El libro está estructurado en tres partes. La primera parte tiene como objetivo ofrecer instrumentos para elaborar y controlar el diseño de cada biblioteca: qué funciones atribuirle, qué dimensiones, qué conformación mínima y qué reglas básicas de relación deben establecerse entre los espacios. La segunda parte está dedicada al equipamiento de la biblioteca, examinando cada elemento del equipamiento, sus dimensiones, tipos, características, y se señalan unas orientaciones que pueden ayudar a fijar una normativa de exigencias y prestaciones mínimas. La tercera parte, por último, aborda la cuestión de la rehabilitación y adecuación de edificios existentes para albergar servicios bibliotecarios, un tema común a todos los países que cuentan con un rico patrimonio histórico.
Hasta su muerte a los 104 años, Oscar Niemeyer (1907-2012) fue una suerte de fuerza arquitectónica imparable. A lo largo de siete décadas proyectó en torno a 600 edificios y transformó el horizonte urbano de ciudades como Bab-Ezzouar, en Argelia, o Brasilia, obra maestra en su país natal.Con sus líneas fluidas, Niemeyer confirió dinamismo a las formas contenidas del Movimiento Moderno. En lugar de la austeridad de las líneas rectas, sus estructuras lucían trazos sinuosos y seductores. Llenó la jungla de hormigón de curvas gracias a edificios como el Museo de Arte Contemporáneo Niterói, el Edificio Copan o la catedral de Brasilia. En la futurista capital federal proyectó casi todos los edificios públicos, convertidos en parte esencial de la imagen que el mundo tiene de ella.Con un gran número de ilustraciones y descripciones de los proyectos más destacados de su prolífica carrera, este libro presenta la visión única de Niemeyer y muestra cómo su trabajo transformó la concepción de los edificios comerciales, religiosos y culturales, y hasta la propia imagen pública de Brasil.
Zaha Hadid fue una arquitecta revolucionaria. Durante muchos años, pese a ganarse el reconocimiento de la crítica, apenas construyó nada. Algunos llegaron a decir que sus audaces diseños futuristas no se podían construir.Durante la última etapa de su vida, sus atrevidas visiones se hicieron realidad, llevando a las ciudades un lenguaje arquitectónico nuevo y único, y estructuras tan variadas como la del Rosenthal Center for Contemporary Art de Cincinnati, celebrado por The New York Times como "el edificio nuevo más importante de Estados Unidos desde la guerra fría"; el Museo MAXXI de Roma; la Ópera de Guangzhou, en China, y el Centro Acuático de los Juegos Olímpicos de Londres 2012.En el momento de su inesperada muerte en 2016, Hadid estaba firmemente instalada en la élite de la arquitectura mundial. Fue la primera mujer en ganar el premio Pritzker de Arquitectura y la Medalla de Oro del RIBA, pero sobre todo fue reconocida como la creadora de nuevas formas y la gran arquitecta de la primera década de este siglo.Desde sus primeros edificios de ángulos pronunciados hasta su arquitectura fluida posterior en la que suelos, techos, paredes y muebles forman parte de un diseño global, esta obra introductoria presenta ejemplos clave de su trabajo pionero. Hadid fue artista y arquitecta a partes iguales, luchó por romper con las reglas y dar forma a su propio universo siglo XXI.
El Palacio Real de Madrid es semejante a una gran orquesta en la que podemos escuchar, junto a las trompetas de la gloria y los tambores de la guerra, las cuerdas de sus violines en sentimentales serenatas, la sevillana guitarra dieciochesca desgranando las notas de algún imposible amor y el latir sonoro del arpa con temblor de manos religiosas, o de princesas, o de artistas.
Este libro es la recopilación de una serie de casos resueltos de Planificación y Programación de tipos de obras que pretende ser un manual de trabajo para docentes y alumnos/as de los Ciclos Formativos de Grado Superior de Realización y Planes de Obras y de desarrollo y Aplicación de Proyectos de Construcción, que impartan o cursen el módulo de Planes de Obras. Los contenidos que se desarrollan en esta publicación están estructurados en cuatro capítulos: - Conceptos generales sobre la Planificación de Obras. - Planificación de los proyectos por el Método del Camino Crítico (MCC). - Método PERT. - Método CPM. Los capítulos tienen un enfoque eminentemente práctico de ahí que en todos ellos se hayan incluidos unos ejercicios para que el lector se vaya introduciendo progresivamente en una materia básica del módulo de Planes de Obra y que a partir de los supuestos ejemplificados construya sus propios conocimientos
Los proyectos que presentamos en este libro, ofrecen un repaso a las tendencias que se están imponiendo en el diseño de los edificios públicos. Desde estaciones de tren o autobuses, teatros, aeropuertos cada uno de estos proyectos, realizados por nombres de referencia en la arquitectura como Ricardo Bofill Taller de Arquitectura, John McAslan and Partners, Lysbeth de Groot-de Vries, Subarquitectura... entre otros, ilustran de modo claro y exhaustivo cómo la imaginación y unas ciertas dosis de visión de futuro, combinadas con rigor, y con el uso de materiales sostenibles ligados al entorno, consiguen la concepción de espacios que hacen de la calidad de vida, el respeto por el entorno, y el disfrute estético su razón de ser.
El libro está estructurado en tres partes. La primera parte tiene como objetivo ofrecer instrumentos para elaborar y controlar el diseño de cada biblioteca: qué funciones atribuirle, qué dimensiones, qué conformación mínima y qué reglas básicas de relación deben establecerse entre los espacios. La segunda parte está dedicada al equipamiento de la biblioteca, examinando cada elemento del equipamiento, sus dimensiones, tipos, características, y se señalan unas orientaciones que pueden ayudar a fijar una normativa de exigencias y prestaciones mínimas. La tercera parte, por último, aborda la cuestión de la rehabilitación y adecuación de edificios existentes para albergar servicios bibliotecarios, un tema común a todos los países que cuentan con un rico patrimonio histórico.
Hasta su muerte a los 104 años, Oscar Niemeyer (1907-2012) fue una suerte de fuerza arquitectónica imparable. A lo largo de siete décadas proyectó en torno a 600 edificios y transformó el horizonte urbano de ciudades como Bab-Ezzouar, en Argelia, o Brasilia, obra maestra en su país natal.Con sus líneas fluidas, Niemeyer confirió dinamismo a las formas contenidas del Movimiento Moderno. En lugar de la austeridad de las líneas rectas, sus estructuras lucían trazos sinuosos y seductores. Llenó la jungla de hormigón de curvas gracias a edificios como el Museo de Arte Contemporáneo Niterói, el Edificio Copan o la catedral de Brasilia. En la futurista capital federal proyectó casi todos los edificios públicos, convertidos en parte esencial de la imagen que el mundo tiene de ella.Con un gran número de ilustraciones y descripciones de los proyectos más destacados de su prolífica carrera, este libro presenta la visión única de Niemeyer y muestra cómo su trabajo transformó la concepción de los edificios comerciales, religiosos y culturales, y hasta la propia imagen pública de Brasil.
Zaha Hadid fue una arquitecta revolucionaria. Durante muchos años, pese a ganarse el reconocimiento de la crítica, apenas construyó nada. Algunos llegaron a decir que sus audaces diseños futuristas no se podían construir.Durante la última etapa de su vida, sus atrevidas visiones se hicieron realidad, llevando a las ciudades un lenguaje arquitectónico nuevo y único, y estructuras tan variadas como la del Rosenthal Center for Contemporary Art de Cincinnati, celebrado por The New York Times como "el edificio nuevo más importante de Estados Unidos desde la guerra fría"; el Museo MAXXI de Roma; la Ópera de Guangzhou, en China, y el Centro Acuático de los Juegos Olímpicos de Londres 2012.En el momento de su inesperada muerte en 2016, Hadid estaba firmemente instalada en la élite de la arquitectura mundial. Fue la primera mujer en ganar el premio Pritzker de Arquitectura y la Medalla de Oro del RIBA, pero sobre todo fue reconocida como la creadora de nuevas formas y la gran arquitecta de la primera década de este siglo.Desde sus primeros edificios de ángulos pronunciados hasta su arquitectura fluida posterior en la que suelos, techos, paredes y muebles forman parte de un diseño global, esta obra introductoria presenta ejemplos clave de su trabajo pionero. Hadid fue artista y arquitecta a partes iguales, luchó por romper con las reglas y dar forma a su propio universo siglo XXI.
El Palacio Real de Madrid es semejante a una gran orquesta en la que podemos escuchar, junto a las trompetas de la gloria y los tambores de la guerra, las cuerdas de sus violines en sentimentales serenatas, la sevillana guitarra dieciochesca desgranando las notas de algún imposible amor y el latir sonoro del arpa con temblor de manos religiosas, o de princesas, o de artistas.
Este libro es la recopilación de una serie de casos resueltos de Planificación y Programación de tipos de obras que pretende ser un manual de trabajo para docentes y alumnos/as de los Ciclos Formativos de Grado Superior de Realización y Planes de Obras y de desarrollo y Aplicación de Proyectos de Construcción, que impartan o cursen el módulo de Planes de Obras. Los contenidos que se desarrollan en esta publicación están estructurados en cuatro capítulos: - Conceptos generales sobre la Planificación de Obras. - Planificación de los proyectos por el Método del Camino Crítico (MCC). - Método PERT. - Método CPM. Los capítulos tienen un enfoque eminentemente práctico de ahí que en todos ellos se hayan incluidos unos ejercicios para que el lector se vaya introduciendo progresivamente en una materia básica del módulo de Planes de Obra y que a partir de los supuestos ejemplificados construya sus propios conocimientos
Los proyectos que presentamos en este libro, ofrecen un repaso a las tendencias que se están imponiendo en el diseño de los edificios públicos. Desde estaciones de tren o autobuses, teatros, aeropuertos
cada uno de estos proyectos, realizados por nombres de referencia en la arquitectura como Ricardo Bofill Taller de Arquitectura, John McAslan and Partners, Lysbeth de Groot-de Vries, Subarquitectura... entre otros, ilustran de modo claro y exhaustivo cómo la imaginación y unas ciertas dosis de visión de futuro, combinadas con rigor, y con el uso de materiales sostenibles ligados al entorno, consiguen la concepción de espacios que hacen de la calidad de vida, el respeto por el entorno, y el disfrute estético su razón de ser.