Análisis sobre la amenidad y viveza de las obras del autor; su don de penetración psicológica, el sentido del humor, la riqueza de su léxico, la capacidad de ver lo divino en lo creado, etc.
John Berger, premio Booker y uno de los escritores más innovadores de nuestros días, ha escrito su libro más personal: un tributo a una mujer excepcional y la historia de amor de toda una vida. «Te fuiste hace cuatro semanas. Anoche volviste por primera vez. O, para decirlo de otro modo, tu presencia sustituyó a tu ausencia.» Un mes después de la muerte de su mujer, John Berger escucha un rondó de Beethoven que la trae de regreso. A partir de ese momento los recuerdos comienzan a fluir: su ligereza, la manera que Beverly tenía de levantar las cejas, de regar las plantas, de fumar un cigarrillo, sus gafas, su ropa, su belleza... El último libro del premiado autor, un delicado e inolvidable rondó literario ilustrado con dibujos del propio Berger y de su hijo Yves, es un homenaje tierno y preciso que nos recuerda el poder del amor y de la memoria. Otros reconocidos autores opinan...«Desde D.H. Lawrence no ha habido un escritor como Berger, capaz de ofrecer al mundo tal atención sobre los problemas humanos más disímiles, con una sensualidad que no renuncia a los imperativos de la conciencia y la responsabilidad.»Susan Sontag «En la lucha entre la desesperación y la luz, solo la existencia de alguien como Berger hace que el combate tenga sentido.»Isabel Coixet Y la prensa ha dicho...«Las obras de John Berger viven entre los géneros y en un grado de contemporaneidad absoluto. Mezclando la poesía, el ensayo y hasta el periodismo más personal, sus obras son un intento de reflexión trascendente sin perder la historia inmediata pero tampoco la metafísica o cualquier atisbo de pensamiento lírico.»Luis Antonio de Villena, El Cultural de El Mundo «Su obra parece labrada con una precisión de relojero, y una intimidad que podría confundirse con ternura.»The New York Times Book Review «Sus contemporáneos más cercanos podrían ser Umberto Eco o el tardío W. G. Sebald, pero resulta difícil compararlo: Berger rompió todos los moldes.»The Guardian «Los libros de Berger poseen la peculiar cualidad de parecer libros solo por azar. Hechos de palabras, las portan, sin embargo, con indulgencia, casi a regañadientes, como si igual pudieran estar hechos de lienzo y pintura o, aún mejor, de polvo y paja, barro y hueso.»Herald Tribune «Fue la voz de los frágiles, residuos del mundo moderno a los que su obra otorgó dignidad de reyes... Poeta, novelista, ensayista y crítico de arte, toda su obra literaria es el testimonio de alguien que contempla un universo que se desvanece ante sus ojos.»Javier Rodríguez Marcos, El País «Un autor esencial... La mirada de Berger era tan profunda como diversa... Una mirada humanista, rebelde y serena al mismo tiempo, la de un renacentista# En pocos autores se ha producido la fusión que él logró entre imagen y escritura.»Pedro Antonio Curto, El Comercio «Fue el Leonard Cohen de otra clase de rotunda melancolía: la de la tristeza (social, íntima) que provoca el auténtico saber en mitad de la sociedad capitalista de fauces abiertas y hambre incansable# Era un activista, su literatura viene de ahí, del compromiso a la manera de Albert Camus, de la protesta, de la obsesión con el poder y sus lepras.»Diego Medrano, El Comercio
Javier Atencia Escalante es Licenciado en Matemáticas y Licenciado en Teoría de la Literatura y Literatura comparada. Doctor en Filosofía e influenciado por aventuras musicales y terapéuticas. Ha publicado su tesis doctoral Hermenéutica de la percepc
El " Libro de la vida " de Teresa de Ávila tiene una importancia primordial en la literatura española del siglo XVI, pues en él se combinan la autobiografía de la Santa y el itinerario espiritual de su vida religiosa. Dar plasticidad e imágenes en estilo llano castellano a sus experiencias místicas personales constituyó en su tiempo un empeño lingüístico y literario fuera de lo común. El amplio estudio de Dámaso Chicharro que precede a la edición pasa revista a la complejidad de la figura de la autora y sitúa la obra en su justa y múltiple dimensión.
Este Panorama crítico sobre el Poema del Cid es una exposición general que resume el estado actual de la crítica filológica referente al viejo cantar de gesta. El estudio del Poema del Cid concentra el planteamiento de las cuestiones básicas de la época medieval europea paralela y, al mismo tiempo, trata del aspecto literario de la obra enn concreto: su composición, el argumento, la relación con los sucesos históricos que sirven para crear la materia de su contenido, sus protagonistas, fuentes, estilo, aspectos lingüísticos, métrica, etc. También se estudia la continuidad de las noticias y referencias sobre la obra desde la Edad Media hasta nuestros mismos días, de manera que el Poema del Cid resulta ser un hecho de cultura que áun hoy mantiene su vigencia. La bibliografía de cierre informa en especial sosbre los estudios más recientes. En este volumen se pone de manifiesto la habilidad pedagógica de su autor ofreciéndonos un excelente instrumento de orientación sobre la materia.Francisco López Estrada, es Director del Departamento de Literatura Española de la Facultad de Filología de la Universidad Complutense de Madrid. De entre sus publicaciones referentes a la época medieval destaca la Introducción al estudio de la Literatura medieval española. Ha publicado estudios sobre los viajes medievales, la retórica de la época, la utopía en la Edad Media, etc. Y en la colección Odres Nuevos Castalia ha vertido al español moderno el Poema del Cid.
Don Diego Duque de Estrada se nos presenta, entre otras muchas cosas, como privado del príncipe de Transilvania, castellano de una fortaleza en Bohemia y miembro de la Orden Hospitalaria de San Juan de Dios en Cerdeña. Apenas es de extrañar que los primeros críticos de la obra se preguntaran si en ella se trata de que la verdad es más extraordinaria que una ficción o si es pura ficción lo que nos cuenta Duque de Estrada. (...)Los Comentarios cuentan una historia extraordinaria (...). Desde bien el principio el Duque de Estrada juega con la expectación de sus lectores. (...)Además de ser a la vez enormemente entretenidos y provocadores, los Comentarios son también un libro sumamente significativo, y esto sobre todo por lo que nos dicen acerca de las tensiones creadas en la personalidad altamente conflictiva y angustiada de su autor, tensiones para las que el propio acto autobiográfico fue sin duda un intento de superación.(De la Introducción de Henry Ettinghausen)
La agitada historia de España, que ve surgir la dictadura de Primo de Rivera, acompasa el creciente comopromiso político y la formación teórica de esta mujer que invade un mundo tradicionalmente masculino, el d la política, y que causa una auténtica conmoción en su medio, cuando se decide a escribir bajo el seudónimo que adquiriría años más tarde carácter de emblema, Pasionaria.
Manuel Camarero nos ofrece un método claro y preciso que nos acerca de una forma fácil y asequible al conocimiento y exploración de los textos literarios. Para ello parte de los principios de lectura y comprensión del fragmento a analizar, desglosado frase por frase, redacción del resumen y conclusión, para pasar a la técnica del comentario de texto desde perspectivas más complejas: proceso de comunicación, retórica, connotación, intertextualidad, etc. Este aprendizaje se organiza en fases progresivas, con orientaciones para la aplicación de cada técnica, siempre ilustradas con un ejemplo y esquematizadas al final de los capítulos de manera sintética y clarificadora. Especialmente interesante es la renovación de los métodos de trabajo de acuerdo con las nuevas tendencias: el estructuralismo, la sociología de la literatura, la semiología, la estética de la recepción y la pragmática de la comunicación.La edición se completa con un glosario de términos lingüísticos, un apéndice con esquemas para el análisis de textos narrativos y dramáticos y bibliografía.
Para apreciar los fenómenos literarios, hay que saber cuáles son las características globales de una civilización en un momento histórico determinado. Esto supone un conocimiento de las mentalidades y de los sistemas de representación correspondientes, lo que implica que se tomen plenamente en consideración todos los fenómenos culturales, en particular los de la mayoría de la población y no sólo los de las elites.Desde este punto de vista, el Quijote es una verdadera suma a principios del siglo xvii; en él vienen a reunirse múltiples tradiciones, tanto escritas como orales, tanto eruditas como populares, pero al mismo tiempo, en él se vierten las tensiones y preocupaciones de un momento histórico, así como una nueva manera de orientar las miradas sobre el mundo hispánico de los últimos años del reinado de Felipe II y de los primeros de Felipe III. Invierte además los códigos narrativos y hace prevalecer, gracias a la parodia, el entretenimiento de los lectores sobre cualquier forma de didactismo al uso.Augustin Redondo estudió en la Sorbona, donde se doctoró en 1974. Es catedrático de Literatura y Civilización españolas del Siglo de Oro en la Universidad de la Sorbonne Nouvelle y director del Centro de Investiagaciones sobre la España de los siglos xvi y xvii. Es académico correspondiente de la Real Academia Española y de la Academia de Ciencias de Lisboa y ha sido Presidente de la Asociación Internacional de Hispanistas.
La rebelión de las masas es el libro más difundido, comentado y controvertido de José Ortega y Gasset. Junto con El Quijote y la poesía de García Lorca es la obra de más fortuna internacional de las letras españolas. Es, en síntesis, un análisis histórico de la relación entre masas y minorías, un diagnóstico de la vida pública, una serie de profecías cumplidas, la exploración de una dimensión nueva de la edad moderna, así como una condena del nacionalismo y una llamada a la unión europea. Esta edición sigue la de Paulino Garagorri revista de Occidente en Alianza Editorial a la que se ha agregado una introducción, notas y un Apéndice (IV) que complementa los tres de Garagorri.
Publicada por primera vez desde 1587, la Crónica del rey don Rodrigo, puede considerarse el punto cumbre del proceso evolutivo de la leyenda de la pérdida de España que se desarrolló en torno a Rodrigo a través de casi siete siglos. Se trata de una obra híbrida en la que predominan los elementos imaginativos sobre los históricos y cuya valoración está todavía por hacer. El editor, especialista en la confluencia de historia y ficción en la narrativa hispánica de los siglos XV y XVI, ha transcrito fielmente la edición príncipe de 1499. James Donald Fogelquist dirige el Programa de Español en la Universidad del Sur de Colorado.
Viaje crítico alrededor de la Puerta del Sol además de una espléndida colección de artículos es una obra emblemática. Porque la Puerta del Sol es emblema del Madrid más actual del último tercio del siglo XIX, época que Manuel Ossorio y Bernard (Algeciras 1839- Madrid 1904) describe para sus lectores.Enraizado en la más pura tradición costumbrista de corte crítico, Ossorio utiliza su Viaje como motivo de denuncia social y propone un recorrido en torno a la Puerta del Sol para mostrar el progreso, los avances de la ciencia, y lo que permanece de lo antiguo en la naturaleza de las gentes que transitan por ella. Como observador de su tiempo y cicerone perfecto, el autor pasa revista a la situación económica, social, artística, periodística y política de su época, sin olvidar la sátira y la ironía, para acabar su obra con un capítulo en clave de literatura futurista, en el que imagina la Puerta del Sol en el año 3000 y los errores políticos de su siglo.Periodista, poeta, dramaturgo, ensayista, autor de libros infantiles, narrador, Ossorio pertenece a esa coral de escritores hoy olvidados a pesar del brillo del que disfrutaron en su tiempo. Trabajador incansable, nuestro autor publicó cientos y cientos de artículos a lo largo de su vida en un sin fin de periódicos como El Museo Universal, El Constitucional, El contemporáneo, El Español, La Gaceta de Madrid, La Ilustración Española y Americana
Esta obra contiene la serie de diecisiete cartas o gacetas numeradas, que representan el intento más importante de crear un medio informativo de ciertra continuidad, reportajes que cubren el espacio que va desde abril de 1621 a noviembre de 1624; un buen número de las que Almansa llama relaciones particulares de sucesos -la primera publicada con la llegada a Madrid del Príncipe de Gales en 1623; la última, en Roma en la primavera de 1627- y, por último, las primeras críticas.Todas ellas tuvieron un enorme éxito entre aristócratas, funcionarios, pretendientes a la espera de un cargo o de una merced -mezcla de una incipiente burguesía y de una nobleza cortesana- sin duda por la calidad y prontitud de las informaciones, la publicación en serie de las mismas y la concisión y precisión de su estilo culto, de rico vocabulario.Henry Ettignhausen ha sido profesor de la Universidad de Southampton y Catedrático de Estudios Hispánicos de la misma desde 1983 hasta su jubilación en 2001. Autor de numerosos textos y estudios ha realizado la edición de Comentarios del desengañado de sí mismo de Diego Duque de Estrada, publicada en la colección Clásicos Castalia.Manuel Borrego fue lector durante tres años en la Universidad de Lodz (Polonia) y desde 1994 es profesor titular de Historia Moderna y Literatura del Siglo de Oro en la Universidad del Franco Condado, en Besançon (Francia).
La primera edición de toda la obra en prosa de Francisco de Quevedo la llevó a cabo Aureliano Fernández-Guerra entre 1852 y 1859. Bastantes títulos de Quevedo se siguen citando por esa colección, a falta de mejores y más actualizadas versiones, aunque los criterios ecdóticos de Fernández-Guerra resultan precarios desde el punto de vista de la crítica textual contemporánea, ya que el primer quevedista no tuvo oportunidad de manejar numerosas ediciones, manuscritos y documentos que se han ido descubriendo en el último siglo y medio. Intentaron continuar su labor Luis Astrana Marín y Felicidad Buendía. Aportaron innovaciones que sería injusto desconocer, pero sus respectivas ediciones son de limitada utilidad, al carecer de aparato erudito y notas explicativas. En algunos aspectos, incluso, suponen un retroceso con relación al trabajo de Fernández-Guerra.La edición rigurosa de una producción tan amplia y variada como la de Quevedo supera la capacidad de una persona y la duración temporal de una existencia. Sólo un equipo de especialistas puede llevar a cabo tal labor. Así, más de treinta profesores han trabajado en estas OBRAS COMPLETAS EN PROSA que presentamos, dirigidas por Alfonso Rey, que presentan los escritos de Quevedo bajo un formato uniforme en lo que se refiere a ortografía, puntuación, manejo de fuentes primarias, criterios de edición, anotación y acompañamiento de índices.
[Edición conmemorativa del 35 aniversario de la colección Clásicos Castalia, en formato mayor y encuadernada en tela con sobrecubiertas de papel y acetato]La publicación en un mismo volumen de El Héroe (1637), primera obra del jesuita Baltasar Gracián y su primer ensayo de definición de un hombre superior, y del Oráculo manual y arte de prudencia (1647), la que ha despertado una atención más amplia y sostenida, permite ver la maduración del escritor al paso de sus diez años más productivos. La progresiva destilación en brillantes fragmentos y aforismos tanto de lo leído y de las lecciones de la historia como de lo experimentado, contiene una apología del pensamiento ingenioso como arma para la supervivencia en un mundo hostil, donde la deseada singularidad y la excelencia del sujeto revelan también el oscuro negativo de su soledad.Esta edición, preparada para conmemorar el 35 ANIVERSARIO de la colección CLÁSICOS CASTALIA, viene con un nuevo aspecto: encuadernación en tela y un formato mayor. CLÁSICOS CASTALIA 35 ANIVERSARIO deja constancia así de la madurez de la serie, de su vocación de permanencia y sirve, así mismo, de recuerdo del esfuerzo de cuantos han contribuido (lectores y especialistas) a prestigiarla singularmente entre sus semejantes.