Valparaíso, Chile. Un anticuario -partidario de Pinochet, proveedor de Neruda- se resiste a vender sus colecciones; una mujer que quizá lo quiso; un hijo que lo cuenta todo; un niño amigo de los viejos; y la incomodidad de ser adolescente en una ciudad que se niega a convertirse en una postal turística? Esto y mucho más es Colección particular, una novela de no-ficción del joven editor chileno de origen libanés Gonzalo Eltesch. Una narración de tintes autobiográficos, hermosa, breve, vigorosa. Una obra compuesta como un maravilloso collage con los fragmentos que deja la memoria, aparentemente sencilla, pero con una gran carga de profundidad.
La tercera parte de «The Expanse», la saga superventas de The New York Times en que se basa la exitosa serie de televisión homónima producida por Syfy y emitida en Netflix. «Hacía tiempo que no leía una space opera tan buena.»George R.R. Martin Durante generaciones, el Sistema Solar (Marte, la Luna y el cinturón de asteroides) ha conformado la gran frontera de la humanidad. Hasta ahora. El artefacto alienígena que realizaba su obra bajo las nubes de Venus ha aparecido en la órbita de Urano, donde ha construido una puerta enorme que se abre hacia un espacio sin estrellas. Jim Holden y la tripulación de la Rocinante forman parte de una gran flotilla de naves militares y científicas que parten para examinar el artefacto. Pero, entre bambalinas, se empieza a desarrollar una trama intrincada que tiene como finalidad la destrucción de Holden. Mientras los emisarios de la especie humana intentan ponerse de acuerdo acerca de si la puerta constituye una oportunidad o una amenaza, ignoran que el mayor de los peligros se encuentra entre sus filas. La crítica ha dicho...«El equivalente, en clave de ciencia ficción, de Canción de Hielo y Fuego.»NPR Books «Magnífico... Una aventura para seguirla.»The Washington Post «Lo más parecido a una película taquillera de Hollywood en forma de libro.»io9.com
Al autor de este libro, José Martínez Ferreira, le apasiona la lectura, la escritura y pasear por Madrid, disfrutando de su arquitectura y de los locales que mantienen su original fisonomía. De uno de sus ciudadanos ilustres, don Pío Baroja, se ha servido para realizar un relato de ficción y también para descubrirnos que su novela Los amores tardíos (1927) puede haber inspirado ?oculta y sutilmente? una película ambientada en el ferragosto madrileño del final del franquismo.
Julio Verne el visionario, el autor de obras teatrales, el novelista, pero también Julio Verne el hipocondríaco, el de Nantes tanto como el de Amiens, el marido y el padre, el viajero, el amante despechado? Muchos son los calificativos que cabría atribuirle, muchas las vidas en una sola. Es el novelista francés más traducido en todo el mundo por sus «Viajes extraordinarios», una serie de obras que le han hecho inmortal, pero ¿qué sabemos del hombre que se esconde tras el autor? Sin duda alguna, una figura fascinante que sufrió durante su vida por no ser reconocido en su justa medida; lleno de contradicciones y de anhelos, debatiéndose entre aspiraciones y desilusiones. ¿Qué obstáculos o alegrías jalonaron su trayectoria vital para que el futuro procurador, que debía hacerse cargo del despacho de su padre, llegase a ser uno de los autores más grandes de la historia de la literatura y uno de los pioneros de la ciencia ficción?
El rostro verdadero es una novela en verso que es, a la vez, una novela de ciencia ficción, una novela erótica y una búsqueda espiritual. El colorido pop de los cómics de culto de los años ochenta y la más alta poesía se unen en este libro indefinible e inolvidable que recuerda a Milo Manara y a Rilke, a Mircea C?rt?rescu y a la tradición manga, a Murakami y a Castaneda y que, como explica el autor en su nota final, ha sido generado por un sistema de tipo rousseliano a partir de la Novena Sinfonía de Mahler. Una tarde en Madrid, Narciso, el paseante solitario, tras enamorarse de pronto, se ve arrastrado a un Madrid paralelo donde ocurren cosas muy extrañas. Acompañado por la urraca Falasila, el autómata uVe, Beatriz, Mónica y otros personajes, se embarcará en una AZCA flotante rumbo a lo desconocido...
«El autor de este libro escribe vivo y muerto. En el año 2000, a Gwyn le diagnosticaron una hepatitis C que lo condujo a una cirrosis terminal, la cual sólo podía resolverse en trasplante o muerte. Pero, incluso en el caso de la primera opción, otra persona ?«un extraño»? debía morirse. Acaso este concepto, la muerte de un extraño, funcione como punto de vista de la narración. Sólo que ese otro es también él mismo. Las consecuencias éticas y poéticas del trasplante quedan analizadas por el implacable poeta que es Gwyn y, al mismo tiempo, por el profesor y crítico que además es. Sólo desde este desdoblamiento (que acaso tenga que ver con su oficio de traductor) podía afrontarse con éxito ese otro escalofriante desdoblamiento que propone el texto: el de una mirada póstuma sobre la propia vida. «Me he convertido en algún tipo de zombi», bromea, o no tanto, mientras cuenta cómo salvó el pellejo a última hora. El autor aborda la teoría del dolor y sus límites, el mutismo que se aloja al final del cuerpo. Escrutando su propia posición literaria respecto a su dolencia, emprende un conmovedor intento de apresar una narrativa de la enfermedad, una especie de sintaxis del paciente. Gwyn pasó nueve años vagabundeando, hundido en el alcoholismo aunque también en turbias epifanías. El presente libro relata esos años de viaje y adicción, o adicción al viaje; el tortuoso proceso de su enfermedad; su metamorfosis emocional; su casi milagrosa recuperación; y el problema de cómo escribirla. Con golpes de humor que alivian sin anestesiar, toca la vena de lo que todos somos en primer o segundo grado: supervivientes que hablan.» Andrés Neuman Richard Gwyn (Pontypool, 1956) es poeta, narrador, ensayista y traductor galés. Estudió antropología en la London School of Economics y vivió en la capital británica durante cinco años. Allí, abandonados sus estudios, trabajó como albañil, lechero, operador de sierras y ejecutivo de publicidad. Luego, en 1980, comenzaron diez años de vagabundeo alrededor del Mediterráneo, con períodos de trabajo como pescador, peón agrícola y profesor de inglés. Como resultado de esos viajes, estableció vínculos duraderos con gente, lugares lejanos y botes de madera. Su periplo terminó en 1989, con una hospitalización en Barcelona por un diagnóstico de neumonía. Vuelto a Gales, obtuvo un doctorado en Lingüística en la Cardiff University, donde se especializó en el discurso médico, así como en la comunicación médico-paciente. Desde entonces ha enseñado escritura creativa en la School of English, Communication and Philosophy de Cardiff donde es catedrático de Literatura Inglesa. La obra que presentamos le valió el Premio Wales Book of the Year 2012 para no ficción.
Este libro constituye uno de los estudios globales más amplio e imprescindible sobre la obra de Ángel Saavedra, duque de Rivas; por este motivo merecía la pena enfrentarse al esfuerzo de traducir y editar el trabajo del hispanista francés Gabriel Boussagol. Rivas fue militar, político, embajador, miembro y director de academias como la RAE, Bellas Artes de San Fernando; miembro de la Real Academia de la Historia; historiador, pintor, pero fue ante todo poeta; así lo destacó Bécquer en su necrológica. Boussagol nos presenta una biografía muy completa del escritor cordobés, ampliando desde el rigor las ya existentes ?Nicomedes Pastor Díaz, Eugenio Ochoa...?. Y completa el libro un estudio minucioso del escritor que, en buena media, comenzó a desmantelar el mito de la razón y las luces; quimeras heredadas de los años más plenos de la Ilustración en las que se educó y volcó su primera obra literaria. Calderón de la Barca, idolatrado por muchos escritores y pensadores alemanes, entre ellos Schopenhauer, representó un emblema para el teatro de Rivas del que prácticamente nunca se separó, pese a pasar por otras influencias como el romanticismo inglés (Walter Scott) o el francés (Víctor Hugo), por ejemplo. En la actualidad, la crítica literaria viene aportando numerosos estudios que dan mayor vigencia y proyección a una obra que nos permite salir del tiempo histórico para entrar en el tiempo de la ficción histórica nacional a través de Don Álvaro o la fuerza del sino, El Moro Expósito y los Romances Históricos, principalmente. La fama la tiene en la pluma, pero también dejó su memoria en el pincel.
Martin Scorsese atesora ya una larga y consagrada carrera que va de la ficción al documental pasando por los videoclips y la publicidad, sin olvidar su importante papel en la restauración de películas. Amante del séptimo arte como el mayor cinéfilo, es alguien entregado al cine como sus héroes a sus muy distintas pasiones, de las que hará un tema clave en su filmografía, explorándolas de manera tan ardiente como precisa, siendo lógico que un cineasta que en sus películas critica los coercitivos códigos que envuelven a sus personajes sea en lo formal desprejuiciado, poco dogmático en sus planteamientos, presto tanto a liberarse de aquello que pudiese ser un límite como a conocer y amar una tradición que reutilizar de forma fructífera, más cuando la herencia recibida y las raíces será otro de los temas principales de Scorsese, quien ha construido su obra a partir de una personal interpretación de sus antecesores, logrando crear un estilo singular y reconocible, en el que la búsqueda formal tiene como fin una indagación en la condición humana, profundizar en el alma de sus personajes así como en los distintos ambientes y épocas por los que se mueven. Porque la relación entre el individuo y el grupo será otro de sus temas esenciales, mostrando la pugna de sus héroes con un mundo en el que buscan su sitio, así como él mismo intentó forjarse un hueco en una industria dentro de la cual pretendía hacer las cosas a su manera, pudiendo llevar a cabo lo que era su propósito: el cine.
Desde la Gran Pirámide, los continentes sumergidos, los misterios del Nuevo Mundo, acontecimientos apocalípticos, monumentos inquietantes... hasta las civilizaciones perdidas que siguen despertando el interés de investigadores alrededor del mundo.. Existen indicios de que el pasado de la humanidad es mucho más rico y recóndito de lo que hasta ahora sabemos. Por eso vale la pena indagar si puede defenderse razonablemente la posibilidad de civilizaciones anteriores a la historia conocida. Esas que podríamos denominar civilizaciones proémicas. Partiendo de la visión de la historia de la humanidad aceptada hoy en día por la arqueología, la antropología o la etnografía, analizaremos si existen discordancias, anomalías indicativas de que semejante versión pueda estar equivocada en algunos de sus presupuestos. ¿Cuáles son las evidencias que se nos presentan en ese brumoso dintel que media entre la realidad y la ficción? Desandemos el camino desde nuestros días hasta el verdadero principio de la civilización. «He leído Civilizaciones perdidas. El misterio de su historia y arqueología, sin levantar la mirada de sus páginas, entusiasmado por la amenidad de sus historias, asombrado por la erudición de su conocimiento, ansioso por conocer el cómo se resolverían muchos de los apasionantes enigmas históricos en los que el autor se adentraba. Con datos científicos y arqueológicos siempre en la mano, y con una prosa elegante, precisa y fluida, Alemañ Berenguer nos hace sentir el vértigo del tiempo antiguo y de las geografías desconocidas al compartir con nosotros la aventura de los grandes descubrimientos arqueológicos y los debates de su interpretación». Del prólogo de Manuel Pimentel
El bestiario de los números combina en un formato original humor, arte, matemática y ficción. Se trata de una obra que busca despertar la fascinación por los números a través de la lectura y la ilustración. En el bestiario, los números cobran vida y se muestran como criaturas fantásticas, capaces de apoderarse de la mente del lector. Una serie de números desgranan sus propiedades extraordinarias (entre ellas la de haber tomado forma animal) ante el lector. Mediante unos textos amenos, se invita a los niños a entender las propiedades matemáticas que hacen de estos números unas especies tan singulares.
La hermana luna es el quinto volumen de la emocionante saga de Lucinda Riley Las Siete Hermanas, una serie de novelas basada en la mitología griega y en la astrología que enamorará a sus lectoras y que en este caso nos transporta a Granada, Barcelona y Madrid. Siete hermanas, siete destinos, un padre con un pasado misterioso... Cuando Tiggy D'Aplièse acepta trabajar en una de las zonas más recónditas de Escocia, en concreto en la enorme finca Kinnaird, nada le hace sospechar que el misterioso terrateniente, Charlie Kinnaird, está a punto de alterar su futuro e, irónicamente, revelarle su pasado. En su nuevo hogar Tiggy descubrirá que tiene un don, el sexto sentido, una herencia de sus antepasados gitanos. Lucía Amaya-Albaycín nació en 1912 en el barrio del Sacromonte, frente a la Alhambra, y la apodaron La Candela. En su destino está escrito convertirse en una de las grandes bailarinas de la historia, y por eso su padre se la lleva a los bares de flamenco de Barcelona con solo diez años. Al estallar la Guerra Civil, Lucía y su grupo de bailaores se ven obligados a buscar refugio en Nueva York. Pero para ver cumplido su sueño Lucía tendrá que elegir entre la pasión por el baile o el hombre al que ama... Conforme conoce sus raíces españolas y desentraña el pasado de su familia, Tiggy comienza a aceptar y a controlar su don sin saber que ella también deberá tomar una difícil decisión, no muy distinta a la que en su día afrontó Lucía. Si quieres saber más, incluso sobre mitología griega, las Pléyades, las esferas armilares..., visita la web de Lucinda Riley en español: esp.lucindariley.co.uk. También encontrarás documentación sobre las Highlands, Carmen Amaya, las cuevas del Sacromonte, el flamenco, los gitanos en España y los ciervos blancos. La crítica ha dicho sobre la saga Las Siete Hermanas...«La serie Las Siete Hermanas es romántica, arrolladora, lujosa y glamurosa.»The Daily Mail «Las Siete Hermanas siguen siendo una maravillosa conjunción de astrología, feminismo, mitología, romance... junto a unos personajes capaces de amar y sufrir a partes iguales.»Blog El cuervo de alas rotas «La hermana luna es una novela que se lee con facilidad y de forma agradable. El estilo narrativo de la autora es sencillo y fluido y en algunos momentos me ha sorprendido algunas cosas que ocurren.»Blog Adivina quién lee «Si os gusta la novela contemporánea, los libros de misterios familiares, los saltos en el tiempo, viajar a través de la lectura... esta es vuestra autora.»Blog Historias de algodón «La recomiendo. Solo me queda esperar con ganas su siguiente publicación.»Blog Mi tarde junto a un libro «La novela me ha gustado mucho, es una historia sencilla, llena de pasión, muy entretenida y fácil de leer.»Blog El templo de la lectura «He vuelto a disfrutar de la habilidad de la autora para mezclar grandes protagonistas con amor, historia y buena ambientación.»Blog Bajo la piel de un lector «Un logro por parte de la autora conseguir que todas las entregas de esta larga serie sean igualmente interesantes. Obviamente, unas nos gustan más que otras (por los escenarios, los personajes, las historias en sí) pero todas mantienen el nivel. Deseando saber qué nos tiene que contar la sexta hermana, Electra.»Blog Libros que hay que leer «Un libro brillante que no puedes dejar, lleno de glamour y romance.»The Daily Mail «Riley es una experta contadora de relatos románticos que entreteje con habilidad la historia con la ficción. Un libro absorbente y fascinante.»Booklist «Una pizca de misterio, un poco de romance, algo de ficción histórica y mucho drama familiar en una historia maravillosa. Una apuesta segura para fans de Kate Morton, Kristin Hannah o Maeve Binchy.»Library Journal
El consejo de hierro es el último volumen de la mítica trilogía «Bas-Lag», el thriller fantástico con el que China Miéville redefinió los límites de la fantasía contemporánea. Son tiempos de revueltas y revoluciones, conflicto e intriga. Nueva Crobuzon está siendo desgarrada desde dentro y desde fuera. La guerra con la siniestra ciudad estado de Tesh y los disturbios en las calles están llevando a la metrópolis a su fin. En medio de este caos, una misteriosa figura enmascarada alienta una rebelión, mientras la traición y la violencia se incuban en lugares inesperados. En su desesperación, un pequeño grupo de renegados escapa de la ciudad y atraviesa continentes extraños y alienígenas en busca de una esperanza perdida, una leyenda imperecedera... Es el tiempo del Consejo de Hierro. Reseñas:«China Miéville se coloca sin esfuerzo en la primera división de aquellos que usan herramientas y armas propias de la fantasía para definir y crear la literatura del siglo XXI.»Neil Gaiman «Miéville no pertenece a la familia de los ingenieros de la ciencia ficción, sino a la de sus poetas.»Babelia «Uno de los escritores que más obligan a pensar, a mantener los pies en el suelo mientras la imaginación vuela.»El Mundo
Esta es una novela sobre falsificadores y falsarios, con personajes reales que parecen de ficción. La narradora, una crítica de arte que trabajó para una tasadora por cuyas manos pasaban obras falsificadas, relata una historia singular, aunque advierte: «No esperen nombres, estadísticas, fechas. Lo sólido se me escapa, solo queda entre mis dedos una atmósfera imprecisa, técnicamente soy una impresionista de la vieja escuela. Además, todos estos años en el mundo del arte me han vuelto un ser desconfiado. Sospecho en especial de los historiadores que con sus datos precisos y notas heladas a pie de página ejercen sobre el lector una coerción siniestra. Le dicen: ?Esto fue así.? A esta altura de mi vida yo aprecio las gentilezas, prefiero que me digan: ?Supongamos que así sucedió.?» En el centro de la trama hay un personaje llamado la Negra, que falsifica lienzos de la pintora Mariette Lydis, retratista de la alta sociedad bonaerense, y tirando de ese hilo aparece otro artista del fraude, Federico Manuel Vogelius, falsificador de obras de Pedro Figari. Aparecen también un lugar llamado Hotel Melancólico en el que viven varios artistas, y una película de culto sobre beatniks bonaerenses en la que asoma la Negra, figura escurridiza donde las haya... Esta es una novela sobre el arte y la vida, sobre el engaño y la manipulación, sobre la realidad y la ficción, sobre lo vivido y lo contado; una narración sinuosa, enigmática y envolvente que seduce y atrapa. Tras deslumbrar a la crítica con El nervio óptico, María Gainza vuelve a tomar el mundo de la pintura como punto de partida y despliega de nuevo su inusitado talento en una obra magnética.
NO busques hadas en este libro. No las encontrarás. Y si encuentras seres fantásticos, TE ARREPENTIRÁS. A Anna y a Max les apasionan las historias de terror. Pero cuando una oscura noche de tormenta encuentran un misterioso cuchillo, la realidad parece superar a la ficción. ¿Podrán los dos hermanos sobrevivir en un mundo de monstruos y magia? Una nueva serie ESPELUZNANTE, solo para lectores VALIENTES.
«Oscar Wilde tiene el poder de transformar el ensayo en ficción.»Luis Antonio De Villena Estos textos -«La decadencia de la mentira», «El critico como artista», «Pluma, lápiz y veneno», «La verdad de las máscaras» y «Retrato del señor W.H.»- muestran quién fue el Wilde conversador, serio, esteticista y doctrinario, supremo evocador intelectual. Contienen sus páginas de crítica fundamentales, y quizá las más originales que escribiera nunca. La mayoría de sus ideas, que escandalizaron a multitud de intelectuales, son las hoy vigentes entre la critica intelectual mundial. ------------- radical: adj. Perteneciente o relativo a la raíz. «Clásicos Radicales» nace con la misión de recuperar algunos de los libros más emblemáticos del sello que en su día formularon una idea nueva u ofrecieron una mirada original y pertinente sobre las grandes cuestiones universales. Ausentes de las librerías durante demasiado tiempo pero recordados y buscados por los lectores más despiertos, estos textos esenciales de disciplinas como la filosofía, la ética, la historia, la sociología, la economía, la antropología, la psicología y la política mantienen su plena vigencia y vuelven hoy con fuerza para iluminar nuestro presente. -------------
Valparaíso, Chile. Un anticuario -partidario de Pinochet, proveedor de Neruda- se resiste a vender sus colecciones; una mujer que quizá lo quiso; un hijo que lo cuenta todo; un niño amigo de los viejos; y la incomodidad de ser adolescente en una ciudad que se niega a convertirse en una postal turística? Esto y mucho más es Colección particular, una novela de no-ficción del joven editor chileno de origen libanés Gonzalo Eltesch. Una narración de tintes autobiográficos, hermosa, breve, vigorosa. Una obra compuesta como un maravilloso collage con los fragmentos que deja la memoria, aparentemente sencilla, pero con una gran carga de profundidad.
La tercera parte de «The Expanse», la saga superventas de The New York Times en que se basa la exitosa serie de televisión homónima producida por Syfy y emitida en Netflix. «Hacía tiempo que no leía una space opera tan buena.»George R.R. Martin Durante generaciones, el Sistema Solar (Marte, la Luna y el cinturón de asteroides) ha conformado la gran frontera de la humanidad. Hasta ahora. El artefacto alienígena que realizaba su obra bajo las nubes de Venus ha aparecido en la órbita de Urano, donde ha construido una puerta enorme que se abre hacia un espacio sin estrellas. Jim Holden y la tripulación de la Rocinante forman parte de una gran flotilla de naves militares y científicas que parten para examinar el artefacto. Pero, entre bambalinas, se empieza a desarrollar una trama intrincada que tiene como finalidad la destrucción de Holden. Mientras los emisarios de la especie humana intentan ponerse de acuerdo acerca de si la puerta constituye una oportunidad o una amenaza, ignoran que el mayor de los peligros se encuentra entre sus filas. La crítica ha dicho...«El equivalente, en clave de ciencia ficción, de Canción de Hielo y Fuego.»NPR Books «Magnífico... Una aventura para seguirla.»The Washington Post «Lo más parecido a una película taquillera de Hollywood en forma de libro.»io9.com
Al autor de este libro, José Martínez Ferreira, le apasiona la lectura, la escritura y pasear por Madrid, disfrutando de su arquitectura y de los locales que mantienen su original fisonomía. De uno de sus ciudadanos ilustres, don Pío Baroja, se ha servido para realizar un relato de ficción y también para descubrirnos que su novela Los amores tardíos (1927) puede haber inspirado ?oculta y sutilmente? una película ambientada en el ferragosto madrileño del final del franquismo.
Julio Verne el visionario, el autor de obras teatrales, el novelista, pero también Julio Verne el hipocondríaco, el de Nantes tanto como el de Amiens, el marido y el padre, el viajero, el amante despechado? Muchos son los calificativos que cabría atribuirle, muchas las vidas en una sola. Es el novelista francés más traducido en todo el mundo por sus «Viajes extraordinarios», una serie de obras que le han hecho inmortal, pero ¿qué sabemos del hombre que se esconde tras el autor? Sin duda alguna, una figura fascinante que sufrió durante su vida por no ser reconocido en su justa medida; lleno de contradicciones y de anhelos, debatiéndose entre aspiraciones y desilusiones. ¿Qué obstáculos o alegrías jalonaron su trayectoria vital para que el futuro procurador, que debía hacerse cargo del despacho de su padre, llegase a ser uno de los autores más grandes de la historia de la literatura y uno de los pioneros de la ciencia ficción?
El rostro verdadero es una novela en verso que es, a la vez, una novela de ciencia ficción, una novela erótica y una búsqueda espiritual. El colorido pop de los cómics de culto de los años ochenta y la más alta poesía se unen en este libro indefinible e inolvidable que recuerda a Milo Manara y a Rilke, a Mircea C?rt?rescu y a la tradición manga, a Murakami y a Castaneda y que, como explica el autor en su nota final, ha sido generado por un sistema de tipo rousseliano a partir de la Novena Sinfonía de Mahler. Una tarde en Madrid, Narciso, el paseante solitario, tras enamorarse de pronto, se ve arrastrado a un Madrid paralelo donde ocurren cosas muy extrañas. Acompañado por la urraca Falasila, el autómata uVe, Beatriz, Mónica y otros personajes, se embarcará en una AZCA flotante rumbo a lo desconocido...
«El autor de este libro escribe vivo y muerto. En el año 2000, a Gwyn le diagnosticaron una hepatitis C que lo condujo a una cirrosis terminal, la cual sólo podía resolverse en trasplante o muerte. Pero, incluso en el caso de la primera opción, otra persona ?«un extraño»? debía morirse. Acaso este concepto, la muerte de un extraño, funcione como punto de vista de la narración. Sólo que ese otro es también él mismo. Las consecuencias éticas y poéticas del trasplante quedan analizadas por el implacable poeta que es Gwyn y, al mismo tiempo, por el profesor y crítico que además es. Sólo desde este desdoblamiento (que acaso tenga que ver con su oficio de traductor) podía afrontarse con éxito ese otro escalofriante desdoblamiento que propone el texto: el de una mirada póstuma sobre la propia vida. «Me he convertido en algún tipo de zombi», bromea, o no tanto, mientras cuenta cómo salvó el pellejo a última hora. El autor aborda la teoría del dolor y sus límites, el mutismo que se aloja al final del cuerpo. Escrutando su propia posición literaria respecto a su dolencia, emprende un conmovedor intento de apresar una narrativa de la enfermedad, una especie de sintaxis del paciente. Gwyn pasó nueve años vagabundeando, hundido en el alcoholismo aunque también en turbias epifanías. El presente libro relata esos años de viaje y adicción, o adicción al viaje; el tortuoso proceso de su enfermedad; su metamorfosis emocional; su casi milagrosa recuperación; y el problema de cómo escribirla. Con golpes de humor que alivian sin anestesiar, toca la vena de lo que todos somos en primer o segundo grado: supervivientes que hablan.» Andrés Neuman Richard Gwyn (Pontypool, 1956) es poeta, narrador, ensayista y traductor galés. Estudió antropología en la London School of Economics y vivió en la capital británica durante cinco años. Allí, abandonados sus estudios, trabajó como albañil, lechero, operador de sierras y ejecutivo de publicidad. Luego, en 1980, comenzaron diez años de vagabundeo alrededor del Mediterráneo, con períodos de trabajo como pescador, peón agrícola y profesor de inglés. Como resultado de esos viajes, estableció vínculos duraderos con gente, lugares lejanos y botes de madera. Su periplo terminó en 1989, con una hospitalización en Barcelona por un diagnóstico de neumonía. Vuelto a Gales, obtuvo un doctorado en Lingüística en la Cardiff University, donde se especializó en el discurso médico, así como en la comunicación médico-paciente. Desde entonces ha enseñado escritura creativa en la School of English, Communication and Philosophy de Cardiff donde es catedrático de Literatura Inglesa. La obra que presentamos le valió el Premio Wales Book of the Year 2012 para no ficción.
Este libro constituye uno de los estudios globales más amplio e imprescindible sobre la obra de Ángel Saavedra, duque de Rivas; por este motivo merecía la pena enfrentarse al esfuerzo de traducir y editar el trabajo del hispanista francés Gabriel Boussagol. Rivas fue militar, político, embajador, miembro y director de academias como la RAE, Bellas Artes de San Fernando; miembro de la Real Academia de la Historia; historiador, pintor, pero fue ante todo poeta; así lo destacó Bécquer en su necrológica. Boussagol nos presenta una biografía muy completa del escritor cordobés, ampliando desde el rigor las ya existentes ?Nicomedes Pastor Díaz, Eugenio Ochoa...?. Y completa el libro un estudio minucioso del escritor que, en buena media, comenzó a desmantelar el mito de la razón y las luces; quimeras heredadas de los años más plenos de la Ilustración en las que se educó y volcó su primera obra literaria. Calderón de la Barca, idolatrado por muchos escritores y pensadores alemanes, entre ellos Schopenhauer, representó un emblema para el teatro de Rivas del que prácticamente nunca se separó, pese a pasar por otras influencias como el romanticismo inglés (Walter Scott) o el francés (Víctor Hugo), por ejemplo. En la actualidad, la crítica literaria viene aportando numerosos estudios que dan mayor vigencia y proyección a una obra que nos permite salir del tiempo histórico para entrar en el tiempo de la ficción histórica nacional a través de Don Álvaro o la fuerza del sino, El Moro Expósito y los Romances Históricos, principalmente. La fama la tiene en la pluma, pero también dejó su memoria en el pincel.
Martin Scorsese atesora ya una larga y consagrada carrera que va de la ficción al documental pasando por los videoclips y la publicidad, sin olvidar su importante papel en la restauración de películas. Amante del séptimo arte como el mayor cinéfilo, es alguien entregado al cine como sus héroes a sus muy distintas pasiones, de las que hará un tema clave en su filmografía, explorándolas de manera tan ardiente como precisa, siendo lógico que un cineasta que en sus películas critica los coercitivos códigos que envuelven a sus personajes sea en lo formal desprejuiciado, poco dogmático en sus planteamientos, presto tanto a liberarse de aquello que pudiese ser un límite como a conocer y amar una tradición que reutilizar de forma fructífera, más cuando la herencia recibida y las raíces será otro de los temas principales de Scorsese, quien ha construido su obra a partir de una personal interpretación de sus antecesores, logrando crear un estilo singular y reconocible, en el que la búsqueda formal tiene como fin una indagación en la condición humana, profundizar en el alma de sus personajes así como en los distintos ambientes y épocas por los que se mueven. Porque la relación entre el individuo y el grupo será otro de sus temas esenciales, mostrando la pugna de sus héroes con un mundo en el que buscan su sitio, así como él mismo intentó forjarse un hueco en una industria dentro de la cual pretendía hacer las cosas a su manera, pudiendo llevar a cabo lo que era su propósito: el cine.
Desde la Gran Pirámide, los continentes sumergidos, los misterios del Nuevo Mundo, acontecimientos apocalípticos, monumentos inquietantes... hasta las civilizaciones perdidas que siguen despertando el interés de investigadores alrededor del mundo.. Existen indicios de que el pasado de la humanidad es mucho más rico y recóndito de lo que hasta ahora sabemos. Por eso vale la pena indagar si puede defenderse razonablemente la posibilidad de civilizaciones anteriores a la historia conocida. Esas que podríamos denominar civilizaciones proémicas. Partiendo de la visión de la historia de la humanidad aceptada hoy en día por la arqueología, la antropología o la etnografía, analizaremos si existen discordancias, anomalías indicativas de que semejante versión pueda estar equivocada en algunos de sus presupuestos. ¿Cuáles son las evidencias que se nos presentan en ese brumoso dintel que media entre la realidad y la ficción? Desandemos el camino desde nuestros días hasta el verdadero principio de la civilización. «He leído Civilizaciones perdidas. El misterio de su historia y arqueología, sin levantar la mirada de sus páginas, entusiasmado por la amenidad de sus historias, asombrado por la erudición de su conocimiento, ansioso por conocer el cómo se resolverían muchos de los apasionantes enigmas históricos en los que el autor se adentraba. Con datos científicos y arqueológicos siempre en la mano, y con una prosa elegante, precisa y fluida, Alemañ Berenguer nos hace sentir el vértigo del tiempo antiguo y de las geografías desconocidas al compartir con nosotros la aventura de los grandes descubrimientos arqueológicos y los debates de su interpretación». Del prólogo de Manuel Pimentel
El bestiario de los números combina en un formato original humor, arte, matemática y ficción. Se trata de una obra que busca despertar la fascinación por los números a través de la lectura y la ilustración. En el bestiario, los números cobran vida y se muestran como criaturas fantásticas, capaces de apoderarse de la mente del lector. Una serie de números desgranan sus propiedades extraordinarias (entre ellas la de haber tomado forma animal) ante el lector. Mediante unos textos amenos, se invita a los niños a entender las propiedades matemáticas que hacen de estos números unas especies tan singulares.
La hermana luna es el quinto volumen de la emocionante saga de Lucinda Riley Las Siete Hermanas, una serie de novelas basada en la mitología griega y en la astrología que enamorará a sus lectoras y que en este caso nos transporta a Granada, Barcelona y Madrid. Siete hermanas, siete destinos, un padre con un pasado misterioso... Cuando Tiggy D'Aplièse acepta trabajar en una de las zonas más recónditas de Escocia, en concreto en la enorme finca Kinnaird, nada le hace sospechar que el misterioso terrateniente, Charlie Kinnaird, está a punto de alterar su futuro e, irónicamente, revelarle su pasado. En su nuevo hogar Tiggy descubrirá que tiene un don, el sexto sentido, una herencia de sus antepasados gitanos. Lucía Amaya-Albaycín nació en 1912 en el barrio del Sacromonte, frente a la Alhambra, y la apodaron La Candela. En su destino está escrito convertirse en una de las grandes bailarinas de la historia, y por eso su padre se la lleva a los bares de flamenco de Barcelona con solo diez años. Al estallar la Guerra Civil, Lucía y su grupo de bailaores se ven obligados a buscar refugio en Nueva York. Pero para ver cumplido su sueño Lucía tendrá que elegir entre la pasión por el baile o el hombre al que ama... Conforme conoce sus raíces españolas y desentraña el pasado de su familia, Tiggy comienza a aceptar y a controlar su don sin saber que ella también deberá tomar una difícil decisión, no muy distinta a la que en su día afrontó Lucía. Si quieres saber más, incluso sobre mitología griega, las Pléyades, las esferas armilares..., visita la web de Lucinda Riley en español: esp.lucindariley.co.uk. También encontrarás documentación sobre las Highlands, Carmen Amaya, las cuevas del Sacromonte, el flamenco, los gitanos en España y los ciervos blancos. La crítica ha dicho sobre la saga Las Siete Hermanas...«La serie Las Siete Hermanas es romántica, arrolladora, lujosa y glamurosa.»The Daily Mail «Las Siete Hermanas siguen siendo una maravillosa conjunción de astrología, feminismo, mitología, romance... junto a unos personajes capaces de amar y sufrir a partes iguales.»Blog El cuervo de alas rotas «La hermana luna es una novela que se lee con facilidad y de forma agradable. El estilo narrativo de la autora es sencillo y fluido y en algunos momentos me ha sorprendido algunas cosas que ocurren.»Blog Adivina quién lee «Si os gusta la novela contemporánea, los libros de misterios familiares, los saltos en el tiempo, viajar a través de la lectura... esta es vuestra autora.»Blog Historias de algodón «La recomiendo. Solo me queda esperar con ganas su siguiente publicación.»Blog Mi tarde junto a un libro «La novela me ha gustado mucho, es una historia sencilla, llena de pasión, muy entretenida y fácil de leer.»Blog El templo de la lectura «He vuelto a disfrutar de la habilidad de la autora para mezclar grandes protagonistas con amor, historia y buena ambientación.»Blog Bajo la piel de un lector «Un logro por parte de la autora conseguir que todas las entregas de esta larga serie sean igualmente interesantes. Obviamente, unas nos gustan más que otras (por los escenarios, los personajes, las historias en sí) pero todas mantienen el nivel. Deseando saber qué nos tiene que contar la sexta hermana, Electra.»Blog Libros que hay que leer «Un libro brillante que no puedes dejar, lleno de glamour y romance.»The Daily Mail «Riley es una experta contadora de relatos románticos que entreteje con habilidad la historia con la ficción. Un libro absorbente y fascinante.»Booklist «Una pizca de misterio, un poco de romance, algo de ficción histórica y mucho drama familiar en una historia maravillosa. Una apuesta segura para fans de Kate Morton, Kristin Hannah o Maeve Binchy.»Library Journal
El consejo de hierro es el último volumen de la mítica trilogía «Bas-Lag», el thriller fantástico con el que China Miéville redefinió los límites de la fantasía contemporánea. Son tiempos de revueltas y revoluciones, conflicto e intriga. Nueva Crobuzon está siendo desgarrada desde dentro y desde fuera. La guerra con la siniestra ciudad estado de Tesh y los disturbios en las calles están llevando a la metrópolis a su fin. En medio de este caos, una misteriosa figura enmascarada alienta una rebelión, mientras la traición y la violencia se incuban en lugares inesperados. En su desesperación, un pequeño grupo de renegados escapa de la ciudad y atraviesa continentes extraños y alienígenas en busca de una esperanza perdida, una leyenda imperecedera... Es el tiempo del Consejo de Hierro. Reseñas:«China Miéville se coloca sin esfuerzo en la primera división de aquellos que usan herramientas y armas propias de la fantasía para definir y crear la literatura del siglo XXI.»Neil Gaiman «Miéville no pertenece a la familia de los ingenieros de la ciencia ficción, sino a la de sus poetas.»Babelia «Uno de los escritores que más obligan a pensar, a mantener los pies en el suelo mientras la imaginación vuela.»El Mundo
Esta es una novela sobre falsificadores y falsarios, con personajes reales que parecen de ficción. La narradora, una crítica de arte que trabajó para una tasadora por cuyas manos pasaban obras falsificadas, relata una historia singular, aunque advierte: «No esperen nombres, estadísticas, fechas. Lo sólido se me escapa, solo queda entre mis dedos una atmósfera imprecisa, técnicamente soy una impresionista de la vieja escuela. Además, todos estos años en el mundo del arte me han vuelto un ser desconfiado. Sospecho en especial de los historiadores que con sus datos precisos y notas heladas a pie de página ejercen sobre el lector una coerción siniestra. Le dicen: ?Esto fue así.? A esta altura de mi vida yo aprecio las gentilezas, prefiero que me digan: ?Supongamos que así sucedió.?» En el centro de la trama hay un personaje llamado la Negra, que falsifica lienzos de la pintora Mariette Lydis, retratista de la alta sociedad bonaerense, y tirando de ese hilo aparece otro artista del fraude, Federico Manuel Vogelius, falsificador de obras de Pedro Figari. Aparecen también un lugar llamado Hotel Melancólico en el que viven varios artistas, y una película de culto sobre beatniks bonaerenses en la que asoma la Negra, figura escurridiza donde las haya... Esta es una novela sobre el arte y la vida, sobre el engaño y la manipulación, sobre la realidad y la ficción, sobre lo vivido y lo contado; una narración sinuosa, enigmática y envolvente que seduce y atrapa. Tras deslumbrar a la crítica con El nervio óptico, María Gainza vuelve a tomar el mundo de la pintura como punto de partida y despliega de nuevo su inusitado talento en una obra magnética.
NO busques hadas en este libro. No las encontrarás. Y si encuentras seres fantásticos, TE ARREPENTIRÁS. A Anna y a Max les apasionan las historias de terror. Pero cuando una oscura noche de tormenta encuentran un misterioso cuchillo, la realidad parece superar a la ficción. ¿Podrán los dos hermanos sobrevivir en un mundo de monstruos y magia? Una nueva serie ESPELUZNANTE, solo para lectores VALIENTES.
«Oscar Wilde tiene el poder de transformar el ensayo en ficción.»Luis Antonio De Villena Estos textos -«La decadencia de la mentira», «El critico como artista», «Pluma, lápiz y veneno», «La verdad de las máscaras» y «Retrato del señor W.H.»- muestran quién fue el Wilde conversador, serio, esteticista y doctrinario, supremo evocador intelectual. Contienen sus páginas de crítica fundamentales, y quizá las más originales que escribiera nunca. La mayoría de sus ideas, que escandalizaron a multitud de intelectuales, son las hoy vigentes entre la critica intelectual mundial. ------------- radical: adj. Perteneciente o relativo a la raíz. «Clásicos Radicales» nace con la misión de recuperar algunos de los libros más emblemáticos del sello que en su día formularon una idea nueva u ofrecieron una mirada original y pertinente sobre las grandes cuestiones universales. Ausentes de las librerías durante demasiado tiempo pero recordados y buscados por los lectores más despiertos, estos textos esenciales de disciplinas como la filosofía, la ética, la historia, la sociología, la economía, la antropología, la psicología y la política mantienen su plena vigencia y vuelven hoy con fuerza para iluminar nuestro presente. -------------