Diseño gráfico



STORIES FOR ILLUSTRATION (KIMPTON, DIANA)
Have you ever wanted to try illustrating a children's book? To help you do it, here are five picture book texts for you to practise on. Written by an established children's author, the stories cover a range of subject and each one has illustration hints to help you decide what to draw.Ideal for artists of all ages, teachers and parents, this book comes complete with wide-ranging permission to use the stories for personal practise and in class. The stories also work well for reading aloud.(Please note that this book doesn't contain spaces for your drawings.)

DISEÑO CORPORATIVO. . PASOS PARA CONSEGUIR EL MEJOR DISEÑO (CHERYL DANGEL CULLEN)
Diseño corporativo examina más de veinte proyectos de diseño de imagen corporativa que han funcionado con éxito a partir de explorar aspectos como los factores que explican su eficacia, ─desde la perspectiva del consumidor, el contenido y el diseñador─ y el reto que suponía para cada una de las empresas. Cheryl Dangel Cullenes asesora de marketing y diseño gráfico y escribe para varias publicaciones en el ámbito del diseño gráfico.

UN DIARIO VISUAL . APRENDE A DIBUJAR LA INFORMACIÓN DE TU VIDA COTIDIANA (LUPI, GIORGIA / POSAVEC, STEFANIE)
Este cuaderno es para ti, para que con él inicies de manera sencilla e inmediata tu andadura en el mundo del diseño de información. La intención de las autoras es ayudarte a mirar el mundo con nuevos ojos para que descubras que, de todas partes, empezando por tu propia vida, pueden extraerse datos significativos con los que experimentar y expresarte visualmente. La música que te gusta, tu pasado, tus viajes, los sonidos que te rodean. Con este libro aprenderás a detenerte y observar los detalles de tu vida cotidiana que más te importan dándoles una forma narrativa y personal con tus propias reglas, estilo y lenguaje visual. ¡Relee tus experiencias y descubre, a través del dibujo de datos, todo un universo creativo por explorar!

PHOTOSHOP CS5 (DELGADO CABRERA, JOSÉ MARÍA)
La salida al mercado de Photoshop CS5 es una nueva celebración para los amantes del diseño digital. La nueva versión presenta nuevas funciones y herramientas para realizar cualquier tipo de retoque, restauración y montaje con las imágenes. Este manual está pensado para todas aquellas personas que nunca han trabajado con Photoshop o, si lo han hecho, no conocen completamente sus posibilidades. Profundiza en todos los conceptos relativos a la naturaleza de las imágenes digitales y de su manipulación, así como en las herramientas más importantes del programa. Destacamos el manejo de capas y los filtros, así como todo lo relacionado con el color y la corrección de defectos y en la mejora de nuestras imágenes. Utilice este libro como una guía de aprendizaje de la mejor herramienta para retoque fotográfico y diseño artístico que existe actualmente en el mercado.

ÉTAPES: DISEÑO Y CULTURA VISUAL 9 (AA.VV.)
Basándose en las letras manuscritas con las que el Evening Standard anunciaba el titular de portada a través de sus distribuidores callejeros, el equipo barcelonés Folch Studio ha diseñado la tipografía Trivial y, junto a Quompendium, ha desarrollado una aplicación para que los usuarios noticien sus reflexiones o comentarios. La portada de étapes 9 recoge una pequeña selección de estas frases y presenta en sociedad la Trivial Font en formato impreso.ACTUALIDAD Representación de datos: la infografía está saliendo de su tradicional encasillamiento y está convirtiéndose en objeto de renovada atención por parte de los diseñadores gráficos. La sección de actualidad de étapes 9 presenta una selección de diseñadores y estudios que están explorando gráficamente las infinitas posibilidades de este género visual: Óscar de Castro, Sagmeister, Pitch Interactive, Stefanie Posavec y Geg McInerny, Daniel A. Becker, , Christian Swinehart, Benjamin Dennel, Colectivo OSP, Julien Bousac, La Mosca, Mariano Sidoni, Casualdata, Eva Shindling. FONDO & FORMA ESTUDIOS Entrevistamos a Autobahn (Utrecht), Kolektiv (Praga), Folch Studio (Barcelona), Strange Attractors (Róterdam-Nueva York) y Shual (Tel Aviv-Nueva York) PROA ARGENTINA HACIA EL MUNDO Lucas López analiza el rediseño de la identidad gráfica de la Fundación Proa, una de las instituciones culturales más emblemáticas de Buenos Aires. El estudio londinense Spin fue el responsable de desarrollar este comprometedor proyecto de branding cultural. Por Lucas López, diseñador gráfico argentino, miembro del estudio Pump Diseño y autor de artículos sobre crítica del diseño JI LEE, DISEÑAR A ESCALA Conocido internacionalmente por su Bubble Project, Ji Lee, actual director del Creative Lab de Google, habla en esta entrevista de su concepción del diseño como proceso de innovación y comunicación, de su forma de trabajar, y de su experiencia a la cabeza del laboratorio creativo de una de las marcas más poderosas, amadas y odiadas del Planeta.Por Laetitia Wolff, antigua editora jefe de Graphis y Surface 18 CARTELES QUE CAMBIARON NUESTRAS VIDAS Checoslovaquia, 1989: los carteles de la Revolución de Terciopelo anuncian la caída del régimen comunista. Eclécticas imágenes de oposición al Gobierno, a cargo tanto de artistas conocidos como de aficionados, cubren los muros de Praga.Por Filip Blažek, diseñador gráfico checo y crítico de la revista Typo GEIGY: EL LABORATORIO FORMAL DE LA INDUSTRIA SUIZA El Museum für Gestaltung de Zúrich y la editorial Lars Müller han dedicado una exposición y un libro al diseño gráfico de Geigy, una industria química y farmacéutica pero también una pieza clave del estilo suizo de los años cuarenta a los sesenta.Por Étienne Hervy, antiguo editor jefe de étapes en París STEDELIJK Análisis de cinco propuestas para la identidad visual del Stedelijk Museum, el museo municipal de Ámsterdam. Los cinco estudios participantes fueron el Atelier de Création Graphique, Mevis van Deursen, Lust, Irma Boom y Pierre di Sciullo. Por Étienne Hervy, antiguo editor jefe de étapes en París PROYECTOS DE GRADUACIÓN 2009 Siete excelentes proyectos de fin de carrera. Entre los profesionales que vienen: Kerstin Büchter (Fachhschschule Düsseldorf); Carolina E. Díaz (Eina, Barcelona); Sarah Martinon, (ENSAAMA, París); Maxime Loiseau (ENSAAMA, París); Lucille Clerc (Central Saint Martins, Londres); Didier Quarroz (ECAL, Lausana); Killian Loddo (ESAAB, Nevers).Por Vanina Pinter y la redacción deétapesTEXTO(S) TYPO BERLÍN 2009 Crónica de la edición 2009 del congreso anual Typo Berlin, organizado por FontShop en la Haus der Kulturen der Welt. Ebon Heath, Timothy Donaldson y Alejandro Paul, ponentes en el congreso, son entrevistados por étapesPor Linda Kudrnovská, editora jefe de la revista Typo y miembro del estudio Designiq EL DISEÑO AL SERVICIO DEL AUTORITARISMO La configuración visual de la comunicación del Gobierno venezolano. Un caso de estudio específico para analizar los mecanismos del diseño gráfico al servicio de la propaganda política.Por Elina Pérez Urbaneja, periodista, investigadora de diseño y comisaria independiente. Vive y trabaja en Venezuela CARTA DESDE MADRID Mientras la capital española se resiente de un problema grave de identidad visual (y corporativa), la ciudad funciona al mismo tiempo como un vivero de excelentes propuestas creativas de gráfica y comunicación.Por Sergio Jiménez, ilustrador y director del estudio Subcoolture LIBROS

MINI GRAPHICS 2 . MAXIMUM IMPACT IN A MINI FORMAT = UN MAXIMUM D’IMPACT DANS MINI FORMAT = MÁXIMO IMPACTO EN FORMATO MINI = MASSIMO IMPATTO IN FORMATO MINI (VV AA)
This remarkable work presents a stunning compilation of some of the most innovative mini-sized graphics, created by some of the most influential graphic designers across the globe. Displaying a diverse range of cutting-edge work , this inspirational visual guide, the second volume in the series, has a wealth of ingenious ideas for designing small-scale graphics in limited spaces, ideal for business and greeting cards, invitations, tags, calendars, marketing material, labels, logos, stickers, tags, and stationery. Featuring interviews with leading design studios, this book also includes helpful information about the designers, their clients, and the creative process behind each project.

EL OFICIO DE DISEÑAR. . PROPUESTAS A LA CONCIENCIA CRÍTICA DE LOS QUE COMIENZAN (NORBERTO CHAVES)
El diseño asume cada vez una mayor responsabilidad en la definición del entorno habitable. Paradójicamente, el pragmatismo acrítico imperante sigue empobreciendo la conciencia social y cultural de los profesionales. Este título propone una reflexión crítica, a veces radical, acerca de la relación entre la práctica y la realidad social. Este libro es una recopilación de textos relacionados con la problemática social del diseño, provenientes de conferencias y artículos para entidades vinculadas con la enseñanza. Se trata de un discurso pura e intencionalmente ideológico; no aporta ni una teoría ni una metodología. Por eso es un libro para todo aquel que no se conforma con adquirir un oficio sino que aspira también a saber por qué y para qué. Norberto Chaves (Buenos Aires, 1942) ha sido profesor de Semiología, Teoría de la Comunicación y Teoría del Diseño en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires y en la escuela de diseño EINA, de Barcelona, ciudad donde reside desde 1977. El liderazgo de Norberto Chaves en su especialidad es fruto de una larga experiencia, en la que han predominado los casos de alta complejidad planteados por empresas e instituciones de prácticamente todos los sectores. En esa experiencia puntera se nutre la intensa actividad académica de Norberto Chaves en España y Latinoamérica, y es la que sustenta las hipótesis de La imagen corporativa. Teoría y práctica de la identificación institucional, obra donde el autor documenta y sistematiza su especialización.

DOMINA LA EXPOSICIÓN DIGITAL (CHRIS WESTON)
No te preocupes si te equivocas con la exposición de la cámara, ¡siempre puedes arreglarlo con Photoshop! Esta es la frase que utiliza el autor para describir la actitud errónea y general sobre la fotografía digital. Y es que las cámaras digitales han cambiado este mundo. La popularidad, la inmediatez y la disponibilidad de dispositivos digitales nos hacen pensar que cualquiera puede sacar una buena foto, pero ¿qué haríamos sin el Photoshop? Este manual es el único que nos enseña a manipular la cámara digital y la exposición para lograr fotografías óptimas a través de las cuales podemos partir de una base sólida y lograr resultados excelentes. La exposición sigue siendo la más difícil de todas las disciplinas que hay que dominar para conseguir buenas fotografías. Las cámaras digitales se suman al problema al introducir nuevas variables en la ecuación de la exposición. Todos estos temas y muchos otros se explican en profundidad en Domina la exposición digital, lo que convierte este libro en una guía esencial para cualquier usuario del medio digital.