El libro se divide en dos partes. La primera ofrece una visión panorámica de la evolución y situación actual de la edición universitaria en España. Se describen las características de las editoriales, su ditribución geográfica, su gestión económica, etc. A continuación se analiza la producción en monografías (número de títulos, temáticas, idiomas, etc.) y en revistas científicas (títulos, digitalización, portales de difusión, etc.), ofreciendo datos cuantitativos globales. La segunda se centra en el acceso abierto (open access) a la ciencia. Se presentan los fundamentos y antecedentes del acceso abierto. También se analiza la situación de las revistas científicas y los repositorios, los aspectos legales relacionados con la información científica, la actitud de los científicos respecto del acceso abierto y las políticas desarrolladas para facilitar la extensión de este modelo.
>Este manual incluye un material dirigido favorecer el aprendizaje teórico-práctico del programa docente Preimpresión en Artes Gráficas , el cual está desarrollado en profundidad mediante una estructura modular y adecuada para su aplicación en actividades de Formación para el Empleo. Se trata contenidos propios de acciones formativas transversales para el reciclaje, recualificación o reinserción laboral: Planes de formación Intersectoriales y Sectoriales dirigidos a cualquier trabajador ocupado (cursos gratuitos), tanto a nivel estatal como autonómico. Cursos de formación a trabajadores desempleados no basados en la obtención de Certificados de Profesionalidad. Cursos de Formación Bonificada para Empresas.ÍndiceManual Preimpresión en Artes Gráficas - Vol 2-. Formación para el Empleo MÓDULO III: ENSAMBLADO Y FILMADO DE TEXTOS E IMÁGENES TEMA 13. ENSAMBLADO Y FILMADO DE TEXTOS E IMÁGENES 1. Introducción 2. Proceso. 3. Flujo de trabajo RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 14. EQUIPOS Y PROGRAMAS DE ENSAMBLADO Y FILMADO 1. Ordenadores 2. Procesadores de imagen raster (rips): características y clases 3. Programas 4. Tipos de formatos 5. Filmación RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 15. COMPAGINACIÓN Y MONTAJE DE PÁGINAS 1. Tamaños de papel y su aplicación 2. Distribución de márgenes y espacios en la página 3. Elementos a tener en cuenta 4. Realización RECUERDA Preguntas de Autoevaluación TEMA 16. ENSAMBLADO DE IMÁGENES, ILUSTRACIONES Y GRÁFICOS 1. Color en la imagen 2. Tamaño de la imagen 3. Características de la imagen 4. Imágenes y gráficos 5. Importación y exportación de archivos RECUERDA Preguntas de Autoevaluación TEMA 17. ENSAMBLADO DE DE PRODUCTOS EDITORIALES Y PARA EDITORIALES 1. Los productos editoriales 2. Función 3. Estructura 4. Normas de composición 5. Ensamblado de productos para editoriales. RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. MÓDULO IV: MONTAJE Y OBTENCIÓN DE LA FORMA IMPRESORA TEMA 18. INTRODUCCIÓN Y VISIÓN GENERAL DEL MÓDULO 1. El proceso Gráfico Vista del taller de impresión Vista del taller de postimpresión1. 1. Importancia de esta etapa dentro del proceso gráfico 1. 1. Importancia de esta etapa dentro del proceso gráfico 2. Fases del proceso de obtención de la forma impresora de manera convencional 3. Fases del proceso de obtención de la forma impresora de manera digital 4. Plegados y casados. Nociones de encuadernación 5. Alzado y embuchado 6. Cosido y fresado 7. El refilado. Características de las guillotinas. Guillotinas trilaterales RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 19. FORMAS IMPRESORAS Y SISTEMAS DE IMPRESIÓN 1. Sistemas de impresión con la forma en altorrelieve 2. Forma impresora 3. Sistemas de impresión con la forma en altorrelieve 4. La máquina de impresión RECUERDA Preguntas de Autoevaluación TEMA 20. EL TRAZADO. RESOLUCIÓN DE CASADOS Y REALIZACIÓN DE TRAZADOS 1. Resolución de casados 2. El montaje RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. MÓDULO V: PROCESOS DE ARTES GRÁFICAS TEMA 21. LA EMPRESA GRÁFICA. PERSPECTIVA GENERAL DEL PROCESO GRÁFICO 1. Necesidad del proceso gráfico 2. Datos macroeconómicos del sector RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 22. DISEÑO GRÁFICO Y MAQUETACIÓN 1. Elementos de diseño: espacio, línea, mancha, textura, plano 2. Principios de diseño: relación, repetición, oposición 3. Atributos de diseño: equilibrio, contraste, ritmo. 4. El color y su reproducción RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 23. SISTEMAS DE PRUEBAS DE COLOR 1. Las pruebas RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 24. ENCUADERNACIÓN 1. Proceso de encuadernación RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 25. CONTROL DE CALIDAD 1. La necesidad de la calidad en la empresa 2. El control de calidad 3. Objetivos del aseguramiento de la calidad 4. Características del proceso de calidad total RECUERDA Preguntas de Autoevaluación
La tipografía y las artes gráficas en general han sido consideradas como una especie de santa hermandad a la que aparentemente solo pertenecían los elegidos. Cómo conseguían los tipógrafos esos bellos resultados en forma de textos o ilustraciones, a veces policromas, sobre un soporte, generalmente papel, es otro de los misterios que han rodeado a la tipografía tradicional, la que avanzó pasito a paso a través de los siglos hasta llegar a nosotros. También los sacerdotes del ritual, es decir, los viejos tipógrafos, los impresores y hasta los encuadernadores aparecían a la vista de muchos como personajes sagrados, mantenedores del rito, trasmisores de la cultura y del saber y realizadores de la maravilla que es todo lo impreso y todo lo encuadernado. Han pasado más de cinco siglos y medio desde la invención de la imprenta y las viejas técnicas gráficas, los sacerdotes de la diosa tipografía y toda su parafernalia han desaparecido de la noche a la mañana como por arte de ensalmo, sin darnos cuenta y sin que sepamos qué ha sido de ellos. Sin embargo, su maravilloso producto, el impreso y el libro, siguen ahí, como si nada hubiera cambiado, como si Gutenberg no hubiera muerto, como si los santones tipógrafos aún siguieran componiendo textos, imprimiéndolos y encuadernándolos, todo ello en el más absoluto de los secretos. En realidad, lo que ha sucedido es que las técnicas se han quintaesenciado, se han perfeccionado hasta extremos que hace solo cien años nadie hubiera podido imaginar. La composición dio un paso de gigante gracias a la linotipia y la monotipia, pero también estas desaparecieron empujadas por la fotocomposición, técnica que ya anunciaba la revolución que en las artes gráficas en general, y en la tipografía en particular, iba a desarrollarse con la aplicación de la informática, no solo a la composición y compaginación (la autoedición), sino a todos los campos de las artes gráficas. Este es el origen de la nueva tipografía y de los nuevos tipógrafos, esos seres informatizados que han sustituido a los viejos tipógrafos y ahora se dedican a construir el impreso y el libro a partir de bases distintas, pero con resultados idénticos. Sin embargo, hay razones para preguntarse si los nuevos tipógrafos están a la altura de sus ilustres antecesores. Con sus herramientas maravillosas, sus todopoderosos programas informáticos, sus veloces ordenadores, ¿mantienen la calidad, la belleza, la estética y hasta la ética de la vieja tipografía? Este Diccionario de edición, tipografía y artes gráficas pretende tender un puente entre la vieja y la nueva tipografía, entre los santones tipográficos y los tipógrafos de la nueva era, de la digitalización. A ello contribuyen sus 480 páginas, 224 figuras (de las cuales 54 son ejemplos de tipos de letras), 6300 entradas (aproximadamente) y 5200 correspondencias francés/inglés-español (también aproximadamente).
>Este manual incluye un material dirigido favorecer el aprendizaje teórico-práctico del programa docente Preimpresión en Artes Gráficas , el cual está desarrollado en profundidad mediante una estructura modular y adecuada para su aplicación en actividades de Formación para el Empleo. Se trata contenidos propios de acciones formativas transversales para el reciclaje, recualificación o reinserción laboral: Planes de formación Intersectoriales y Sectoriales dirigidos a cualquier trabajador ocupado (cursos gratuitos), tanto a nivel estatal como autonómico. Cursos de formación a trabajadores desempleados no basados en la obtención de Certificados de Profesionalidad. Cursos de Formación Bonificada para Empresas.
El libro se divide en dos partes. La primera ofrece una visión panorámica de la evolución y situación actual de la edición universitaria en España. Se describen las características de las editoriales, su ditribución geográfica, su gestión económica, etc. A continuación se analiza la producción en monografías (número de títulos, temáticas, idiomas, etc.) y en revistas científicas (títulos, digitalización, portales de difusión, etc.), ofreciendo datos cuantitativos globales. La segunda se centra en el acceso abierto (open access) a la ciencia. Se presentan los fundamentos y antecedentes del acceso abierto. También se analiza la situación de las revistas científicas y los repositorios, los aspectos legales relacionados con la información científica, la actitud de los científicos respecto del acceso abierto y las políticas desarrolladas para facilitar la extensión de este modelo.
>Este manual incluye un material dirigido favorecer el aprendizaje teórico-práctico del programa docente Preimpresión en Artes Gráficas , el cual está desarrollado en profundidad mediante una estructura modular y adecuada para su aplicación en actividades de Formación para el Empleo. Se trata contenidos propios de acciones formativas transversales para el reciclaje, recualificación o reinserción laboral: Planes de formación Intersectoriales y Sectoriales dirigidos a cualquier trabajador ocupado (cursos gratuitos), tanto a nivel estatal como autonómico. Cursos de formación a trabajadores desempleados no basados en la obtención de Certificados de Profesionalidad. Cursos de Formación Bonificada para Empresas.ÍndiceManual Preimpresión en Artes Gráficas - Vol 2-. Formación para el Empleo MÓDULO III: ENSAMBLADO Y FILMADO DE TEXTOS E IMÁGENES TEMA 13. ENSAMBLADO Y FILMADO DE TEXTOS E IMÁGENES 1. Introducción 2. Proceso. 3. Flujo de trabajo RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 14. EQUIPOS Y PROGRAMAS DE ENSAMBLADO Y FILMADO 1. Ordenadores 2. Procesadores de imagen raster (rips): características y clases 3. Programas 4. Tipos de formatos 5. Filmación RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 15. COMPAGINACIÓN Y MONTAJE DE PÁGINAS 1. Tamaños de papel y su aplicación 2. Distribución de márgenes y espacios en la página 3. Elementos a tener en cuenta 4. Realización RECUERDA Preguntas de Autoevaluación TEMA 16. ENSAMBLADO DE IMÁGENES, ILUSTRACIONES Y GRÁFICOS 1. Color en la imagen 2. Tamaño de la imagen 3. Características de la imagen 4. Imágenes y gráficos 5. Importación y exportación de archivos RECUERDA Preguntas de Autoevaluación TEMA 17. ENSAMBLADO DE DE PRODUCTOS EDITORIALES Y PARA EDITORIALES 1. Los productos editoriales 2. Función 3. Estructura 4. Normas de composición 5. Ensamblado de productos para editoriales. RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. MÓDULO IV: MONTAJE Y OBTENCIÓN DE LA FORMA IMPRESORA TEMA 18. INTRODUCCIÓN Y VISIÓN GENERAL DEL MÓDULO 1. El proceso Gráfico Vista del taller de impresión Vista del taller de postimpresión1. 1. Importancia de esta etapa dentro del proceso gráfico 1. 1. Importancia de esta etapa dentro del proceso gráfico 2. Fases del proceso de obtención de la forma impresora de manera convencional 3. Fases del proceso de obtención de la forma impresora de manera digital 4. Plegados y casados. Nociones de encuadernación 5. Alzado y embuchado 6. Cosido y fresado 7. El refilado. Características de las guillotinas. Guillotinas trilaterales RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 19. FORMAS IMPRESORAS Y SISTEMAS DE IMPRESIÓN 1. Sistemas de impresión con la forma en altorrelieve 2. Forma impresora 3. Sistemas de impresión con la forma en altorrelieve 4. La máquina de impresión RECUERDA Preguntas de Autoevaluación TEMA 20. EL TRAZADO. RESOLUCIÓN DE CASADOS Y REALIZACIÓN DE TRAZADOS 1. Resolución de casados 2. El montaje RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. MÓDULO V: PROCESOS DE ARTES GRÁFICAS TEMA 21. LA EMPRESA GRÁFICA. PERSPECTIVA GENERAL DEL PROCESO GRÁFICO 1. Necesidad del proceso gráfico 2. Datos macroeconómicos del sector RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 22. DISEÑO GRÁFICO Y MAQUETACIÓN 1. Elementos de diseño: espacio, línea, mancha, textura, plano 2. Principios de diseño: relación, repetición, oposición 3. Atributos de diseño: equilibrio, contraste, ritmo. 4. El color y su reproducción RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 23. SISTEMAS DE PRUEBAS DE COLOR 1. Las pruebas RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 24. ENCUADERNACIÓN 1. Proceso de encuadernación RECUERDA Preguntas de Autoevaluación. TEMA 25. CONTROL DE CALIDAD 1. La necesidad de la calidad en la empresa 2. El control de calidad 3. Objetivos del aseguramiento de la calidad 4. Características del proceso de calidad total RECUERDA Preguntas de Autoevaluación 
La tipografía y las artes gráficas en general han sido consideradas como una especie de santa hermandad a la que aparentemente solo pertenecían los elegidos. Cómo conseguían los tipógrafos esos bellos resultados en forma de textos o ilustraciones, a veces policromas, sobre un soporte, generalmente papel, es otro de los misterios que han rodeado a la tipografía tradicional, la que avanzó pasito a paso a través de los siglos hasta llegar a nosotros. También los sacerdotes del ritual, es decir, los viejos tipógrafos, los impresores y hasta los encuadernadores aparecían a la vista de muchos como personajes sagrados, mantenedores del rito, trasmisores de la cultura y del saber y realizadores de la maravilla que es todo lo impreso y todo lo encuadernado. Han pasado más de cinco siglos y medio desde la invención de la imprenta y las viejas técnicas gráficas, los sacerdotes de la diosa tipografía y toda su parafernalia han desaparecido de la noche a la mañana como por arte de ensalmo, sin darnos cuenta y sin que sepamos qué ha sido de ellos. Sin embargo, su maravilloso producto, el impreso y el libro, siguen ahí, como si nada hubiera cambiado, como si Gutenberg no hubiera muerto, como si los santones tipógrafos aún siguieran componiendo textos, imprimiéndolos y encuadernándolos, todo ello en el más absoluto de los secretos. En realidad, lo que ha sucedido es que las técnicas se han quintaesenciado, se han perfeccionado hasta extremos que hace solo cien años nadie hubiera podido imaginar. La composición dio un paso de gigante gracias a la linotipia y la monotipia, pero también estas desaparecieron empujadas por la fotocomposición, técnica que ya anunciaba la revolución que en las artes gráficas en general, y en la tipografía en particular, iba a desarrollarse con la aplicación de la informática, no solo a la composición y compaginación (la autoedición), sino a todos los campos de las artes gráficas. Este es el origen de la nueva tipografía y de los nuevos tipógrafos, esos seres informatizados que han sustituido a los viejos tipógrafos y ahora se dedican a construir el impreso y el libro a partir de bases distintas, pero con resultados idénticos. Sin embargo, hay razones para preguntarse si los nuevos tipógrafos están a la altura de sus ilustres antecesores. Con sus herramientas maravillosas, sus todopoderosos programas informáticos, sus veloces ordenadores, ¿mantienen la calidad, la belleza, la estética y hasta la ética de la vieja tipografía? Este Diccionario de edición, tipografía y artes gráficas pretende tender un puente entre la vieja y la nueva tipografía, entre los santones tipográficos y los tipógrafos de la nueva era, de la digitalización. A ello contribuyen sus 480 páginas, 224 figuras (de las cuales 54 son ejemplos de tipos de letras), 6300 entradas (aproximadamente) y 5200 correspondencias francés/inglés-español (también aproximadamente).