Cada libro de la colección contiene 6 ilustraciones y un estilete de madera que permite rascar las ilustraciones hasta dotarlas de un maravilloso colorido. Además, las partes donde no hay ilustración puede decorarse con motivos, palabras... para personalizar la lámina. Con " Disney Babies " yvolverás a reencontrarte con los personajes más divertidos y tiernos del mundo Disney. Rasca y descubre qué colores decoran a los personajes de estas preciosas láminas... con solo coger un estilete.
Este es Flamenco: una criatura genial, confiada y absolutamente fabulosa. Lo único que tiene que hacer es agitar las plumas para atraer todas las miradas. No hay que decirle que se comporte con naturalidad porque siempre es él mismo: llamativo, orgulloso, para nada del montón. Flamenco es ese amigo que siempre ilumina una habitación en cuanto entra en ella. Es el primero en salir a la pista de baile y el último en abandonarla. Si sigues sus pasos, te enseñará a destacar entre la multitud y a llegar a lo más alto.
Explora el mundo junto a Unicornio y vive una vida llena de arcoíris y purpurina. Incluso cuando lleva el pelo hecho un desastre, Unicornio sabe que su belleza está en el interior. Con él aprenderás a ver el lado positivo de las cosas, a apartar la tristeza con un rápido movimiento de cola y a vivir todos los días con ilusión y brilli brilli.
El adulto es un original y aterrador homenaje a los cuentos de fantasmas escrito por Gillian Flynn, autora de Perdida. Un relato imprescindible en una edición ilustrada por Carmen Segovia. Una mujer joven a quien no le ha ido demasiado bien en la vida se reconvierte a incrédula lectora de auras en Spiritual Palms, un dudoso negocio de artes esotéricas en cuya trastienda se gestiona otro tipo de necesidades digamos que más terrenales. Una mañana entra en la tienda Susan Burke, una mujer bella y adinerada que le propone purificar de presencias malignas su casa. Cuando la «vidente» visita la sombría mansión victoriana, se da cuenta de que ha llegado la hora de creer en exorcismos. Poco ayuda la presencia del hijastro de su clienta, el adolescente Miles, un jovencito de modales inquietantes y torva imaginación. La crítica ha dicho:«El adulto es una narración redonda, un teaser formidable que tendrá a los fans de Flynn enganchados mientras esperan su nueva novela. Nos presenta, como solo ella sabe hacer, a una protagonista completísima, que os caerá bien y en quien se podría creer a pies juntillas pese a ser una persona carcomida por la corrupción.»The Independent «Una novela corta de pura tensión psicológica, narrada desde el punto de vista de una estafadora cuyo truco final podría fracasar por culpa de cierto adolescente malévolo.»Vogue «Un cuento salvaje, escrito con bisturí.»Metro «Los relatos largos deberían tener tanta tensión como ambigüedad, y El adulto las tiene.»The Spectator «Es un gran placer leer algo tan fugaz y a la vez tan terrorífico.»Westdeutscher Zeitung «La mayor pega: se hace demasiado corto.»Elena Ramírez, La Voz de Galicia
Diez (10) libros en uno (1) sobre:la VIDA y la ÉPOCA de ANDY WARHOL ¿Cómo sacar el máximo partido a este libro?¡Es coser y cantar! Siga paso a paso el MANUAL DE INSTRUCCIONES 1. Coja el libro. 2. Siéntese. 3. Disfrute. DIEZ capítulos en los que podrá descubrir la existencia compleja y apasionante de uno de los mayores artistas de nuestro tiempo. ¡Y, de paso, recorrer el extraordinario siglo XX, de los años treinta a los ochenta! ¡Vamos, no espere más y diviértase con el Andy de Typex! ------- Y de regalo en el interior...¡120 ESTRELLAS COLECCIONABLES! (A lo largo de la lectura se tropezará con un buen número de personajes célebres con vidas legendarias. Para que no se pierda entre tanto VIP, todos los capítulos de este libro empiezan con 12 CROMOS BIOGRÁFICOS [sírvase recortarlos por la línea de puntos], un auténtico Quién es quién del entorno de Andy.) ------- ¡¡¡ANTES DE LANZARSE A LA LECTURA DE LA VIDA LOCA DE ANDY WARHOL, LEA ATENTAMENTE ESTE MENSAJE!!!: Para obtener el máximo placer, se recomienda encarecidamente leer los capítulos de uno en uno. Los genios y la crítica han dicho...«Brindemos por el más grande artista holandés. Por el segundo más grande, después de Rembrantd: Typex.»Nick Cave «El Warhol más irreverente salta a las páginas de un cómic.»Gala Mora, Architectural design «Un cómic tan arriesgado, imaginativo y revolucionario como la obra del famoso pintor. Arte con mayúsculas en una obra que, estamos seguros, a Warhol le habría encantado.»Jesús Jiménez, Viñetas y bocadillos (RTVE) «El "enigma Warhol" no queda resuelto tras zambullirse en esta suntuosa obra, porque la intención de su autor es mostrar todas las caras del icónico, complejo y contradictorio artista, para así poder fantasear y jugar con ellas, permitiendo que sea el lector quien se forme su propia idea-imagen del personaje. Desbordante cómic.»Raül Jiménez, Indienauta «Con un discurso gráfico demoledor en clave de fábula y de carácter biográfico, Typex consigue actualizar aún más la figura de un artista que bien podría haber sido personaje de cómic.»Héctor G. Olarte, El Cultural «Es uno de esos libros que atraen pero que imponen, al que, como un cuervo ante algo brillante, es imposible resistirse.»EFE
Un libro une la vida de varios personajes femeninos a través del tiempo. La historia comienza con la joven que lo escribe a comienzos del siglo XIX. A partir de ahí un ejemplar irá pasando por diferentes mujeres hasta llegar al presente. Todas interactúan con el libro y dejan su huella en él, pero leerlo también las transforma a ellas. Una metáfora del amor por los libros y de la magia de la literatura contada a través de unos personajes fuertes y carismáticos que se rebelan ante los convencionalismos de su época. Si es cierto que un libro puede transformarte la vida, tal vez El legado de Catherine Elliot cambiará la tuya
Una invitación a conectarte con la naturaleza: los baños de bosque. Vivimos abstraídos en ciudades, escenarios urbanos y paisajes grises. Con el paso del tiempo, hemos olvidado el impacto que nos puede causar la ausencia de naturaleza. Álex Gesse nos invita a probar los baños de bosque, una técnica japonesa que nos ayuda a reconectar con la naturaleza y con sus efectos beneficiosos para el cuerpo y el espíritu. En este libro, el autor -guía experimentado en baños de bosque- nos relata una veintena de experiencias reales de shinrin-yoku, que han de servir de inspiración e ilustración de lo que podemos encontrarnos en un viaje al interior del bosque, un paseo relajado, sin prisa, sin presiones, como una pausa extraordinaria fuera de nuestra rutina, y que nos conducirá a reencontrarnos con nosotros mismos. Además, nos dice, podemos buscar la naturaleza y su poder sanador allí donde estemos: en la oficina, en casa, en las calles de nuestra ciudad... Allí donde más lo necesites. «Todos tus sentidos están para ser despertados, para conectarte con el bosque, y cuando se liberan, las emociones se despiertan, las conversaciones se desenvuelven y un nuevo mundo surge a tu alrededor, permitiéndote encontrar la armonía con el bosque y, en definitiva, hallar tu equilibrio interior.»
Babar es uno de los personajes más queridos y reconocibles de la literatura infantil. Desde que Jean de Brunhoff publicase sus primeras historias en 1931, los álbumes, revistas y libros didácticos protagonizados por este entrañable elefante han cautivado a generación tras generación. En esta ocasión, Babar invita a los pequeños lectores entrenar la capacidad de observación y a ampliar su vocabulario. En cada página doble página se presenta una elaborada escena en la que deberán descubrir todas las palabras que comiencen por la letra indicada. Después de haber escudriñado bien la ilustración, podrán acudir a las páginas finales, en las que encontrarán las soluciones para cada letra.
Un libro tributo que celebra la desbordante creatividad de uno de los directores de cine más originales de las últimas décadas. A través de las inconfundibles ilustraciones de Nuria Díaz, repasamos la vida de Wes Anderson, así como los temas, personajes y escenarios que conforman el universo visual de un cineasta de culto.
El diseño está en todas partes con un propósito: contar una historia. ¿A veces algo que observas te causa alegría, miedo o desagrado sin un motivo aparente? El responsable de esas sensaciones es el diseño. Este libro es una guía de dibujo y animación para aprender a narrar una historia a través de creaciones y personajes, a delinear cuanto rodea una ilustración, lo que gusta y lo que no, por qué se utiliza una forma o un color; porque todo, absolutamente todo, tiene un sentido y expresa algo. Aprenderás a dibujar series completas de animación, desde el diseño de la trama, hasta el storyboard, la elección de planos y la configuración de fondos. En fin, una guía para dar vida, sin miedo, a personajes y escenarios. Aunque habitualmente podemos distinguir nuestras preferencias, lo difícil es identificar el porqué. Llegó la hora de saberlo, de crear tus historias y dar vida a tus personajes.
? Cincuenta años después de que el hombre dio sus primeros pasos sobre la Luna, sumérgete en los secretos de nuestro sistema solar. ? Este libro es una joya de la ilustración para todos los astrónomos aficionados, desde los más chicos hasta los más grandes. Si alguna vez te has preguntado cuál es el planeta más grande, cuál está más lejos del Sol, por qué Marte es rojo o cuántas sondas hemos mandado al espacio, éste es el libro que necesitas leer. Además de textos claros e informativos y magníficas ilustraciones del sistema solar, estas páginas revelarán todos los secretos que se esconden en el corazón de nuestra casa estelar con ayuda de un truco cautivador: una capa de barniz fosforescente que se carga con cualquier luz, desde la del día hasta una lámpara de noche, y revela escenas fantásticas y evocadoras. Descubre el origen de los anillos de Saturno, conoce cuál es la temperatura ardiente de Venus, encuentra la explicación del cinturón de asteroides y no dejes de asombrarte con uno de los libros informativos más originales de nuestro catálogo.
Ozaki Hideo, más conocido por su haigo o seudónimo de Ozaki Hoosai, nació en 1885 en Tottori, en la isla de Honshu. Estudió en el Primer Instituto de Tokio y en la prestigiosa Universidad Imperial, donde se licenció en Derecho y fue un entusiasta de los deportes, la poesía clásica japonesa y las filosofías asiáticas. En el Instituto entró a formar parte de la Sociedad del Haiku dirigida por Ogiwara Seisensui, precursor del haiku en verso libre y fundador de la revista Sooun (Nube estrato). Ya en la universidad, al verse obligado por su familia a romper su compromiso con una prima, se lanzó a la bebida, adicción que siempre le acompañó y tantos problemas le acarreó. Desde 1909 en que comenzó a trabajar en una agencia de prensa en Tokio donde apenas duró un año, hasta 1923 en que decidió dedicarse a la vida eremítica, fue dando tumbos por diferentes compañías de seguros. En 1925 se instaló en Shoodo-shima, una isla en el mar interior de Japón. Un poeta monje le consiguió un empleo como conserje del templo Minangoo-an, y una pequeña cabaña con vistas al mar. Allí fue donde Ozaki Hoosai, sin más ocupaciones que barrer, escardar, ofrendar a Buda y leer las sagradas escrituras, escribió sus mejores poemas. Poco después cayó enfermo de pleuresía y un mal catarro acabó con su vida en el año 1926 con tan solo cuarenta y un años. En ese mismo año se publicó de manera póstuma su única obra, una antología de haikus en verso libre, Daikuu (Vasto cielo). Noni Lazaga se ha planteado un diálogo con sus poemas a través de los ideogramas que componen las imágenes. En cada haiku ha escogido un kanji por su forma y su significado, y a través de él ha creado un poema visual, en conversación con el poema de Hoosai, al que ha denominado calikanjigrama. No se trata de una ilustración del mismo, sino de una respuesta abstracta en la que escritura, espacio y ritmo representan la interpretación libre del poema, y figurativa en cuanto a que se reconocen los kanjis aun cuando estos se contraen, estiran, repiten y superponen en muchos de los calikanjigramas. Artísticamente, el resultado del calikanjigrama es un poema visual, aunque en este libro se trataría de una conversación visual con el poeta a través de sus haikus.
Víctor R. Alfaro nos sorprende con su habilidad para la rima y el soneto. 30 personajes de ayer, hoy y siempre: Steven Spielberg, Gloria Fuertes, Walt Disney, Michael Ende, los hermanos Grimm, Elvira Lindo, Hergé, entre muchos otros forman este maravilloso y mágico elenco. 30 sonetos acompañados cada uno de una ilustración. 30 biografías y curiosidades sobre todas aquellas figuras que formarán parte de de nuestra infancia y vida adulta para siempre. A ellos les acompañan las ilustraciones de Iván Alfaro, considerado por la revista mexicana «Picnic» en 2015 uno de los Top 5 ilustradores infantiles del momento.
La edición crítica de La Posmodia de Gaspar de Molina, marqués de Ureña, supone la recuperación de uno de los juguetes más singulares de la Ilustración. El poema, todo un canto a la pereza, desarrolla una sátira científica, filosófica y literaria en la que se pasa revista a varios de los mayores pensadores del siglo XVIII. Asimismo, Ureña también carga sus tintas contra las distintas clases y sus costumbres, ofreciendo al lector un detallado panorama de la sociedad del Setecientos. Por vez primera se edita aquí La Posmodia, fruto de la aplicación de rigurosos criterios filológicos; el texto va acompañado por las notas del propio autor y un buen número de aclaraciones culturales que ayudan a desentrañarlo. Los apéndices incluyen el estado transmitido por las versiones manuscritas de este opúsculo, una apostilla bibliográfica de Cayetano Alberto de la Barrera y las Odas al coronel de la Posma.
Herman Melville (1819-1891), nacido en el seno de una familia puritana de Nueva York, tuvo una juventud aventurera: a los veintidós años se embarcó en el ballenero Acushnet, desertó dieciocho meses después, y tuvo que vivir una temporada entre caníbales en las Islas Marquesas. A pesar de que nunca recibió una educación universitaria debido a su necesidad de ganarse la vida escribió una de las obras más prodigiosas de la literatura universal: Moby Dick. Moby Dick, o la ballena (1851) narra la historia del capitán Ajab, cuya sed de venganza le lleva a recorrer los mares sin descanso a bordo del ballenero Pequod en busca de Moby Dick, la enorme ballena blanca que, años atrás, le amputó una pierna en un feroz enfrentamiento. Toda su existencia gira en torno a una idea fija: volver a encontrarse con el monstruo, darle caza y acabar con su vida. Sólo entonces podrá descansar en paz. Para Melville, la caza de la ballena se transforma en una epopeya mitológica donde los arponeros son como semidioses. Ajab guarda claras analogías con Satán, el dictador del infierno, el seductor, el viajero cósmico «entregado a una desesperada venganza». Su determinación y su espíritu rebelde e indomable llegan a confundirse con la fatalidad de su destino. El odio que siente hacia Moby Dick no proviene de la evidente superioridad física de la ballena, sino de la superioridad intelectual que él le atribuye. Esta edición de Valdemar reproduce las cerca de 300 ilustraciones que realizó Rockwell Kent uno de los grandes maestros de la ilustración en EEUU para la histórica edición de 1930 de The Lakeside Press de Chicago.
Cada libro de la colección contiene 6 ilustraciones y un estilete de madera que permite rascar las ilustraciones hasta dotarlas de un maravilloso colorido. Además, las partes donde no hay ilustración puede decorarse con motivos, palabras... para personalizar la lámina. Con " Disney Babies " yvolverás a reencontrarte con los personajes más divertidos y tiernos del mundo Disney. Rasca y descubre qué colores decoran a los personajes de estas preciosas láminas... con solo coger un estilete.
Este es Flamenco: una criatura genial, confiada y absolutamente fabulosa. Lo único que tiene que hacer es agitar las plumas para atraer todas las miradas. No hay que decirle que se comporte con naturalidad porque siempre es él mismo: llamativo, orgulloso, para nada del montón. Flamenco es ese amigo que siempre ilumina una habitación en cuanto entra en ella. Es el primero en salir a la pista de baile y el último en abandonarla. Si sigues sus pasos, te enseñará a destacar entre la multitud y a llegar a lo más alto.
Explora el mundo junto a Unicornio y vive una vida llena de arcoíris y purpurina. Incluso cuando lleva el pelo hecho un desastre, Unicornio sabe que su belleza está en el interior. Con él aprenderás a ver el lado positivo de las cosas, a apartar la tristeza con un rápido movimiento de cola y a vivir todos los días con ilusión y brilli brilli.
El adulto es un original y aterrador homenaje a los cuentos de fantasmas escrito por Gillian Flynn, autora de Perdida. Un relato imprescindible en una edición ilustrada por Carmen Segovia. Una mujer joven a quien no le ha ido demasiado bien en la vida se reconvierte a incrédula lectora de auras en Spiritual Palms, un dudoso negocio de artes esotéricas en cuya trastienda se gestiona otro tipo de necesidades digamos que más terrenales. Una mañana entra en la tienda Susan Burke, una mujer bella y adinerada que le propone purificar de presencias malignas su casa. Cuando la «vidente» visita la sombría mansión victoriana, se da cuenta de que ha llegado la hora de creer en exorcismos. Poco ayuda la presencia del hijastro de su clienta, el adolescente Miles, un jovencito de modales inquietantes y torva imaginación. La crítica ha dicho:«El adulto es una narración redonda, un teaser formidable que tendrá a los fans de Flynn enganchados mientras esperan su nueva novela. Nos presenta, como solo ella sabe hacer, a una protagonista completísima, que os caerá bien y en quien se podría creer a pies juntillas pese a ser una persona carcomida por la corrupción.»The Independent «Una novela corta de pura tensión psicológica, narrada desde el punto de vista de una estafadora cuyo truco final podría fracasar por culpa de cierto adolescente malévolo.»Vogue «Un cuento salvaje, escrito con bisturí.»Metro «Los relatos largos deberían tener tanta tensión como ambigüedad, y El adulto las tiene.»The Spectator «Es un gran placer leer algo tan fugaz y a la vez tan terrorífico.»Westdeutscher Zeitung «La mayor pega: se hace demasiado corto.»Elena Ramírez, La Voz de Galicia
Diez (10) libros en uno (1) sobre:la VIDA y la ÉPOCA de ANDY WARHOL ¿Cómo sacar el máximo partido a este libro?¡Es coser y cantar! Siga paso a paso el MANUAL DE INSTRUCCIONES 1. Coja el libro. 2. Siéntese. 3. Disfrute. DIEZ capítulos en los que podrá descubrir la existencia compleja y apasionante de uno de los mayores artistas de nuestro tiempo. ¡Y, de paso, recorrer el extraordinario siglo XX, de los años treinta a los ochenta! ¡Vamos, no espere más y diviértase con el Andy de Typex! ------- Y de regalo en el interior...¡120 ESTRELLAS COLECCIONABLES! (A lo largo de la lectura se tropezará con un buen número de personajes célebres con vidas legendarias. Para que no se pierda entre tanto VIP, todos los capítulos de este libro empiezan con 12 CROMOS BIOGRÁFICOS [sírvase recortarlos por la línea de puntos], un auténtico Quién es quién del entorno de Andy.) ------- ¡¡¡ANTES DE LANZARSE A LA LECTURA DE LA VIDA LOCA DE ANDY WARHOL, LEA ATENTAMENTE ESTE MENSAJE!!!: Para obtener el máximo placer, se recomienda encarecidamente leer los capítulos de uno en uno. Los genios y la crítica han dicho...«Brindemos por el más grande artista holandés. Por el segundo más grande, después de Rembrantd: Typex.»Nick Cave «El Warhol más irreverente salta a las páginas de un cómic.»Gala Mora, Architectural design «Un cómic tan arriesgado, imaginativo y revolucionario como la obra del famoso pintor. Arte con mayúsculas en una obra que, estamos seguros, a Warhol le habría encantado.»Jesús Jiménez, Viñetas y bocadillos (RTVE) «El "enigma Warhol" no queda resuelto tras zambullirse en esta suntuosa obra, porque la intención de su autor es mostrar todas las caras del icónico, complejo y contradictorio artista, para así poder fantasear y jugar con ellas, permitiendo que sea el lector quien se forme su propia idea-imagen del personaje. Desbordante cómic.»Raül Jiménez, Indienauta «Con un discurso gráfico demoledor en clave de fábula y de carácter biográfico, Typex consigue actualizar aún más la figura de un artista que bien podría haber sido personaje de cómic.»Héctor G. Olarte, El Cultural «Es uno de esos libros que atraen pero que imponen, al que, como un cuervo ante algo brillante, es imposible resistirse.»EFE
Un libro une la vida de varios personajes femeninos a través del tiempo. La historia comienza con la joven que lo escribe a comienzos del siglo XIX. A partir de ahí un ejemplar irá pasando por diferentes mujeres hasta llegar al presente. Todas interactúan con el libro y dejan su huella en él, pero leerlo también las transforma a ellas. Una metáfora del amor por los libros y de la magia de la literatura contada a través de unos personajes fuertes y carismáticos que se rebelan ante los convencionalismos de su época. Si es cierto que un libro puede transformarte la vida, tal vez El legado de Catherine Elliot cambiará la tuya
Una invitación a conectarte con la naturaleza: los baños de bosque. Vivimos abstraídos en ciudades, escenarios urbanos y paisajes grises. Con el paso del tiempo, hemos olvidado el impacto que nos puede causar la ausencia de naturaleza. Álex Gesse nos invita a probar los baños de bosque, una técnica japonesa que nos ayuda a reconectar con la naturaleza y con sus efectos beneficiosos para el cuerpo y el espíritu. En este libro, el autor -guía experimentado en baños de bosque- nos relata una veintena de experiencias reales de shinrin-yoku, que han de servir de inspiración e ilustración de lo que podemos encontrarnos en un viaje al interior del bosque, un paseo relajado, sin prisa, sin presiones, como una pausa extraordinaria fuera de nuestra rutina, y que nos conducirá a reencontrarnos con nosotros mismos. Además, nos dice, podemos buscar la naturaleza y su poder sanador allí donde estemos: en la oficina, en casa, en las calles de nuestra ciudad... Allí donde más lo necesites. «Todos tus sentidos están para ser despertados, para conectarte con el bosque, y cuando se liberan, las emociones se despiertan, las conversaciones se desenvuelven y un nuevo mundo surge a tu alrededor, permitiéndote encontrar la armonía con el bosque y, en definitiva, hallar tu equilibrio interior.»
Babar es uno de los personajes más queridos y reconocibles de la literatura infantil. Desde que Jean de Brunhoff publicase sus primeras historias en 1931, los álbumes, revistas y libros didácticos protagonizados por este entrañable elefante han cautivado a generación tras generación. En esta ocasión, Babar invita a los pequeños lectores entrenar la capacidad de observación y a ampliar su vocabulario. En cada página doble página se presenta una elaborada escena en la que deberán descubrir todas las palabras que comiencen por la letra indicada. Después de haber escudriñado bien la ilustración, podrán acudir a las páginas finales, en las que encontrarán las soluciones para cada letra.
Un libro tributo que celebra la desbordante creatividad de uno de los directores de cine más originales de las últimas décadas. A través de las inconfundibles ilustraciones de Nuria Díaz, repasamos la vida de Wes Anderson, así como los temas, personajes y escenarios que conforman el universo visual de un cineasta de culto.
El diseño está en todas partes con un propósito: contar una historia. ¿A veces algo que observas te causa alegría, miedo o desagrado sin un motivo aparente? El responsable de esas sensaciones es el diseño. Este libro es una guía de dibujo y animación para aprender a narrar una historia a través de creaciones y personajes, a delinear cuanto rodea una ilustración, lo que gusta y lo que no, por qué se utiliza una forma o un color; porque todo, absolutamente todo, tiene un sentido y expresa algo. Aprenderás a dibujar series completas de animación, desde el diseño de la trama, hasta el storyboard, la elección de planos y la configuración de fondos. En fin, una guía para dar vida, sin miedo, a personajes y escenarios. Aunque habitualmente podemos distinguir nuestras preferencias, lo difícil es identificar el porqué. Llegó la hora de saberlo, de crear tus historias y dar vida a tus personajes.
? Cincuenta años después de que el hombre dio sus primeros pasos sobre la Luna, sumérgete en los secretos de nuestro sistema solar. ? Este libro es una joya de la ilustración para todos los astrónomos aficionados, desde los más chicos hasta los más grandes. Si alguna vez te has preguntado cuál es el planeta más grande, cuál está más lejos del Sol, por qué Marte es rojo o cuántas sondas hemos mandado al espacio, éste es el libro que necesitas leer. Además de textos claros e informativos y magníficas ilustraciones del sistema solar, estas páginas revelarán todos los secretos que se esconden en el corazón de nuestra casa estelar con ayuda de un truco cautivador: una capa de barniz fosforescente que se carga con cualquier luz, desde la del día hasta una lámpara de noche, y revela escenas fantásticas y evocadoras. Descubre el origen de los anillos de Saturno, conoce cuál es la temperatura ardiente de Venus, encuentra la explicación del cinturón de asteroides y no dejes de asombrarte con uno de los libros informativos más originales de nuestro catálogo.
Ozaki Hideo, más conocido por su haigo o seudónimo de Ozaki Hoosai, nació en 1885 en Tottori, en la isla de Honshu. Estudió en el Primer Instituto de Tokio y en la prestigiosa Universidad Imperial, donde se licenció en Derecho y fue un entusiasta de los deportes, la poesía clásica japonesa y las filosofías asiáticas. En el Instituto entró a formar parte de la Sociedad del Haiku dirigida por Ogiwara Seisensui, precursor del haiku en verso libre y fundador de la revista Sooun (Nube estrato). Ya en la universidad, al verse obligado por su familia a romper su compromiso con una prima, se lanzó a la bebida, adicción que siempre le acompañó y tantos problemas le acarreó. Desde 1909 en que comenzó a trabajar en una agencia de prensa en Tokio donde apenas duró un año, hasta 1923 en que decidió dedicarse a la vida eremítica, fue dando tumbos por diferentes compañías de seguros. En 1925 se instaló en Shoodo-shima, una isla en el mar interior de Japón. Un poeta monje le consiguió un empleo como conserje del templo Minangoo-an, y una pequeña cabaña con vistas al mar. Allí fue donde Ozaki Hoosai, sin más ocupaciones que barrer, escardar, ofrendar a Buda y leer las sagradas escrituras, escribió sus mejores poemas. Poco después cayó enfermo de pleuresía y un mal catarro acabó con su vida en el año 1926 con tan solo cuarenta y un años. En ese mismo año se publicó de manera póstuma su única obra, una antología de haikus en verso libre, Daikuu (Vasto cielo). Noni Lazaga se ha planteado un diálogo con sus poemas a través de los ideogramas que componen las imágenes. En cada haiku ha escogido un kanji por su forma y su significado, y a través de él ha creado un poema visual, en conversación con el poema de Hoosai, al que ha denominado calikanjigrama. No se trata de una ilustración del mismo, sino de una respuesta abstracta en la que escritura, espacio y ritmo representan la interpretación libre del poema, y figurativa en cuanto a que se reconocen los kanjis aun cuando estos se contraen, estiran, repiten y superponen en muchos de los calikanjigramas. Artísticamente, el resultado del calikanjigrama es un poema visual, aunque en este libro se trataría de una conversación visual con el poeta a través de sus haikus.
Víctor R. Alfaro nos sorprende con su habilidad para la rima y el soneto. 30 personajes de ayer, hoy y siempre: Steven Spielberg, Gloria Fuertes, Walt Disney, Michael Ende, los hermanos Grimm, Elvira Lindo, Hergé, entre muchos otros forman este maravilloso y mágico elenco. 30 sonetos acompañados cada uno de una ilustración. 30 biografías y curiosidades sobre todas aquellas figuras que formarán parte de de nuestra infancia y vida adulta para siempre. A ellos les acompañan las ilustraciones de Iván Alfaro, considerado por la revista mexicana «Picnic» en 2015 uno de los Top 5 ilustradores infantiles del momento.
La edición crítica de La Posmodia de Gaspar de Molina, marqués de Ureña, supone la recuperación de uno de los juguetes más singulares de la Ilustración. El poema, todo un canto a la pereza, desarrolla una sátira científica, filosófica y literaria en la que se pasa revista a varios de los mayores pensadores del siglo XVIII. Asimismo, Ureña también carga sus tintas contra las distintas clases y sus costumbres, ofreciendo al lector un detallado panorama de la sociedad del Setecientos. Por vez primera se edita aquí La Posmodia, fruto de la aplicación de rigurosos criterios filológicos; el texto va acompañado por las notas del propio autor y un buen número de aclaraciones culturales que ayudan a desentrañarlo. Los apéndices incluyen el estado transmitido por las versiones manuscritas de este opúsculo, una apostilla bibliográfica de Cayetano Alberto de la Barrera y las Odas al coronel de la Posma.
Herman Melville (1819-1891), nacido en el seno de una familia puritana de Nueva York, tuvo una juventud aventurera: a los veintidós años se embarcó en el ballenero Acushnet, desertó dieciocho meses después, y tuvo que vivir una temporada entre caníbales en las Islas Marquesas. A pesar de que nunca recibió una educación universitaria debido a su necesidad de ganarse la vida escribió una de las obras más prodigiosas de la literatura universal: Moby Dick. Moby Dick, o la ballena (1851) narra la historia del capitán Ajab, cuya sed de venganza le lleva a recorrer los mares sin descanso a bordo del ballenero Pequod en busca de Moby Dick, la enorme ballena blanca que, años atrás, le amputó una pierna en un feroz enfrentamiento. Toda su existencia gira en torno a una idea fija: volver a encontrarse con el monstruo, darle caza y acabar con su vida. Sólo entonces podrá descansar en paz. Para Melville, la caza de la ballena se transforma en una epopeya mitológica donde los arponeros son como semidioses. Ajab guarda claras analogías con Satán, el dictador del infierno, el seductor, el viajero cósmico «entregado a una desesperada venganza». Su determinación y su espíritu rebelde e indomable llegan a confundirse con la fatalidad de su destino. El odio que siente hacia Moby Dick no proviene de la evidente superioridad física de la ballena, sino de la superioridad intelectual que él le atribuye. Esta edición de Valdemar reproduce las cerca de 300 ilustraciones que realizó Rockwell Kent uno de los grandes maestros de la ilustración en EEUU para la histórica edición de 1930 de The Lakeside Press de Chicago.