És el primer volum duna col·lecció que té com a objectiu que els joves pianistes (estudiants de nivell elemental) facin la seva pròpia música des del començament dels seus estudis. Així doncs, és un llibre diferent, obert, que proporciona el material necessari perquè tant alumnes com professors puguin expressar-se duna manera creativa a través de la música. Les vies que La meva música ofereix per aconseguir-ho són: lexploració sonora, la invenció, la improvisació i la composició. Tot això partint dun mitjà on el nen es troba molt còmode: el joc. Les activitats musicals, individuals o en grup, que proposem vénen recolzades per una il·lustració estretament vinculada al contingut del llibre, ja sigui a través dideogrames o de dibuixos-partitures. Montserrat Morral i Isabel Muniente Les autores Durant els meus anys com a professor del mètode Orff, he guiat els meus alumnes per les excitants experiències de la improvisació amb instruments Orff. Sovint he comentat que aquestes idees es poden aplicar a les classes de piano, però en molt rares ocasions he trobat persones que ho facin. Finalment, aquí teniu un llibre, La Meva Música, que para atenció a com la improvisació motiva lestudiant i lencoratja a utilitzar duna manera global la seva intel·ligència musical, no limitant-la a la lectura de notes. Una atractiva presentació, exercicis pràctics i un seguit didees fascinants fan daquest llibre una eina que ajudarà a donar vida a qualsevol classe de piano. Prova-ho i veuràs! Doug Goodkin Professor de Música a The San Francisco School (Califòrnia) Especialista en el mètode Orff
Todos conocemos la encomiable labor que los maestros de música realizan en la educación obligatoria para conseguir que sus alumnos, que no tienen por qué ser músicos profesionales en el futuro y, por lo tanto, no estar motivados para ello, realicen actividades musicales. En muchos de estos casos, el maestro ha de ejercer el papel del director musical. Pero ¿está preparado para ello? En nuestro país solamente se conocen tres formas de aprender estos "secretos": matriculándose en un conservatorio con un proyecto a largo plazo, buscando un profesor particular o asistiendo a cursillos. No pretendemos que nadie crea que con las breves indicaciones que se dan en este librito, uno se convierta, de la noche a la mañana, en un director de orquesta o coros, pero, sí desearíamos que estas sugerencias que aportamos, ayudarán a los maestros a comprender que con un esfuerzo planificado, con la ayuda de un profesor e, incluso, de forma autodidacta, pueden conseguir un nivel aceptable para dirigir una agrupación escolar, si se es perseverente y se posee una adecuada musicalidad natural. En este libro se tratan temas tan importantes para el director musical como el conocimiento de la voz, los instrumentos escolares como la flauta dulce y los del sistema Orff, los tipos más conocidos de agrupaciones musicales, los instrumentos más usuales de las familias de la cuerda, el viento y la percusión, dedicando también un apartado al transporte y a la transcripción. Por último se presta especial atención al desarrollo auditivo, la creatividad y la improvisación, para acabar enumerando más de cien actividades que sirven para desarrollar la musicalidad innata del estudiante. Esta última parte consiste fundamentalmente en un trabajo de recopilación y selección de conocimientos, teorías y experiencias que hemos adquirido a través del estudio de la bibliografía específica, la sistencia y la participación en cursos nacionales e internacionales y todo ello matizado y completado por nuestra experiencia como docente y como director musical de agrupaciones musicales de agrupaciones musicales en los últimos veinte años.
Ejercicios de contrapunto con originales de J. G. Albretchsberger, J. S. Bach, L. van Beethoven, A. Bertelin, L. Cherubini, C. de Sanctus, V. dIndy, T. Dubois, M. Dupré, H. Eslava, G. Fauré, F. J. Fetis, C. Franck, J. J. Fux, A. Gedalge, S. Jadassohn, J. G. Kastner, C. Koechlin, S. Krehl, S. Mattei, O. Messiaen, E. Prout, E. Ratez, E. F. Richter, N. Rimsky korsakoff, N. Sala, J. Torre Bertucci, P. Wachs. En esta obra encontramos las mismas directrices que en sus anteriores tratados: una ausencia total de doctrinarismos personales, un criterio ecléctico y una gran sinceridad ante los lectores, pero todo ello sin olvidar las exigencias propias de la materia.
El so i les seves qualitats1. La difusió de la música2. El so i la imatge3. L'aparell auditiu4. L'aparell fonador5. Concert sonor6. Revista de músicaLlenguatge musical1. La flauta de bec. Tècnica de la flauta2. Digitacions amb flauta:· Notes do', si, la i sol· Notes fa i mi· Notes re i do3. La interpretació amb flauta4. Repertori de flauta i anàlisi de partitures:· La guineueta· La mosqueta· Tu que has vingut· Old Mac Donald· L'alosa· L'adéu-siau musical5. Fem un concert6. Els elements de la música7. El ritme:· Repàs de figures i fórmules rítmiques· El compàs8. Les fórmules rítmiques 9. El metrònom10. La melodia:· Els intervals. Tipus d'intervals: melòdics i harmònics· L'escala de do11. El matís12. El color o timbre13. Altres grafies musicals: línies addicionals i lligadura14. Revista de músicaDansa1. Barbapum2. Lustige Polka3. El tio Fresco4. Shualim ktanim5. Reacció i reconeixement de figures i fórmules rítmiques6. Sardana: Pedraforca7. Revista de músicaCançó1. La cançó de les bananes2. Cançó del lladre3. La cançó de les balances4. Ja s'acosta la diada5. Goigs de Nadal6. Cinc mil milions de persones7. Tu que has vingut8. El bon vi9. Cànons:· Lluny, ben lluny· Tot en la terra· Les formigues· Agermanats· Pujarem dalt dels cims10. L'estranya joguina11. Revista de músicaAudició1. El poema simfònic:· El Moldava. B. Smetana· L'aprenent de bruixot. P. Dukas2. Els obstinats rítmics i els melòdics:· Bolero. M. Ravel· Cànon. J. Pachelbel3. La música de cambra:· Quintet de vent. F. Danzi· Sarabanda per a quintet de metall. J. Pecelius· Vistes al mar. E. Toldrà4. La partitura per a agrupació intrumental:· Polca. P.I. Txaicovski5. La partitura d'orquestra:· Una broma musical. W.A. Mozart6. La música popular a Catalunya7. Instruments de música popular8. Agrupacions instrumentals de música popular9. Instruments peculiars:· La flauta de Pan· L'harmònica de vidre10. Revista de música
És un llibre de repertori didàctic que, amb una metodologia progressiva i a partir de melodies i cançons tradicionals catalanes, proposa als petits estudiants lexploració de les diverses possibilitats sonores de linstrument, la resolució de les primeres dificultats en laprenentatge pianístic i una aproximació a grafies i escriptures més actuals. El component visual també té gran importància, ja que els dibuixos que acompanyen cadascuna de les peces, dalguna manera formen part de la seva textura. CONTINGUTS GENERALS Les cançons presenten aquests TIPUS DE TEXTURA: Melodies unifòniques repartides entre les dues mans Melodies unifòniques repartides entre les dues mans que introdueixen la textura de melodia acompanyada. Unísons amb les dues mans. Moviments paral·lels de les dues mans Moviments contraris de les dues mans Melodies amb acompanyament Textures contrapuntístiques i imitatives ALTRES TREBALLS ESPECÍFICS: Notes repetides Pedals Notes dobles i notes aguantades Harmònics. Sons muts mantinguts Clústers Simultaneïtat de legato i staccato; Diferents atacs a cada mà Mans creuades Cantar i tocar Pas de polze El llibre inclou una taula de signes no tradicionals on sexpliquen els indicatius de duració i els que modifiquen la duració, els referents al fraseig, alteracions, clústers, harmònics, indicacions variades de pedal i daltres signes com el glissando i el trémolo. N. del E.: Edició en català amb apèndix en castellà. Conté la traducció i un breu comentari de totes les cançons, així com de les indicacions didàctiques específiques. Es completa amb un petit diccionari dels termes musicals catalans utilitzats més freqüentment.
Antologia dobres dun grau de dificultat corresponent a segon curs, per desenvolupar la musicalitat i familiaritzar-se amb els grans autors de la història de la música. Conté 80 peces amb acompanyament de piano, agrupades en quatre apartats: Melodies tradicionals, 26; Cançons a dues veus, 9; Cànons, 9; Obres de grans autors, 36.
Leer música constituye uno de los mayores logros y placeres para cualquier buen amante de este lenguaje universal. La música escrita nos dice, con la mayor sencillez, todo lo que necesitamos saber ya que a través de los signos musicales sabemos las notas que hemos de cantar o tocar, el momento y modo de hacerlo, y lo que deben durar. Este libro, con un lenguaje fácil, la máxima claridad y con explicaciones pormenorizadas de cualquier detalle relacionado con el aprendizaje de la lectura musical, le permitirá descubrir todas las claves para adquirir los conocimientos necesarios para tocar un instrumento, cantar una canción o escuchar con deleite cualquier obra o pieza musical.
Tocatrombone pretende facilitar el aprendizaje del trombón de varas de forma progresiva, ordenada y práctica para incentivar desde los inicios el estímulo al desarrollo musical mediante el estudio técnico y artístico, así como los conceptos fundamentales en el aprendizaje del trombón de varas dentro del nuevo sistema educativo. En la Introducción del libro se presentan de forma teórica y gráfica los elementos estructurales del trombón para dar una idea global del mismo y de la denominación de las partes que lo integran, así como de las propiedades del sonido y de los conceptos básicos del lenguaje musical. En la primera parte se da inicio al estudio técnico en el que progresivamente se presentan los sonidos armónicos que aparecen en cada una de las siete posiciones de la vara, así como el ligado de armónicos, combinación entre posiciones y canciones populares, para que el estudiante pueda conseguir progresivamente una formación tanto técnica como artística, cuya valoración se realizará por parte del profesor al finalizar cada una de las unidades que integran esta primera parte. En la segunda y última parte del libro, se plantean unos ejercicios para la preparación diaria del estudio del trombón con el fín de profundizar en el desarrollo de la técnica del instrumento. Consideramos que para que el alumno obtenga un óptimo resultado del presente libro es importante que realice un trabajo perseverante con el asesoramiento y supervisión constante del profesor.
Acompaña este libro un CD con la grabación de todos los ejemplos. El libro está pensado para los padres, las madres, los educadores, los maestros, los tíos, los abuelos o cualquier persona adulta que tenga contacto con algún pequeño. Pretende ser una her
A partir del repertori vigent del cançoner tradicional en llengua catalana, Francesc Vicens elabora un material didàctic musical per a mestres d'educació infantil i primer cicle de primària. Agrupa les cançons partint de dos criteris: l'interès curricular i la progressió melòdica. Per al llibre hem realitzat les partitures de cada cançó i hem tractat cadascuna de les cançons com una fitxa completa en si mateixa remarcant l'àrea d'interès, el repertori, la rellevància musical i textual i l'extensió musical. En l'apartat d'observacions hi ha indicacions de com cal executar la cançó, amb mímica, ball.... S'hi inclouen repertoris que presenten esquemes corporals concrets i ordenats ("El dit polze") i d'altres més aleatoris ("Peupolidó", "El Jan Petit"), cançons de moixaines i jocs ("Arri tatanet"), objectes quotidians ("Plegat paperet"), progressions numèriques ("La gallina Ponicana"), d'orientació("Qui la ballarà"), el calendari festiu ("Per Nadal el porc amb sal"), el medi natural ("Les formigues", "Cargol treubanya" les tonades de Sant Antoni)... Clou el treball un glossari dels termes per acostar el vocabulari a qui no té formació musical i una classificació temàtica i rítmica per a poder seleccionar bé la cançó per al tema que es vol treballar.