De la imagen de la cultura contemporánea es responsable, en buena parte, el diseño gráfico. Por ahora, ya participa en la escritura tipográfica y en la simbología de la representación, en la identificación, la señalización y orientación de redes varias y de transportes, en la presentación y uso de productos de consumo, en los cuadros de mando y envases, embalajes, interfaces y softwares... Así las cosas, la ligereza con que en los años 80 se despachó la progresiva incorporación del diseño a la comunicación visual -desbordando todas las previsiones- con el sambenito: «¿estudias o diseñas?», se ofrece de nuevo a la audiencia, veinte años después y tras la incorporación del ordenador a todas las mesas de trabajo, estudio y entretenimiento de los componentes de la audiencia global, haciéndonos a todos un poco diseñadores y recalificando la vieja difamación en consigna transversal de futuro: «¡estudias y diseñas!».
City Fashion Paris es la guía imprescindible para sumergirse en la impetuosa escena de la moda parisina. Los capítulos Amazing Fashion, Luxury Fashion y Accesories ofrecen una breve presentación de los creadores de moda más en boga de la ciudad, entre ellos nombres consagrados como Isabel Marant y Maison Martin Margiela y, sobre todo, muchas estrellas emergentes. Los diseñadores muestran algunos de los modelos de sus colecciones e indican en qué tiendas de París se pueden encontrar. Y no sólo eso: nos revelan, además, cuáles son sus lugares preferidos de la ciudad, desde boutiques y museos hasta excéntricos restaurantes, clubs y bares modernos con sillones afelpados. Todos los lugares presentados van acompañados de la dirección postal y el sitio web, y están localizados en un mapa de la ciudad.
Guía práctica y teórica sobre las técnicas de visualización que utilizan los diseñadores de productos en la actualidad: dibujo de bocetos a mano, renderizado digital, infografía y recursos para las presentaciones. Dibujo para diseñadores de producto mues
En la actualidad, estamos viviendo una etapa de auge en el arte de las figuras hechas de papel. Podemos comprobar este auge cuando navegados en Internet y en los blogs de los diseñadores y artistas que exponen sus conocimientos. Debido a la evolución de
Esta guía de color, única y eficaz, le ayudará a decorar su casa con confianza y facilidad. El innovador diseño de división de páginas en tres partes de diferentes tonalidades para paredes, suelos y techos le permitirá la elección de más de 45.000 combinaciones de colores. Ocho decorados diferentes le sugerirán el esquema y el colorido ideales para habitaciones, baños, salas de estar y cocinas, ya sean contemporáneas, ya tradicionales.
El extraordinario talento de Ann Rand para el lenguaje convierte esta exploración de las palabras una experiencia mágica. Mediante la armonía y el ritmo, la resonancia y la musicalidad, la autora invita a los lectores a escuchar el melodioso juego de los textos que se desarrolla como una canción en cada página. Ilustrado con las ingeniosas imágenes llenas de color de su marido Paul Rand, Chispas y cascabeles es un clásico infantil que revela a los jóvenes lectores el poder y la musicalidad de las palabras que utilizamos cada día. Paul Rand ha sido uno de los diseñadores gráficos más influyentes y revolucionarios del siglo xx. Ha ilustrado cuatro libros infantiles, incluido El pequeño 1, también publicado por barbara fiore editora. Además, ha diseñado algunos de los iconos empresa-riales más conocidos de su tiempo, entre ellos los logotipos de abc, ibm, ups y westinghouse. Ann Rand ha escrito cinco libros infantiles, cuatro de ellos ilustrados por su marido. Juntos han creado obras llenas de sinceridad que expresan la levedad y la exuberancia de la juventud, partiendo siempre de la pureza del corazón.
"50 proyectos para hacer en casa diseñados expresamente para este libro por 50 de los artistas y diseñadores más creativos del momento. Cada uno de los proyectos puede realizarse con herramientas básicas y materiales sencillos e incluyen instrucciones paso a paso dibujadas a mano y apoyadas en fotografías que facilitan su ejecución. Incluye una lista fotográfica de herramientas y materiales además del coste en
A diferencia de años atras, las pasarelas internacionales más importantes empiezan a verse salpicadas por diseñadores de diversos orígenes, reflejo del nuevo milenio, carcterizado por un melting pot de culturas que desean expresarse y reafirmar su identidad en un mundo cada vez más globalizado. El objetivo fundamental de este libro es mostrar la diversidad de la moda actual, que rompre fronteras como único modo de crecer y enriquecerse, una moda que se mueve al ritmo de los grandes retos e incógnitas del siglo XXI: la identidad, la globalización, la innovación, la investigación y los nuevos sistemas de producción, vinculados al comercio justo y al desarrollo sostenible. Los 28 diseñadores de 19 nacionalidades distintas incluidos en esta obra representan el crisol de culturas de la moda de hoy.
En las últimas décadas el papel de la moda ha ido cobrando protagonismo en la sociedad: los medios de comunicación prestan gran atención a este fenómeno y pocas facetas de la vida económica permanecen ajenas a algún tipo de vínculo con la moda. La autora acomete la tarea audaz de sistematizar las comunicaciones generadas desde una empresa de moda como motor para la gestión empresarial. El libro, lleno de ejemplos prácticos útiles tanto para el entorno profesional como para el ámbito académico, destaca la importancia de los medios de comunicación, al tiempo que descubre un amplio panorama comunicativo a través del manejo equilibrado de las Comunicaciones Integradas de Marketing. En un ámbito donde el riesgo de ser acusados de superficialidad siempre permanece vivo, es preciso recordar el importante beneficio financiero que la moda española reporta a la economía del país. Este volumen también pretende descubrir al público el entramado de objetivos, estrategias y tácticas comunicativas -desde la pasarela hasta el showroom pasando por el evento especial- necesarios para construir marcas memorables y reputadas. Una obra que impresiona tanto por la claridad de los conceptos que desarrolla, como por la información exhaustiva y meticulosa sobre marcas de moda, diseñadores, propietarios, productos, mercados, consumidores, e incluso sobre los medios de comunicación más importantes tanto de España, como a nivel internacional. En definitiva, estamos ante una herramienta básica para conocer a fondo el mundo de la moda como lo que es: una industria en constante crecimiento, capaz de generar la riqueza necesaria para reforzar y consolidar la economía de un país. Yolanda Sacristán, Directora de Vogue España Magnífica obra, su autora ha sabido integrar en un manual de contenido altamente pedagógico una importante batería de ejemplos prácticos de gran actualidad. Esta combinación facilita la lectura y hace de este libro una fuente de obligada consulta para todos aquellos que deseen entender las claves del éxito de los grandes iconos de la moda española. Javier López-Zafra, Director de Relaciones Externas e Institucionales del Grupo L´Oreal España
Este libro explica cómo dar forma a la pluralidad gráfica en el dibujo que deben realizar los diseñadores de interiores: bocetos, croquis, acotados, explicaciones de ideas a clientes, resolución de dificultades constructivas . . . Los capítulos siguen el orden de un proyecto de diseño de interiores. Tras la representación de la realidad mediante un sistema acotado y unívoco, surgen los primeros y sugerentes trazos a veces sólo inteligibles por el diseñador, pero de gran sensibilidad y belleza.Sigue la presentación del proyecto al cliente, donde se despliegan todas las posibilidades gráficas, comunicativas y expresivas, por medio de volúmenes, sombras, luces, texturas, colores y ambientación para explicarlo. Finalmente, se describen los métodos para que los diferentes industriales puedan llevan a cabo su trabajo y el proyecto resulte un éxito.
Hace especial hincapié en las bases físicas de la electroterapia, en las metodologías del tratamiento y en los sistemas de dosificación. Dirigido tanto a estudiantes del grado de fisioterapia como a profesionales en activo, y diseñadores de equipamientos.
Un pequeño compendio de consejos, máximas y reflexiones para estudiar, pensar y actuar como un artista. Especialmente recomendado para artistas en ciernes, diseñadores emergentes, creativos esforzados y maestros consagrados.
El presente libro contiene 40 diseños de baños por encargo llevados a cabo por notables arquitectos internacionales. Antaño, el cuarto de baño se veía desde el punto de vista puramente práctico y funcional, sin embargo, hoy en día se considera como una parte esencial de la vivienda en la que merece la pena invertir tiempo y dinero para obtener un diseño de calidad. Actualmente, hay una amplia gama de materiales lujosos y accesorios sofisticados para el baño, así como innovadores diseños de sanitarios y grifería firmados por famosos diseñadores.Los baños presentados en este libro se agrupan en tres capítulos principales, según el material predominante: piedra, madera y vidrio. Cada proyecto va acompañado por fotografías de la vivienda y del propio baño, desde diferentes perspectivas. También se incluye un plano de la planta donde se ubica, para ver su relación con los otros espacios, así como dibujos detallados de plantas, alzados y secciones de cada cuarto de baño.La primera parte del libro está centrada en tres "casos prácticos", que incluyen las opiniones de los clientes, arquitectos y contratistas de tres proyectos diferentes, de manera que el lector pueda tener una visión global del proceso de construcción o remodelación de un cuarto de baño. Diseño de Baños Modernos es una referencia útil tanto para arquitectos, como para diseñadores de interiores, además de servir como inspiración para todos aquellos que vayan a encargar un proyecto de baño para su propio hogar y quieran estar al corriente del as útlimas tendencias en diseño de interiores y soluciones arquitectónicas.
Accesorios modernos, materiales novedosos o el uso de colores, son algunos de los recursos que utilizan los diseñadores para crear cuartos de baño exclusivos. Piedra, madera, cerámica... ayudan a crear el ambiente deseado.
Los lugares más emblemáticos de Barcelona en la obra maestra de Josep Maria Blanco Ibarz, autor fundamental de la mítica revista TBO. Josep Maria Blanco Ibarz (Barcelona 1926) es uno de los grandes maestros de la mítica revista TBO. Durante muchos años realizó páginas sin personajes fijos, con la excepción de Los Kakikus, en la que se podían seguir las aventuras de una curiosa tribu africana. Hay que destacar que fue el continuador de la famosísima serie La familia Ulises, después de que su creador gráfico, Marino Benejam, la dejara debido a su avanzada edad. Probablemente la creación más importante de Blanco Ibarz sea el libro que nos ocupa, Barcelona de Blanco, en el que el autor pudo dar rienda suelta a su imaginación, plasmando escenas en lugares emblemáticos de la ciudad, con multitud de personajes en las más diversas situaciones.
De la imagen de la cultura contemporánea es responsable, en buena parte, el diseño gráfico. Por ahora, ya participa en la escritura tipográfica y en la simbología de la representación, en la identificación, la señalización y orientación de redes varias y de transportes, en la presentación y uso de productos de consumo, en los cuadros de mando y envases, embalajes, interfaces y softwares... Así las cosas, la ligereza con que en los años 80 se despachó la progresiva incorporación del diseño a la comunicación visual -desbordando todas las previsiones- con el sambenito: «¿estudias o diseñas?», se ofrece de nuevo a la audiencia, veinte años después y tras la incorporación del ordenador a todas las mesas de trabajo, estudio y entretenimiento de los componentes de la audiencia global, haciéndonos a todos un poco diseñadores y recalificando la vieja difamación en consigna transversal de futuro: «¡estudias y diseñas!».
City Fashion Paris es la guía imprescindible para sumergirse en la impetuosa escena de la moda parisina. Los capítulos Amazing Fashion, Luxury Fashion y Accesories ofrecen una breve presentación de los creadores de moda más en boga de la ciudad, entre ellos nombres consagrados como Isabel Marant y Maison Martin Margiela y, sobre todo, muchas estrellas emergentes. Los diseñadores muestran algunos de los modelos de sus colecciones e indican en qué tiendas de París se pueden encontrar. Y no sólo eso: nos revelan, además, cuáles son sus lugares preferidos de la ciudad, desde boutiques y museos hasta excéntricos restaurantes, clubs y bares modernos con sillones afelpados. Todos los lugares presentados van acompañados de la dirección postal y el sitio web, y están localizados en un mapa de la ciudad.
Guía práctica y teórica sobre las técnicas de visualización que utilizan los diseñadores de productos en la actualidad: dibujo de bocetos a mano, renderizado digital, infografía y recursos para las presentaciones. Dibujo para diseñadores de producto mues
En la actualidad, estamos viviendo una etapa de auge en el arte de las figuras hechas de papel. Podemos comprobar este auge cuando navegados en Internet y en los blogs de los diseñadores y artistas que exponen sus conocimientos. Debido a la evolución de
Esta guía de color, única y eficaz, le ayudará a decorar su casa con confianza y facilidad. El innovador diseño de división de páginas en tres partes de diferentes tonalidades para paredes, suelos y techos le permitirá la elección de más de 45.000 combinaciones de colores. Ocho decorados diferentes le sugerirán el esquema y el colorido ideales para habitaciones, baños, salas de estar y cocinas, ya sean contemporáneas, ya tradicionales.
El extraordinario talento de Ann Rand para el lenguaje convierte esta exploración de las palabras una experiencia mágica. Mediante la armonía y el ritmo, la resonancia y la musicalidad, la autora invita a los lectores a escuchar el melodioso juego de los textos que se desarrolla como una canción en cada página. Ilustrado con las ingeniosas imágenes llenas de color de su marido Paul Rand, Chispas y cascabeles es un clásico infantil que revela a los jóvenes lectores el poder y la musicalidad de las palabras que utilizamos cada día. Paul Rand ha sido uno de los diseñadores gráficos más influyentes y revolucionarios del siglo xx. Ha ilustrado cuatro libros infantiles, incluido El pequeño 1, también publicado por barbara fiore editora. Además, ha diseñado algunos de los iconos empresa-riales más conocidos de su tiempo, entre ellos los logotipos de abc, ibm, ups y westinghouse. Ann Rand ha escrito cinco libros infantiles, cuatro de ellos ilustrados por su marido. Juntos han creado obras llenas de sinceridad que expresan la levedad y la exuberancia de la juventud, partiendo siempre de la pureza del corazón.
"50 proyectos para hacer en casa diseñados expresamente para este libro por 50 de los artistas y diseñadores más creativos del momento. Cada uno de los proyectos puede realizarse con herramientas básicas y materiales sencillos e incluyen instrucciones paso a paso dibujadas a mano y apoyadas en fotografías que facilitan su ejecución. Incluye una lista fotográfica de herramientas y materiales además del coste en 
A diferencia de años atras, las pasarelas internacionales más importantes empiezan a verse salpicadas por diseñadores de diversos orígenes, reflejo del nuevo milenio, carcterizado por un melting pot de culturas que desean expresarse y reafirmar su identidad en un mundo cada vez más globalizado. El objetivo fundamental de este libro es mostrar la diversidad de la moda actual, que rompre fronteras como único modo de crecer y enriquecerse, una moda que se mueve al ritmo de los grandes retos e incógnitas del siglo XXI: la identidad, la globalización, la innovación, la investigación y los nuevos sistemas de producción, vinculados al comercio justo y al desarrollo sostenible. Los 28 diseñadores de 19 nacionalidades distintas incluidos en esta obra representan el crisol de culturas de la moda de hoy.
En las últimas décadas el papel de la moda ha ido cobrando protagonismo en la sociedad: los medios de comunicación prestan gran atención a este fenómeno y pocas facetas de la vida económica permanecen ajenas a algún tipo de vínculo con la moda. La autora acomete la tarea audaz de sistematizar las comunicaciones generadas desde una empresa de moda como motor para la gestión empresarial. El libro, lleno de ejemplos prácticos útiles tanto para el entorno profesional como para el ámbito académico, destaca la importancia de los medios de comunicación, al tiempo que descubre un amplio panorama comunicativo a través del manejo equilibrado de las Comunicaciones Integradas de Marketing. En un ámbito donde el riesgo de ser acusados de superficialidad siempre permanece vivo, es preciso recordar el importante beneficio financiero que la moda española reporta a la economía del país. Este volumen también pretende descubrir al público el entramado de objetivos, estrategias y tácticas comunicativas -desde la pasarela hasta el showroom pasando por el evento especial- necesarios para construir marcas memorables y reputadas. Una obra que impresiona tanto por la claridad de los conceptos que desarrolla, como por la información exhaustiva y meticulosa sobre marcas de moda, diseñadores, propietarios, productos, mercados, consumidores, e incluso sobre los medios de comunicación más importantes tanto de España, como a nivel internacional. En definitiva, estamos ante una herramienta básica para conocer a fondo el mundo de la moda como lo que es: una industria en constante crecimiento, capaz de generar la riqueza necesaria para reforzar y consolidar la economía de un país. Yolanda Sacristán, Directora de Vogue España Magnífica obra, su autora ha sabido integrar en un manual de contenido altamente pedagógico una importante batería de ejemplos prácticos de gran actualidad. Esta combinación facilita la lectura y hace de este libro una fuente de obligada consulta para todos aquellos que deseen entender las claves del éxito de los grandes iconos de la moda española. Javier López-Zafra, Director de Relaciones Externas e Institucionales del Grupo L´Oreal España
Este libro explica cómo dar forma a la pluralidad gráfica en el dibujo que deben realizar los diseñadores de interiores: bocetos, croquis, acotados, explicaciones de ideas a clientes, resolución de dificultades constructivas . . . Los capítulos siguen el orden de un proyecto de diseño de interiores. Tras la representación de la realidad mediante un sistema acotado y unívoco, surgen los primeros y sugerentes trazos a veces sólo inteligibles por el diseñador, pero de gran sensibilidad y belleza.Sigue la presentación del proyecto al cliente, donde se despliegan todas las posibilidades gráficas, comunicativas y expresivas, por medio de volúmenes, sombras, luces, texturas, colores y ambientación para explicarlo. Finalmente, se describen los métodos para que los diferentes industriales puedan llevan a cabo su trabajo y el proyecto resulte un éxito.
Hace especial hincapié en las bases físicas de la electroterapia, en las metodologías del tratamiento y en los sistemas de dosificación. Dirigido tanto a estudiantes del grado de fisioterapia como a profesionales en activo, y diseñadores de equipamientos.
Un pequeño compendio de consejos, máximas y reflexiones para estudiar, pensar y actuar como un artista. Especialmente recomendado para artistas en ciernes, diseñadores emergentes, creativos esforzados y maestros consagrados.
El presente libro contiene 40 diseños de baños por encargo llevados a cabo por notables arquitectos internacionales. Antaño, el cuarto de baño se veía desde el punto de vista puramente práctico y funcional, sin embargo, hoy en día se considera como una parte esencial de la vivienda en la que merece la pena invertir tiempo y dinero para obtener un diseño de calidad. Actualmente, hay una amplia gama de materiales lujosos y accesorios sofisticados para el baño, así como innovadores diseños de sanitarios y grifería firmados por famosos diseñadores.Los baños presentados en este libro se agrupan en tres capítulos principales, según el material predominante: piedra, madera y vidrio. Cada proyecto va acompañado por fotografías de la vivienda y del propio baño, desde diferentes perspectivas. También se incluye un plano de la planta donde se ubica, para ver su relación con los otros espacios, así como dibujos detallados de plantas, alzados y secciones de cada cuarto de baño.La primera parte del libro está centrada en tres "casos prácticos", que incluyen las opiniones de los clientes, arquitectos y contratistas de tres proyectos diferentes, de manera que el lector pueda tener una visión global del proceso de construcción o remodelación de un cuarto de baño. Diseño de Baños Modernos es una referencia útil tanto para arquitectos, como para diseñadores de interiores, además de servir como inspiración para todos aquellos que vayan a encargar un proyecto de baño para su propio hogar y quieran estar al corriente del as útlimas tendencias en diseño de interiores y soluciones arquitectónicas.
Accesorios modernos, materiales novedosos o el uso de colores, son algunos de los recursos que utilizan los diseñadores para crear cuartos de baño exclusivos. Piedra, madera, cerámica... ayudan a crear el ambiente deseado.
Los lugares más emblemáticos de Barcelona en la obra maestra de Josep Maria Blanco Ibarz, autor fundamental de la mítica revista TBO. Josep Maria Blanco Ibarz (Barcelona 1926) es uno de los grandes maestros de la mítica revista TBO. Durante muchos años realizó páginas sin personajes fijos, con la excepción de Los Kakikus, en la que se podían seguir las aventuras de una curiosa tribu africana. Hay que destacar que fue el continuador de la famosísima serie La familia Ulises, después de que su creador gráfico, Marino Benejam, la dejara debido a su avanzada edad. Probablemente la creación más importante de Blanco Ibarz sea el libro que nos ocupa, Barcelona de Blanco, en el que el autor pudo dar rienda suelta a su imaginación, plasmando escenas en lugares emblemáticos de la ciudad, con multitud de personajes en las más diversas situaciones.