El objetivo general del PHOGUE es poner a disposición de la Comisión Europea un instrumento de observación estadística para el estudio y seguimiento del nivel de vida, las condiciones del mercado de trabajo y la cohesión social, en relación con los requerimientos de información de las políticas activas de la UE en estos ámbitos y con sus efectos para la población. El Panel de Hogares de la Unión Europea (PHOGUE) supone un claro avance en el proceso de armonización y cobertura del sistema estadístico de la Unión Europea.
«Un día me dije: Aunque talles madera, modeles barro o pulas el mármol mejor que nadie, ¿de qué sirve, si no cuentas tu propia historia? [] ¿cómo puedes pretender que alguien, quien sea, sienta interés por tu pequeño modelar o esculpir obsesivo, si no cuenta una historia que te sea propia? Pero cuidado. Tu historia no es la que te han contado. La que han querido que te creyeses, costase lo que costase. Somos relatos, estratos de relatos, somos la lacería, el tejido de los relatos que cuentan otros, los padres, los mayores. Cada uno cuenta su pequeño testimonio, con esa buena fe enorme y devastadora del que puede jactarse de que estuvo allí. Somos lo que los demás dicen que somos. A nuestro nombre poco a poco se van agregando fragmentos de ser.» Louise Bourgeois (París, 1911-Nueva York, 2010) habla, habla y habla. Habla consigo misma, repasando los fragmentos de su largavida, en todo su desorden, componiendo su propio retrato: el retrato que construye Jean Frémon a partir de sus recuerdos de una mujer plenamente entregada a su arte y a la vida una vida que es también la de todo un siglo, que no recibió el debido reconocimiento como una de las grandes artistas de nuestro tiempo hasta muy al final de sus días. Jean Frémon (París, 1946) es escritor y presidentede la Galerie Lelong, establecida en París y Nueva York. Frémon fue amigo y marchante de Louise Bourgeois desde 1980 hasta su muerte en 2010. Es autor de numerosos ensayos sobre artistas contemporáneos, varias novelas, poemarios y colecciones de relatos, algunos de los cuales han sido publicados en esta misma editorial.
Este libro aporta a la creación teatral un sistema de construcción y análisis de espectáculos de teatro gestual. Esta operación se realiza a través del estudio de los montajes realizados por la compañía Schinca, Teatro de Movimiento. Tras un breve estudio del contexto teatral, las diversas fuentes documentales aportadas por Marta Schinca permiten examinar los comienzos de la propuesta técnica y formal original, su desarrollo expresivo (que puede extenderse a lo largo de los años) y su aplicación dramática y escénica en un espectáculo. Por lo tanto, se realiza un primer análisis de la obra en su totalidad y, posteriormente, un análisis de cada escena. En las escenas, se extraen los elementos de vocabulario del lenguaje corporal, se busca el origen pedagógico y se explica cómo se desarrollan a nivel expresivo. Junto a las notas de dirección y las descripciones de la escena y la simbología, se elabora una idea de conjunto del material de cada espectáculo. Para el análisis, se han elegido los montajes más representativos de la compañía Schinca, Teatro de Movimiento. Abarcan las siguientes etapas: (1977-1979) Creación de espectáculos pedagógico-artísticos; (1979-1982) Búsqueda de la teatralidad. La transición; (1982-1986) Primeros planteamientos dramatúrgicos gestuales; y (1986-2005) Espectáculos que plantean una dramaturgia gestual completa. El resultado del análisis es que el lector logre identificar aquellos elementos, conceptos y recursos que pueden considerarse como vocabulario específico del lenguaje corporal. En este sentido, este libro completa lo ya expuesto en el volumen titulado Manual del método Schinca® de expresión corporal, donde la profesora Helena Ferrari estudia el sistema de educación corporal establecido por Marta Schinca dentro de la disciplina denominada Expresión Corporal o Técnica y Expresión del Movimiento.
L'1 d'octubre de 2017 es viu un fet històric a Catalunya que marca l'inici d'un cicle nou, potser fosc al començament, com correspon al mes de les boires. La trama de 'Boira, octubre, revolta' comença just l'endemà, amb Gemma Crivillé i Sean Clark col·laborant en l'excavació d'una fossa comuna de la Guerra Civil. El mateix dia d'octubre, però de 1938, Antoni Fuster Salelles, treballador de la fàbrica Pirelli, convertit en tinent de l'exèrcit republicà, defensa el front del riu Segre de la invasió de les tropes franquistes. Hi ha moments en què les persones, moltes persones, es converteixen en protagonistes. És el que va passar l'octubre de 2017, és el que va passar, també, al principi de la Guerra Civil. Partint d'aquesta idea, Xavier Vernetta ens ofereix una reflexió sobre dos moments clau de la nostra història recent, el referèndum declarat il·legal de l'1 d'octubre i la invasió franquista dels darrers mesos de 1938. «S'obria una pàgina en blanc on podíem escriure qualsevol cosa. I el més important era que ho podíem escriure nosaltres, la gent. Per tant, calia pensar molt bé el color de tinta que triàvem, la ploma que volíem fer servir, les paraules que dibuixaríem».
Todo en el universo está en proceso de transformación y ascensión, con tu participación o sin ella, se está produciendo ahora. Ante esto, tú puedes asumir dos posturas: la de ser un espectador pasivo o la de ser un actor de tu propia historia. La diferencia entre una y otra es que los cambios dados desde la conciencia se realizan de manera rápida, sin tanto dramatismo y con mayor entendimiento, porque al comprender que la energía es dinámica, es movimiento y muta. Comprendes que la transformación es parte de la vida misma y te permite fluir con el río de la vida, sin resistencia. Es así que para transformar algo de manera consciente, solo se requiere que des un mínimo paso: «decidir». A esto le han llamado «libre albedrío» y te ofrece la libertad de decidir cómo asumir los cambios, retos y transformaciones que la vida te pone a cada instante, y qué postura, pensamientos y sentimientos adoptar para obtener respuestas en tu vida con base en estos elementos. Es por todo esto que la transformación cuántica es un estado de conciencia en ti desde la reconexión con el campo del amor, esa energía que impregna todo de vida. El amor visto como la vida misma, la fuente de vida, y no desde el romanticismo. Por ello, esta obra toca aspectos de la vida, como rendirse ante «ese algo más grande», la búsqueda, realizar una mirada de reconocimiento al otro como parte de ti, aprender el arte de cocrear y cómo el amor es la razón de la existencia. Y es solo por medio del amor que se pueden transformar los rincones de tu mente para finalmente mirar cada circunstancia pasada y presente con una mirada que incluya y deje ir lo que ya no puedes cambiar, porque no está en tus manos. Permitirte adquirir este arte de reconexión con el campo cuántico desde el amor te brinda una forma real de ver la vida y las situaciones que te rodean, con mayor objetividad y comprensión. Esta postura te permite ver cada aspecto de la vida desde una forma nueva de verte a ti mismo, de experimentarte y experimentar la vida misma. Desde la conexión con el amor o la fuente de vida que algunos llaman «Dios», la vida es vivida con «V» mayúscula; es decir, la Vida puede ser vivida desde la confianza en «ese algo más grande» que tus propias capacidades humanas. Y es así como finalmente te conviertes en un artista de tu propia transformación. El ser humano, cuando confía en su fuente creadora, no teme a la transformación desde niveles cuánticos, pues reconoce que todo en este plano es cambiante y que en el cambio habita la eternidad, y sabe que esto le permite desarrollar su infinito potencial. El ser humano no es una víctima de este espacio y tiempo; por el contrario, en el momento presente, es un gestor de todo este universo.
Año 1983. Historia donde se junta romanticismo, pasión, incertidumbre, aventura, amor? Desarrollada en los incomparables paisajes de la verde Galicia y París. El autor incluye vivencias personales y autobiográficas, y narraciones a través de personajes de ficción, inspirado por sí mismo. Estas partes ficticias son para preservar la intimidad de los personajes que están basados en personajes reales y así poder dar rienda suelta a las rocambolescas aventuras acontecidas en esta novela.
El objetivo general del PHOGUE es poner a disposición de la Comisión Europea un instrumento de observación estadística para el estudio y seguimiento del nivel de vida, las condiciones del mercado de trabajo y la cohesión social, en relación con los requerimientos de información de las políticas activas de la UE en estos ámbitos y con sus efectos para la población. El Panel de Hogares de la Unión Europea (PHOGUE) supone un claro avance en el proceso de armonización y cobertura del sistema estadístico de la Unión Europea.
«Un día me dije: Aunque talles madera, modeles barro o pulas el mármol mejor que nadie, ¿de qué sirve, si no cuentas tu propia historia? [] ¿cómo puedes pretender que alguien, quien sea, sienta interés por tu pequeño modelar o esculpir obsesivo, si no cuenta una historia que te sea propia? Pero cuidado. Tu historia no es la que te han contado. La que han querido que te creyeses, costase lo que costase. Somos relatos, estratos de relatos, somos la lacería, el tejido de los relatos que cuentan otros, los padres, los mayores. Cada uno cuenta su pequeño testimonio, con esa buena fe enorme y devastadora del que puede jactarse de que estuvo allí. Somos lo que los demás dicen que somos. A nuestro nombre poco a poco se van agregando fragmentos de ser.» Louise Bourgeois (París, 1911-Nueva York, 2010) habla, habla y habla. Habla consigo misma, repasando los fragmentos de su largavida, en todo su desorden, componiendo su propio retrato: el retrato que construye Jean Frémon a partir de sus recuerdos de una mujer plenamente entregada a su arte y a la vida una vida que es también la de todo un siglo, que no recibió el debido reconocimiento como una de las grandes artistas de nuestro tiempo hasta muy al final de sus días. Jean Frémon (París, 1946) es escritor y presidentede la Galerie Lelong, establecida en París y Nueva York. Frémon fue amigo y marchante de Louise Bourgeois desde 1980 hasta su muerte en 2010. Es autor de numerosos ensayos sobre artistas contemporáneos, varias novelas, poemarios y colecciones de relatos, algunos de los cuales han sido publicados en esta misma editorial.
Este libro aporta a la creación teatral un sistema de construcción y análisis de espectáculos de teatro gestual. Esta operación se realiza a través del estudio de los montajes realizados por la compañía Schinca, Teatro de Movimiento. Tras un breve estudio del contexto teatral, las diversas fuentes documentales aportadas por Marta Schinca permiten examinar los comienzos de la propuesta técnica y formal original, su desarrollo expresivo (que puede extenderse a lo largo de los años) y su aplicación dramática y escénica en un espectáculo. Por lo tanto, se realiza un primer análisis de la obra en su totalidad y, posteriormente, un análisis de cada escena. En las escenas, se extraen los elementos de vocabulario del lenguaje corporal, se busca el origen pedagógico y se explica cómo se desarrollan a nivel expresivo. Junto a las notas de dirección y las descripciones de la escena y la simbología, se elabora una idea de conjunto del material de cada espectáculo. Para el análisis, se han elegido los montajes más representativos de la compañía Schinca, Teatro de Movimiento. Abarcan las siguientes etapas: (1977-1979) Creación de espectáculos pedagógico-artísticos; (1979-1982) Búsqueda de la teatralidad. La transición; (1982-1986) Primeros planteamientos dramatúrgicos gestuales; y (1986-2005) Espectáculos que plantean una dramaturgia gestual completa. El resultado del análisis es que el lector logre identificar aquellos elementos, conceptos y recursos que pueden considerarse como vocabulario específico del lenguaje corporal. En este sentido, este libro completa lo ya expuesto en el volumen titulado Manual del método Schinca® de expresión corporal, donde la profesora Helena Ferrari estudia el sistema de educación corporal establecido por Marta Schinca dentro de la disciplina denominada Expresión Corporal o Técnica y Expresión del Movimiento.
L'1 d'octubre de 2017 es viu un fet històric a Catalunya que marca l'inici d'un cicle nou, potser fosc al començament, com correspon al mes de les boires. La trama de 'Boira, octubre, revolta' comença just l'endemà, amb Gemma Crivillé i Sean Clark col·laborant en l'excavació d'una fossa comuna de la Guerra Civil. El mateix dia d'octubre, però de 1938, Antoni Fuster Salelles, treballador de la fàbrica Pirelli, convertit en tinent de l'exèrcit republicà, defensa el front del riu Segre de la invasió de les tropes franquistes. Hi ha moments en què les persones, moltes persones, es converteixen en protagonistes. És el que va passar l'octubre de 2017, és el que va passar, també, al principi de la Guerra Civil. Partint d'aquesta idea, Xavier Vernetta ens ofereix una reflexió sobre dos moments clau de la nostra història recent, el referèndum declarat il·legal de l'1 d'octubre i la invasió franquista dels darrers mesos de 1938. «S'obria una pàgina en blanc on podíem escriure qualsevol cosa. I el més important era que ho podíem escriure nosaltres, la gent. Per tant, calia pensar molt bé el color de tinta que triàvem, la ploma que volíem fer servir, les paraules que dibuixaríem».
Todo en el universo está en proceso de transformación y ascensión, con tu participación o sin ella, se está produciendo ahora. Ante esto, tú puedes asumir dos posturas: la de ser un espectador pasivo o la de ser un actor de tu propia historia. La diferencia entre una y otra es que los cambios dados desde la conciencia se realizan de manera rápida, sin tanto dramatismo y con mayor entendimiento, porque al comprender que la energía es dinámica, es movimiento y muta. Comprendes que la transformación es parte de la vida misma y te permite fluir con el río de la vida, sin resistencia. Es así que para transformar algo de manera consciente, solo se requiere que des un mínimo paso: «decidir». A esto le han llamado «libre albedrío» y te ofrece la libertad de decidir cómo asumir los cambios, retos y transformaciones que la vida te pone a cada instante, y qué postura, pensamientos y sentimientos adoptar para obtener respuestas en tu vida con base en estos elementos. Es por todo esto que la transformación cuántica es un estado de conciencia en ti desde la reconexión con el campo del amor, esa energía que impregna todo de vida. El amor visto como la vida misma, la fuente de vida, y no desde el romanticismo. Por ello, esta obra toca aspectos de la vida, como rendirse ante «ese algo más grande», la búsqueda, realizar una mirada de reconocimiento al otro como parte de ti, aprender el arte de cocrear y cómo el amor es la razón de la existencia. Y es solo por medio del amor que se pueden transformar los rincones de tu mente para finalmente mirar cada circunstancia pasada y presente con una mirada que incluya y deje ir lo que ya no puedes cambiar, porque no está en tus manos. Permitirte adquirir este arte de reconexión con el campo cuántico desde el amor te brinda una forma real de ver la vida y las situaciones que te rodean, con mayor objetividad y comprensión. Esta postura te permite ver cada aspecto de la vida desde una forma nueva de verte a ti mismo, de experimentarte y experimentar la vida misma. Desde la conexión con el amor o la fuente de vida que algunos llaman «Dios», la vida es vivida con «V» mayúscula; es decir, la Vida puede ser vivida desde la confianza en «ese algo más grande» que tus propias capacidades humanas. Y es así como finalmente te conviertes en un artista de tu propia transformación. El ser humano, cuando confía en su fuente creadora, no teme a la transformación desde niveles cuánticos, pues reconoce que todo en este plano es cambiante y que en el cambio habita la eternidad, y sabe que esto le permite desarrollar su infinito potencial. El ser humano no es una víctima de este espacio y tiempo; por el contrario, en el momento presente, es un gestor de todo este universo.
Año 1983. Historia donde se junta romanticismo, pasión, incertidumbre, aventura, amor? Desarrollada en los incomparables paisajes de la verde Galicia y París. El autor incluye vivencias personales y autobiográficas, y narraciones a través de personajes de ficción, inspirado por sí mismo. Estas partes ficticias son para preservar la intimidad de los personajes que están basados en personajes reales y así poder dar rienda suelta a las rocambolescas aventuras acontecidas en esta novela.