El presente volumen es el primero de los cuatro que conforman la obra Arte e Historia en la Edad Media, cuyo propósito es explorar el amplio terreno en el que se encuentran las experiencias de la historia y el arte medievales. Los protagonistas de esta primera entrega son el tiempo, el espacio y las instituciones. No obstante, habría que referirse a tiempos, en plural: los tiempos del Oriente bizantino y del Occidente, que no son sólo los típicos de la Iglesia y de los mercaderes, sino también los de las canterías, los del orfebre y los del escultor, hasta llegar a los de los historiadores del arte, que, a su vez, intentan imponer la medida y los límites constrictivos del estilo. Junto a los tiempos, los espacios, los itinerarios, los paisajes, los de la ciudad y los del campo y sus representaciones. Y por último, las grandes instituciones religiosas y laicas, la Iglesia, el Papado, el Imperio y, dentro de éstas, los artistas que se mueven, los modelos que circulan y las clases dominantes que, con su estilo de vida, condicionan también la actividad artística.
Abordar el encuentro con el Otro no es tarea fácil. El Otro no se brinda de buena gana a la mirada de uno mismo. El " judío " , el " gitano " , el " negro " y el " musulmán " son las cuatro figuras de la alteridad objeto de este libro. Seguir su presencia en las artes figurativas occidentales desde los albores de la Edad Moderna hasta la Revolución francesa significa poner al desnudo un proceso complejo, en el cual se entretejen descubrimiento, construcción e invención. La colisión entre el canon visual occidental que acaba de cristalizar en el Renacimiento y la aparición de la imagen del Otro supone reconsiderar la propia identidad frente a este Otro. Tiziano, Durero, Carpaccio, Caravaggio, Rubens, por no citar sino algunos de los más contundentes ejemplos, se enfrentaron con " el extranjero " y dieron diversas soluciones.
Una de las líneas de investigación asumidas durante muchos años por Jesús Urrea profesor de historia del arte en la Universidad de Valladolid- ha sido el estudio de la figura del escultor Gregorio Fernández y de su entorno. La dispersión en distintas publicaciones de los trabajos que ha dedicado al artista ha suscitado el deseo de integrarlos en un volumen, pues sólo con la perspectiva del tiempo se pueden valorar las auténticas aportaciones y meditar sobre lo mucho que aún falta por hacer y saber.Con esta recopilación de artículos se podrá apreciar mejor la sistemática revisión a la que ha sometido el catálogo del escultor, el planteamiento de su denominado periodo de juventud, las propuestas formuladas sobre la paternidad de numerosas obras antes no valoradas y cuya aceptación se ha generalizado, así como el estudio de la producción de sus contemporáneos y la reconstrucción de sus identidades. Todos estos caminos convergen en este libro subtitulado "apuntes" y que anuncia la monografía que el profesor Urrea prepara sobre el artista.Ahora se reúnen veinticinco estudios, de diferente extensión y alcance, precedidos por una valoración bibliográfica sobre lo publicado acerca de Gregorio Fernández en los últimos quince años, y se cierra con una recapitulación, adendas y nuevas precisiones a su catálogo que sirven para poner en evidencia lo que aún no se conoce sobre el maestro, sus discípulos, copistas e imitadores.En gran medida, esta edición respeta la composición y contenido de los artículos originales, y adopta un criterio de presentación formal común, aunque en ésta no aparecen todas las ilustraciones que acompañaron en su día los textos y otras muchas han sido actualizadas para mejorar su imagen. Todo ello, junto con una agradable maquetación y la agrupación de los textos por orden temático convierten este libro en una importante aportación al mejor conocimiento de una de las figuras más destacadas de la escultura barroca española.
Esta es una de las obras más conocidas de Panofski y un clásico en la historiografía del arte. Las ilustraciones que acompañan el texto, algunas de ellas inéditas, ofrecen una visión completa de la pintura primitiva flamenca.
El presente volumen es el primero de los cuatro que conforman la obra Arte e Historia en la Edad Media, cuyo propósito es explorar el amplio terreno en el que se encuentran las experiencias de la historia y el arte medievales. Los protagonistas de esta primera entrega son el tiempo, el espacio y las instituciones. No obstante, habría que referirse a tiempos, en plural: los tiempos del Oriente bizantino y del Occidente, que no son sólo los típicos de la Iglesia y de los mercaderes, sino también los de las canterías, los del orfebre y los del escultor, hasta llegar a los de los historiadores del arte, que, a su vez, intentan imponer la medida y los límites constrictivos del estilo. Junto a los tiempos, los espacios, los itinerarios, los paisajes, los de la ciudad y los del campo y sus representaciones. Y por último, las grandes instituciones religiosas y laicas, la Iglesia, el Papado, el Imperio y, dentro de éstas, los artistas que se mueven, los modelos que circulan y las clases dominantes que, con su estilo de vida, condicionan también la actividad artística.
Abordar el encuentro con el Otro no es tarea fácil. El Otro no se brinda de buena gana a la mirada de uno mismo. El " judío " , el " gitano " , el " negro " y el " musulmán " son las cuatro figuras de la alteridad objeto de este libro. Seguir su presencia en las artes figurativas occidentales desde los albores de la Edad Moderna hasta la Revolución francesa significa poner al desnudo un proceso complejo, en el cual se entretejen descubrimiento, construcción e invención. La colisión entre el canon visual occidental que acaba de cristalizar en el Renacimiento y la aparición de la imagen del Otro supone reconsiderar la propia identidad frente a este Otro. Tiziano, Durero, Carpaccio, Caravaggio, Rubens, por no citar sino algunos de los más contundentes ejemplos, se enfrentaron con " el extranjero " y dieron diversas soluciones.
Una de las líneas de investigación asumidas durante muchos años por Jesús Urrea profesor de historia del arte en la Universidad de Valladolid- ha sido el estudio de la figura del escultor Gregorio Fernández y de su entorno. La dispersión en distintas publicaciones de los trabajos que ha dedicado al artista ha suscitado el deseo de integrarlos en un volumen, pues sólo con la perspectiva del tiempo se pueden valorar las auténticas aportaciones y meditar sobre lo mucho que aún falta por hacer y saber.Con esta recopilación de artículos se podrá apreciar mejor la sistemática revisión a la que ha sometido el catálogo del escultor, el planteamiento de su denominado periodo de juventud, las propuestas formuladas sobre la paternidad de numerosas obras antes no valoradas y cuya aceptación se ha generalizado, así como el estudio de la producción de sus contemporáneos y la reconstrucción de sus identidades. Todos estos caminos convergen en este libro subtitulado "apuntes" y que anuncia la monografía que el profesor Urrea prepara sobre el artista.Ahora se reúnen veinticinco estudios, de diferente extensión y alcance, precedidos por una valoración bibliográfica sobre lo publicado acerca de Gregorio Fernández en los últimos quince años, y se cierra con una recapitulación, adendas y nuevas precisiones a su catálogo que sirven para poner en evidencia lo que aún no se conoce sobre el maestro, sus discípulos, copistas e imitadores.En gran medida, esta edición respeta la composición y contenido de los artículos originales, y adopta un criterio de presentación formal común, aunque en ésta no aparecen todas las ilustraciones que acompañaron en su día los textos y otras muchas han sido actualizadas para mejorar su imagen. Todo ello, junto con una agradable maquetación y la agrupación de los textos por orden temático convierten este libro en una importante aportación al mejor conocimiento de una de las figuras más destacadas de la escultura barroca española.
Esta es una de las obras más conocidas de Panofski y un clásico en la historiografía del arte. Las ilustraciones que acompañan el texto, algunas de ellas inéditas, ofrecen una visión completa de la pintura primitiva flamenca.