José de Cadalso es una de las figuras literarias más importantes del siglo XVIII. Su historia amorosa, su activo patriotismo, su atrevimiento crítico lo convierten en una figura imprescindible del (pre) romanticismo español. Las " Cartas marruecas " (1774) son una novela social en la que los personajes se enfrentan con la desesperante realidad española y proponen soluciones atractivas pero demasiado idealistas. Es notablemente moderna la representación realista de la sociedad en las " Cartas marruecas " . En las " Noches lúgubres " (1771), escritas tres años antes, tenemos la primera obra romántica europea, el libro con el que se inaugura la literatura romántica del suicidio, y el primer poema en prosa de la literatura española. Ambas obras de Cadalso se editan partiendo del cotejo de los mejores manuscritos y ediciones antiguas.
En " Los años itinerantes de Wilhelm Meister " retoma Goethe la vida de su protagonista, cuya formación, o camino preformativo, había trazado el autor en " Los años de aprendizaje de Wilhelm Meister " . Si en la primera novela Goethe intentaba responder a la pregunta de cómo se puede llegar a ser feliz, en la segunda concluye que lo auténticamente decisivo en la formación de los individuos y los colectivos es la estructura productiva y económica y sus posibles dinámicas y cambios. En " Los años itinerantes " hay un rechazo de las revoluciones y un alegato contra los abusos del despotismo. La paz ha de ser no solo preservada mediante el orden, sino lograda mediante la justicia. En la saga de Wilhelm Meister los miembros de la Sociedad de la Torre se someten libremente a una ordenación de la vida, crean una comunidad y construyen una organización que transmitirán a las generaciones venideras, con la intención de sentar las bases de una colectividad que sirva de un modo eficaz para evitar lo trágico. La Provincia Pedagógica, los dominios de Macaria, el plan de emigración a América y el proyecto de colonización interior son instituciones y prácticas que transmiten a escala colectiva la necesidad de limitarse, de concentrarse, de concretar y de actuar efectivamente en el mundo y así evitar la potencialmente fatal dispersión.
Considerado el texto inaugural de la literatura de terror gótico, inició un género literario que llegó a ser extremadamente popular a finales del siglo XVIII y principios del XIX. La historia está ambientada en Italia durante la Alta Edad Media y se desarrolla en el castillo que da nombre a la historia, cuyo dueño se cree que fue asesinado en las cruzadas. Manfred usurpó su lugar, pero el Castillo tiene una maldición. Los sucesos no sirven como excusa para exponer un periodo histórico sino que es éste el que se subyuga a los acontecimientos creando la atmósfera más adecuada.
A caballo entre la novela picaresca, el bildungsroman y el libro de viajes, La expedición de Humphry Clinker es la culminación y casi el testamento literario de Tobias Smollett, pues fue publicada en el año de su muerte. «De todas las virtudes humanas, la vanidad es la que más nubla el entendimiento.» La expedición de Humprhy Clinker es una de las grandes novelas del XVIII inglés y la obra maestra de su autor, Tobias Smollett, uno de los más notables herederos de Cervantes. Matthew Bramble, misántropo enfermo de gota, viaja por Gran Bretaña en compañía de sus sobrinos, su hermana solterona y Humphry Clinker, su fiel criado. Bramble ve el mundo como un lugar lleno de ruido y degeneración, poblado por borrachos, vagos y delincuentes. La expedición de Humphry Clinker, construida a través de las cartas a seis personajes distintos, constituye una visión divertidísima y grotesca del reinado de Jorge III, el rey loco, además de una maravillosa lección narrativa. Reseña:«Una delicia.»José María Guelbenzu, Babelia
" Pamela " es una novela compuesta de cartas y diarios en la que Richardson se presenta como el editor de ese material. La novela es la historia de una joven bella, virtuosa y orgullosa que defiende su dignidad y su castidad de los constantes asedios de un caballero de buena posición que valiéndose de su superioridad social pretende conseguir a la joven tanto por la fuerza como proponiéndole matrimonio. Su inicial y constante rechazo termina finalmente en boda con el caballero y hacen de Pamela un modelo de virtud.
Alegoría prolongada o novela filosófica en que se mezclan narración y doctrina, personajes y crítica, símbolos y cultura. Esta edición tiene como base la príncipe, cuyas tres partes se publicaron en 1651, 1653 y 1657. Tiene anotaciones que facilitan la comprensión total de la obra.
Contenido de los tomos I y II:Tomo I:Introducción Biográfica y Crítica: Trayectoria biográfica. Espinel, músico y poeta. Los modelos literarios de Marcos de Obregón. Materia y estructura de la obra. El autobiografismo de Marcos de Obregón. Marcos de Obregón y el género picaresco. Las novelas interpoladas. Dos palabras sobre el estilo. Posteridad. Noticia Bibliográfica. Bibliografía Selecta. Nota Previa. Abreviaturas utilizadas en el texto. VIDA DEL ESCUDERO MARCOS DE OBREGÓN: Tasa. Fe de erratas. Suma del privilegio.Aprobaciones. Dedicatoria al Cardenal Arzobispo de Toledo. Don Bernardo de Sandoval y Rojas. Prólogo al lector.Relación primera de la vida del escudero Marcos de Obregón (Descansos I al XXIV).Índice de Descansos.Índice de LáminasTomo II:Nota Previa. Abreviaturas utilizadas en el texto.Relación segunda de la vida del escudero Marcos de Obregón (Descansos I al XIV).Relación tercera de la vida del escudero Marcos de Obregón (Descansos I al XXVI y Epílogo).Índice de Descansos.Índice Onomástico de la Introducción y las Notas.Índice de Láminas.
El descubrimiento de otro continente generó en España gran número de poemas en el Siglo de Oro. Ercilla se inspiró en la conquista de Chile, de la cual fue testigo, para componer " La Araucana " . Nace como obra histórica, pero su poetización funde la épica renacentista y los principios de la grecolatina.
Gómez Suárez de Figueroa, el mestizo genial que la historia habría de registrar con el nombre del Inca Garcilaso de la Vega, nació en el Cuzco y vivió al amparo de una de las primeras casas señoriales que los españoles allí construyeron. Constituye el símbolo primario del mestizaje y la colonización que se iniciaba entonces en el Nuevo Mundo y el cabo de los siglos ha llegado a ser una de las figuras más admirables y discutidas que han producido la historiografía y las letras americanas. Aparte de un carácter marcadamente autobiográfico, encontramos en los " Comentarios reales " un firme propósito de poner de manifiesto el importante legado cultural que el imperio del Tahuansintuyo acumuló. Relata además la conquista, colonización y guerras civiles que funcionarios y conquistadores llevaron a cabo en aquel incipiente virreinato peruano. Esta edición ofrece una selección de textos de la primera parte de los " Comentarios reales " y de la segunda, hoy conocida como " Historia general del Perú " .
El " Amadís de Gaula " se inserta en la tradición artúrica, uno de los pilares básicos de la ficción europea. La versión que hasta nosotros ha llegado se debe a Garci Rodríguez de Montalvo, quien a finales del siglo XV retoma un texto preexistente del " Amadís " y lo reelabora en tres libros, a los que añade un cuarto y " Las sergas de Esplandián " . Rodríguez de Montalvo pretende relatar una historia sucedida no muchos años después de la pasión de Jesucristo. Su protagonista, el mejor caballero del mundo dedicado a lances bélicos y amorosos. Sus paradigmas, Tristán de Leonís y Lanzarote del Lago. Los acontecimientos relatados, " cosas admirables fuera de la orden de la natura " , ejemplos de conocimiento y escarmiento.
En 1494, Sebastian Brandt dio a la imprenta el que se había de convertir en uno de los bestsellers más extraordinarios, Das Narrenschiff (La nave de los locos). Traducida a casi todas las lenguas europeas, fue espejo inmisericorde de los vicios y defectos de su tiempo. Quinientos años más tarde, en 1926, un escritor secreto escribía Das Totenschiff (La nave de los muertos), en la que realizaba una crítica feroz de la política al servicio de los poderosos. Gerard Gales, su protagonista, pierde su barco en Amberes y termina embarcándose, tras innumerables peripecias, en el Yorikke, que alberga a todos los marginados sociales sin identidad. La novela, mítica en la historia literaria contemporánea por su extraordinario talento épico y que, como La nave de los locos en su día, adquirió una fama inmensa, engarza la crítica social con la estética del fracaso, en una soberbia y emocionante peripecia que nos abraza con la emoción de las grandes aventuras románticas.
Entre 1292 y 1293, Dante Alighieri (1265-1321) escribe un conjunto de poemas y prosas que desarrollan una serie de visiones y alegorías en torno al tema del amor y de la experiencia poética que titula Vita nuova. La figura central de esta obra, aparte del propio poeta, es Bice Portinari, la Beatriz real, que culminará en la Beatrice del Paradiso. Con un trasfondo de relato autobiográfico, Dante relata su transformación interior, a través de su poesía, capaz de estructurar todo su sentimiento. Como nexo con la Commedia, la Vita muestra ya toda la altura y coherencia que alcanzará en el futuro su grandioso sistema poético. Dante dedicará su Vita nuova a Guido Cavalcanti (ca. 1255-1300), donde lo llama «el primero de mis amigos». Con sólo medio centenar de sonetos, baladas y canciones, su obra poética es la más representativa del Dolce Stil Novo. Nadie lo supera ni en oído musical, ni en profundidad psicológica, ni en ese sentido aristocrático y heterodoxo que habita en sus poemas. Ezra Pound fue su máximo admirador. Esta edición bilingüe de las Rimas reúne la totalidad de las poesías que escribió Cavalcanti.
Le Roman de la Rose fue la obra literaria con mayor difusión durante la Edad Media, como atestiguan los tres centenares de manuscritos que se han conservado con su texto, muchos de ellos ilustrados con magníficas miniaturas que permitían que la obra fuera leída y contemplada. En la presente edición se reproducen en color numerosas miniaturas del espléndido manuscrito de la Biblioteca de Valencia, que perteneció a Alfonso V el Magnánimo. El Libro de la Rosa es el resultado de la labor de dos autores muy distintos: Guillaume de Lorris y Jean de Meun. Guillaume escribió los 4.000 primeros versos hacia el año 1225, pero dejó sin acabar el libro. Entre 1268 y 1278, Jean empezó a escribir la continuación, añadiendo a la obra de su predecesor unos 18.000 versos más. La parte redactada por Guillaume de Lorris es ante todo un arte de amar, con forma alegórica. Pero, en realidad, el éxito de la obra se debe a la extensísima continuación de Jean de Meun. La segunda parte refleja un momento crucial de la Historia occidental: los ideales corteses se habían hundido, la sociedad feudal empezaba a debilitarse y la crisis se extendía a todos los ámbitos. Jean, estoico, hedonista y neoplatónico, tiene unos conocimientos amplísimos, que hacen que su obra sea una auténtica «enciclopedia». Jean de Meun –uno de los autores satíricos más crueles de su época– consigue una gran fama para su obra: los moralistas discutían sobre la conveniencia de que fuera leída por mujeres, y suscitó un encendido debate, muestra de la popularidad del libro y manifestación de un nuevo espíritu: el Humanismo.
nica edición completa de las obras del gran romancero francés del siglo XII, uno de los escritores medievales imprescindibles. Se ha hecho cargo de la edición Carlos Alvar, utilizando traducciones previas de Marie-José Lemarchand, Carlos Alvar, Carlos García Gual, Joaquín Rubio Tovar y Luis Alberto de Cuenca. Índice: Introducción y bibliografía Erec y Enide Cligés Yvain o El Caballero del León Lanzarote o El Caballero de la Carreta Perceval o El Cuento del Grial Guillermo de Inglaterra Obra poética Obras atribuidas
José de Cadalso es una de las figuras literarias más importantes del siglo XVIII. Su historia amorosa, su activo patriotismo, su atrevimiento crítico lo convierten en una figura imprescindible del (pre) romanticismo español. Las " Cartas marruecas " (1774) son una novela social en la que los personajes se enfrentan con la desesperante realidad española y proponen soluciones atractivas pero demasiado idealistas. Es notablemente moderna la representación realista de la sociedad en las " Cartas marruecas " . En las " Noches lúgubres " (1771), escritas tres años antes, tenemos la primera obra romántica europea, el libro con el que se inaugura la literatura romántica del suicidio, y el primer poema en prosa de la literatura española. Ambas obras de Cadalso se editan partiendo del cotejo de los mejores manuscritos y ediciones antiguas.
En " Los años itinerantes de Wilhelm Meister " retoma Goethe la vida de su protagonista, cuya formación, o camino preformativo, había trazado el autor en " Los años de aprendizaje de Wilhelm Meister " . Si en la primera novela Goethe intentaba responder a la pregunta de cómo se puede llegar a ser feliz, en la segunda concluye que lo auténticamente decisivo en la formación de los individuos y los colectivos es la estructura productiva y económica y sus posibles dinámicas y cambios. En " Los años itinerantes " hay un rechazo de las revoluciones y un alegato contra los abusos del despotismo. La paz ha de ser no solo preservada mediante el orden, sino lograda mediante la justicia. En la saga de Wilhelm Meister los miembros de la Sociedad de la Torre se someten libremente a una ordenación de la vida, crean una comunidad y construyen una organización que transmitirán a las generaciones venideras, con la intención de sentar las bases de una colectividad que sirva de un modo eficaz para evitar lo trágico. La Provincia Pedagógica, los dominios de Macaria, el plan de emigración a América y el proyecto de colonización interior son instituciones y prácticas que transmiten a escala colectiva la necesidad de limitarse, de concentrarse, de concretar y de actuar efectivamente en el mundo y así evitar la potencialmente fatal dispersión.
Considerado el texto inaugural de la literatura de terror gótico, inició un género literario que llegó a ser extremadamente popular a finales del siglo XVIII y principios del XIX. La historia está ambientada en Italia durante la Alta Edad Media y se desarrolla en el castillo que da nombre a la historia, cuyo dueño se cree que fue asesinado en las cruzadas. Manfred usurpó su lugar, pero el Castillo tiene una maldición. Los sucesos no sirven como excusa para exponer un periodo histórico sino que es éste el que se subyuga a los acontecimientos creando la atmósfera más adecuada.
A caballo entre la novela picaresca, el bildungsroman y el libro de viajes, La expedición de Humphry Clinker es la culminación y casi el testamento literario de Tobias Smollett, pues fue publicada en el año de su muerte. «De todas las virtudes humanas, la vanidad es la que más nubla el entendimiento.» La expedición de Humprhy Clinker es una de las grandes novelas del XVIII inglés y la obra maestra de su autor, Tobias Smollett, uno de los más notables herederos de Cervantes. Matthew Bramble, misántropo enfermo de gota, viaja por Gran Bretaña en compañía de sus sobrinos, su hermana solterona y Humphry Clinker, su fiel criado. Bramble ve el mundo como un lugar lleno de ruido y degeneración, poblado por borrachos, vagos y delincuentes. La expedición de Humphry Clinker, construida a través de las cartas a seis personajes distintos, constituye una visión divertidísima y grotesca del reinado de Jorge III, el rey loco, además de una maravillosa lección narrativa. Reseña:«Una delicia.»José María Guelbenzu, Babelia
" Pamela " es una novela compuesta de cartas y diarios en la que Richardson se presenta como el editor de ese material. La novela es la historia de una joven bella, virtuosa y orgullosa que defiende su dignidad y su castidad de los constantes asedios de un caballero de buena posición que valiéndose de su superioridad social pretende conseguir a la joven tanto por la fuerza como proponiéndole matrimonio. Su inicial y constante rechazo termina finalmente en boda con el caballero y hacen de Pamela un modelo de virtud.
Alegoría prolongada o novela filosófica en que se mezclan narración y doctrina, personajes y crítica, símbolos y cultura. Esta edición tiene como base la príncipe, cuyas tres partes se publicaron en 1651, 1653 y 1657. Tiene anotaciones que facilitan la comprensión total de la obra.
Contenido de los tomos I y II:Tomo I:Introducción Biográfica y Crítica: Trayectoria biográfica. Espinel, músico y poeta. Los modelos literarios de Marcos de Obregón. Materia y estructura de la obra. El autobiografismo de Marcos de Obregón. Marcos de Obregón y el género picaresco. Las novelas interpoladas. Dos palabras sobre el estilo. Posteridad. Noticia Bibliográfica. Bibliografía Selecta. Nota Previa. Abreviaturas utilizadas en el texto. VIDA DEL ESCUDERO MARCOS DE OBREGÓN: Tasa. Fe de erratas. Suma del privilegio.Aprobaciones. Dedicatoria al Cardenal Arzobispo de Toledo. Don Bernardo de Sandoval y Rojas. Prólogo al lector.Relación primera de la vida del escudero Marcos de Obregón (Descansos I al XXIV).Índice de Descansos.Índice de LáminasTomo II:Nota Previa. Abreviaturas utilizadas en el texto.Relación segunda de la vida del escudero Marcos de Obregón (Descansos I al XIV).Relación tercera de la vida del escudero Marcos de Obregón (Descansos I al XXVI y Epílogo).Índice de Descansos.Índice Onomástico de la Introducción y las Notas.Índice de Láminas.
El descubrimiento de otro continente generó en España gran número de poemas en el Siglo de Oro. Ercilla se inspiró en la conquista de Chile, de la cual fue testigo, para componer " La Araucana " . Nace como obra histórica, pero su poetización funde la épica renacentista y los principios de la grecolatina.
Gómez Suárez de Figueroa, el mestizo genial que la historia habría de registrar con el nombre del Inca Garcilaso de la Vega, nació en el Cuzco y vivió al amparo de una de las primeras casas señoriales que los españoles allí construyeron. Constituye el símbolo primario del mestizaje y la colonización que se iniciaba entonces en el Nuevo Mundo y el cabo de los siglos ha llegado a ser una de las figuras más admirables y discutidas que han producido la historiografía y las letras americanas. Aparte de un carácter marcadamente autobiográfico, encontramos en los " Comentarios reales " un firme propósito de poner de manifiesto el importante legado cultural que el imperio del Tahuansintuyo acumuló. Relata además la conquista, colonización y guerras civiles que funcionarios y conquistadores llevaron a cabo en aquel incipiente virreinato peruano. Esta edición ofrece una selección de textos de la primera parte de los " Comentarios reales " y de la segunda, hoy conocida como " Historia general del Perú " .
El " Amadís de Gaula " se inserta en la tradición artúrica, uno de los pilares básicos de la ficción europea. La versión que hasta nosotros ha llegado se debe a Garci Rodríguez de Montalvo, quien a finales del siglo XV retoma un texto preexistente del " Amadís " y lo reelabora en tres libros, a los que añade un cuarto y " Las sergas de Esplandián " . Rodríguez de Montalvo pretende relatar una historia sucedida no muchos años después de la pasión de Jesucristo. Su protagonista, el mejor caballero del mundo dedicado a lances bélicos y amorosos. Sus paradigmas, Tristán de Leonís y Lanzarote del Lago. Los acontecimientos relatados, " cosas admirables fuera de la orden de la natura " , ejemplos de conocimiento y escarmiento.
En 1494, Sebastian Brandt dio a la imprenta el que se había de convertir en uno de los bestsellers más extraordinarios, Das Narrenschiff (La nave de los locos). Traducida a casi todas las lenguas europeas, fue espejo inmisericorde de los vicios y defectos de su tiempo. Quinientos años más tarde, en 1926, un escritor secreto escribía Das Totenschiff (La nave de los muertos), en la que realizaba una crítica feroz de la política al servicio de los poderosos. Gerard Gales, su protagonista, pierde su barco en Amberes y termina embarcándose, tras innumerables peripecias, en el Yorikke, que alberga a todos los marginados sociales sin identidad. La novela, mítica en la historia literaria contemporánea por su extraordinario talento épico y que, como La nave de los locos en su día, adquirió una fama inmensa, engarza la crítica social con la estética del fracaso, en una soberbia y emocionante peripecia que nos abraza con la emoción de las grandes aventuras románticas.
Entre 1292 y 1293, Dante Alighieri (1265-1321) escribe un conjunto de poemas y prosas que desarrollan una serie de visiones y alegorías en torno al tema del amor y de la experiencia poética que titula Vita nuova. La figura central de esta obra, aparte del propio poeta, es Bice Portinari, la Beatriz real, que culminará en la Beatrice del Paradiso. Con un trasfondo de relato autobiográfico, Dante relata su transformación interior, a través de su poesía, capaz de estructurar todo su sentimiento. Como nexo con la Commedia, la Vita muestra ya toda la altura y coherencia que alcanzará en el futuro su grandioso sistema poético. Dante dedicará su Vita nuova a Guido Cavalcanti (ca. 1255-1300), donde lo llama «el primero de mis amigos». Con sólo medio centenar de sonetos, baladas y canciones, su obra poética es la más representativa del Dolce Stil Novo. Nadie lo supera ni en oído musical, ni en profundidad psicológica, ni en ese sentido aristocrático y heterodoxo que habita en sus poemas. Ezra Pound fue su máximo admirador. Esta edición bilingüe de las Rimas reúne la totalidad de las poesías que escribió Cavalcanti.
Le Roman de la Rose fue la obra literaria con mayor difusión durante la Edad Media, como atestiguan los tres centenares de manuscritos que se han conservado con su texto, muchos de ellos ilustrados con magníficas miniaturas que permitían que la obra fuera leída y contemplada. En la presente edición se reproducen en color numerosas miniaturas del espléndido manuscrito de la Biblioteca de Valencia, que perteneció a Alfonso V el Magnánimo. El Libro de la Rosa es el resultado de la labor de dos autores muy distintos: Guillaume de Lorris y Jean de Meun. Guillaume escribió los 4.000 primeros versos hacia el año 1225, pero dejó sin acabar el libro. Entre 1268 y 1278, Jean empezó a escribir la continuación, añadiendo a la obra de su predecesor unos 18.000 versos más. La parte redactada por Guillaume de Lorris es ante todo un arte de amar, con forma alegórica. Pero, en realidad, el éxito de la obra se debe a la extensísima continuación de Jean de Meun. La segunda parte refleja un momento crucial de la Historia occidental: los ideales corteses se habían hundido, la sociedad feudal empezaba a debilitarse y la crisis se extendía a todos los ámbitos. Jean, estoico, hedonista y neoplatónico, tiene unos conocimientos amplísimos, que hacen que su obra sea una auténtica «enciclopedia». Jean de Meun –uno de los autores satíricos más crueles de su época– consigue una gran fama para su obra: los moralistas discutían sobre la conveniencia de que fuera leída por mujeres, y suscitó un encendido debate, muestra de la popularidad del libro y manifestación de un nuevo espíritu: el Humanismo.
nica edición completa de las obras del gran romancero francés del siglo XII, uno de los escritores medievales imprescindibles. Se ha hecho cargo de la edición Carlos Alvar, utilizando traducciones previas de Marie-José Lemarchand, Carlos Alvar, Carlos García Gual, Joaquín Rubio Tovar y Luis Alberto de Cuenca. Índice: Introducción y bibliografía Erec y Enide Cligés Yvain o El Caballero del León Lanzarote o El Caballero de la Carreta Perceval o El Cuento del Grial Guillermo de Inglaterra Obra poética Obras atribuidas