Las fotografías más atractivas son resultado de la inspiración, la sutileza y, sobre todo, de la visión del fotógrafo. Detrás de una imagen impresionante, hay siempre una pasión. Las experiencias sencillas, las más personales, terminan siendo universales y aunque no cabe duda de que la habilidad artística y técnica desempeña un papel crucial, todo empieza y termina con la visión y las emociones del fotógrafo. Este libro aborda con tono audaz la cuestión de cómo hallar y expresar esa visión fotográfica. Una obra personal, llena de consejos prácticos y hermosas imágenes. Excelente fuente de inspiración donde el conocido fotógrafo David duChemin comparte con honestidad sus técnicas en el momento de captar imágenes de gran impacto. Sin la visión y el deseo de expresar, la fotografía no tiene sentido. Con esta obra tan instructiva e inspiradora podrá realizar su propia travesía fotográfica alrededor del mundo, y aprender a reaccionar cuando llega la hora de obtener imágenes llenas de efusión sobre rostros, lugares y culturas diferentes. Encontrará asimismo todos los aspectos de la narración y el ensayo fotográfico, desde cómo dirigir la mirada a través del visor, qué apertura utilizar, su enfoque compositivo, las técnicas de exposición y la utilización de la luz, hasta cómo acercarse a un desconocido en la calle para conseguir un buen retrato.
Desde su aparición, la pasión por la fotografía ha acompañado al ser humano. Una buena imagen puede casi igualar en intensidad al lenguaje verbal y convertirse en poesía visual. Pero ¿cómo crear esas fotografías de obligada mirada y belleza desconcertante? Lo notable no es el cómo, sino el quién. Quién es usted como persona es un factor decisivo, y directo, sobre lo que captura como fotógrafo. Este libro proporciona inspiración y técnicas sencillas para potenciar el universo creativo y mejorar las imágenes digitales utilizando luz natural, sin herramientas adicionales. Las ideas de Chris Orwig para reducir y simplificar, participar en lugar de criticar y capturar una historia le han convertido en un favorito en los talleres de fotografía a nivel mundial. Miembro docente en el prestigioso Brooks Institute, sus historias, presentadas como lecciones, son un transparente alegato de la capacidad del ser humano para contagiar la pasión por la vida.
Conseguir una buena exposición del mundo salvaje que nos rodea, es similar a cazar y hacerse amigo de un gato silvestre. Al principio, se enfrenta a un sujeto que parece bello e interesante, pero no tiene ni idea de cómo capturarlo y hacer que se comporte de forma predecible. Sólo sabe que lo que desea, es una relación creativa y significativa. No obstante, hasta que obtenga algo de experiencia y conocimiento, gran parte de lo que haga serán conjeturas. No es lo mimo fotografiar un objeto que un animal que puede moverse en cualquier momento. Técnicamente, la exposición en la fotografía, es una disciplina exigente, sin embargo, equipado con la información adecuada será capaz de liberar todo su potencial creativo. Hay tres cosas imprescindibles para lograr el éxito: paciencia, experimentación y mantener el ojo en la presa. Con este libro aprenderá las técnicas fotográficas necesarias para realizar sus exposiciones. El libro está generosamente ilustrado con las fotografías del propio autor. Al final, tanto si el resultado es una mascota feliz o una fotografía hermosa, será algo que usted haya creado y que le aportará un placer infinito.
En esta sexta edición de esta obra clásica, Philip Andrews ha actualizado la información aportando las últimas innovaciones tecnológicas de las cámaras digitales, lo cual convierte esta obra en una herramienta de trabajo imprescindible para quien quiera
Esta novena edición continúa la tradición de las ediciones anteriores con la misma mezcla de información académica y práctica. Abarca todos los aspectos de la fotografía, desde la toma hasta el producto final. También profundiza en los principios fundamentales que gobiernan este arte, como el comportamiento de la luz, la óptica y el sensor. Este enfoque permite no solo hacerse una idea de la técnica fotográfica, sino también adquirir un conocimiento en profundidad de los aspectos básicos que ayudarán al lector a entender cómo se hacen las grandes fotografías. Esta nueva edición se ha actualizado completamente para reflejar los cambios dinámicos de la industria. Se incluyen nuevas secciones con información exhaustiva sobre todos los aspectos de la imagen digital, una variedad más amplia de fotografía de todo el mundo y una cronología revisada y actualizada.
Existen en el mercado miles de manuales de fotografía que ofrecen consejos tradicionales pero una escasa innovación. Sin embargo, este libro presenta a diecisiete fotógrafos y su particular visión: desde el enfoque experimental y las panorámicas, pasando por el uso creativo de la luz o los medios de impresión poco usuales, abarcando así temas repletos de creatividad, diversión y posibilidades. Todos los autores están motivados por el deseo común de abrir nuevos caminos técnicos y creativos, y los resultados dejan claro que la tecnología digital y los métodos analógicos de la vieja escuela pueden ser aliados innovadores y productivos. El texto es fácil y ameno, y no sólo explica las técnicas utilizadas, sino que también le animará a salirse de los caminos establecidos para atreverse a realizar sus propios experimentos fotográficos. Los resultados son asombrosos y siempre satisfactorios.
Canon siempre ha sorprendido a los fotógrafos por el diseño, la calidad y la funcionalidad de sus dispositivos. La cámara Canon EOS 550D ha confirmado la calidad de la marca y su lugar en la primera línea de las cámaras digitales, otorgándole así una justa hegemonía en el mercado. Aunque la cámara tiene su propio manual y escribir sobre su mejor manejo, pudiera parecer repetitivo, esto no es realmente así. La publicación de esta obra está plenamente justificada y supone un tour de force de cómo utilizar la cámara para obtener maravillosas fotografías. Es una mezcla perfecta entre un curso de fotografía y una guía de referencia. Bellamente ilustrado, con grandes y hermosas imágenes, con este libro usted aprenderá no sólo cómo conseguir que su Canon EOS 550D funcione, sino también como lograr fotografías espléndidas e irrepetibles. Una vez que haya alcanzado este objetivo, ¡muéstrelas! Únase al grupo de Flickr del libro, comparta sus fotos y discuta cómo utilizar su cámara para obtener fantásticas imágenes en: flickr.com/groups/canonrebelt2i550dfromsnapshotstogreatshots.
¿Qué tienen en común entornos tan diferentes como Washington, La Habana o Madrid? ¿Qué pasó realmente en el encuentro de Georges Bush y Mijail Gorbachov? ¿Por qué Aretha Franklin es una gran diva? ¿Qué ha visto John Harrington, que no vieron otros fotógrafos? Todo pasa frente a su lente, frente a su mirada. El sabe dónde tienes que estar y cómo consigues llegar ahí. Este es un libro diferente. Historias irrepetibles, contadas con textos amenos y, sobre todo, contadas con imágenes: las de un reconocido fotógrafo que ha recorrido el mundo, capaz de adentrarse con su mirada introspectiva, interesada e interesante, en lo que hay detrás de los hechos, algo que muchos nunca podrán experimentar. Los medios más importantes han publicado sus fotos: el New York Times, The National Geografic, People, Times. Es un testigo excepcional de los acontecimientos, políticos o mediáticos más importantes de los últimos 20 años. Grandes historias y un gran fotógrafo para contarlas.
Las impactantes imágenes visuales para transmitir la atmósfera de un lugar, el más cercano o el más exótico, así como la vida cotidiana de los habitantes que allí nos espera, ha sido desde siempre el sueño del viajero. Un fotógrafo no debe conformarse con mostrar un país sino que debe trasmitir las emociones del viaje, el sentimiento de un destino. Siga la historia de la fotografía de viaje, desde los pioneros y primeros exploradores, hasta la publicación de los libros actuales; desde las placas, a la película y la era digital. Este libro es una guía práctica para los entusiastas de la fotografía, que utilizan cámaras compactas o las más avanzadas cámaras réflex digitales. Aprenda los aspectos claves de la luz y la composición y cómo obtener las mejores imágenes de ciudades, montañas y desiertos. Una guía ilustrada con profusión, realizada alrededor del concepto de explorar diferentes aspectos de la técnica y el sujeto. Incluye dos apéndices, " Calendario de destinos " , con consejos sobre a dónde viajar mes a mes, y " En casa " , que nos enseña los preparativos necesarios antes de salir y qué hacer a nuestro regreso: organizar, equipos, procesar, compartir y vender nuestras fotografías.
La llegada de la D5100 al mercado culmina brillantemente la actualización de Nikon en su línea de réflex digital. Sus características están destinadas a atraer la atención de los fotógrafos más entusiastas. Esta cámara ofrece un modelo más elegante y, dentro de sus ventajas técnicas, un dial de control único, la pantalla articulada y un montaje lateral para hacer el LCD más asequible. Aunque la cámara tiene su propio manual, el libro se justifica por los excelentes consejos que ofrece para obtener espléndidas fotografías. Se trata de una mezcla entre curso de fotografía y manual técnico que los usuarios van a adorar. Las hermosas imágenes, tomadas con la Nikon D5100, complementan esta obra. En el libro se explora en profundidad la D5100, sus características, sus ventajas y el alcance de sus funciones. Si no es un profesional pero ama retener la belleza de un paisaje, o el recuerdo de un momento, tome el control de su cámara y obtenga una imagen maravillosa cada vez que suene el obturador.
¿Es usted un gourmet que busca crear fotografías atractivas de sus creaciones culinarias? ¿Escribe un blog gastronómico donde le gustaría mostrar sus recetas con imágenes de alta calidad? ¿Le interesa crear fotografías que transmitan el sabor de sus platos preferidos pero no tiene los suficientes conocimientos fotográficos? Lograr una atractiva presentación visual de los platos es el objetivo de la afamada fotógrafa Nichole S. Young en este libro. Se trata del efecto deslumbrante que produce la fotografía aplicada a los alimentos, con consejos prácticos y trucos profesionales. Ella nos sirve los ingredientes necesarios: luces, objetivos, reflectores para crear una excelente receta de iluminación, enfoque y composición. Un manual magníficamente ilustrado que explota las dotes de la colección, con una recopilación extensa de fotografías. Déjese guiar por el tono amistoso y jovial y conviértase en un experto chef fotógrafo.
En la fotografía, lo esencial es la luz. La misteriosa y mágica, la luz que nos revela texturas, el material con que están hechos los objetos y la distancia a qué se encuentran. Joe McNally lleva 35 años narrando historias a través de la fotografía. Imágenes dramáticas, sutiles, alegres, enérgicas, conmovedoras y, a veces, rodeadas por una atmósfera de misterio. Son tan variadas como las técnicas de iluminación que utiliza. Lo que realmente hace diferente este libro es la explicación rigurosa de por qué un esquema de iluminación funciona para una foto. Cada ejemplo incluye las imágenes que explican el desarrollo de la sesión y los bocetos para colocar las luces. Aspectos tan novedosos como los nuevos sistemas TTL de control remoto para flashes están aquí tratados. El autor nos lleva al corazón de cada imagen. Redactado con su característico tono informal y haciendo gala de su gran sentido del humor, Diseñar la luz es un libro lleno de información y sabiduría, con los conocimientos que solo pueden derivarse de una vida dedicada a la fotografía, a un trabajo guiado por la atención, el talento y la pasión.
Por primera vez en la edición en lengua española, el aficionado y profesional de la fotografía puede encontrar una completa guía del flash de mano enriquecida con fotografías, diagramas y esquemas realizados especialmente para este nuevo libro de la colección FotoRuta. José Antonio Fernández, desde la experiencia de sus numerosos cursos sobre esta temática impartidos en Aula Imagenat, aborda paso a paso, con todo detalle y a través de gran cantidad de ejemplos, el modo de sacar provecho a todas las posibilidades del flash en el mundo de la fotografía. Después de la lectura de esta obra ningún secreto de la iluminación con flash quedará fuera de tu alcance. La Colección FotoRuta comienza con este título una nueva línea editorial centrada en los grandes temas de la fotografía y de la mano de los mejores profesionales españoles en este campo. Ediciones originales para los aficionados y profesionales de la fotografía.
Desarrolle su visión fotográfica para reconocer y sacar el máximo provecho de escenas sorprendentes cuando aparezcan. Una buena composición es universal: se presentan técnicas y lecciones accesibles y fiables para mejorar los resultados de los fotógrafos de cualquier género. Incluye numerosos desafíos fotográficos que le motivarán a experimentar y demostrar sus habilidades técnicas. La composición es un concepto esencial para el cual no existe modo automático. Es lo que distingue una instantánea de una fotografía excelente. Aprenda a desarrollar su ojo fotográfico no solo para buscar motivos atrayentes, sino también para acercarse a ellos desde el mejor ángulo, con la luz óptima y consiguiendo el máximo efecto. Se revela el motivo por el que ciertas fotografías tienen éxito y se desmitifica la estética abstracta para proporcionar reglas prácticas y consejos del mundo real que mejorarán sus fotografías e inspirarán su creatividad. Incluye consejos para desarrollar técnicas fiables con las que podrá abordar una amplia variedad de motivos, desde retratos hasta paisajes, para presentarlos de manera consistente en composiciones sólidas y convincentes. La colección Escuela de fotografía Michael Freeman, inspirada en la estructura de un curso universitario y en los beneficios del aprendizaje colectivo, explica los fundamentos de la fotografía mediante lecciones detalladas con un fuerte énfasis en la implicación y la participación del lector. Incluye muestras de la obra de estudiantes de fotografía que proporcionan inspiración y van acompañadas de valoraciones críticas de los resultados para que los conceptos clave queden claros paso a paso.
Las fotografías más atractivas son resultado de la inspiración, la sutileza y, sobre todo, de la visión del fotógrafo. Detrás de una imagen impresionante, hay siempre una pasión. Las experiencias sencillas, las más personales, terminan siendo universales y aunque no cabe duda de que la habilidad artística y técnica desempeña un papel crucial, todo empieza y termina con la visión y las emociones del fotógrafo. Este libro aborda con tono audaz la cuestión de cómo hallar y expresar esa visión fotográfica. Una obra personal, llena de consejos prácticos y hermosas imágenes. Excelente fuente de inspiración donde el conocido fotógrafo David duChemin comparte con honestidad sus técnicas en el momento de captar imágenes de gran impacto. Sin la visión y el deseo de expresar, la fotografía no tiene sentido. Con esta obra tan instructiva e inspiradora podrá realizar su propia travesía fotográfica alrededor del mundo, y aprender a reaccionar cuando llega la hora de obtener imágenes llenas de efusión sobre rostros, lugares y culturas diferentes. Encontrará asimismo todos los aspectos de la narración y el ensayo fotográfico, desde cómo dirigir la mirada a través del visor, qué apertura utilizar, su enfoque compositivo, las técnicas de exposición y la utilización de la luz, hasta cómo acercarse a un desconocido en la calle para conseguir un buen retrato.
Desde su aparición, la pasión por la fotografía ha acompañado al ser humano. Una buena imagen puede casi igualar en intensidad al lenguaje verbal y convertirse en poesía visual. Pero ¿cómo crear esas fotografías de obligada mirada y belleza desconcertante? Lo notable no es el cómo, sino el quién. Quién es usted como persona es un factor decisivo, y directo, sobre lo que captura como fotógrafo. Este libro proporciona inspiración y técnicas sencillas para potenciar el universo creativo y mejorar las imágenes digitales utilizando luz natural, sin herramientas adicionales. Las ideas de Chris Orwig para reducir y simplificar, participar en lugar de criticar y capturar una historia le han convertido en un favorito en los talleres de fotografía a nivel mundial. Miembro docente en el prestigioso Brooks Institute, sus historias, presentadas como lecciones, son un transparente alegato de la capacidad del ser humano para contagiar la pasión por la vida. 
Conseguir una buena exposición del mundo salvaje que nos rodea, es similar a cazar y hacerse amigo de un gato silvestre. Al principio, se enfrenta a un sujeto que parece bello e interesante, pero no tiene ni idea de cómo capturarlo y hacer que se comporte de forma predecible. Sólo sabe que lo que desea, es una relación creativa y significativa. No obstante, hasta que obtenga algo de experiencia y conocimiento, gran parte de lo que haga serán conjeturas. No es lo mimo fotografiar un objeto que un animal que puede moverse en cualquier momento. Técnicamente, la exposición en la fotografía, es una disciplina exigente, sin embargo, equipado con la información adecuada será capaz de liberar todo su potencial creativo. Hay tres cosas imprescindibles para lograr el éxito: paciencia, experimentación y mantener el ojo en la presa. Con este libro aprenderá las técnicas fotográficas necesarias para realizar sus exposiciones. El libro está generosamente ilustrado con las fotografías del propio autor. Al final, tanto si el resultado es una mascota feliz o una fotografía hermosa, será algo que usted haya creado y que le aportará un placer infinito.
En esta sexta edición de esta obra clásica, Philip Andrews ha actualizado la información aportando las últimas innovaciones tecnológicas de las cámaras digitales, lo cual convierte esta obra en una herramienta de trabajo imprescindible para quien quiera
Esta novena edición continúa la tradición de las ediciones anteriores con la misma mezcla de información académica y práctica. Abarca todos los aspectos de la fotografía, desde la toma hasta el producto final. También profundiza en los principios fundamentales que gobiernan este arte, como el comportamiento de la luz, la óptica y el sensor. Este enfoque permite no solo hacerse una idea de la técnica fotográfica, sino también adquirir un conocimiento en profundidad de los aspectos básicos que ayudarán al lector a entender cómo se hacen las grandes fotografías. Esta nueva edición se ha actualizado completamente para reflejar los cambios dinámicos de la industria. Se incluyen nuevas secciones con información exhaustiva sobre todos los aspectos de la imagen digital, una variedad más amplia de fotografía de todo el mundo y una cronología revisada y actualizada.
Existen en el mercado miles de manuales de fotografía que ofrecen consejos tradicionales pero una escasa innovación. Sin embargo, este libro presenta a diecisiete fotógrafos y su particular visión: desde el enfoque experimental y las panorámicas, pasando por el uso creativo de la luz o los medios de impresión poco usuales, abarcando así temas repletos de creatividad, diversión y posibilidades. Todos los autores están motivados por el deseo común de abrir nuevos caminos técnicos y creativos, y los resultados dejan claro que la tecnología digital y los métodos analógicos de la vieja escuela pueden ser aliados innovadores y productivos. El texto es fácil y ameno, y no sólo explica las técnicas utilizadas, sino que también le animará a salirse de los caminos establecidos para atreverse a realizar sus propios experimentos fotográficos. Los resultados son asombrosos y siempre satisfactorios.
Canon siempre ha sorprendido a los fotógrafos por el diseño, la calidad y la funcionalidad de sus dispositivos. La cámara Canon EOS 550D ha confirmado la calidad de la marca y su lugar en la primera línea de las cámaras digitales, otorgándole así una justa hegemonía en el mercado. Aunque la cámara tiene su propio manual y escribir sobre su mejor manejo, pudiera parecer repetitivo, esto no es realmente así. La publicación de esta obra está plenamente justificada y supone un tour de force de cómo utilizar la cámara para obtener maravillosas fotografías. Es una mezcla perfecta entre un curso de fotografía y una guía de referencia. Bellamente ilustrado, con grandes y hermosas imágenes, con este libro usted aprenderá no sólo cómo conseguir que su Canon EOS 550D funcione, sino también como lograr fotografías espléndidas e irrepetibles. Una vez que haya alcanzado este objetivo, ¡muéstrelas! Únase al grupo de Flickr del libro, comparta sus fotos y discuta cómo utilizar su cámara para obtener fantásticas imágenes en: flickr.com/groups/canonrebelt2i550dfromsnapshotstogreatshots.
¿Qué tienen en común entornos tan diferentes como Washington, La Habana o Madrid? ¿Qué pasó realmente en el encuentro de Georges Bush y Mijail Gorbachov? ¿Por qué Aretha Franklin es una gran diva? ¿Qué ha visto John Harrington, que no vieron otros fotógrafos? Todo pasa frente a su lente, frente a su mirada. El sabe dónde tienes que estar y cómo consigues llegar ahí. Este es un libro diferente. Historias irrepetibles, contadas con textos amenos y, sobre todo, contadas con imágenes: las de un reconocido fotógrafo que ha recorrido el mundo, capaz de adentrarse con su mirada introspectiva, interesada e interesante, en lo que hay detrás de los hechos, algo que muchos nunca podrán experimentar. Los medios más importantes han publicado sus fotos: el New York Times, The National Geografic, People, Times. Es un testigo excepcional de los acontecimientos, políticos o mediáticos más importantes de los últimos 20 años. Grandes historias y un gran fotógrafo para contarlas.
Las impactantes imágenes visuales para transmitir la atmósfera de un lugar, el más cercano o el más exótico, así como la vida cotidiana de los habitantes que allí nos espera, ha sido desde siempre el sueño del viajero. Un fotógrafo no debe conformarse con mostrar un país sino que debe trasmitir las emociones del viaje, el sentimiento de un destino. Siga la historia de la fotografía de viaje, desde los pioneros y primeros exploradores, hasta la publicación de los libros actuales; desde las placas, a la película y la era digital. Este libro es una guía práctica para los entusiastas de la fotografía, que utilizan cámaras compactas o las más avanzadas cámaras réflex digitales. Aprenda los aspectos claves de la luz y la composición y cómo obtener las mejores imágenes de ciudades, montañas y desiertos. Una guía ilustrada con profusión, realizada alrededor del concepto de explorar diferentes aspectos de la técnica y el sujeto. Incluye dos apéndices, " Calendario de destinos " , con consejos sobre a dónde viajar mes a mes, y " En casa " , que nos enseña los preparativos necesarios antes de salir y qué hacer a nuestro regreso: organizar, equipos, procesar, compartir y vender nuestras fotografías.
La llegada de la D5100 al mercado culmina brillantemente la actualización de Nikon en su línea de réflex digital. Sus características están destinadas a atraer la atención de los fotógrafos más entusiastas. Esta cámara ofrece un modelo más elegante y, dentro de sus ventajas técnicas, un dial de control único, la pantalla articulada y un montaje lateral para hacer el LCD más asequible. Aunque la cámara tiene su propio manual, el libro se justifica por los excelentes consejos que ofrece para obtener espléndidas fotografías. Se trata de una mezcla entre curso de fotografía y manual técnico que los usuarios van a adorar. Las hermosas imágenes, tomadas con la Nikon D5100, complementan esta obra. En el libro se explora en profundidad la D5100, sus características, sus ventajas y el alcance de sus funciones. Si no es un profesional pero ama retener la belleza de un paisaje, o el recuerdo de un momento, tome el control de su cámara y obtenga una imagen maravillosa cada vez que suene el obturador.
¿Es usted un gourmet que busca crear fotografías atractivas de sus creaciones culinarias? ¿Escribe un blog gastronómico donde le gustaría mostrar sus recetas con imágenes de alta calidad? ¿Le interesa crear fotografías que transmitan el sabor de sus platos preferidos pero no tiene los suficientes conocimientos fotográficos? Lograr una atractiva presentación visual de los platos es el objetivo de la afamada fotógrafa Nichole S. Young en este libro. Se trata del efecto deslumbrante que produce la fotografía aplicada a los alimentos, con consejos prácticos y trucos profesionales. Ella nos sirve los ingredientes necesarios: luces, objetivos, reflectores para crear una excelente receta de iluminación, enfoque y composición. Un manual magníficamente ilustrado que explota las dotes de la colección, con una recopilación extensa de fotografías. Déjese guiar por el tono amistoso y jovial y conviértase en un experto chef fotógrafo.
En la fotografía, lo esencial es la luz. La misteriosa y mágica, la luz que nos revela texturas, el material con que están hechos los objetos y la distancia a qué se encuentran. Joe McNally lleva 35 años narrando historias a través de la fotografía. Imágenes dramáticas, sutiles, alegres, enérgicas, conmovedoras y, a veces, rodeadas por una atmósfera de misterio. Son tan variadas como las técnicas de iluminación que utiliza. Lo que realmente hace diferente este libro es la explicación rigurosa de por qué un esquema de iluminación funciona para una foto. Cada ejemplo incluye las imágenes que explican el desarrollo de la sesión y los bocetos para colocar las luces. Aspectos tan novedosos como los nuevos sistemas TTL de control remoto para flashes están aquí tratados. El autor nos lleva al corazón de cada imagen. Redactado con su característico tono informal y haciendo gala de su gran sentido del humor, Diseñar la luz es un libro lleno de información y sabiduría, con los conocimientos que solo pueden derivarse de una vida dedicada a la fotografía, a un trabajo guiado por la atención, el talento y la pasión.
Por primera vez en la edición en lengua española, el aficionado y profesional de la fotografía puede encontrar una completa guía del flash de mano enriquecida con fotografías, diagramas y esquemas realizados especialmente para este nuevo libro de la colección FotoRuta. José Antonio Fernández, desde la experiencia de sus numerosos cursos sobre esta temática impartidos en Aula Imagenat, aborda paso a paso, con todo detalle y a través de gran cantidad de ejemplos, el modo de sacar provecho a todas las posibilidades del flash en el mundo de la fotografía. Después de la lectura de esta obra ningún secreto de la iluminación con flash quedará fuera de tu alcance. La Colección FotoRuta comienza con este título una nueva línea editorial centrada en los grandes temas de la fotografía y de la mano de los mejores profesionales españoles en este campo. Ediciones originales para los aficionados y profesionales de la fotografía.
Desarrolle su visión fotográfica para reconocer y sacar el máximo provecho de escenas sorprendentes cuando aparezcan. Una buena composición es universal: se presentan técnicas y lecciones accesibles y fiables para mejorar los resultados de los fotógrafos de cualquier género. Incluye numerosos desafíos fotográficos que le motivarán a experimentar y demostrar sus habilidades técnicas. La composición es un concepto esencial para el cual no existe modo automático. Es lo que distingue una instantánea de una fotografía excelente. Aprenda a desarrollar su ojo fotográfico no solo para buscar motivos atrayentes, sino también para acercarse a ellos desde el mejor ángulo, con la luz óptima y consiguiendo el máximo efecto. Se revela el motivo por el que ciertas fotografías tienen éxito y se desmitifica la estética abstracta para proporcionar reglas prácticas y consejos del mundo real que mejorarán sus fotografías e inspirarán su creatividad. Incluye consejos para desarrollar técnicas fiables con las que podrá abordar una amplia variedad de motivos, desde retratos hasta paisajes, para presentarlos de manera consistente en composiciones sólidas y convincentes. La colección Escuela de fotografía Michael Freeman, inspirada en la estructura de un curso universitario y en los beneficios del aprendizaje colectivo, explica los fundamentos de la fotografía mediante lecciones detalladas con un fuerte énfasis en la implicación y la participación del lector. Incluye muestras de la obra de estudiantes de fotografía que proporcionan inspiración y van acompañadas de valoraciones críticas de los resultados para que los conceptos clave queden claros paso a paso.