¿Necesitas vender un proyecto o una idea? ¿Estás en una etapa de transición profesional y quieres encontrar un trabajo acorde con tu experiencia y conocimientos? ¿Te gustaría conectar emocionalmente con tus clientes? ¿Eres directivo y quieres inspirar y motivar? El Camino Amarillo es una metodología en siete pasos que te permitirá construir historias para: - contar tu experiencia profesional para conseguir un nuevo trabajo; - vender tus proyectos mediante relatos emocionales (o pitch selling); - crear la historia transmedia de tu marca, de tu equipo o de tu empresa; - diseñar presentaciones comerciales que conecten con tus clientes; - preparar discursos y conferencias de impacto; - crear contenidos transmedia de calidad para social selling. Gracias a El Camino Amarillo podrás crear una historia tuya, auténtica y verdadera que inspire a los demás. Víctor Gay Zaragoza ya ha ayudado a más de mil quinientas personas, incluidos líderes de importantes empresas y organizaciones. Ahora te toca a ti.
Estudios de comunicación no verbal Estudios de comunicación no verbal se compone de siete trabajos de especialistas en E/LE acerca de la comunicación no verbal entre los hablantes, su componente cultural, el paralenguaje?. á Desde hace ya algún tiempo, lo
Los efectos especiales son hoy en día los ingredientes más fascinantes de las técnicas audiovisuales. Para sacar todo el provecho de los asombrosos recursos actualmente disponibles, he aquí, completamente actualizada en su tercera edición, esta introducción práctica y concisa a los efectos especiales para televisión y vídeo que incluye todas las innovaciones en este campo tecnológico cada vez más complejo. La obra explica detalladamente cada una de las técnicas, describe los equipos más adecuados, los procedimientos y tipos de efectos obtenidos con ellos, así como las precauciones necesarias en secuencias y tomas de riesgo. Efectos generados digitalmente, confección de moldes y miniaturas, realización de secuencias y tomas subacuáticas, creación de robots y monstruos, uso de prótesis y maquillajes; efectos de disparos, de fenómenos meteorológicos, de fuego y explosiones, son algunos de los temas que entusiasmarán a profesionales y aficionados.
Este libro está destinado a los lectores que desean conocer los mecanismos técnicos y creativos de una actividad sumamente compleja, cuyas características reales a veces permanecen ocultas por lo anecdótico. Consideramos que estos son temas que pueden interesar, tanto a estudiantes de cine como a críticos, o a quienes desean penetrar, en su rol de simples espectadores, en el conocimiento de una profesión fascinante. Con tal propósito, se incluyen ejemplos prácticos de guión y de realización, principios generales de composición de la imagen y diseños esquemáticos como ayuda preparatoria. La figura del director de cine aparece así en el centro de una compleja trama, con las responsabilidades técnicas, los recursos y los elementos que se tejen en el proceso de creación de una película. De tal modo, el autor completa y desarrolla su trabajo de introducción y de divulgación que iniciara con la publicación, en esta misma serie, de La realización cinematográfica, ahora desde la exclusiva perspectiva del director. El hecho de haber agotado ediciones anteriores, nos permite esperar que la actual continúe siendo útil al lector.
En los manuales sobre problemas de la información predominan los enfoques Psicosociológicos y el énfasis en la " teoría de la noticia " y en los llamados " efectos " de los medios. Este volumen parte de una perspectiva metodológica interdisciplinar en la que los enfoques culturológicos y sociosemióticos tendrán bastante relieve. Este manual no pretende ser exhaustivo respecto al conjunto inmenso de problemas, temas, áreas de investigación derivadas del análisis de la información. Pretende esbozar un marco interpretativo general que permita pensar y analizar los procesos informativos más allá de las ideologías profesionales y de las viejas tradiciones epistemológicas como el empirismo o el estructuralismo. El profesor Abril aborda la teoría de lainformación en el contexto de la teoría de la comunicación-cultura masiva
Las agencias dicen no hacer dinero con la radio. Pero el sonido de la radio impregna la sonosfera de una gran mayoría de españoles, para los cuales la radio no es el medio que escogen en «segundo lugar»; la radio es la «primera opción». ¿Por qué la radio es un medio publicitariamente menor, inexistente para muchos grandes anunciantes? El grupo de investigación «Publiradio» busca la respuesta a este gran enigma. «Publiradio» muestra en este primer libro colectivo una radiografía sobre los mitos que limitan, todavía hoy, el mundo de la publicidad radiofónica, haciéndose eco al mismo tiempo de la conciencia crítica que anida en el sector. Este libro contribuye a una mejor comprensión de la dimensión publicitaria de la radio, cuya potencialidad como negocio legitima a su vez su función de servicio público. Si la radio no existe porque creativos, planificadores y anunciantes no hablan de ella, y de lo que no se habla no existe... hablemos y la radio existirá.
El fenómeno de la imagen ha sido estudiado por muchas y muy diversas disciplinas científicas: la antropología, la teoría de la comunicación, la historia del arte, y tantas otras. Sin embargo, una de las características que definen esta aproximación científica a la imagen es la utilización de metodologías no específicas, lo que ha ocasionado un reduccionismo conceptual impidiendo un desarrollo teórico de las ciencias de la imagen. Este libro intenta establecer los fundamentos básicos de lo que puede ser una metodología en el estudio de la imagen, utilizando para ello categorías específicamente icónicas y atendiendo fundamentalmente a los dos procesos generales inherentes a la naturaleza de la imagen: la percepción y la representación. El primero de ellos por ser el responsable de todas las operaciones de selección de la realidad que implica la imagen, y, el segundo, como manifestación icónica de dicha selección. La formulación de una Teoría de la Imagen resulta imprescindible, además, para llevar a cabo una práctica de análisis icónico basada exclusivamente en aquellos hechos que la diferencian de otras formas de comunicación (literatura, música, etc.). En este sentido, en el libro se ofrece al lector un método de análisis que sólo utiliza aquellas variables que previamente han sido definidas por la Teoría de la Imagen. Esta obra pretende ser una aportación a lo que podría denominarse una Teoría General de la Imagen, que defina los fundamentos y principios que rigen la Comunicación Visual, y que, hoy por hoy, aún no existe ni en nuestro país ni en el resto del mundo occidental.
Ante el advenimiento del ?encendido digital?, un conjunto de expertos, profesionales y académicos de toda España se han reunido para aportar sus reflexiones acerca de este hito de las comunicaciones. El presente libro reúne los trabajos presentados en las II Jornadas de Contenidos para la Televisión Digital (CONTD), celebradas en la Universidad de Valencia durante el verano del 2009 y bajo el marco del máster en Contenidos y Formatos Audiovisuales, y ofrece una revisión detenida del impacto que este nuevo marco tecnológico tendrá en el papel de los usuarios ante la TDT, en los nuevos modelos de negocio, en el papel de los contenidos, la nueva ley del audiovisual, entre otros campos. El apagón analógico, las sinergias y movimientos en el campo empresarial o la propuesta de la futura Ley del Audiovisual plantean muchas incógnitas aún sin resolver. Por este motivo, las jornadas han servido de punto de encuentro entre profesionales del sector audiovisual, estudiosos, creativos, desarrolladores de proyectos y consumidores. A partir del debate generado, a lo largo de los dos días que duró el encuentro, ha quedado constancia de los grandes retos que debe afrontar esta industria cultural, como la eclosión de canales de distribución de contenido audiovisual, la convergencia de formatos y tecnologías o el cambio en el modelo económico.
Desde los orígenes del periodismo escrito y hasta la actualidad con los diarios digitales, entender nuestra historia pasa por comprender el papel que desempeñaron los periódicos como narradores de los hechos, así como protagonistas transformadores de la propia historia. Esta obra nos ofrece una selección de textos imprescindibles en la historia del periodismo español, desde los más remotos (1661) hasta los más actuales (2016). Textos publicados en periódicos de referencia que marcaron un hito, bien por el medio de comunicación en el que se publicaban, o bien por por lo que contaban, por quienes lo firmaban o por las consecuencias que trajo consigo su publicación. La obra nos ofrece, junto a los ya clásicos, textos aún no publicados en un trabajo de estas características, y se asoma a la historia del periodismo con una perspectiva que recupera a las mujeres y a los hombres que marcaron un hito con sus escritos periodísticos.
La educación para el mercado consiste en estudiar los comportamientos de segmentos de población más o menos amplios y actuar desde los medios de comunicación (los tradicionales más otros como videoclips y videojuegos) sobre dichos comportamientos. Cuando
Nuestra voz es el resultado de un proceso auténticamente prodigioso. Un milagro de la Naturaleza que nos hace únicos. Conocer nuestra propia voz, en toda su extensión, es de alguna forma conocernos a nosotros mismos. El actor, el cantante, el orador sabe que su voz es el resultado de su aprendizaje constante, pero también el resultado de sus emociones, de sus sentimientos, sus dudas, sus miedos, sus alegrías, etc. Cada una de nuestras palabras están teñidas de sentimientos. La voz es comunicación y muy especialmente autocomunicación. Manejarla con solvencia no es tanto una virtud o una capacidad innata como una cuestión de constancia y paciencia. Este manual ayuda a ello proponiendo ejercicios que favorezcan el desarrollo de nuestra voz en toda su extensión.
Este libro, en primer término, busca asediar y confrontar aquel conjunto de condiciones, relaciones, agentes, dispositivos y operaciones que participan en la configuración del orden material y simbólico actual. En segundo término, la obra realiza una
¿Necesitas vender un proyecto o una idea? ¿Estás en una etapa de transición profesional y quieres encontrar un trabajo acorde con tu experiencia y conocimientos? ¿Te gustaría conectar emocionalmente con tus clientes? ¿Eres directivo y quieres inspirar y motivar? El Camino Amarillo es una metodología en siete pasos que te permitirá construir historias para: - contar tu experiencia profesional para conseguir un nuevo trabajo; - vender tus proyectos mediante relatos emocionales (o pitch selling); - crear la historia transmedia de tu marca, de tu equipo o de tu empresa; - diseñar presentaciones comerciales que conecten con tus clientes; - preparar discursos y conferencias de impacto; - crear contenidos transmedia de calidad para social selling. Gracias a El Camino Amarillo podrás crear una historia tuya, auténtica y verdadera que inspire a los demás. Víctor Gay Zaragoza ya ha ayudado a más de mil quinientas personas, incluidos líderes de importantes empresas y organizaciones. Ahora te toca a ti.
Estudios de comunicación no verbal Estudios de comunicación no verbal se compone de siete trabajos de especialistas en E/LE acerca de la comunicación no verbal entre los hablantes, su componente cultural, el paralenguaje?. á Desde hace ya algún tiempo, lo
Los efectos especiales son hoy en día los ingredientes más fascinantes de las técnicas audiovisuales. Para sacar todo el provecho de los asombrosos recursos actualmente disponibles, he aquí, completamente actualizada en su tercera edición, esta introducción práctica y concisa a los efectos especiales para televisión y vídeo que incluye todas las innovaciones en este campo tecnológico cada vez más complejo. La obra explica detalladamente cada una de las técnicas, describe los equipos más adecuados, los procedimientos y tipos de efectos obtenidos con ellos, así como las precauciones necesarias en secuencias y tomas de riesgo. Efectos generados digitalmente, confección de moldes y miniaturas, realización de secuencias y tomas subacuáticas, creación de robots y monstruos, uso de prótesis y maquillajes; efectos de disparos, de fenómenos meteorológicos, de fuego y explosiones, son algunos de los temas que entusiasmarán a profesionales y aficionados.
Este libro está destinado a los lectores que desean conocer los mecanismos técnicos y creativos de una actividad sumamente compleja, cuyas características reales a veces permanecen ocultas por lo anecdótico. Consideramos que estos son temas que pueden interesar, tanto a estudiantes de cine como a críticos, o a quienes desean penetrar, en su rol de simples espectadores, en el conocimiento de una profesión fascinante. Con tal propósito, se incluyen ejemplos prácticos de guión y de realización, principios generales de composición de la imagen y diseños esquemáticos como ayuda preparatoria. La figura del director de cine aparece así en el centro de una compleja trama, con las responsabilidades técnicas, los recursos y los elementos que se tejen en el proceso de creación de una película. De tal modo, el autor completa y desarrolla su trabajo de introducción y de divulgación que iniciara con la publicación, en esta misma serie, de La realización cinematográfica, ahora desde la exclusiva perspectiva del director. El hecho de haber agotado ediciones anteriores, nos permite esperar que la actual continúe siendo útil al lector.
En los manuales sobre problemas de la información predominan los enfoques Psicosociológicos y el énfasis en la " teoría de la noticia " y en los llamados " efectos " de los medios. Este volumen parte de una perspectiva metodológica interdisciplinar en la que los enfoques culturológicos y sociosemióticos tendrán bastante relieve. Este manual no pretende ser exhaustivo respecto al conjunto inmenso de problemas, temas, áreas de investigación derivadas del análisis de la información. Pretende esbozar un marco interpretativo general que permita pensar y analizar los procesos informativos más allá de las ideologías profesionales y de las viejas tradiciones epistemológicas como el empirismo o el estructuralismo. El profesor Abril aborda la teoría de lainformación en el contexto de la teoría de la comunicación-cultura masiva
Las agencias dicen no hacer dinero con la radio. Pero el sonido de la radio impregna la sonosfera de una gran mayoría de españoles, para los cuales la radio no es el medio que escogen en «segundo lugar»; la radio es la «primera opción». ¿Por qué la radio es un medio publicitariamente menor, inexistente para muchos grandes anunciantes? El grupo de investigación «Publiradio» busca la respuesta a este gran enigma. «Publiradio» muestra en este primer libro colectivo una radiografía sobre los mitos que limitan, todavía hoy, el mundo de la publicidad radiofónica, haciéndose eco al mismo tiempo de la conciencia crítica que anida en el sector. Este libro contribuye a una mejor comprensión de la dimensión publicitaria de la radio, cuya potencialidad como negocio legitima a su vez su función de servicio público. Si la radio no existe porque creativos, planificadores y anunciantes no hablan de ella, y de lo que no se habla no existe... hablemos y la radio existirá.
El fenómeno de la imagen ha sido estudiado por muchas y muy diversas disciplinas científicas: la antropología, la teoría de la comunicación, la historia del arte, y tantas otras. Sin embargo, una de las características que definen esta aproximación científica a la imagen es la utilización de metodologías no específicas, lo que ha ocasionado un reduccionismo conceptual impidiendo un desarrollo teórico de las ciencias de la imagen. Este libro intenta establecer los fundamentos básicos de lo que puede ser una metodología en el estudio de la imagen, utilizando para ello categorías específicamente icónicas y atendiendo fundamentalmente a los dos procesos generales inherentes a la naturaleza de la imagen: la percepción y la representación. El primero de ellos por ser el responsable de todas las operaciones de selección de la realidad que implica la imagen, y, el segundo, como manifestación icónica de dicha selección. La formulación de una Teoría de la Imagen resulta imprescindible, además, para llevar a cabo una práctica de análisis icónico basada exclusivamente en aquellos hechos que la diferencian de otras formas de comunicación (literatura, música, etc.). En este sentido, en el libro se ofrece al lector un método de análisis que sólo utiliza aquellas variables que previamente han sido definidas por la Teoría de la Imagen. Esta obra pretende ser una aportación a lo que podría denominarse una Teoría General de la Imagen, que defina los fundamentos y principios que rigen la Comunicación Visual, y que, hoy por hoy, aún no existe ni en nuestro país ni en el resto del mundo occidental.
Ante el advenimiento del ?encendido digital?, un conjunto de expertos, profesionales y académicos de toda España se han reunido para aportar sus reflexiones acerca de este hito de las comunicaciones. El presente libro reúne los trabajos presentados en las II Jornadas de Contenidos para la Televisión Digital (CONTD), celebradas en la Universidad de Valencia durante el verano del 2009 y bajo el marco del máster en Contenidos y Formatos Audiovisuales, y ofrece una revisión detenida del impacto que este nuevo marco tecnológico tendrá en el papel de los usuarios ante la TDT, en los nuevos modelos de negocio, en el papel de los contenidos, la nueva ley del audiovisual, entre otros campos. El apagón analógico, las sinergias y movimientos en el campo empresarial o la propuesta de la futura Ley del Audiovisual plantean muchas incógnitas aún sin resolver. Por este motivo, las jornadas han servido de punto de encuentro entre profesionales del sector audiovisual, estudiosos, creativos, desarrolladores de proyectos y consumidores. A partir del debate generado, a lo largo de los dos días que duró el encuentro, ha quedado constancia de los grandes retos que debe afrontar esta industria cultural, como la eclosión de canales de distribución de contenido audiovisual, la convergencia de formatos y tecnologías o el cambio en el modelo económico.
Desde los orígenes del periodismo escrito y hasta la actualidad con los diarios digitales, entender nuestra historia pasa por comprender el papel que desempeñaron los periódicos como narradores de los hechos, así como protagonistas transformadores de la propia historia. Esta obra nos ofrece una selección de textos imprescindibles en la historia del periodismo español, desde los más remotos (1661) hasta los más actuales (2016). Textos publicados en periódicos de referencia que marcaron un hito, bien por el medio de comunicación en el que se publicaban, o bien por por lo que contaban, por quienes lo firmaban o por las consecuencias que trajo consigo su publicación. La obra nos ofrece, junto a los ya clásicos, textos aún no publicados en un trabajo de estas características, y se asoma a la historia del periodismo con una perspectiva que recupera a las mujeres y a los hombres que marcaron un hito con sus escritos periodísticos.
La educación para el mercado consiste en estudiar los comportamientos de segmentos de población más o menos amplios y actuar desde los medios de comunicación (los tradicionales más otros como videoclips y videojuegos) sobre dichos comportamientos. Cuando
Nuestra voz es el resultado de un proceso auténticamente prodigioso. Un milagro de la Naturaleza que nos hace únicos. Conocer nuestra propia voz, en toda su extensión, es de alguna forma conocernos a nosotros mismos. El actor, el cantante, el orador
sabe que su voz es el resultado de su aprendizaje constante, pero también el resultado de sus emociones, de sus sentimientos, sus dudas, sus miedos, sus alegrías, etc. Cada una de nuestras palabras están teñidas de sentimientos. La voz es comunicación y muy especialmente autocomunicación. Manejarla con solvencia no es tanto una virtud o una capacidad innata como una cuestión de constancia y paciencia. Este manual ayuda a ello proponiendo ejercicios que favorezcan el desarrollo de nuestra voz en toda su extensión.
Este libro, en primer término, busca asediar y confrontar aquel conjunto de condiciones, relaciones, agentes, dispositivos y operaciones que participan en la configuración del orden material y simbólico actual. En segundo término, la obra realiza una