Faltan moscas para tanta mierda presenta la realidad china sin tener en cuenta las visiones absolutistas y edulcoradas que suelen utilizarse, con abuso, en los ámbitos periodísticos, diplomáticos y empresariales en donde se saca siempre la cara por esa China que sigue sin ser encarada. En esta obra se cuentan realidades que no salen en prensa pero que todo el que ha vivido en China conoce a la perfección aunque a micrófono abierto lo niegue. Guía eficaz para el que quiere hacer negocios o echarse novia en el cansinamente llamado gigante asiático, y que ofrece además un buen surtido de restaurantes y casas de masajes. Ni que decir tiene que el Lonely Planet no está a la altura si desea visitar, entre otras, la ciudad de Shanghái, referencia principal de este libro. Rodrigo Mochales, protagonista de esta novela, promete pasar a la historia. Auténtico superhéroe de barrio, decide instalarse en Shanghái con la idea de vender un excedente de vino que ha adquirido previamente en difusas bodegas. Alcohólico, ex consumidor de drogas, putero, timador y gastrónomo, se agarra a la dignidad la suya como un balón de oxígeno. Novela de ficción basada en la más perversa realidad que hoy día asola China. Esta obra promete firmemente no dejarle bostezando. Si generara un conflicto diplomático no sería una sorpresa. Asumiendo cómo se las gastan los gerifaltes del PCCh cuando son escrutados ellos o su obra (su nación y pueblo). «Una visión despiadada y cachonda de China. [...] hemos de estar atentos a un escritor ágil, con fuerza narrativa y cosas que contar con un estilo directo y coloquial. ¿Demasiado bestia? No. Es fiel a la materia de la que se ocupa: China, país y sociedad espeluznantes, en la que el protagonista entra a saco y registra en su diario con crudeza, no exenta de humor». Ignacio Carrión Joaquín Campos nació en Málaga un invierno escasamente crudo de 1974. Creció físicamente lo psíquico tardó en florecer en Torremolinos aburriéndose como una ostra hasta que tomó una decisión con dos puertas: irse a Madrid y, por accidente, hacerse cocinero. Antes realizó encuestas e hizo de almacenista en los supermercados más cutres. Una vez le puso a El Fary en el maletero de su Mercedes una caja de agua mineral. Además de en Madrid residió en Segovia, Barcelona, Murcia y Menorca, por parte de España; un barco de cruceros surcando el Mediterráneo y el Atlántico; y en las macro-urbes de Pekín, Shanghái y Xiamen, claves para esta obra ya que estuvo por tierras chinas nada menos que seis años. Desde hace veintiún meses se tranquiliza en Phnom Penh, Camboya, siempre con Kep como excusa para salir de la capital jemer. Su plan de vida es tener casa en Nueva York y Kioto, indiferentemente del tamaño y de si es en propiedad o de alquiler. Sin estudios universitarios ni bachillerato, Joaquín Campos se hizo persona por medio del trabajo, las salidas nocturnas, los restaurantes y las botellas de vino; y ya desde que rompió el molde, escribiendo, leyendo y amando. Con 20 años ya había trabajado en un diario en papel y de pago, una radio y una televisión local. Cuando llegó a Madrid se negó a ser redactor del Marca. Al mes fregaba platos en Casa Benigna. Ahora escribe para el prestigioso medio FronteraD, además de para La Opinión de Málaga. Ha colaborado con otros medios, aunque nunca como periodista, sino como contador de historias. Su segundo libro, unas memorias tituladas Doble Ictus, se acerca a su finalización. Poemas asociados (Cartas a Thompson Island) y otra novela (Trastero) siguen creciendo día a día.
Noé y su padre viven en una casa a la orilla del mar. El padre es pescador y por eso Noé, durante el día, solo tiene la compañía de seis gatos. Una mañana, después de una tormenta, Noé encuentra una pequeña ballena varada en la playa y decide llevársela a casa para cuidarla. Noé quiere mantener a su nueva mascota en secreto, pero no sabe cuánto tiempo podrá esconderla de su padre. Esta es la historia de un niño solitario, una ballena varada en la playa y una amistad que cambiará sus vidas para siempre. Este es el primer libro escrito e ilustrado por un nuevo talento de los álbumes ilustrados: Benji Davies.
El Anuario 2014 del Instituto Cervantes, El español en el mundo, presenta informaciones precisas y fiables sobre la lengua española y la cultura en español en el mundo. Da inicio al volumen el tradicional informe que actualiza cada año los datos demográficos y económicos sobre el español en el mundo, así como su presencia en el ámbito de la ciencia y en Internet. Otro estudio sobre la situación de la lengua española en Marruecos completa la primera parte de esta edición del Anuario 2014. La segunda sección del libro abre un completo especial dedicado al hispanismo en el mundo, por primera vez en el Anuario del Instituto Cervantes. Hispanistas de más de una docena de nacionalidades diferentes y orígenes tan dispares como China, Estados Unidos, Japón, Egipto, El Reino Unido, Francia, Italia o Alemania, entre otros, ofrecen un preciado mapa del hispanismo internacional, repleto de anécdotas e historias que perfilan el interés que despiertan los estudios hispánicos a lo largo y ancho de distantes territorios y ámbitos de investigación. A continuación se presentan diversas cuestiones sobre la lengua y cultura hispánica, especialmente enfocadas en la celebración de diferentes centenarios y efemérides: la figura del hispanista y catalanista Martí de Riquer, junto a conmemoraciones literarias dedicadas a Ramón Gómez de la Serna, Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, Octavio Paz, Julio Cortázar y Adolfo Bioy Casares, para finalizar con la celebración artística del Greco. Para finalizar, El español en el mundo 2014, también se ocupa, en esta edición, de presentar cuestiones de interés relacionadas con la actividad del Instituto: el Observatorio en la Universidad de Harvard y su cometido enmarcado en el contexto de la situación actual del español en los Estados Unidos; la presencia del Cervantes en los cinco continentes concluye la publicación.
Año 1929. Una chica de diecisiete años, Eugènia Duran, mira el mundo con los ojos cerrados y lo pinta tal como lo ve, una figura cúbica que enmarca todos los universos: el de los vivos, el de los muertos y el de los que todavía están por nacer. Un mundo donde se mezclan la luz y el mar de Portbou con el ambiente de la Girona de los años treinta, el sueño y la intuición con la pasión y la obsesión. El deseo de sentir y de expresarse hasta vaciarse de todo, es la clave que guía la trayectoria vital y artística de esta joven que mira más allá de la realidad. Tiene un futuro prometedor como pintora y un padre que le da soporte. Pero una serie de hechos interrumpen esta carrera brillante. Año 1992. En la Barcelona preolímpica, Eugènia, una mujer mayor, rodeada de ausencias e inmersa en la soledad, recuerda su pasado. Vive sin querer mirar. Existe sin mirada. Es la mujer sin mirada. En este otro universo fuera del mundo no había casas ni escaleras ni árboles ni cementerios: sólo la creación que nace de uno mismo. Y pinté este universo porque me ofreció sin miedo. Lo di todo, y sólo veía los ángeles que encendían las estrellas con la luz del sol y las madres con hijos en el regazo y otros ángeles que eran las almas de los que habían muerto
La ocasión la pintan calva, Quedarse de piedra, Aunque la mona se vista de seda, Roma no paga a los traidores, Andar con cien ojos, Zapatero a tus zapatos? Por más que haya quien se empeñe en que los clásicos brillen por su ausencia en los planes de estudio, su presencia entre nosotros es tan persistente que muchas veces ni siquiera somos conscientes de ella. Esta obra pretende romper una lanzaen su favor, para que el lector tome conciencia de la importancia y la repercusión que las civilizaciones griega y romana han tenido y siguen teniendo en nuestros días. Si con Peccata minutapudimos comprobar el gran número de latinismos que pueblan nuestra lengua, en esta ocasión los mismos autores intentan demostrar que un buen número de frases hechas y expresiones que usamos con mucha frecuencia encuentran su origen o su explicación en realidades históricas, culturales literarias o mitológicas de la Antigüedad clásica.Por ello, se recopilan un ramillete de frases, escogidas con criterios como su frecuencia en nuestra lengua o el uso erróneo que se hace de algunas de ellas y las acompañan de un ameno e instructivo recorrido cultural por el mundo clásico.
PHILIP LEVINE (1928) es uno de los poetas estadounidenses fundamentales del siglo XX. Hijo de emigrantes judío rusos, su juventud transcurre en las cadenas de montaje de la industria automovilística de la ciudad industrial por excelencia, Detroit. De las pobres condiciones de trabajo y la dificultad de hacerse oír en medio del estruendo de las máquinas viene su deseo de utilizar la poesía como medio de dar voz a quien no la tiene. Durante la Gran Depresión surge su fascinación por la Guerra Civil Española y el anarquismo, temas recurrentes de su poesía, a los que se une su interés por Lorca y la cultura española durante su paso por la universidad (donde fue alumno de Berryman y Lowell). La fascinación por España hace que acabe mudándose junto a su familia a nuestro país, en donde vive durante algunos años de la década de los 60. Autor de más de veinte libros de poesía, entre los que se encuentran los premiados The simple truth (1994), What work is (1992) o Ashes (1979), fue nombrado Poeta Laureado de los Estados Unidos durante los años 2011-2012. De su poesía se ha dicho que tiende más a la prosa que a la poesía en sí; sin embargo, críticos como Harold Bloom han elogiado su capacidad de controlar el patetismo de sus temas y de construir versos que no sucumben bajo la crudeza descarnada del mundo obrero que retrata. Este volumen, en el que ha colaborado el propio autor, recoge todos los poemas que a lo largo de su obra tratan, de una manera u otra, su relación con España, su cultura y sus gentes.
YOLANDA CASTAÑO (Santiago de Compostela, 1977) cumple veinte años publicando poesía originalmente en gallego y, desde entonces, sus hasta ahora seis poemarios le han valido premios como el de la Crítica Española, el Espiral Maior, el Ojo Crítico y el Novacaixagalicia. Ediciones bilingües gallego-castellano de los más recientes han visto la luz en Visor Libros, caso del Libro de la Egoísta (2006) y de Profundidad de Campo (2009). Activa dinamizadora cultural, desde 2009 dirige varios proyectos estables, siempre con poetas gallegos e internacionales: un ciclo mensual de lecturas, un festival de poesía y un taller de traducción poética. Filóloga y videocreadora, ofrece además talleres literarios, recitales, videopoesía y otras muestras de su trabajo por toda Europa y América, además de Túnez, China o Japón. Durante años trabajó en televisión (Premio Mestre Mateo Mejor Comunicador/a de TV 2005) y publicó columnas en distintas cabeceras gallegas. Habiéndose traducido en parte a más de quince lenguas, ha publicado obras también como editora, traductora de poetas contemporáneos y autora de poesía infantil. Desarrolla multitud de experiencias que fusionan la poesía con otros lenguajes creativos, bien en solitario o en colaboración con otros artistas, y ha sido distinguida con becas internacionales de creación en residencia en Rodas, Múnich y Pekín. «El cuerpo es el cuerpo y el idioma es el idioma: ahí donde chocan, con las palabras que se arañan y la piel que no alcanza a tocarse, se desenvuelve La segunda lengua. Yolanda Castaño, una poeta libre que ha experimentado ya con todos los lenguajes que apelan a todos los sentidos el escrito, el escuchado, el visto, hasta el sabido, concluye que quizá falta verbo para nombrar lo que se necesita, o todo lo contrario: que el mundo ahoga de tantas voces diferentes. La segunda lengua reflexiona sobre la escritura y su tensión con la vida, sobre la escritura como modo de vida y sobre la escritura como vida paralela, y propone un recorrido bello y durísimo por esas más dudas que certezas: para qué el lenguaje, para qué el cuerpo, qué espacio entre ambos, por qué no ocuparlo» (Elena Medel).
El pequeño Niño Rock y su banda musical representan con humor, música y una visión inocente propia de la edad las dificultades por lograr la realización de su gran meta: hacer un concierto. Esta obra recrea la épica de las grandes aventuras con un universo de surrealismo mágico, lleno de humor y personajes inolvidables que han venido para quedarse.
PARANDA es una fiesta de la poesía, un jolgorio, un disfrute donde la palabra danza en un continuo encuentro de la alegría y el pensamiento, en una dialéctica del goce y la pena cuya síntesis se concreta en el texto. Los duelos y quebrantos mutan en una sonrisa honda, en una melodía unitaria, sabiamente ensamblada y profunda donde se descubre que en el tercer milenio todo objeto es poético, y que de hasta la amargura puede extraerse un zumo vital, un agua que alimenta el misterio de la sed, las ganas indeclinables de vivir. El Jurado del Premio Internacional de Poesía Casa de América destacó que Parranda es un libro unitario, con una conciencia lúdica y lúcida del lenguaje. Mundo doble, la fiesta gira en el vórtice de una mirada que une el erotismo y lo fúnebre con gran originalidad y, al tiempo, inteligente lectura de la mejor tradición hispanoamericana y española. Rafael Courtoisie (Montevideo, 1958) ha recibido, entre otros, el Premio Fundación Loewe de Poesía (España, editorial Visor), el Premio Plural (México), el Premio de Poesía del Ministerio de Cultura del Uruguay, el Premio Internacional Jaime Sabines (México) y el Premio Blas de Otero (España). Tradujo a Emily Dickinson, Sylvia Plath, Raymond Carver, Mario Luzi, Valerio Magrelli, y Alessio Brandolini.
JORGE GALÁN (San Salvador, 1973) es una de las voces más relevantes de la poesía hispanoamericana actual. Desde que consiguiera el premio Adonais en 2006 con su primer libro, Breve historia del alba, ha logrado prestigiosos premios literarios como el Antonio Machado o el Jaime Sabines, este último por El estanque colmado (Visor, 2010). Ganador en varias ocasiones del Premio Nacional de Poesía de su país, entre su obra narrativa destaca la novela La habitación al fondo de la casa (2013). «La poesía del salvadoreño Jorge Galán sucede entre el asombro y la imaginación de quien ha visto destruirse un mundo maravilloso a su alrededor sin dejar de buscar lo que hay de hermoso en la vida. El Círculo comienza como termina, con un hombre que llega. El primero es un marino que escucha los gritos de los albatros, el segundo deja su huella en un planeta extraño y su tristeza puede ser la última de la humanidad. Jorge Galán ha dejado en estos poemas la historia que conoce sin renunciar al mundo que imagina. El asesinato de Monseñor Romero, la Guerra Civil, los días del Campo de Marte o la violencia de las maras, conviven con la esperanza de ver cómo las semillas que alguien puso en su mano pueden lanzarse al aire y llegar a convertirse en un bosque. En este círculo maravilloso el lector va a encontrar la más profunda y lírica poesía hispanoamericana actual que tiene a Jorge Galán como referente indiscutible de su generación». FERNANDO VALVERDE
Más de 100 recetas para cocinar los productos de culto americanos como la crema Marshmallow Fluff, el queso Philadelphia, el Jarabe de maíz Karo, la mantequilla de cacahuete, el chocolate Hershey?s, las galletas Digestive, las sopas Campbell?s, la soda Dr Pepper y muchas otras recetas que te permitirán elaborar deliciosos platos que darán a tu cocina un sabor americano.
La guía no aburrida de Mr. Wonderful te descubre todos los secretos para disfrutar de Barcelona, un plan para cada situación, dependiendo del momento y de la compañía: Barcelona con amig@s, en pareja, de fiesta, gourmet? El mejor libro de estilo para conocer todos los rincones que Mr. Wonderful adora: restaurantes, tiendas de ropa y manualidades, tiendas de muebles y un largo etcétera. Ideal para los fans de sus productos y su estilo.
Jaime y Juan son dos amigos estancados en su propia rutina que, como la mitad de su generación, viven al día intentando arañar las contadas oportunidades que la ciudad puede ofrecerles. En un esfuerzo continuo por adaptar sus expectativas a un futuro incierto, los protagonistas tendrán que tomar las decisiones que les permitan salir a flote. Los planes de vida que habían imaginado ya no valen nada. Inercia es el relato visual de un estado de ánimo, donde jardines mutantes, cucarachas que hablan y ojos voladores empujarán a los personajes a entender por qué la desidia es la peor alternativa.
Faltan moscas para tanta mierda presenta la realidad china sin tener en cuenta las visiones absolutistas y edulcoradas que suelen utilizarse, con abuso, en los ámbitos periodísticos, diplomáticos y empresariales en donde se saca siempre la cara por esa China que sigue sin ser encarada. En esta obra se cuentan realidades que no salen en prensa pero que todo el que ha vivido en China conoce a la perfección aunque a micrófono abierto lo niegue. Guía eficaz para el que quiere hacer negocios o echarse novia en el cansinamente llamado gigante asiático, y que ofrece además un buen surtido de restaurantes y casas de masajes. Ni que decir tiene que el Lonely Planet no está a la altura si desea visitar, entre otras, la ciudad de Shanghái, referencia principal de este libro. Rodrigo Mochales, protagonista de esta novela, promete pasar a la historia. Auténtico superhéroe de barrio, decide instalarse en Shanghái con la idea de vender un excedente de vino que ha adquirido previamente en difusas bodegas. Alcohólico, ex consumidor de drogas, putero, timador y gastrónomo, se agarra a la dignidad la suya como un balón de oxígeno. Novela de ficción basada en la más perversa realidad que hoy día asola China. Esta obra promete firmemente no dejarle bostezando. Si generara un conflicto diplomático no sería una sorpresa. Asumiendo cómo se las gastan los gerifaltes del PCCh cuando son escrutados ellos o su obra (su nación y pueblo). «Una visión despiadada y cachonda de China. [...] hemos de estar atentos a un escritor ágil, con fuerza narrativa y cosas que contar con un estilo directo y coloquial. ¿Demasiado bestia? No. Es fiel a la materia de la que se ocupa: China, país y sociedad espeluznantes, en la que el protagonista entra a saco y registra en su diario con crudeza, no exenta de humor». Ignacio Carrión Joaquín Campos nació en Málaga un invierno escasamente crudo de 1974. Creció físicamente lo psíquico tardó en florecer en Torremolinos aburriéndose como una ostra hasta que tomó una decisión con dos puertas: irse a Madrid y, por accidente, hacerse cocinero. Antes realizó encuestas e hizo de almacenista en los supermercados más cutres. Una vez le puso a El Fary en el maletero de su Mercedes una caja de agua mineral. Además de en Madrid residió en Segovia, Barcelona, Murcia y Menorca, por parte de España; un barco de cruceros surcando el Mediterráneo y el Atlántico; y en las macro-urbes de Pekín, Shanghái y Xiamen, claves para esta obra ya que estuvo por tierras chinas nada menos que seis años. Desde hace veintiún meses se tranquiliza en Phnom Penh, Camboya, siempre con Kep como excusa para salir de la capital jemer. Su plan de vida es tener casa en Nueva York y Kioto, indiferentemente del tamaño y de si es en propiedad o de alquiler. Sin estudios universitarios ni bachillerato, Joaquín Campos se hizo persona por medio del trabajo, las salidas nocturnas, los restaurantes y las botellas de vino; y ya desde que rompió el molde, escribiendo, leyendo y amando. Con 20 años ya había trabajado en un diario en papel y de pago, una radio y una televisión local. Cuando llegó a Madrid se negó a ser redactor del Marca. Al mes fregaba platos en Casa Benigna. Ahora escribe para el prestigioso medio FronteraD, además de para La Opinión de Málaga. Ha colaborado con otros medios, aunque nunca como periodista, sino como contador de historias. Su segundo libro, unas memorias tituladas Doble Ictus, se acerca a su finalización. Poemas asociados (Cartas a Thompson Island) y otra novela (Trastero) siguen creciendo día a día.
Noé y su padre viven en una casa a la orilla del mar. El padre es pescador y por eso Noé, durante el día, solo tiene la compañía de seis gatos. Una mañana, después de una tormenta, Noé encuentra una pequeña ballena varada en la playa y decide llevársela a casa para cuidarla. Noé quiere mantener a su nueva mascota en secreto, pero no sabe cuánto tiempo podrá esconderla de su padre. Esta es la historia de un niño solitario, una ballena varada en la playa y una amistad que cambiará sus vidas para siempre. Este es el primer libro escrito e ilustrado por un nuevo talento de los álbumes ilustrados: Benji Davies.
El Anuario 2014 del Instituto Cervantes, El español en el mundo, presenta informaciones precisas y fiables sobre la lengua española y la cultura en español en el mundo. Da inicio al volumen el tradicional informe que actualiza cada año los datos demográficos y económicos sobre el español en el mundo, así como su presencia en el ámbito de la ciencia y en Internet. Otro estudio sobre la situación de la lengua española en Marruecos completa la primera parte de esta edición del Anuario 2014. La segunda sección del libro abre un completo especial dedicado al hispanismo en el mundo, por primera vez en el Anuario del Instituto Cervantes. Hispanistas de más de una docena de nacionalidades diferentes y orígenes tan dispares como China, Estados Unidos, Japón, Egipto, El Reino Unido, Francia, Italia o Alemania, entre otros, ofrecen un preciado mapa del hispanismo internacional, repleto de anécdotas e historias que perfilan el interés que despiertan los estudios hispánicos a lo largo y ancho de distantes territorios y ámbitos de investigación. A continuación se presentan diversas cuestiones sobre la lengua y cultura hispánica, especialmente enfocadas en la celebración de diferentes centenarios y efemérides: la figura del hispanista y catalanista Martí de Riquer, junto a conmemoraciones literarias dedicadas a Ramón Gómez de la Serna, Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, Octavio Paz, Julio Cortázar y Adolfo Bioy Casares, para finalizar con la celebración artística del Greco. Para finalizar, El español en el mundo 2014, también se ocupa, en esta edición, de presentar cuestiones de interés relacionadas con la actividad del Instituto: el Observatorio en la Universidad de Harvard y su cometido enmarcado en el contexto de la situación actual del español en los Estados Unidos; la presencia del Cervantes en los cinco continentes concluye la publicación.
Año 1929. Una chica de diecisiete años, Eugènia Duran, mira el mundo con los ojos cerrados y lo pinta tal como lo ve, una figura cúbica que enmarca todos los universos: el de los vivos, el de los muertos y el de los que todavía están por nacer. Un mundo donde se mezclan la luz y el mar de Portbou con el ambiente de la Girona de los años treinta, el sueño y la intuición con la pasión y la obsesión. El deseo de sentir y de expresarse hasta vaciarse de todo, es la clave que guía la trayectoria vital y artística de esta joven que mira más allá de la realidad. Tiene un futuro prometedor como pintora y un padre que le da soporte. Pero una serie de hechos interrumpen esta carrera brillante. Año 1992. En la Barcelona preolímpica, Eugènia, una mujer mayor, rodeada de ausencias e inmersa en la soledad, recuerda su pasado. Vive sin querer mirar. Existe sin mirada. Es la mujer sin mirada. En este otro universo fuera del mundo no había casas ni escaleras ni árboles ni cementerios: sólo la creación que nace de uno mismo. Y pinté este universo porque me ofreció sin miedo. Lo di todo, y sólo veía los ángeles que encendían las estrellas con la luz del sol y las madres con hijos en el regazo y otros ángeles que eran las almas de los que habían muerto
La ocasión la pintan calva, Quedarse de piedra, Aunque la mona se vista de seda, Roma no paga a los traidores, Andar con cien ojos, Zapatero a tus zapatos? Por más que haya quien se empeñe en que los clásicos brillen por su ausencia en los planes de estudio, su presencia entre nosotros es tan persistente que muchas veces ni siquiera somos conscientes de ella. Esta obra pretende romper una lanzaen su favor, para que el lector tome conciencia de la importancia y la repercusión que las civilizaciones griega y romana han tenido y siguen teniendo en nuestros días. Si con Peccata minutapudimos comprobar el gran número de latinismos que pueblan nuestra lengua, en esta ocasión los mismos autores intentan demostrar que un buen número de frases hechas y expresiones que usamos con mucha frecuencia encuentran su origen o su explicación en realidades históricas, culturales literarias o mitológicas de la Antigüedad clásica.Por ello, se recopilan un ramillete de frases, escogidas con criterios como su frecuencia en nuestra lengua o el uso erróneo que se hace de algunas de ellas y las acompañan de un ameno e instructivo recorrido cultural por el mundo clásico. 
PHILIP LEVINE (1928) es uno de los poetas estadounidenses fundamentales del siglo XX. Hijo de emigrantes judío rusos, su juventud transcurre en las cadenas de montaje de la industria automovilística de la ciudad industrial por excelencia, Detroit. De las pobres condiciones de trabajo y la dificultad de hacerse oír en medio del estruendo de las máquinas viene su deseo de utilizar la poesía como medio de dar voz a quien no la tiene. Durante la Gran Depresión surge su fascinación por la Guerra Civil Española y el anarquismo, temas recurrentes de su poesía, a los que se une su interés por Lorca y la cultura española durante su paso por la universidad (donde fue alumno de Berryman y Lowell). La fascinación por España hace que acabe mudándose junto a su familia a nuestro país, en donde vive durante algunos años de la década de los 60. Autor de más de veinte libros de poesía, entre los que se encuentran los premiados The simple truth (1994), What work is (1992) o Ashes (1979), fue nombrado Poeta Laureado de los Estados Unidos durante los años 2011-2012. De su poesía se ha dicho que tiende más a la prosa que a la poesía en sí; sin embargo, críticos como Harold Bloom han elogiado su capacidad de controlar el patetismo de sus temas y de construir versos que no sucumben bajo la crudeza descarnada del mundo obrero que retrata. Este volumen, en el que ha colaborado el propio autor, recoge todos los poemas que a lo largo de su obra tratan, de una manera u otra, su relación con España, su cultura y sus gentes.
YOLANDA CASTAÑO (Santiago de Compostela, 1977) cumple veinte años publicando poesía originalmente en gallego y, desde entonces, sus hasta ahora seis poemarios le han valido premios como el de la Crítica Española, el Espiral Maior, el Ojo Crítico y el Novacaixagalicia. Ediciones bilingües gallego-castellano de los más recientes han visto la luz en Visor Libros, caso del Libro de la Egoísta (2006) y de Profundidad de Campo (2009). Activa dinamizadora cultural, desde 2009 dirige varios proyectos estables, siempre con poetas gallegos e internacionales: un ciclo mensual de lecturas, un festival de poesía y un taller de traducción poética. Filóloga y videocreadora, ofrece además talleres literarios, recitales, videopoesía y otras muestras de su trabajo por toda Europa y América, además de Túnez, China o Japón. Durante años trabajó en televisión (Premio Mestre Mateo Mejor Comunicador/a de TV 2005) y publicó columnas en distintas cabeceras gallegas. Habiéndose traducido en parte a más de quince lenguas, ha publicado obras también como editora, traductora de poetas contemporáneos y autora de poesía infantil. Desarrolla multitud de experiencias que fusionan la poesía con otros lenguajes creativos, bien en solitario o en colaboración con otros artistas, y ha sido distinguida con becas internacionales de creación en residencia en Rodas, Múnich y Pekín. «El cuerpo es el cuerpo y el idioma es el idioma: ahí donde chocan, con las palabras que se arañan y la piel que no alcanza a tocarse, se desenvuelve La segunda lengua. Yolanda Castaño, una poeta libre que ha experimentado ya con todos los lenguajes que apelan a todos los sentidos el escrito, el escuchado, el visto, hasta el sabido, concluye que quizá falta verbo para nombrar lo que se necesita, o todo lo contrario: que el mundo ahoga de tantas voces diferentes. La segunda lengua reflexiona sobre la escritura y su tensión con la vida, sobre la escritura como modo de vida y sobre la escritura como vida paralela, y propone un recorrido bello y durísimo por esas más dudas que certezas: para qué el lenguaje, para qué el cuerpo, qué espacio entre ambos, por qué no ocuparlo» (Elena Medel).
El pequeño Niño Rock y su banda musical representan con humor, música y una visión inocente propia de la edad las dificultades por lograr la realización de su gran meta: hacer un concierto. Esta obra recrea la épica de las grandes aventuras con un universo de surrealismo mágico, lleno de humor y personajes inolvidables que han venido para quedarse.
PARANDA es una fiesta de la poesía, un jolgorio, un disfrute donde la palabra danza en un continuo encuentro de la alegría y el pensamiento, en una dialéctica del goce y la pena cuya síntesis se concreta en el texto. Los duelos y quebrantos mutan en una sonrisa honda, en una melodía unitaria, sabiamente ensamblada y profunda donde se descubre que en el tercer milenio todo objeto es poético, y que de hasta la amargura puede extraerse un zumo vital, un agua que alimenta el misterio de la sed, las ganas indeclinables de vivir. El Jurado del Premio Internacional de Poesía Casa de América destacó que Parranda es un libro unitario, con una conciencia lúdica y lúcida del lenguaje. Mundo doble, la fiesta gira en el vórtice de una mirada que une el erotismo y lo fúnebre con gran originalidad y, al tiempo, inteligente lectura de la mejor tradición hispanoamericana y española. Rafael Courtoisie (Montevideo, 1958) ha recibido, entre otros, el Premio Fundación Loewe de Poesía (España, editorial Visor), el Premio Plural (México), el Premio de Poesía del Ministerio de Cultura del Uruguay, el Premio Internacional Jaime Sabines (México) y el Premio Blas de Otero (España). Tradujo a Emily Dickinson, Sylvia Plath, Raymond Carver, Mario Luzi, Valerio Magrelli, y Alessio Brandolini.
JORGE GALÁN (San Salvador, 1973) es una de las voces más relevantes de la poesía hispanoamericana actual. Desde que consiguiera el premio Adonais en 2006 con su primer libro, Breve historia del alba, ha logrado prestigiosos premios literarios como el Antonio Machado o el Jaime Sabines, este último por El estanque colmado (Visor, 2010). Ganador en varias ocasiones del Premio Nacional de Poesía de su país, entre su obra narrativa destaca la novela La habitación al fondo de la casa (2013). «La poesía del salvadoreño Jorge Galán sucede entre el asombro y la imaginación de quien ha visto destruirse un mundo maravilloso a su alrededor sin dejar de buscar lo que hay de hermoso en la vida. El Círculo comienza como termina, con un hombre que llega. El primero es un marino que escucha los gritos de los albatros, el segundo deja su huella en un planeta extraño y su tristeza puede ser la última de la humanidad. Jorge Galán ha dejado en estos poemas la historia que conoce sin renunciar al mundo que imagina. El asesinato de Monseñor Romero, la Guerra Civil, los días del Campo de Marte o la violencia de las maras, conviven con la esperanza de ver cómo las semillas que alguien puso en su mano pueden lanzarse al aire y llegar a convertirse en un bosque. En este círculo maravilloso el lector va a encontrar la más profunda y lírica poesía hispanoamericana actual que tiene a Jorge Galán como referente indiscutible de su generación». FERNANDO VALVERDE
Más de 100 recetas para cocinar los productos de culto americanos como la crema Marshmallow Fluff, el queso Philadelphia, el Jarabe de maíz Karo, la mantequilla de cacahuete, el chocolate Hershey?s, las galletas Digestive, las sopas Campbell?s, la soda Dr Pepper y muchas otras recetas que te permitirán elaborar deliciosos platos que darán a tu cocina un sabor americano.
La guía no aburrida de Mr. Wonderful te descubre todos los secretos para disfrutar de Barcelona, un plan para cada situación, dependiendo del momento y de la compañía: Barcelona con amig@s, en pareja, de fiesta, gourmet? El mejor libro de estilo para conocer todos los rincones que Mr. Wonderful adora: restaurantes, tiendas de ropa y manualidades, tiendas de muebles y un largo etcétera. Ideal para los fans de sus productos y su estilo.
Jaime y Juan son dos amigos estancados en su propia rutina que, como la mitad de su generación, viven al día intentando arañar las contadas oportunidades que la ciudad puede ofrecerles. En un esfuerzo continuo por adaptar sus expectativas a un futuro incierto, los protagonistas tendrán que tomar las decisiones que les permitan salir a flote. Los planes de vida que habían imaginado ya no valen nada. Inercia es el relato visual de un estado de ánimo, donde jardines mutantes, cucarachas que hablan y ojos voladores empujarán a los personajes a entender por qué la desidia es la peor alternativa.