Siempre reviste emoción el encuentro con la poesía. Pero si se trata del descubrimiento de una voz poética que ha permanecido, como dijera Fray Luis, en un rincón secreto y «lejos del mundanal ruido», se redoblan los latidos del corazón a la espera de que prendan los fogonazos del entendimiento. Los poemas de Rafael Valero Oltra, escritos fundamentalmente para sí mismo y como cauce de exploración de sus sentimientos, están sellados por el dolor del tiempo ido y por la desgarradora ausencia de su esposa. Al amparo del quehacer cotidiano, que es abrigo y refugio ante el gran revés de la vida, surge una poesía de tono intimista, que refleja los estados del alma del poeta. La antología poética de Rafael Valero Oltra (Valencia, 1944 ? Madrid, 2009) traza una amplia retrospectiva de su producción, que abarca desde los iniciales poemas de juventud hasta la segunda etapa de fecundidad creativa a partir del fallecimiento de su mujer Elisa. Estamos ante una poesía intimista, ligada a la escritura del yo enamorado, y catalizadora de la memoria, en la que con profundo lirismo se aúnan el sentimiento de la Naturaleza, la mirada gozosa y amorosa sobre el mundo y la expresión poética de los estados interiores del alma humana.
La poeta Concha Méndez (1898-1986) fue una personalidad muy dinámica que con su energía y su creatividad destacó en varios de los capítulos más emblemáticos de la vida cultural española del siglo XX. Novia de Luis Buñuel, amiga de Maruja Mallo y Salvador Dalí, discípula de Rafael Alberti y Federico García Lorca, ella fue una figura muy conspicua en el mundo de la vanguardia artística de los años veinte, mientras que en los años treinta, coincidiendo con su matrimonio con Manuel Altolaguirre, entró a formar parte de la generación del 27, colaborando con su marido en la edición de revistas tan importantes como Héroe, 1616 y Caballo verde para la poesía. Sin embargo, si la vida de Concha Méndez merece ser recordada, no es tanto por su amistad con tal o cual figura famosa, sino más bien por su propia historia de emancipación. Una historia de independencia ejemplar que en estas Memorias habladas es recogida con gran afecto, pero también con mucha gracia, por su nieta Paloma Ulacia Altolaguirre, al armar el relato de cómo su abuela fue liberándose de los tabúes del mundo en que había nacido para ir creando poco a poco ?en poesía, pero también en teatro? un mundo propio, a la altura de su experiencia y a la medida de sus deseos. Paloma Ulacia Altolaguirre nació en la Ciudad de México en 1957. Maestra en Estudios Hispánicos por La Sorbona, escribe cuentos y novelas y también pinta. En 1988 su libro Concha Méndez. Memorias habladas, memorias armadas fue declarado finalista del Premio Comillas de Historia, Biografía y Memorias de Tusquets Editores.
¿Pudo España convertirse en algún momento en una monarquía parlamentaria al estilo sueco y haberse ahorrado dos dictaduras y una guerra civil? Los autores del presente ensayo, a diferencia de Miguel de Unamuno, creen que sí. Un siglo atrás, mientras las potencias internacionales se enfrentaban en el marco de la Primera Guerra Mundial, en nuestro país se dieron las condiciones para dar una importante sacudida al régimen de la Restauración y encarrilar el reinado Alfonsino hacia una verdadera democracia. En efecto, 1917 fue el año en que España pudo cambiar. Después la oportunidad pasó. En un extenso y apasionante relato con un inmenso despliegue de fuentes, investigación e historia internacional comparada los profesores David Martínez Fiol y Joan Esculies dan las claves del momento en que nuestro país tuvo la posibilidad de escribir un siglo xx menos cruento. A medida que nos adentramos en su lectura y conocemos los entresijos de los personajes más influyentes del período nos planteamos los paralelos con la situación de crisis política actual. Se nos aparecen políticos y demandas similares y nos asalta una duda, si España pudo cambiar, ¿por qué no cambió? David Martínez Fiol (Barcelona, ??1962) es profesor asociado de Historia Moderna y Contemporánea en la UAB, profesor colaborador de la UOC, miembro del GRENS-UPF y catedrático de Geografía e Historia en el Instituto de Mollet del Vallés. Su obra historiográfica se centra en el estudio del período de la Primera Guerra Mundial, en el análisis del nacionalismo revolucionario catalán y en la función pública catalana durante la Segunda República. Así, en 2006, se doctoró en la Universidad Autónoma de Barcelona con la tesis La sindicació dels funcionaris de la Generalitat de Catalunya (1931-1939). Ha colaborado en publicaciones especializadas como Historia Social, Historia y Política, Historia Contemporánea, Rubrica Contemporánea, Recerques, Studia Historica, entre otras. Joan Esculies (Manresa, 1976) es doctor en Historia por la Universidad Pompeu Fabra (UPF) de Barcelona, máster en Nacionalismo y Conflicto étnico por el Birkbeck College de la Universidad de Londres. Licenciado en Periodismo y en Biología. Profesor colaborador de la Universitat Oberta de Catalunya (UOC) y miembro del Grupo de investigación en nacionalismo i soberanía (GRENS) de la UPF. Sus investigaciones se centran en el nacionalismo catalán en perspectiva comparada con otros nacionalismos. Es uno de los mayores especialistas en la figura de Josep Tarradellas. Junto a David Martínez Fiol, ha publicado libros y artículos centrados en el período de la Primera guerra mundial. Más información en joanesculies.com
¡Señoras y señores, presten mucha atención: hay animales ocultos que aseguran diversión! Animales de todo tipo y medida, ilustrados por Gusti, invaden las páginas de este libro y las adivinanzas de Lola Casas dan pistas para descubrirlos. Los pequeños lectores estarán entretenidos durante tardes enteras, si pretenden encontrarlos todos.
Este libro relata la apasionante historia de los primeros cien años del Ateneo de Madrid, conocido como la «Holanda de España» por la libertad con que en sus salones y cátedras se trataban los problemas científicos, políticos, literarios y artísticos. Al frente de esta institución, que en breve cumplirá doscientos años, han estado nueve presidentes de la nación, entre ellos Antonio Cánovas del Castillo y Segismundo Moret, y el primer premio Nobel español, el dramaturgo José de Echegaray. El lector va a conocer sus primeros pasos, desde el nacimiento del Ateneo Español, en 1820, de manos de liberales en lucha contra el absolutismo, hasta que estos, enarbolando la misma bandera de la libertad, constituyen en 1835 el Ateneo de Madrid. Va a enterarse de cómo en 1836, por medio de bolas blancas y negras, elige a su primer socio, Mariano José de Larra, y cómo, en 1905, abre sus puertas a las mujeres, con la entrada de la novelista Emilia Pardo Bazán. También va a ser testigo del nacimiento de su biblioteca ?hoy cuenta con más de medio millón de volúmenes? bajo la mirada del bibliotecario Ramón de Mesonero Romanos. Va a comprobar el crecimiento literario y político de la institución, hasta que en 1884 el rey Alfonso XII inaugura su sede definitiva en la calle del Prado de Madrid, a un paso del Congreso de los Diputados. Va a ver a mentes privilegiadas como el novelista Benito Pérez Galdós, la actriz Sara Bernhardt, el científico Albert Einstein, los políticos Joaquín Costa y Manuel Azaña y el filósofo José Ortega y Gasset dialogando en la sala de tertulia «La Cacharrería» y dictando clases o conferencias en el magno salón de actos... Y todo ello espolvoreado con datos históricos y anécdotas humanas que proporcionan una lectura atractiva e interesante. Los ateneístas, los historiadores, los políticos, los comunicadores y los aficionados a la lectura disfrutarán con este primer tomo de la historia del Ateneo que finaliza en septiembre de 1923. Víctor Olmos (Madrid, 1935), periodista con cincuenta años de actividad profesional, ha sido corresponsal en España de la Agencia británica de noticias Reuters, director de la edición española de la revista norteamericana Reader?s Digest, director de Internacional, delegado en Washington y adjunto al director de Información de la Agencia EFE. Es autor de Historia de la Agencia EFE (1997), Historia del ABC (2002), Un día en la vida de El Mundo (2004), La Casa de los Periodistas (historia de la Asociación de la Prensa de Madrid, en tres volúmenes, 2006, 2008 y 2011), Haz reír, haz reír (biografía del autor teatral y humorista Enrique Jardiel Poncela, 2015) y de los dos tomos de Ágora de la Libertad. Historia del Ateneo de Madrid (2018).
El Cuaderno de ejercicios de Reporteros internacionales 1: Es el material perfecto de apoyo a las clases, apto también para el trabajo autónomo. Contiene numerosas actividades de léxico y gramática. Ofrece una autoevaluación por unidad.
Reporteros internacionales 1 es un manual de español que facilita a los adolescentes de todo el mundo acercarse al mundo hispano de hoy en día. Presenta: Unidades protagonizadas por jóvenes reporteros procedentes de España y Latinoamérica. Secuencias de trabajo ágiles que se completan con un entretenido proyecto final. Una progresión lingüística natural y muy cuidada. Numerosas actividades lúdicas para fomentar la interacción oral en el aula. Una especial atención a la realidad cultural del mundo hispano. Espacios para desarrollar las competencias intercultural y cívica. Divertidos mapas mentales. Una sección dedicada a las estrategias de estudio y aprendizaje.
Todos necesitamos a alguien que juegue con nosotros, nos haga cosquillas, nos cuide y nos proteja de los peligros, nos alimente y nos acueste. Cuando el pequeño gusano no encuentra a su madre baja por el tronco del manzano donde vive y decide ir en su busca. ¿Dónde estará mamá?
Quería darle un nombre. ¿Cómo llamar a lo que me agotaba tanto? ¿Al dolor con el que manchaba todo? ¿Qué palabra usar para ese borrón? Solo supe volcarlo en mis cuadernos. Y como seguía sin saber nombrarlo, lo llamé suciedad. ?La psicóloga lo llamaría depresión; el místico, búsqueda del yo; un artista, crisis de creatividad; la persona ?práctica?, una pérdida de tiempo. Maite Mutuberria lo llamó Enorme suciedad?. Este libro-álbum es una reflexión gráfica, en primera persona, sobre la depresión. Un trabajo valiente, delicado y necesario sobre un asunto que, a pesar de su importancia, siempre queda relegado a la esfera de lo privado.
El presente volumen contiene tres obras en las que se aprecia el compromiso de Mercedes Formica, desde su faceta de escritora, en la lucha contra un marco jurídico restrictivo con la libertad y la dignidad de la mujer. En sus páginas, se visualizan casos reales de mujeres que vivieron experiencias angustiosas al ser víctimas de la ley y de una sociedad sumergida en el discurso patriarcal dominante que las tilda de malas, locas, deshonrosas, y que, con ello, se abría la veda del escarnio público. Formica confecciona sus argumentos aunando vivencias personales y conocimientos adquiridos en el ámbito del Derecho, lo cual convierten a estas obras en valiosos testimonios de la época, dado que, aparte de que el binomio escritora-abogada era poco habitual entonces, la temática de la literatura escrita por mujeres, salvo casos determinados, eludía la cuestión jurídica. De manera que, desde la perspectiva actual, merecen ser puestas en valor, a fin de situar a su autora en un lugar digno dentro del panorama narrativo español de posguerra. Mercedes Formica (Cádiz, 1913-Málaga, 2002), escritora, abogada, ensayista y articulista, ejerció gran influencia en la segunda mitad del siglo xx, hasta el punto de promover una reforma del Código Civil, y de otros cuerpos legales, en 1958, a favor de los derechos de las mujeres. Su carrera literaria permite conocer aspectos relacionados con la Guerra Civil, la situación jurídica y social de la mujer o la defensa del desvalido. En definitiva, temas que constatan el íntimo contacto que mantuvo con su realidad y la necesidad de recrearla en sus ficciones. La reina literaria de la nostalgia y del feminismo sin gritos, en palabras de Francisco Umbral, se encuentra en el camino de ser situada debidamente dentro de la historiografía literaria. Miguel Soler Gallo es considerado el especialista actual de la vida y la obra de Mercedes Formica. Sobre ella ha publicado numerosos trabajos que han ayudado a poseer un mejor conocimiento de su trayectoria. Gracias a esta labor y al hallazgo de la fecha correcta de su nacimiento, impulsó la celebración del centenario de su nacimiento en Cádiz en el año 2013, que significó el inicio del camino de la reivindicación de su figura tras años de injustificado silencio.
En abril de 1923 tiene lugar el primer encuentro de Tsvietáieva con Konstantín Rodzévich. Ocurrió lo inesperado: apareció aquel hombre que trastornará una vez más su vida, que le hará conocer el amor sensual y absoluto, no aquel más imaginario que real, como tantos amores fugaces e infructuosos que ella tildaba de «idilios cerebrales». A principios de diciembre de 1923, la relación se romperá tanto por parte de Rodzévich como de Tsvietáieva. Ésta no quiere hacer daño a su esposo. El amor que sentía por él se ha tornado en un afecto maternal protector. Tras el fin de su relación amorosa escribió dos de sus obras cumbres: «Poema de la montaña» y «Poema del fin». Ambos poemas inspirados por la misma persona, Rodzévich. La lectura de estas cartas nos ayuda a comprender mejor esos poemas y nos invita a cruzar el umbral de una puerta secreta que conduce a la más profunda intimidad de la autora. Tsvietáieva nos desvela la historia de amor más intensa y dolorosa que jamás haya sufrido, en la que Eros y Tánatos, recíproca incomprensión, se intercalan y se sobreponen. Marina Tsvietáieva (Moscú 1892-Elábuga 1941). Vivió las revoluciones de 1905 y 1917 y también la Guerra Civil y la Segunda Guerra Mundial. En 1922 abandona Rusia y reside primero en Praga y más tarde en París. En 1939 regresa a la URSS. En 1941, durante la invasión nazi, fue evacuada a Elábuga, a la República Tártara donde, al poco tiempo, ignorada por todos, pone fin a su vida. Tsvietáieva es, junto a Borís Pasternak, Ossip Mandelshtam o Anna Ajmátova, una de las figuras más relevantes de la literatura rusa del siglo xx. Su prolífica obra encierra tanto la poesía como el ensayo, el teatro y la narrativa. Reyes García Burdeus es doctora en interpretación y traducción. En el marco de su actividad investigadora ha participado en varios congresos, entre los que destacan los celebrados en el Instituto de Lenguas Eslavas de la Sorbona, o en las casas museo de Tsvietáieva en Bolshevo y Moscú. Ha traducido diversas obras de la autora: El relato de Sóniechka (2002), Locuciones de la Sibila (2008), Ensayos (2012) y el diario de su hijo, Diario de Gueorgui Efrón (2015). En 2016 recibió el Premio Marina Tsvietáieva de traducción.
Más de mil vidas responde al mismo estímulo poético que motivó Unos días de invierno (Renacimiento, 2016), título junto al que constituye una etapa creativa en la escritura de Antonio Moreno (Alicante, 1964). Desde sus primeros libros, un motivo central en la obra de este poeta ha sido la aspiración a incorporar la poesía ?hecha, a la postre, con palabras? en el silencio. El extremo laconismo del haiku brinda una posibilidad de acercarse a esa paradójica e inalcanzable meta. Antonio Moreno (Alicante, 1964) publicó en El viaje de la luz (Renacimiento, 2014) una antología del conjunto de su obra poética. Unos días de invierno (Renacimiento, 2016) es su libro más reciente.
La obra ideal para familiarizarse con el vocabulario y las expresiones básicas del francés. - 2 000 palabras y expresiones - 1 imagen por palabra - 80 temas habituales del día a día - Fotografías divertidas para memorizar fácilmente las palabras Con páginas sobre cultura francesa y un mini diccionario español-francés al final de la obra.
Según un estudio de Google, en agosto de 2010 existían ciento treinta millones de libros diferentes publicados en el mundo. Una cifra sin duda mucho más abultada en la actualidad y que crece exponencialmente cada día. El ejemplar que ahora sujeta entre sus manos representaría aproximadamente el 0,0000007 %, y, sin embargo, una concatenación de eventos de los que usted solo es responsable en parte ha permitido que ahora mismo esté leyendo estas líneas. Desde el mismo momento en que vino al mundo ha recorrido un camino único, intransferible e irrepetible ?aunque volviera a nacer con consciencia de su vida anterior y lo intentara?. Ese camino le ha situado aquí y ahora frente a este libro y, pese a lo que puede creer, usted tiene poco que ver con ello, aunque igualmente va a tener que tomar decisiones al respecto. Si la casualidad lo permite es el debut literario de Àlex Devís. Una selección de relatos en clave de humor, por los que desfilan un elenco de inadaptados que se verán continuamente superados por las circunstancias ante las que el azar los sitúa.
«?esta novela histórica fue ideada para refractar con pasión, para abrirnos la posibilidad, desde la literatura, de pensar un recoveco preterido de nuestra historia reciente, un recoveco violentado, oprobiado por la para nada inocente urdimbre de las historicidades oficiales. Así, [?] la narrativa de Blanco Aguinaga, como su labor crítica, al imbricar la historia cultural de España con la de otros países conocidos por sus personajes, revidica otra España posible [?]. De este modo, su narrativa sobre el exilio aparece como una contribución imprescindible, no sólo para entender lo que éste fue, sino cómo ese legado mantiene su vigencia como proyecto cultural y político». Joseba Buj y Mario Martín Gijón La obra de Carlos Blanco Aguinaga (Irún, 1926-La Jolla, California, 2013) ocupa un lugar muy especial dentro de la literatura de la llamada «segunda generación» del exilio republicano español, por su doble vertiente académica y creadora, y por los sucesivos descentramientos que vivió a partir de su temprano exilio. Su enraizamiento desde el destierro en la cultura vasca y española se imbrica a partir de su experiencia mexicana y posteriormente su integración en la universidad de Estados Unidos, en una trayectoria personal que reflejó en sus volúmenes de memorias Por el mundo (2007) y De mal asiento (2010). Entre su amplísima e innovadora producción ensayística y filológica pueden destacarse Unamuno, teórico del lenguaje (1953), Emilio Prados: vida y obra (1960), Juventud del 98 (1960), Sobre el Modernismo desde la periferia (1998), De Restauración a Restauración (2007) o Ensayos sobre la literatura del exilio español (2011), además de la Historia social de la literatura española (1983) junto a Iris M. Zavala y Julio Rodríguez Puértolas. Dentro de su obra narrativa pueden nombrarse las novelas Ojos de papel volando (1984), Un tiempo tuyo (1988), En voz continua (1997), Ya no bailan los pescadores de Pismo Beach (1998) y Esperando la lluvia de la tarde. (Fábula de exilios) (2000) y los relatos reunidos en Carretera de Cuernavaca (1990) y Contra-Bando(s) (2007). La presente obra, Viajes de ida (Novela histórica), terminada en 2008, presenta la culminación de su empeño como novelista. Joseba Buj (Bilbao, 1978) es doctor en Letras Modernas por la Universidad Iberoamericana, donde actualmente es profesor en el Departamento de Letras y en el Departamento de Filosofía. Mario Martín Gijón (Villanueva de la Serena, Badajoz, 1979) es doctor en Filología Hispánica, profesor en la Universidad de Extremadura y miembro del Grupo de Estudios del Exilio Literario (GEXEL).
Siempre reviste emoción el encuentro con la poesía. Pero si se trata del descubrimiento de una voz poética que ha permanecido, como dijera Fray Luis, en un rincón secreto y «lejos del mundanal ruido», se redoblan los latidos del corazón a la espera de que prendan los fogonazos del entendimiento. Los poemas de Rafael Valero Oltra, escritos fundamentalmente para sí mismo y como cauce de exploración de sus sentimientos, están sellados por el dolor del tiempo ido y por la desgarradora ausencia de su esposa. Al amparo del quehacer cotidiano, que es abrigo y refugio ante el gran revés de la vida, surge una poesía de tono intimista, que refleja los estados del alma del poeta. La antología poética de Rafael Valero Oltra (Valencia, 1944 ? Madrid, 2009) traza una amplia retrospectiva de su producción, que abarca desde los iniciales poemas de juventud hasta la segunda etapa de fecundidad creativa a partir del fallecimiento de su mujer Elisa. Estamos ante una poesía intimista, ligada a la escritura del yo enamorado, y catalizadora de la memoria, en la que con profundo lirismo se aúnan el sentimiento de la Naturaleza, la mirada gozosa y amorosa sobre el mundo y la expresión poética de los estados interiores del alma humana.
La poeta Concha Méndez (1898-1986) fue una personalidad muy dinámica que con su energía y su creatividad destacó en varios de los capítulos más emblemáticos de la vida cultural española del siglo XX. Novia de Luis Buñuel, amiga de Maruja Mallo y Salvador Dalí, discípula de Rafael Alberti y Federico García Lorca, ella fue una figura muy conspicua en el mundo de la vanguardia artística de los años veinte, mientras que en los años treinta, coincidiendo con su matrimonio con Manuel Altolaguirre, entró a formar parte de la generación del 27, colaborando con su marido en la edición de revistas tan importantes como Héroe, 1616 y Caballo verde para la poesía. Sin embargo, si la vida de Concha Méndez merece ser recordada, no es tanto por su amistad con tal o cual figura famosa, sino más bien por su propia historia de emancipación. Una historia de independencia ejemplar que en estas Memorias habladas es recogida con gran afecto, pero también con mucha gracia, por su nieta Paloma Ulacia Altolaguirre, al armar el relato de cómo su abuela fue liberándose de los tabúes del mundo en que había nacido para ir creando poco a poco ?en poesía, pero también en teatro? un mundo propio, a la altura de su experiencia y a la medida de sus deseos. Paloma Ulacia Altolaguirre nació en la Ciudad de México en 1957. Maestra en Estudios Hispánicos por La Sorbona, escribe cuentos y novelas y también pinta. En 1988 su libro Concha Méndez. Memorias habladas, memorias armadas fue declarado finalista del Premio Comillas de Historia, Biografía y Memorias de Tusquets Editores.
¿Pudo España convertirse en algún momento en una monarquía parlamentaria al estilo sueco y haberse ahorrado dos dictaduras y una guerra civil? Los autores del presente ensayo, a diferencia de Miguel de Unamuno, creen que sí. Un siglo atrás, mientras las potencias internacionales se enfrentaban en el marco de la Primera Guerra Mundial, en nuestro país se dieron las condiciones para dar una importante sacudida al régimen de la Restauración y encarrilar el reinado Alfonsino hacia una verdadera democracia. En efecto, 1917 fue el año en que España pudo cambiar. Después la oportunidad pasó. En un extenso y apasionante relato con un inmenso despliegue de fuentes, investigación e historia internacional comparada los profesores David Martínez Fiol y Joan Esculies dan las claves del momento en que nuestro país tuvo la posibilidad de escribir un siglo xx menos cruento. A medida que nos adentramos en su lectura y conocemos los entresijos de los personajes más influyentes del período nos planteamos los paralelos con la situación de crisis política actual. Se nos aparecen políticos y demandas similares y nos asalta una duda, si España pudo cambiar, ¿por qué no cambió? David Martínez Fiol (Barcelona, ??1962) es profesor asociado de Historia Moderna y Contemporánea en la UAB, profesor colaborador de la UOC, miembro del GRENS-UPF y catedrático de Geografía e Historia en el Instituto de Mollet del Vallés. Su obra historiográfica se centra en el estudio del período de la Primera Guerra Mundial, en el análisis del nacionalismo revolucionario catalán y en la función pública catalana durante la Segunda República. Así, en 2006, se doctoró en la Universidad Autónoma de Barcelona con la tesis La sindicació dels funcionaris de la Generalitat de Catalunya (1931-1939). Ha colaborado en publicaciones especializadas como Historia Social, Historia y Política, Historia Contemporánea, Rubrica Contemporánea, Recerques, Studia Historica, entre otras. Joan Esculies (Manresa, 1976) es doctor en Historia por la Universidad Pompeu Fabra (UPF) de Barcelona, máster en Nacionalismo y Conflicto étnico por el Birkbeck College de la Universidad de Londres. Licenciado en Periodismo y en Biología. Profesor colaborador de la Universitat Oberta de Catalunya (UOC) y miembro del Grupo de investigación en nacionalismo i soberanía (GRENS) de la UPF. Sus investigaciones se centran en el nacionalismo catalán en perspectiva comparada con otros nacionalismos. Es uno de los mayores especialistas en la figura de Josep Tarradellas. Junto a David Martínez Fiol, ha publicado libros y artículos centrados en el período de la Primera guerra mundial. Más información en joanesculies.com
¡Señoras y señores, presten mucha atención: hay animales ocultos que aseguran diversión! Animales de todo tipo y medida, ilustrados por Gusti, invaden las páginas de este libro y las adivinanzas de Lola Casas dan pistas para descubrirlos. Los pequeños lectores estarán entretenidos durante tardes enteras, si pretenden encontrarlos todos.
Este libro relata la apasionante historia de los primeros cien años del Ateneo de Madrid, conocido como la «Holanda de España» por la libertad con que en sus salones y cátedras se trataban los problemas científicos, políticos, literarios y artísticos. Al frente de esta institución, que en breve cumplirá doscientos años, han estado nueve presidentes de la nación, entre ellos Antonio Cánovas del Castillo y Segismundo Moret, y el primer premio Nobel español, el dramaturgo José de Echegaray. El lector va a conocer sus primeros pasos, desde el nacimiento del Ateneo Español, en 1820, de manos de liberales en lucha contra el absolutismo, hasta que estos, enarbolando la misma bandera de la libertad, constituyen en 1835 el Ateneo de Madrid. Va a enterarse de cómo en 1836, por medio de bolas blancas y negras, elige a su primer socio, Mariano José de Larra, y cómo, en 1905, abre sus puertas a las mujeres, con la entrada de la novelista Emilia Pardo Bazán. También va a ser testigo del nacimiento de su biblioteca ?hoy cuenta con más de medio millón de volúmenes? bajo la mirada del bibliotecario Ramón de Mesonero Romanos. Va a comprobar el crecimiento literario y político de la institución, hasta que en 1884 el rey Alfonso XII inaugura su sede definitiva en la calle del Prado de Madrid, a un paso del Congreso de los Diputados. Va a ver a mentes privilegiadas como el novelista Benito Pérez Galdós, la actriz Sara Bernhardt, el científico Albert Einstein, los políticos Joaquín Costa y Manuel Azaña y el filósofo José Ortega y Gasset dialogando en la sala de tertulia «La Cacharrería» y dictando clases o conferencias en el magno salón de actos... Y todo ello espolvoreado con datos históricos y anécdotas humanas que proporcionan una lectura atractiva e interesante. Los ateneístas, los historiadores, los políticos, los comunicadores y los aficionados a la lectura disfrutarán con este primer tomo de la historia del Ateneo que finaliza en septiembre de 1923. Víctor Olmos (Madrid, 1935), periodista con cincuenta años de actividad profesional, ha sido corresponsal en España de la Agencia británica de noticias Reuters, director de la edición española de la revista norteamericana Reader?s Digest, director de Internacional, delegado en Washington y adjunto al director de Información de la Agencia EFE. Es autor de Historia de la Agencia EFE (1997), Historia del ABC (2002), Un día en la vida de El Mundo (2004), La Casa de los Periodistas (historia de la Asociación de la Prensa de Madrid, en tres volúmenes, 2006, 2008 y 2011), Haz reír, haz reír (biografía del autor teatral y humorista Enrique Jardiel Poncela, 2015) y de los dos tomos de Ágora de la Libertad. Historia del Ateneo de Madrid (2018).
El Cuaderno de ejercicios de Reporteros internacionales 1: Es el material perfecto de apoyo a las clases, apto también para el trabajo autónomo. Contiene numerosas actividades de léxico y gramática. Ofrece una autoevaluación por unidad.
Reporteros internacionales 1 es un manual de español que facilita a los adolescentes de todo el mundo acercarse al mundo hispano de hoy en día. Presenta: Unidades protagonizadas por jóvenes reporteros procedentes de España y Latinoamérica. Secuencias de trabajo ágiles que se completan con un entretenido proyecto final. Una progresión lingüística natural y muy cuidada. Numerosas actividades lúdicas para fomentar la interacción oral en el aula. Una especial atención a la realidad cultural del mundo hispano. Espacios para desarrollar las competencias intercultural y cívica. Divertidos mapas mentales. Una sección dedicada a las estrategias de estudio y aprendizaje.
Todos necesitamos a alguien que juegue con nosotros, nos haga cosquillas, nos cuide y nos proteja de los peligros, nos alimente y nos acueste. Cuando el pequeño gusano no encuentra a su madre baja por el tronco del manzano donde vive y decide ir en su busca. ¿Dónde estará mamá?
Quería darle un nombre. ¿Cómo llamar a lo que me agotaba tanto? ¿Al dolor con el que manchaba todo? ¿Qué palabra usar para ese borrón? Solo supe volcarlo en mis cuadernos. Y como seguía sin saber nombrarlo, lo llamé suciedad. ?La psicóloga lo llamaría depresión; el místico, búsqueda del yo; un artista, crisis de creatividad; la persona ?práctica?, una pérdida de tiempo. Maite Mutuberria lo llamó Enorme suciedad?. Este libro-álbum es una reflexión gráfica, en primera persona, sobre la depresión. Un trabajo valiente, delicado y necesario sobre un asunto que, a pesar de su importancia, siempre queda relegado a la esfera de lo privado.
El presente volumen contiene tres obras en las que se aprecia el compromiso de Mercedes Formica, desde su faceta de escritora, en la lucha contra un marco jurídico restrictivo con la libertad y la dignidad de la mujer. En sus páginas, se visualizan casos reales de mujeres que vivieron experiencias angustiosas al ser víctimas de la ley y de una sociedad sumergida en el discurso patriarcal dominante que las tilda de malas, locas, deshonrosas, y que, con ello, se abría la veda del escarnio público. Formica confecciona sus argumentos aunando vivencias personales y conocimientos adquiridos en el ámbito del Derecho, lo cual convierten a estas obras en valiosos testimonios de la época, dado que, aparte de que el binomio escritora-abogada era poco habitual entonces, la temática de la literatura escrita por mujeres, salvo casos determinados, eludía la cuestión jurídica. De manera que, desde la perspectiva actual, merecen ser puestas en valor, a fin de situar a su autora en un lugar digno dentro del panorama narrativo español de posguerra. Mercedes Formica (Cádiz, 1913-Málaga, 2002), escritora, abogada, ensayista y articulista, ejerció gran influencia en la segunda mitad del siglo xx, hasta el punto de promover una reforma del Código Civil, y de otros cuerpos legales, en 1958, a favor de los derechos de las mujeres. Su carrera literaria permite conocer aspectos relacionados con la Guerra Civil, la situación jurídica y social de la mujer o la defensa del desvalido. En definitiva, temas que constatan el íntimo contacto que mantuvo con su realidad y la necesidad de recrearla en sus ficciones. La reina literaria de la nostalgia y del feminismo sin gritos, en palabras de Francisco Umbral, se encuentra en el camino de ser situada debidamente dentro de la historiografía literaria. Miguel Soler Gallo es considerado el especialista actual de la vida y la obra de Mercedes Formica. Sobre ella ha publicado numerosos trabajos que han ayudado a poseer un mejor conocimiento de su trayectoria. Gracias a esta labor y al hallazgo de la fecha correcta de su nacimiento, impulsó la celebración del centenario de su nacimiento en Cádiz en el año 2013, que significó el inicio del camino de la reivindicación de su figura tras años de injustificado silencio.
En abril de 1923 tiene lugar el primer encuentro de Tsvietáieva con Konstantín Rodzévich. Ocurrió lo inesperado: apareció aquel hombre que trastornará una vez más su vida, que le hará conocer el amor sensual y absoluto, no aquel más imaginario que real, como tantos amores fugaces e infructuosos que ella tildaba de «idilios cerebrales». A principios de diciembre de 1923, la relación se romperá tanto por parte de Rodzévich como de Tsvietáieva. Ésta no quiere hacer daño a su esposo. El amor que sentía por él se ha tornado en un afecto maternal protector. Tras el fin de su relación amorosa escribió dos de sus obras cumbres: «Poema de la montaña» y «Poema del fin». Ambos poemas inspirados por la misma persona, Rodzévich. La lectura de estas cartas nos ayuda a comprender mejor esos poemas y nos invita a cruzar el umbral de una puerta secreta que conduce a la más profunda intimidad de la autora. Tsvietáieva nos desvela la historia de amor más intensa y dolorosa que jamás haya sufrido, en la que Eros y Tánatos, recíproca incomprensión, se intercalan y se sobreponen. Marina Tsvietáieva (Moscú 1892-Elábuga 1941). Vivió las revoluciones de 1905 y 1917 y también la Guerra Civil y la Segunda Guerra Mundial. En 1922 abandona Rusia y reside primero en Praga y más tarde en París. En 1939 regresa a la URSS. En 1941, durante la invasión nazi, fue evacuada a Elábuga, a la República Tártara donde, al poco tiempo, ignorada por todos, pone fin a su vida. Tsvietáieva es, junto a Borís Pasternak, Ossip Mandelshtam o Anna Ajmátova, una de las figuras más relevantes de la literatura rusa del siglo xx. Su prolífica obra encierra tanto la poesía como el ensayo, el teatro y la narrativa. Reyes García Burdeus es doctora en interpretación y traducción. En el marco de su actividad investigadora ha participado en varios congresos, entre los que destacan los celebrados en el Instituto de Lenguas Eslavas de la Sorbona, o en las casas museo de Tsvietáieva en Bolshevo y Moscú. Ha traducido diversas obras de la autora: El relato de Sóniechka (2002), Locuciones de la Sibila (2008), Ensayos (2012) y el diario de su hijo, Diario de Gueorgui Efrón (2015). En 2016 recibió el Premio Marina Tsvietáieva de traducción.
Más de mil vidas responde al mismo estímulo poético que motivó Unos días de invierno (Renacimiento, 2016), título junto al que constituye una etapa creativa en la escritura de Antonio Moreno (Alicante, 1964). Desde sus primeros libros, un motivo central en la obra de este poeta ha sido la aspiración a incorporar la poesía ?hecha, a la postre, con palabras? en el silencio. El extremo laconismo del haiku brinda una posibilidad de acercarse a esa paradójica e inalcanzable meta. Antonio Moreno (Alicante, 1964) publicó en El viaje de la luz (Renacimiento, 2014) una antología del conjunto de su obra poética. Unos días de invierno (Renacimiento, 2016) es su libro más reciente.
La obra ideal para familiarizarse con el vocabulario y las expresiones básicas del francés. - 2 000 palabras y expresiones - 1 imagen por palabra - 80 temas habituales del día a día - Fotografías divertidas para memorizar fácilmente las palabras Con páginas sobre cultura francesa y un mini diccionario español-francés al final de la obra.
Según un estudio de Google, en agosto de 2010 existían ciento treinta millones de libros diferentes publicados en el mundo. Una cifra sin duda mucho más abultada en la actualidad y que crece exponencialmente cada día. El ejemplar que ahora sujeta entre sus manos representaría aproximadamente el 0,0000007 %, y, sin embargo, una concatenación de eventos de los que usted solo es responsable en parte ha permitido que ahora mismo esté leyendo estas líneas. Desde el mismo momento en que vino al mundo ha recorrido un camino único, intransferible e irrepetible ?aunque volviera a nacer con consciencia de su vida anterior y lo intentara?. Ese camino le ha situado aquí y ahora frente a este libro y, pese a lo que puede creer, usted tiene poco que ver con ello, aunque igualmente va a tener que tomar decisiones al respecto. Si la casualidad lo permite es el debut literario de Àlex Devís. Una selección de relatos en clave de humor, por los que desfilan un elenco de inadaptados que se verán continuamente superados por las circunstancias ante las que el azar los sitúa.
«?esta novela histórica fue ideada para refractar con pasión, para abrirnos la posibilidad, desde la literatura, de pensar un recoveco preterido de nuestra historia reciente, un recoveco violentado, oprobiado por la para nada inocente urdimbre de las historicidades oficiales. Así, [?] la narrativa de Blanco Aguinaga, como su labor crítica, al imbricar la historia cultural de España con la de otros países conocidos por sus personajes, revidica otra España posible [?]. De este modo, su narrativa sobre el exilio aparece como una contribución imprescindible, no sólo para entender lo que éste fue, sino cómo ese legado mantiene su vigencia como proyecto cultural y político». Joseba Buj y Mario Martín Gijón La obra de Carlos Blanco Aguinaga (Irún, 1926-La Jolla, California, 2013) ocupa un lugar muy especial dentro de la literatura de la llamada «segunda generación» del exilio republicano español, por su doble vertiente académica y creadora, y por los sucesivos descentramientos que vivió a partir de su temprano exilio. Su enraizamiento desde el destierro en la cultura vasca y española se imbrica a partir de su experiencia mexicana y posteriormente su integración en la universidad de Estados Unidos, en una trayectoria personal que reflejó en sus volúmenes de memorias Por el mundo (2007) y De mal asiento (2010). Entre su amplísima e innovadora producción ensayística y filológica pueden destacarse Unamuno, teórico del lenguaje (1953), Emilio Prados: vida y obra (1960), Juventud del 98 (1960), Sobre el Modernismo desde la periferia (1998), De Restauración a Restauración (2007) o Ensayos sobre la literatura del exilio español (2011), además de la Historia social de la literatura española (1983) junto a Iris M. Zavala y Julio Rodríguez Puértolas. Dentro de su obra narrativa pueden nombrarse las novelas Ojos de papel volando (1984), Un tiempo tuyo (1988), En voz continua (1997), Ya no bailan los pescadores de Pismo Beach (1998) y Esperando la lluvia de la tarde. (Fábula de exilios) (2000) y los relatos reunidos en Carretera de Cuernavaca (1990) y Contra-Bando(s) (2007). La presente obra, Viajes de ida (Novela histórica), terminada en 2008, presenta la culminación de su empeño como novelista. Joseba Buj (Bilbao, 1978) es doctor en Letras Modernas por la Universidad Iberoamericana, donde actualmente es profesor en el Departamento de Letras y en el Departamento de Filosofía. Mario Martín Gijón (Villanueva de la Serena, Badajoz, 1979) es doctor en Filología Hispánica, profesor en la Universidad de Extremadura y miembro del Grupo de Estudios del Exilio Literario (GEXEL).