Federico Fellini es, sin lugar a dudas, uno de los mayores exponentes de la cinematografía contemporánea. En el presente volumen nos habla de su vida, de sus películas, pero también se explaya acerca de la política, del terrorismo, de la música, de la literatura, de los amigos, de las mujeres, del sexo y del amor. El resultado es este retrato espléndido, multifacético como sus obras, que lo confirma como una de las figuras emblemáticas de nuestro tiempo. Fellini nació en Rimini en 1920 y fue en sus orígenes dibujante y colaborador de varias revistas italianas. Entró en el mundo del cine de la mano de Rossellini, como escenógrafo en Roma cittá aperta, y a partir de ese momento pasó a dirigir películas que el público y la crítica mundial han aclamado unánimemente. Giovanni Grazzini, su interlocutor en este volumen, es crítico cinematográfico y director del Centro Experimental de Cinematografía de Italia, y autor de numerosas obras en el campo de la historia y técnica del séptimo arte.
El interés que me guió a escribir este libro fue mostrar a nuestro querido Bilbao visto desde buenas alturas, a través de una colección curiosa e inédita de fotografías. A lo largo de diez meses recorrí a pie Bilbao en busca de edificaciones muy altas para conseguir vistas fotográficas, cuyo récord logré desde la planta 37, de las 41 que tiene la Torre Iberdrola. Y con mis 90 años ya cumplidos me siento feliz y satisfecho de mostrar al lector este Bilbao desconocido.
Esta exposición presenta una selección de 25 piezas de obra gráfica de Carlos Saura realizadas en los últimos quince años. En palabras de Saura, desarrollado una técnica mixta de dibujo y pintura sobre ampliaciones fotográficas. Como explica Carlos Reviriego, son en esencia la materialización de un proceso en el que un artista siente la necesidad de regresar a su propia obra (a la mirada que tenía entonces) para intervenir directamente sobre ella. En ese proceso severamente intuitivo, la necesidad no es solo conmovedora, sino en muchos casos lo es también el resultado.
Este libro presenta una breve historia de la fotografía y destaca los géneros y los estilos más significativos en el desarrollo del medio. También recorre los avances tecnológicos mediante los cuales la primitiva cámara oscura acabó por transformarse en la moderna réflex digital. Y destaca cincuenta obras clave, que abarcan desde el pictorialismo y el fotoperiodismo hasta la abstracción y la fotografía directa, que han dejado una huella indeleble en la trayectoria del medio. No se trata de una historia exhaustiva, pero pone de relieve la importancia de la fotografía para entender el mundo que nos rodea. Asimismo, se evita el uso excesivo de tecnicismos y se propone al lector que disfrute y comprenda el arte de la fotografía desde su creación.
el libro es un álbum fotográfico de los pueblos y gentes de españa que refleja la vida y el día a día de sus lugareños; sus ropas, sus fiestas, sus labores, sus costumbres. su mirada está llena de empatía con unos pueblos y unas gentes que habían sufrido
Este libro recoge estimulantes reflexiones de grandes alpinistas, muchas de ellas nacidas en vivencias extremas, que nos permiten entender la existencia tal como es, llena de dificultades y fracasos, de alegrías y pasión, y que nos impulsan a despertar, a vivir la vida como una aventura, a no desfallecer y a afrontar la adversidad con nuestros propios recursos. Todas las reflexiones van acompañadas de maravillosas fotografías de los paisajes más conmovedores del planeta.
Ahora que las cámaras digitales lo hacen casi todo, la ampliación a papel permite una manipulación previa a la obtención de la copia. Con esto quiero decir que quien más quien menos todos somos manipuladores y, puestos a ello, ¿por qué no ir más lejos y adentrarse en el mundo más imaginativo del dibujo y de la pintura maipulando el original para obtener otro resultado?