El minimalismo es una corriente artística, llamada también 'arte mínimo', impulsada en un primer momento por la escultura y la pintura. La estética de este movimiento inspiró después a todas las artes visuales. El fotógrafo minimalista tiene una mirada personal del mundo que le rodea, intentando crear imágenes gráficas, a veces depuradas, y buscando únicamente retener lo esencial. En esta obra, Denis Dubesset detalla las diferentes maneras de concebir una foto minimalista: composiciones simplificadas al extremo, aislamiento del motivo, repetición de las formas, elección de la abstracción, pequeños detalles que el fotógrafo decide sublimar... Tratado además bajo el prisma de distintas especialidades, como la foto urbana, el paisaje, las escenas cotidianas, la fotografía nocturna, los primeros planos, etc.
Se inicia este volumen exactamente donde acaba el libro de Fritz Novotny de esta misma colección titulado «Pintura y escultura en Europa 1780-1880», momento en que se hacen visibles los cambios en la teoría y práctica del impresionismo en la obra de Degas, Monet, Renoir y Cézanne. Concluye con la afirmación del movimiento del arte moderno en la obra madura de artistas como Picasso y Matisse. Se atiene a los términos de la tradición del modernismo europeo continental y excluye en general a los artistas nacidos después de 1900, cuyo pleno impacto será posterior a la fecha límite del libro. Revisa el impresionismo tardío, el simbolismo, el expresionismo, el cubismo, la abstracción, el dadá y el surrealismo, la escuela de París entre 1920 y 1940 y los independientes.
El minimalismo es una corriente artística, llamada también 'arte mínimo', impulsada en un primer momento por la escultura y la pintura. La estética de este movimiento inspiró después a todas las artes visuales. El fotógrafo minimalista tiene una mirada personal del mundo que le rodea, intentando crear imágenes gráficas, a veces depuradas, y buscando únicamente retener lo esencial. En esta obra, Denis Dubesset detalla las diferentes maneras de concebir una foto minimalista: composiciones simplificadas al extremo, aislamiento del motivo, repetición de las formas, elección de la abstracción, pequeños detalles que el fotógrafo decide sublimar... Tratado además bajo el prisma de distintas especialidades, como la foto urbana, el paisaje, las escenas cotidianas, la fotografía nocturna, los primeros planos, etc.
Traducción del volumen " Gothic Sculpture " , 1140-1300, de la Pelican History of Art.
Se inicia este volumen exactamente donde acaba el libro de Fritz Novotny de esta misma colección titulado «Pintura y escultura en Europa 1780-1880», momento en que se hacen visibles los cambios en la teoría y práctica del impresionismo en la obra de Degas, Monet, Renoir y Cézanne. Concluye con la afirmación del movimiento del arte moderno en la obra madura de artistas como Picasso y Matisse. Se atiene a los términos de la tradición del modernismo europeo continental y excluye en general a los artistas nacidos después de 1900, cuyo pleno impacto será posterior a la fecha límite del libro. Revisa el impresionismo tardío, el simbolismo, el expresionismo, el cubismo, la abstracción, el dadá y el surrealismo, la escuela de París entre 1920 y 1940 y los independientes.
