y cruza realidad y mundo interior, una zona apátrida que propicia el hecho poético. La piel es periferia propone un viaje de viajes por medio de interrogantes, una búsqueda que solo puede ser respondida con nuevas preguntas que tienen como centro el amor, la amistad, la naturaleza, la música o la muerte. Una búsqueda de identidad. De fondo, como un paisaje fijo e imponente, se erige la máscara que nos envuelve y reduce. Tratar de averiguar la identidad de ese vacío es lo que lo que exhiben los poemas de García Obrero, donde la fuerza de sus imágenes, el lenguaje evocador y la musicalidad destacan por su extremo cuidado.
JORGE BARCO INGELMO (Salamanca, 1977) ha publicado los libros de poemas Algún día llegaremos a la luna (2008) y Vivimos encerrados en burbujas transparentes (2011). Ritmo latino es un catálogo de los sueños, miedos e inquietudes del poeta, una divertida indagación sobre la creación literaria a través de la propia experiencia del autor, quien muestra cómo van surgiendo los versos desde su vida diaria, versos en los que nos ofrece con frescura y originalidad su visión poco optimista de la sociedad actual y del ser humano en general, con el paso del tiempo que lo destruye todo como hilo conductor y con el humor como única arma para sobrevivir a tanta miseria. Con Ritmo latino ha obtenido el XV Premio Emilio Alarcos de Poesía, cuyo jurado ha destacado su capacidad de innovación, su sentido de la ironía y el tratamiento lírico que hace de la vida contemporánea.
[ ] Es un juego. Un juego que se juega en las calles de Nueva York desde que existe memoria. Se llama Ringolevio y sus reglas son muy simples. Hay dos bandos, cada uno con el mismo número de jugadores. No hay límite de tiempo, no hay descansos ni suplentes, y no se permiten las armas. Hay dos cárceles. Y un solo objetivo. Cada bando trata de capturar y encarcelar a todos los integrantes del equipo contrario, al mismo tiempo que mantiene en libertad a los suyos. Cuando todos los miembros de un bando son capturados, el otro equipo gana. [ ] Durante buena parte de los años sesenta, el nombre de Emmett Grogan circuló por la contracultura de Estados Unidos sin que nadie se atreviera a confirmar o a desmentir su existencia. Ringolevio es el relato biográfico, verídico o acaso soñado, de la persona real que se encontraba detrás aquel personaje mítico. Aunque este maravilloso libro puede leerse como una crónica despiadada de los años hippies de Haight-Ashbury, por encima de todo es el testimonio de la lucha del autor contra sí mismo, lo que convierte al libro en una narración dura, a veces difícil de aceptar pero siempre salvajemente divertida. No en vano, Ringolevio fue prohibido por la censura franquista, y cuando apareció en México en 1974, lo hizo con diversos cortes. La edición que presentamos es por tanto la primera íntegra en castellano.
LEOPOLDO MARÍA PANERO (Madrid, 1948 - Las Palmas, 2014) y FÉLIX CABALLERO (Madrid, 1958) desde el año 2005 han escrito en colaboración una decena de libros de los que aquí presentamos una selección. En una perfecta sintonía los dos poetas escriben y reescriben el mismo poema hasta el punto de que los dos son autores conjuntos; las voces individuales de cada uno han conseguido una amalgama sin individualismos, aunque la personalidad poética de Leopoldo María sea más que evidente. «Porque toda poesía debe nacer de la locura y todo poeta debe adorar al Diablo, como dijera Blake. El Diablo, que estuvo desde siempre loco, loco como la vida, como el silencio indeleble de la vida, como la muerte que aúlla en las puertas, como el ladrido de los perros en la noche buscando la ceniza del poema, del poema atroz y despiadado de Félix Caballero... Ahora bien, como dijera yo, parafraseando a Lacan cuando decía aquello de que el deseo del hombre es deseo del otro, el discurso del hombre es discurso del otro, y mi poesía es a la poesía de Félix Caballero». LEOPOLDO M. PANERO
Super Minds es un curso de alumnos de primaria para escuelas con 5 o más sesiones de inglés a la semana. Ofrece 7 niveles, con la posibilidad de usar Starter para el último año de Infantil. El curso mejora metódicamente las habilidades mentales de sus alumnos, con actividades especialmente diseñadas para entrenar su memoria y mejorar su concentración. Los alumnos disfrutarán con las manualidades y ejercicios de visualización guiados, así como con las actividades de respuesta física. Están pensadas para despertar la imaginación y convertir el estudio del inglés en una experiencia divertida y creativa para todos. El aprendizaje de valores sociales es una parte importante en la formación de la educación de los alumnos de primaria. En Super Minds, se anima a los alumnos a analizar valores que se presentan en historias que conseguirán despertar su interés a lo largo de todo el curso. Las lecciones transversales de 'English for school' amplían el tema de la unidad relacionándolo con otras asignaturas. El Workbook refuerza el vocabulario y la gramática básicos, y consolida el desarrollo de las habilidades de los alumnos ofreciendo una actividad para trabajar valores en cada unidad, inspirada en el mensaje de la historia del Student's Book. Manualidades para aumentar el alcance de las lecciones 'English for School'. Un diario de aprendizaje que los estudiantes pueden personalizar dibujando y escribiendo. Un diccionario visual a todo color que guía a los estudiantes para registrar el vocabulario fundamental de cada unidad, y que supone una forma adicional de aprendizaje. Para los niveles 1 a 6, el Workbook también incluye el acceso a una plataforma online con juegos y actividades suplementarias y el Grammar Booklet, para aumentar las capacidades ligüísticas de los alumnos con claras ilustraciones gramaticales y abundante práctica de gramática, reading and writing.
KARMELO C. IRIBARREN nació en San Sebastián en 1959. Ha publicado once libros de poemas. En esta editorial ha publicado la antología Pequeños incidentes (2016). Mientras me alejo es su último libro de poemas. Este nuevo libro de K. es tan sabio, sencillo, efectivo y emocionante como los anteriores. Tal vez tenga un sabor otoñal que se deriva del paso de los años, pero eso es lo normal cuando escribimos desde la certeza, siempre agobiante, de que nos queda menos tiempo, de que vamos haciéndonos mayores. Pero está entero nuestro K. preferido, el que es capaz de celebrar a la mujer en tres versos memorables como estos: Tú en la playa / recogiendo/ y el mar desesperado. LUIS ALBERTO DE CUENCA
CESARE PAVESE (Santo Stefano Belbo 1908 - Turín 1950) publicó la edición definitiva de su cancionero Trabajar cansa en la editorial Einaudi de Turín en 1943, tras una importante reelaboración estructural de la primera edición del libro, publicada en las ediciones Solaria de Florencia en 1936. El autor acompañó los poemas de dos apéndices, El oficio de poeta, de 1934, y A propósito de algunos poemas no escritos todavía, de 1940. En estos exponía las razones de su intensa experimentación poética iniciada en 1930 con la redacción del poema Los mares del Sur, que representa idealmente el inicio de la fase madura de su obra. La edición definitiva de Trabajar cansa, que ahora se presenta al lector en lengua española tal y como la concibió Pavese, prepara el camino tanto a buena parte de su narrativa inminentemente posterior a 1935, como al resto de su poesía, con la que guarda una estrecha relación textual.
JUAN PABLO ZAPATER (Valencia, 1958) se dio a conocer a finales de los ochenta con la aparición de su libro La coleccionista (Visor, 1990; reeditado en Col. Leteradura, 2013), que fue reconocido con el Premio Fundación Loewe a la Creación Joven en su II edición. Después de un largo tiempo de silencio, y como fruto de la necesidad poética, escribió un segundo libro titulado La velocidad del sueño (Renacimiento, 2012), con el que obtuvo el Premio de la Crítica Literaria Valenciana del año 2013. Actualmente dirige la revista de poesía contemporánea 21veintiúnversos, así como sus colecciones de Cuadernos y Plaquettes. Los fantasmas de esta hermosa obra de madurez de Juan Pablo Zapater son, entre otros, el propio niño que el poeta fue, en solitaria conversación con sus padres, el misterioso hombre de mirada sombría que huye de sí mismo en el parque, las mujeres amadas y no olvidadas que vuelven al presente con un ramo luminoso de palabras cortadas / en un jardín sin dueño. Lo que hubo y quedó, lo que se ha ido dejando un poso de amargura que escapa a la prisión de los relojes, constituye el alma de este libro que en uno de sus poemas se atreve a definirla: El alma es un estanque en cuyo fondo / reposa el ser del ser, todos los hombres / que fuimos y seremos, un refugio / inviolable y profundo de aguas quietas.
Algo malsano flota todavía en el interior de la Casa Grady. En esa tenebrosa casa, perdida en las lindes de un denso bosque y de cuyas paredes cuelgan tal vez demasiados espejos, ocurrieron hechos atroces. Allí su dueño, John Grady, asesinó a varios niños tras secuestrarlos. Años después, el padre de una de las víctimas, que compró la casa para que nadie olvidara los crímenes cometidos en ella, tiene indicios de que una niña desconocida podría estar en peligro. Y acude a Charlie Parker para que evite una tragedia. El detective, que no duda en aceptar el caso, va en busca de todos los que conocieron a John Grady. Quizá logre así descubrir qué secretos oculta todavía la casa, aunque eso suponga atraerse la ira de esos seres espectrales que acuden siempre a la llamada del Mal.
La detective Kinsey Millhone se enfrenta a un complicado y peligroso entramado de casos. Mientras una mujer de turbio pasado se suicida en circunstancias extrañas, un chico consentido acuciado por las deudas de juego cree poder burlar al sistema, y la vida de una joven encantadora está a punto de partirse en mil pedazos. Pero, además, Kinsey se topa con una red de ladronas profesionales que trabajan para la mafia; con un marido infiel, rico y despiadado; con un policía corrupto; con un gángster siniestro y brutal; y con un viudo solitario que llora la muerte de su amante.
RAFAEL CADENAS (Barquisimeto, Venezuela, 1930) es una de las voces poéticas más interesantes, coherentes y sólidas de Hispanoamérica. Ya desde su juventud fue visto como «un personaje excepcional», el escritor que llegó a «hundir las manos en el agua y atrapar las diversas imágenes que en ella forman», capaz, a su vez de «desencadenar las más grandes tormentas espirituales sin perder su lastre de erudito profesor universitario», o quien, sobre todo, hizo de la palabra una pasión, un lenguaje «siempre al borde de descubrir el mundo». Estamos ante un poeta que recela del lenguaje, de sus proteicos poderes, de su capacidad para decir y hacer decir cualquier cosa. No sólo en su poesía ha prendido esta reticencia; se ha expresado a menudo en entrevistas, en sus ensayos y diarios, con una lucidez desencantada que no hubiera desagradado a Karl Kraus, a quien Cadenas admira. «El lenguaje es la vía principal que utiliza la sociedad para perpetuarse en nosotros a través del condicionamiento», sostenía ante José Balza, y «El pensamiento ejerce una tiranía absoluta sobre nuestra vida». Desconfianza no amarga, sino fértil anunciadora de una lucidez frágil pero esencial. Su poesía ha sido merecedora de numerosos premios, entre ellos, el Premio FIL de Guadalajara (México) en 2009, el Premio Federico García Lorca en 2015 y, en 2017, el Premio de Literatura FILCAR.
LUIS GARCÍA MONTERO (Granada, 1958) ha publicado en Visor los libros de poemas Habitaciones separadas (1994), por el que recibió el Premio Nacional de Literatura, Vista cansada (2008), Un invierno propio (2011), Balada en la muerte de la poesía (2016) y el ensayo Un velero bergantín (2014). En 2003 recibió el Premio Nacional de la Crítica por La intimidad de la serpiente. En 2010 se le concedió en México el Premio Poetas del Mundo Latino. Su obra se ha reunido en Poesía. 1980-2015. El escritor francés Jean-Paul Sartre escribió en su drama A puerta cerrada que el infierno son los otros. Como las crisis sociales se interiorizan en la subjetividad, puede afirmarse además que el infierno está en nosotros. Luis García Montero se ha encerrado consigo mismo para buscar con su poesía las raíces de un tiempo de crisis, en el que las estrategias económicas empobrecen a las mayorías y las dinámicas sociales descomponen el sueño democrático y el valor de los derechos humanos. Una poesía seca, descarnada, indagatoria, persigue en la propia intimidad la ilusión desesperada de que el amor y el acuerdo estén también en nosotros.
Los Cursos Pons constituyen la mejor opción para iniciarse en el aprendizaje de lenguas extranjeras de forma autodidacta. Ofrecen una propuesta integral y variada que proporciona un aprendizaje real y significativo de la lengua. Todos ellos también disponibles en cajas de 5 unidades.
JOSÉ GARCÍA OBRERO nació en Santa Colomade Gramenet en 1973, aunque reside en Córdoba desde 1997. Es autor de los poemarios Un dios enfrente (La Garúa, 2013) y Mi corazón no es alimento (Ediciones En Huida, 2014). La piel es un mapa topográfico de vivencias. Como en toda frontera, hay un trazado delimitado que separa y cruza realidad y mundo interior, una zona apátrida que propicia el hecho poético. La piel es periferia propone un viaje de viajes por medio de interrogantes, una búsqueda que solo puede ser respondida con nuevas preguntas que tienen como centro el amor, la amistad, la naturaleza, la música o la muerte. Una búsqueda de identidad. De fondo, como un paisaje fijo e imponente, se erige la máscara que nos envuelve y reduce. Tratar de averiguar la identidad de ese vacío es lo que lo que exhiben los poemas de García Obrero, donde la fuerza de sus imágenes, el lenguaje evocador y la musicalidad destacan por su extremo cuidado.
JORGE BARCO INGELMO (Salamanca, 1977) ha publicado los libros de poemas Algún día llegaremos a la luna (2008) y Vivimos encerrados en burbujas transparentes (2011). Ritmo latino es un catálogo de los sueños, miedos e inquietudes del poeta, una divertida indagación sobre la creación literaria a través de la propia experiencia del autor, quien muestra cómo van surgiendo los versos desde su vida diaria, versos en los que nos ofrece con frescura y originalidad su visión poco optimista de la sociedad actual y del ser humano en general, con el paso del tiempo que lo destruye todo como hilo conductor y con el humor como única arma para sobrevivir a tanta miseria. Con Ritmo latino ha obtenido el XV Premio Emilio Alarcos de Poesía, cuyo jurado ha destacado su capacidad de innovación, su sentido de la ironía y el tratamiento lírico que hace de la vida contemporánea.
[
] Es un juego. Un juego que se juega en las calles de Nueva York desde que existe memoria. Se llama Ringolevio y sus reglas son muy simples. Hay dos bandos, cada uno con el mismo número de jugadores. No hay límite de tiempo, no hay descansos ni suplentes, y no se permiten las armas. Hay dos cárceles. Y un solo objetivo. Cada bando trata de capturar y encarcelar a todos los integrantes del equipo contrario, al mismo tiempo que mantiene en libertad a los suyos. Cuando todos los miembros de un bando son capturados, el otro equipo gana. [
] Durante buena parte de los años sesenta, el nombre de Emmett Grogan circuló por la contracultura de Estados Unidos sin que nadie se atreviera a confirmar o a desmentir su existencia. Ringolevio es el relato biográfico, verídico o acaso soñado, de la persona real que se encontraba detrás aquel personaje mítico. Aunque este maravilloso libro puede leerse como una crónica despiadada de los años hippies de Haight-Ashbury, por encima de todo es el testimonio de la lucha del autor contra sí mismo, lo que convierte al libro en una narración dura, a veces difícil de aceptar pero siempre salvajemente divertida. No en vano, Ringolevio fue prohibido por la censura franquista, y cuando apareció en México en 1974, lo hizo con diversos cortes. La edición que presentamos es por tanto la primera íntegra en castellano.
LEOPOLDO MARÍA PANERO (Madrid, 1948 - Las Palmas, 2014) y FÉLIX CABALLERO (Madrid, 1958) desde el año 2005 han escrito en colaboración una decena de libros de los que aquí presentamos una selección. En una perfecta sintonía los dos poetas escriben y reescriben el mismo poema hasta el punto de que los dos son autores conjuntos; las voces individuales de cada uno han conseguido una amalgama sin individualismos, aunque la personalidad poética de Leopoldo María sea más que evidente. «Porque toda poesía debe nacer de la locura y todo poeta debe adorar al Diablo, como dijera Blake. El Diablo, que estuvo desde siempre loco, loco como la vida, como el silencio indeleble de la vida, como la muerte que aúlla en las puertas, como el ladrido de los perros en la noche buscando la ceniza del poema, del poema atroz y despiadado de Félix Caballero... Ahora bien, como dijera yo, parafraseando a Lacan cuando decía aquello de que el deseo del hombre es deseo del otro, el discurso del hombre es discurso del otro, y mi poesía es a la poesía de Félix Caballero». LEOPOLDO M. PANERO
Super Minds es un curso de alumnos de primaria para escuelas con 5 o más sesiones de inglés a la semana. Ofrece 7 niveles, con la posibilidad de usar Starter para el último año de Infantil. El curso mejora metódicamente las habilidades mentales de sus alumnos, con actividades especialmente diseñadas para entrenar su memoria y mejorar su concentración. Los alumnos disfrutarán con las manualidades y ejercicios de visualización guiados, así como con las actividades de respuesta física. Están pensadas para despertar la imaginación y convertir el estudio del inglés en una experiencia divertida y creativa para todos. El aprendizaje de valores sociales es una parte importante en la formación de la educación de los alumnos de primaria. En Super Minds, se anima a los alumnos a analizar valores que se presentan en historias que conseguirán despertar su interés a lo largo de todo el curso. Las lecciones transversales de 'English for school' amplían el tema de la unidad relacionándolo con otras asignaturas. El Workbook refuerza el vocabulario y la gramática básicos, y consolida el desarrollo de las habilidades de los alumnos ofreciendo una actividad para trabajar valores en cada unidad, inspirada en el mensaje de la historia del Student's Book. Manualidades para aumentar el alcance de las lecciones 'English for School'. Un diario de aprendizaje que los estudiantes pueden personalizar dibujando y escribiendo. Un diccionario visual a todo color que guía a los estudiantes para registrar el vocabulario fundamental de cada unidad, y que supone una forma adicional de aprendizaje. Para los niveles 1 a 6, el Workbook también incluye el acceso a una plataforma online con juegos y actividades suplementarias y el Grammar Booklet, para aumentar las capacidades ligüísticas de los alumnos con claras ilustraciones gramaticales y abundante práctica de gramática, reading and writing.
KARMELO C. IRIBARREN nació en San Sebastián en 1959. Ha publicado once libros de poemas. En esta editorial ha publicado la antología Pequeños incidentes (2016). Mientras me alejo es su último libro de poemas. Este nuevo libro de K. es tan sabio, sencillo, efectivo y emocionante como los anteriores. Tal vez tenga un sabor otoñal que se deriva del paso de los años, pero eso es lo normal cuando escribimos desde la certeza, siempre agobiante, de que nos queda menos tiempo, de que vamos haciéndonos mayores. Pero está entero nuestro K. preferido, el que es capaz de celebrar a la mujer en tres versos memorables como estos: Tú en la playa / recogiendo/ y el mar desesperado. LUIS ALBERTO DE CUENCA
CESARE PAVESE (Santo Stefano Belbo 1908 - Turín 1950) publicó la edición definitiva de su cancionero Trabajar cansa en la editorial Einaudi de Turín en 1943, tras una importante reelaboración estructural de la primera edición del libro, publicada en las ediciones Solaria de Florencia en 1936. El autor acompañó los poemas de dos apéndices, El oficio de poeta, de 1934, y A propósito de algunos poemas no escritos todavía, de 1940. En estos exponía las razones de su intensa experimentación poética iniciada en 1930 con la redacción del poema Los mares del Sur, que representa idealmente el inicio de la fase madura de su obra. La edición definitiva de Trabajar cansa, que ahora se presenta al lector en lengua española tal y como la concibió Pavese, prepara el camino tanto a buena parte de su narrativa inminentemente posterior a 1935, como al resto de su poesía, con la que guarda una estrecha relación textual.
JUAN PABLO ZAPATER (Valencia, 1958) se dio a conocer a finales de los ochenta con la aparición de su libro La coleccionista (Visor, 1990; reeditado en Col. Leteradura, 2013), que fue reconocido con el Premio Fundación Loewe a la Creación Joven en su II edición. Después de un largo tiempo de silencio, y como fruto de la necesidad poética, escribió un segundo libro titulado La velocidad del sueño (Renacimiento, 2012), con el que obtuvo el Premio de la Crítica Literaria Valenciana del año 2013. Actualmente dirige la revista de poesía contemporánea 21veintiúnversos, así como sus colecciones de Cuadernos y Plaquettes. Los fantasmas de esta hermosa obra de madurez de Juan Pablo Zapater son, entre otros, el propio niño que el poeta fue, en solitaria conversación con sus padres, el misterioso hombre de mirada sombría que huye de sí mismo en el parque, las mujeres amadas y no olvidadas que vuelven al presente con un ramo luminoso de palabras cortadas / en un jardín sin dueño. Lo que hubo y quedó, lo que se ha ido dejando un poso de amargura que escapa a la prisión de los relojes, constituye el alma de este libro que en uno de sus poemas se atreve a definirla: El alma es un estanque en cuyo fondo / reposa el ser del ser, todos los hombres / que fuimos y seremos, un refugio / inviolable y profundo de aguas quietas.
Algo malsano flota todavía en el interior de la Casa Grady. En esa tenebrosa casa, perdida en las lindes de un denso bosque y de cuyas paredes cuelgan tal vez demasiados espejos, ocurrieron hechos atroces. Allí su dueño, John Grady, asesinó a varios niños tras secuestrarlos. Años después, el padre de una de las víctimas, que compró la casa para que nadie olvidara los crímenes cometidos en ella, tiene indicios de que una niña desconocida podría estar en peligro. Y acude a Charlie Parker para que evite una tragedia. El detective, que no duda en aceptar el caso, va en busca de todos los que conocieron a John Grady. Quizá logre así descubrir qué secretos oculta todavía la casa, aunque eso suponga atraerse la ira de esos seres espectrales que acuden siempre a la llamada del Mal.
La detective Kinsey Millhone se enfrenta a un complicado y peligroso entramado de casos. Mientras una mujer de turbio pasado se suicida en circunstancias extrañas, un chico consentido acuciado por las deudas de juego cree poder burlar al sistema, y la vida de una joven encantadora está a punto de partirse en mil pedazos. Pero, además, Kinsey se topa con una red de ladronas profesionales que trabajan para la mafia; con un marido infiel, rico y despiadado; con un policía corrupto; con un gángster siniestro y brutal; y con un viudo solitario que llora la muerte de su amante.