Carlos Diez del Corral nació durante la posguerra en Torrelavega (Cantabria). Fue marino, periodista y profesor de tenis, y de alguna manera lo sigue siendo. Nunca se dedicó a la literatura, aunque siempre mostró mucho interés por ella. De hecho, durante bastante tiempo escribió relatos y pequeñas historias en las servilletas de algunos cafés. Su vida no tiene demasiado interés para los lectores. Le gustan el vino tinto y el fado, a veces. Leyó a Kafka, a Cortázar, a Henry Miller y a Boris Vian con cierta devoción. Aunque algunos de los relatos recogidos en este libro puedan ser calificados de canónicos o estrictamente ortodoxos, la mayoría están atravesados por la ironía y un profundo sentido del humor. Esto hace que, en ocasiones, el lector pueda plantearse que hasta las situaciones más duras o adversas tienen un lado cómico. Después de todo, el humor es la forma más seria de afrontar la vida. Quizás sea este el mensaje principal de "Huidas y otros relatos".
En el mundo de los mundos es una recopilación de los artículos y prosas publicadas en los últimos años por el poeta y catedrático de literatura en la Universidad de Granada, Álvaro Salvador. Un repaso a los temas de la actualidad, pero también a la situación de las ciudades latinoamericanas, al tiempo que un homenaje a la literatura de los grandes autores del continente americano. Hablando de Rubén Darío, Octavio Paz afirmaba que el escritor debe ser un hombre en el mundo de los mundos, no un abstraído frente a sí mismo. Con esa actitud es con la que Álvaro Salvador ha reunido estos textos, en los que a partir de una anécdota sabe trascender al comentario de cuestiones generales que interesan y preocupan a una mayoría de lectores. Desde el homenaje a sus referentes literarios a las disquisiciones sobre temas de actualidad, pasando por la crónica de viajes, este En el mundo de los mundos se adentra en el feminismo, las guerras imperialistas, la hipocresía social, los mitos de la civilización tecnológica, el terrorismo, la debilidad política, etc., etc., manteniendo siempre una perspectiva independiente y crítica con las posiciones políticamente correctas.
O proxecto " Galicia Encantada " naceu no seu día para navegar pola internet e, agora, dez anos despois, faise libro. Unha parte dos documentos atesourados na web durante este tempo, revisados e actualizados, transmútanse en papel impreso coa gozosa pretensión de compartir a marabilla dos mitos, lendas, ritos, contos e outros sucedidos, case sempre sorprendentes. Un cento de historias que percorren este «País das mil e unha fantasías» de norte a sur, de leste a oeste, do mar á montaña, da terra ao aire, da auga ao lume. Viaxes de ida e volta, desde o mundo real ao imaxinario e viceversa, guiados polo saber de máis de medio cento de coautores que exercen de cronistas da memoria dunha Galicia sabia e auténtica, irremediablemente encantada.
LOS RELATOS FANTÁSTICOS QUE SE CONTABAN EN LOS CAFÉS DEL VIEJO ESTAMBUL Al igual que Japón, Turquía -en la que se ha avivado el interés, debido al premio Nobel de literatura Orhan Pamuk- posee una riquísima tradición de narrativa fantástica en la que brilla el ingenio. Este libro ofrece, por vez primera en español, una cuidada muestra de ella: una antigua recopilación efectuada a finales del XIX por Cyrus Adler -prestigioso erudito en cultura semítica- de las historias que con más frecuencia se solían contar en los cafés del viejo Estambul. Y la traducción, del turco, de las divertidas y celebérrimas anécdotas del mítico y extravagante sabio Nasrudín, el sorprendente bufón de Oriente.
TIENE el lector en sus manos los mejores cuentos del olvidado escritor sevillano Miguel Sawa (1866-1910), hermano del incorregible bohemio, el gran Alejandro. Un libro que no alcanzó a ver en volumen el malogrado autor, al sorprenderle la muerte a los cuarenta y cuatro años. Un siglo después de aquella edición póstuma, se reeditan ahora estas Historias de locos, fascinantes, estremecedoras, terribles también. Como si visitáramos el más sórdido de los manicomios posibles, celda a celda, escuchando a cada lunático contar su caso aciago, la horrible causa de sus actos, Miguel Sawa exhibe con maestría su inquietante ejercicio de disección psicológica. Un descenso a las peligrosas entrañas de la mente humana, a tono con una literatura fin de siècle en la que Poe o Maupassant supusieron para el narrador claros referentes. En un fatídico segundo carente de control, en un movimiento no ordenado por el cerebro, en un impulso irracional jamás sospechado en nosotros mismos. Todos podríamos en cualquier momento integrar esta galería de dementes universales. Tal parece ser la advertencia de Miguel Sawa: la locura sucede, nos sucede. SERGIO CONSTÁN VALVERDE (Las Palmas de Gran Canaria, 1974) es profesor titular de Lengua Castellana y Literatura en enseñanzas medias. Doctor en Filología Hispánica, ha publicado numerosos artículos en revistas especializadas, y ha participado asimismo en distintos congresos internacionales. A su labor investigadora suma su faceta creativa, cultivando el género narrativo (Las Tablas de San Sulpicio, Premio Maresía 2000). En 2009 apareció publicado su libro Wilde en España.
CÉSAR MUÑOZ ARCONADA (Astudillo, 1898-Moscú, 1964) inició su carrera de ensayista en Palencia, continuándola en Madrid con las colaboraciones regulares en la revista coruñesa Alfar. Redactor de La Gaceta Literaria a partir de 1927, al mismo tiempo Arconada escribió ensayos para varias revistas nacionales. A finales de los años veinte publicó sus primeros libros: En torno a Debussy (1926) y la colección de poesía ultraísta Urbe (1928). A continuación publicó dos biografías noveladas: Vida de Greta Garbo (1929) y Tres cómicos del cine (1930). Se afilió al Partido Comunista de España en junio de 1931. Tras La turbina (1930), su primera novela, Arconada publicó Los pobres contra los ricos (1933) y Reparto de tierras (1934), ambas de intenso contenido social y político. Redactor literario del periódico comunista Mundo Obrero desde 1936, en este mismo año publicó un libro de poesía, Vivimos en una noche oscura, y Tres farsas para títeres, teatro político. Hasta octubre de 1937 Arconada permaneció en Asturias como reportero en los frentes de los periódicos Mundo Obrero y Frente Rojo. Luego se trasladó a Valencia, donde escribió su novela Río Tajo, galardonada en 1938 con el Premio Nacional. La guerra civil se convirtió en el tema central de su obra de este periodo y muestra de ello son el poemario Romances de la guerra (1937) y la farsa grotesca La conquista de Madrid (1938). Arconada padeció la derrota republicana en Barcelona y a finales de enero de 1939 marchó a Francia. Tras permanecer un mes en el campo de concentración, fue puesto en libertad gracias a la intervención del Comité de Ayuda francés. A finales de abril de 1939 el escritor llegó a la antigua Unión Soviética (URSS). Colaborador de algunas publicaciones de los exiliados en Europa, en la Unión Soviética trabajó como adaptador teatral de obras de escritores españoles. En abril de 1942 Arconada fue admitido como miembro de la Unión de Escritores Soviéticos. Redactor de la edición española de la revista La Literatura Internacional desde 1942 hasta 1945, el escritor llegó a ser en 1946 redactor-jefe de la edición española de la revista Literatura Soviética, ocupando este cargo hasta 1964, el año de su muerte. En el exilio escribió también Arconada una serie de obras teatrales, entre las cuales destaca la tragedia Manuela Sánchez (1949). Publicamos hoy un libro de relatos hasta ahora inédito, Cuentos de Madrid, escrito por Arconada en su exilio soviético entre 1941 y 1945, fiel testimonio de una época y reflejo de una conciencia comunista. NATALIA KHARITÓNOVA (Moscú, 1972) es doctora en Filología Hispánica por la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB), investigadora del Grupo de Estudios del Exilio Literario (GEXEL) de la UAB y profesora titular de literatura española en la Universidad Estatal Rusa de Humanidades, Moscú.
En vísperas de la Segunda Guerra Mundial, el joven Stephen es enviado a la casa de verano de su familia, en Japón, para recuperarse de una tuberculosis. Allí descansará, nadará en las sanas aguas del mar y pintará bajo la brillante luz que baña la costa. Estará en un ambiente tranquilo y solitario hasta el encuentro con cuatro residentes locales: una hermosa joven japonesa y tres personas de edad más avanzada. Lo que surge a continuación es una narración, a un mismo tiempo, clásica y xtraordinariamente singular. El joven protagonista tendrá su propia aventura existencial, pero será el despliegue de la historia de Matsu, Sachi y Kenzo lo que atraerá la atención y lo que el lector recordará al terminar las páginas de este apasionante libro. Con las líneas narrativas claras, sencillas y deslumbrantes del mejor arte oriental, Tsukiyama ha creado una pequeña y conmovedora obra maestra. La crítica norteamericana ha alabado a Gail Tsukiyama por sus vívidos personajes y su prosa cristalina. Los críticos europeos han aclamado la exquisita belleza de los serenos ambientes que describe. Pero, sobre todo, son los lectores de todo el mundo quienes están disfrutando con este libro, al hallarse en manos de una fuerte narradora, poseedora de la sabiduría y el corazón cálido de un alma antigua. En vísperas de la Segunda Guerra Mundial, el joven Stephen es enviado a la casa de verano de su familia, en Japón, para recuperarse de una tuberculosis. Allí descansará, nadará en las sanas aguas del mar y pintará bajo la brillante luz que baña la costa. Estará en un ambiente tranquilo y solitario hasta el encuentro con cuatro residentes locales: una hermosa joven japonesa y tres personas de edad más avanzada. Lo que surge a continuación es una narración, a un mismo tiempo, clásica y xtraordinariamente singular. El joven protagonista tendrá su propia aventura existencial, pero será el despliegue de la historia de Matsu, Sachi y Kenzo lo que atraerá la atención y lo que el lector recordará al terminar las páginas de este apasionante libro. Con las líneas narrativas claras, sencillas y deslumbrantes del mejor arte oriental, Tsukiyama ha creado una pequeña y conmovedora obra maestra. La crítica norteamericana ha alabado a Gail Tsukiyama por sus vívidos personajes y su prosa cristalina. Los críticos europeos han aclamado la exquisita belleza de los serenos ambientes que describe. Pero, sobre todo, son los lectores de todo el mundo quienes están disfrutando con este libro, al hallarse en manos de una fuerte narradora, poseedora de la sabiduría y el corazón cálido de un alma antigua.
París, migdia, en un autobús de la línia S, a una hora punta: puja un jove amb un barret estrafolari, escridassa un viatger que li clava empentes i tot seguit se'n va a seure. Davant l'estació de Saint-Lazare, dues hores més tard: el mateix individu parla amb un company, que li aconsella d'apujar-se el botó superior de l'abric per tancar-ne l'escot. A aquest argument tan escuet es redueix tota l'acció d'Exercicís d'estil, publicats per primera vegada el 1947 (i en versió definitiva el 1973); però en el llibre hi ha molt més, perquè la història hi és explicada noranta-nou vegades, de noranta-nou maneres diferents. No és gens sorprenent que aquesta sigui, a França i en tots els països en què ha estat traduïda, una de les obres més populars de l'autor, ja que, amb una aptesa extraordinària, Queneau va saber convertir un incomparable tour de force tècnic, lingüístic, retòric i estílístic en una festa del llenguatge que, a cada pàgina, convida el lector a una diversió intel·ligent.
Sí, quiero es la tercera y última historia de la serie Teatro Capitol con los personajes de Andrew y Miss Caroline como protagonistas. Andrew, lord Drake, ha sido desheredado por su padre a causa de la vida disoluta que lleva. Para volver a ganarse su favor, Andrew decide fingir que ha cambiado sus malos hábitos. Como parte de su plan, quiere convencer a su padre de que está cortejando a una mujer respetable con la intención de casarse con ella. El problema es que no conoce a ninguna mujer decente, excepto Caroline Hargreaves, la hermana solterona de su amigo. De modo que hace chantaje a la reacia joven a fin de que lo ayude, y así comienza la farsa...
«Lágrimas», «Aniversario», «Ángel» y «Pisos vacíos» son los cuatro relatos de Rafa Russo que recoge este libro y que están conectados por una atmósfera de serena tristeza. Aviso de lectura Sugerir tiene buena prensa. La literatura, se dice, debe proponer preguntas pero no facilitar respuestas pues eso suena feo, a dogmático, rígido. Y si la cosa va de cuentos, el tópico retórico se refuerza: mejor finales abiertos, que el lector complete el relato, que las interpretaciones sean múltiples. A mí eso de que los lectores sean los que terminen el relato propuesto no me parecería nada mal siempre y cuando el escritor repartiese los derechos de autor con ellos. Y la verdad: a estas alturas del partido, de lo que está uno harto es de encontrarse con tantas preguntas por delante. Que alguien se atreva a proponer alguna respuesta de vez en cuando no estaría nada mal y hasta se agradecería. En los cuatro relatos que componen este libro hay respuestas. Respuestas equívocas, pero respuestas. Equívoco no es lo mismo que abierto. No en estas historias. Lo que se nos cuenta es que los afectos y los sentimientos no son, casi nunca lo son, ni simétricos ni equilibrados: amo pero me aman menos de lo que amo, me seducen ero no han querido seducirme, te digo adiós y acaso te quiero todavía, no siempre quien bien te quiere te quiere hacer llorar. Respuestas pequeñas pero, como decía el anuncio aquel: tacita a tacita... Cuatro relatos tristes pero con esa tristeza buena por la que suplicaba algún personaje de Onetti: la tristeza nuestra de cada día dánosla hoy. Amén. Crítica:«Russo es más que un escrito solvente y puede decirse que conoce este arte bastante a fondo, que sabe construir escenas, que los personajes no se le dan del todo mal, que tiene gusto por el lenguaje y la alta calidad poética, que es inteligente, sutil, implícito, rozando a veces la maravilla y que le gusta caminar por el filo de lo verosímil, con gran riesgo por su parte.»elmundo.es | Blogs
Con Big Bang 13, Angelique Pfitzner nos pone delante de las miserias humanas, abriendo una ventana, ante nuestros ojos como lectores, al abismo humano formado por nuestras propias debilidades. La locura, los vicios, los deseos más oscuros, el maltrato, el amor descarnado en alas de posesión, la muerte... Todo ello, relatado en 13 historias que reflejan, como en un espejo, la sociedad en la que vivimos hoy en día y esas escenas, cotidianas, que hace que mires hacia otro lado. Aviso: si empiezas, ya no podrás volver a atrás... 10
Carlos Diez del Corral nació durante la posguerra en Torrelavega (Cantabria). Fue marino, periodista y profesor de tenis, y de alguna manera lo sigue siendo. Nunca se dedicó a la literatura, aunque siempre mostró mucho interés por ella. De hecho, durante bastante tiempo escribió relatos y pequeñas historias en las servilletas de algunos cafés. Su vida no tiene demasiado interés para los lectores. Le gustan el vino tinto y el fado, a veces. Leyó a Kafka, a Cortázar, a Henry Miller y a Boris Vian con cierta devoción. Aunque algunos de los relatos recogidos en este libro puedan ser calificados de canónicos o estrictamente ortodoxos, la mayoría están atravesados por la ironía y un profundo sentido del humor. Esto hace que, en ocasiones, el lector pueda plantearse que hasta las situaciones más duras o adversas tienen un lado cómico. Después de todo, el humor es la forma más seria de afrontar la vida. Quizás sea este el mensaje principal de "Huidas y otros relatos".
En el mundo de los mundos es una recopilación de los artículos y prosas publicadas en los últimos años por el poeta y catedrático de literatura en la Universidad de Granada, Álvaro Salvador. Un repaso a los temas de la actualidad, pero también a la situación de las ciudades latinoamericanas, al tiempo que un homenaje a la literatura de los grandes autores del continente americano. Hablando de Rubén Darío, Octavio Paz afirmaba que el escritor debe ser un hombre en el mundo de los mundos, no un abstraído frente a sí mismo. Con esa actitud es con la que Álvaro Salvador ha reunido estos textos, en los que a partir de una anécdota sabe trascender al comentario de cuestiones generales que interesan y preocupan a una mayoría de lectores. Desde el homenaje a sus referentes literarios a las disquisiciones sobre temas de actualidad, pasando por la crónica de viajes, este En el mundo de los mundos se adentra en el feminismo, las guerras imperialistas, la hipocresía social, los mitos de la civilización tecnológica, el terrorismo, la debilidad política, etc., etc., manteniendo siempre una perspectiva independiente y crítica con las posiciones políticamente correctas.
O proxecto " Galicia Encantada " naceu no seu día para navegar pola internet e, agora, dez anos despois, faise libro. Unha parte dos documentos atesourados na web durante este tempo, revisados e actualizados, transmútanse en papel impreso coa gozosa pretensión de compartir a marabilla dos mitos, lendas, ritos, contos e outros sucedidos, case sempre sorprendentes. Un cento de historias que percorren este «País das mil e unha fantasías» de norte a sur, de leste a oeste, do mar á montaña, da terra ao aire, da auga ao lume. Viaxes de ida e volta, desde o mundo real ao imaxinario e viceversa, guiados polo saber de máis de medio cento de coautores que exercen de cronistas da memoria dunha Galicia sabia e auténtica, irremediablemente encantada.
LOS RELATOS FANTÁSTICOS QUE SE CONTABAN EN LOS CAFÉS DEL VIEJO ESTAMBUL Al igual que Japón, Turquía -en la que se ha avivado el interés, debido al premio Nobel de literatura Orhan Pamuk- posee una riquísima tradición de narrativa fantástica en la que brilla el ingenio. Este libro ofrece, por vez primera en español, una cuidada muestra de ella: una antigua recopilación efectuada a finales del XIX por Cyrus Adler -prestigioso erudito en cultura semítica- de las historias que con más frecuencia se solían contar en los cafés del viejo Estambul. Y la traducción, del turco, de las divertidas y celebérrimas anécdotas del mítico y extravagante sabio Nasrudín, el sorprendente bufón de Oriente.
TIENE el lector en sus manos los mejores cuentos del olvidado escritor sevillano Miguel Sawa (1866-1910), hermano del incorregible bohemio, el gran Alejandro. Un libro que no alcanzó a ver en volumen el malogrado autor, al sorprenderle la muerte a los cuarenta y cuatro años. Un siglo después de aquella edición póstuma, se reeditan ahora estas Historias de locos, fascinantes, estremecedoras, terribles también. Como si visitáramos el más sórdido de los manicomios posibles, celda a celda, escuchando a cada lunático contar su caso aciago, la horrible causa de sus actos, Miguel Sawa exhibe con maestría su inquietante ejercicio de disección psicológica. Un descenso a las peligrosas entrañas de la mente humana, a tono con una literatura fin de siècle en la que Poe o Maupassant supusieron para el narrador claros referentes. En un fatídico segundo carente de control, en un movimiento no ordenado por el cerebro, en un impulso irracional jamás sospechado en nosotros mismos. Todos podríamos en cualquier momento integrar esta galería de dementes universales. Tal parece ser la advertencia de Miguel Sawa: la locura sucede, nos sucede. SERGIO CONSTÁN VALVERDE (Las Palmas de Gran Canaria, 1974) es profesor titular de Lengua Castellana y Literatura en enseñanzas medias. Doctor en Filología Hispánica, ha publicado numerosos artículos en revistas especializadas, y ha participado asimismo en distintos congresos internacionales. A su labor investigadora suma su faceta creativa, cultivando el género narrativo (Las Tablas de San Sulpicio, Premio Maresía 2000). En 2009 apareció publicado su libro Wilde en España.
CÉSAR MUÑOZ ARCONADA (Astudillo, 1898-Moscú, 1964) inició su carrera de ensayista en Palencia, continuándola en Madrid con las colaboraciones regulares en la revista coruñesa Alfar. Redactor de La Gaceta Literaria a partir de 1927, al mismo tiempo Arconada escribió ensayos para varias revistas nacionales. A finales de los años veinte publicó sus primeros libros: En torno a Debussy (1926) y la colección de poesía ultraísta Urbe (1928). A continuación publicó dos biografías noveladas: Vida de Greta Garbo (1929) y Tres cómicos del cine (1930). Se afilió al Partido Comunista de España en junio de 1931. Tras La turbina (1930), su primera novela, Arconada publicó Los pobres contra los ricos (1933) y Reparto de tierras (1934), ambas de intenso contenido social y político. Redactor literario del periódico comunista Mundo Obrero desde 1936, en este mismo año publicó un libro de poesía, Vivimos en una noche oscura, y Tres farsas para títeres, teatro político. Hasta octubre de 1937 Arconada permaneció en Asturias como reportero en los frentes de los periódicos Mundo Obrero y Frente Rojo. Luego se trasladó a Valencia, donde escribió su novela Río Tajo, galardonada en 1938 con el Premio Nacional. La guerra civil se convirtió en el tema central de su obra de este periodo y muestra de ello son el poemario Romances de la guerra (1937) y la farsa grotesca La conquista de Madrid (1938). Arconada padeció la derrota republicana en Barcelona y a finales de enero de 1939 marchó a Francia. Tras permanecer un mes en el campo de concentración, fue puesto en libertad gracias a la intervención del Comité de Ayuda francés. A finales de abril de 1939 el escritor llegó a la antigua Unión Soviética (URSS). Colaborador de algunas publicaciones de los exiliados en Europa, en la Unión Soviética trabajó como adaptador teatral de obras de escritores españoles. En abril de 1942 Arconada fue admitido como miembro de la Unión de Escritores Soviéticos. Redactor de la edición española de la revista La Literatura Internacional desde 1942 hasta 1945, el escritor llegó a ser en 1946 redactor-jefe de la edición española de la revista Literatura Soviética, ocupando este cargo hasta 1964, el año de su muerte. En el exilio escribió también Arconada una serie de obras teatrales, entre las cuales destaca la tragedia Manuela Sánchez (1949). Publicamos hoy un libro de relatos hasta ahora inédito, Cuentos de Madrid, escrito por Arconada en su exilio soviético entre 1941 y 1945, fiel testimonio de una época y reflejo de una conciencia comunista. NATALIA KHARITÓNOVA (Moscú, 1972) es doctora en Filología Hispánica por la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB), investigadora del Grupo de Estudios del Exilio Literario (GEXEL) de la UAB y profesora titular de literatura española en la Universidad Estatal Rusa de Humanidades, Moscú.
En vísperas de la Segunda Guerra Mundial, el joven Stephen es enviado a la casa de verano de su familia, en Japón, para recuperarse de una tuberculosis. Allí descansará, nadará en las sanas aguas del mar y pintará bajo la brillante luz que baña la costa. Estará en un ambiente tranquilo y solitario hasta el encuentro con cuatro residentes locales: una hermosa joven japonesa y tres personas de edad más avanzada. Lo que surge a continuación es una narración, a un mismo tiempo, clásica y xtraordinariamente singular. El joven protagonista tendrá su propia aventura existencial, pero será el despliegue de la historia de Matsu, Sachi y Kenzo lo que atraerá la atención y lo que el lector recordará al terminar las páginas de este apasionante libro. Con las líneas narrativas claras, sencillas y deslumbrantes del mejor arte oriental, Tsukiyama ha creado una pequeña y conmovedora obra maestra. La crítica norteamericana ha alabado a Gail Tsukiyama por sus vívidos personajes y su prosa cristalina. Los críticos europeos han aclamado la exquisita belleza de los serenos ambientes que describe. Pero, sobre todo, son los lectores de todo el mundo quienes están disfrutando con este libro, al hallarse en manos de una fuerte narradora, poseedora de la sabiduría y el corazón cálido de un alma antigua. En vísperas de la Segunda Guerra Mundial, el joven Stephen es enviado a la casa de verano de su familia, en Japón, para recuperarse de una tuberculosis. Allí descansará, nadará en las sanas aguas del mar y pintará bajo la brillante luz que baña la costa. Estará en un ambiente tranquilo y solitario hasta el encuentro con cuatro residentes locales: una hermosa joven japonesa y tres personas de edad más avanzada. Lo que surge a continuación es una narración, a un mismo tiempo, clásica y xtraordinariamente singular. El joven protagonista tendrá su propia aventura existencial, pero será el despliegue de la historia de Matsu, Sachi y Kenzo lo que atraerá la atención y lo que el lector recordará al terminar las páginas de este apasionante libro. Con las líneas narrativas claras, sencillas y deslumbrantes del mejor arte oriental, Tsukiyama ha creado una pequeña y conmovedora obra maestra. La crítica norteamericana ha alabado a Gail Tsukiyama por sus vívidos personajes y su prosa cristalina. Los críticos europeos han aclamado la exquisita belleza de los serenos ambientes que describe. Pero, sobre todo, son los lectores de todo el mundo quienes están disfrutando con este libro, al hallarse en manos de una fuerte narradora, poseedora de la sabiduría y el corazón cálido de un alma antigua. 
París, migdia, en un autobús de la línia S, a una hora punta: puja un jove amb un barret estrafolari, escridassa un viatger que li clava empentes i tot seguit se'n va a seure. Davant l'estació de Saint-Lazare, dues hores més tard: el mateix individu parla amb un company, que li aconsella d'apujar-se el botó superior de l'abric per tancar-ne l'escot. A aquest argument tan escuet es redueix tota l'acció d'Exercicís d'estil, publicats per primera vegada el 1947 (i en versió definitiva el 1973); però en el llibre hi ha molt més, perquè la història hi és explicada noranta-nou vegades, de noranta-nou maneres diferents. No és gens sorprenent que aquesta sigui, a França i en tots els països en què ha estat traduïda, una de les obres més populars de l'autor, ja que, amb una aptesa extraordinària, Queneau va saber convertir un incomparable tour de force tècnic, lingüístic, retòric i estílístic en una festa del llenguatge que, a cada pàgina, convida el lector a una diversió intel·ligent.
Sí, quiero es la tercera y última historia de la serie Teatro Capitol con los personajes de Andrew y Miss Caroline como protagonistas. Andrew, lord Drake, ha sido desheredado por su padre a causa de la vida disoluta que lleva. Para volver a ganarse su favor, Andrew decide fingir que ha cambiado sus malos hábitos. Como parte de su plan, quiere convencer a su padre de que está cortejando a una mujer respetable con la intención de casarse con ella. El problema es que no conoce a ninguna mujer decente, excepto Caroline Hargreaves, la hermana solterona de su amigo. De modo que hace chantaje a la reacia joven a fin de que lo ayude, y así comienza la farsa...
«Lágrimas», «Aniversario», «Ángel» y «Pisos vacíos» son los cuatro relatos de Rafa Russo que recoge este libro y que están conectados por una atmósfera de serena tristeza. Aviso de lectura Sugerir tiene buena prensa. La literatura, se dice, debe proponer preguntas pero no facilitar respuestas pues eso suena feo, a dogmático, rígido. Y si la cosa va de cuentos, el tópico retórico se refuerza: mejor finales abiertos, que el lector complete el relato, que las interpretaciones sean múltiples. A mí eso de que los lectores sean los que terminen el relato propuesto no me parecería nada mal siempre y cuando el escritor repartiese los derechos de autor con ellos. Y la verdad: a estas alturas del partido, de lo que está uno harto es de encontrarse con tantas preguntas por delante. Que alguien se atreva a proponer alguna respuesta de vez en cuando no estaría nada mal y hasta se agradecería. En los cuatro relatos que componen este libro hay respuestas. Respuestas equívocas, pero respuestas. Equívoco no es lo mismo que abierto. No en estas historias. Lo que se nos cuenta es que los afectos y los sentimientos no son, casi nunca lo son, ni simétricos ni equilibrados: amo pero me aman menos de lo que amo, me seducen ero no han querido seducirme, te digo adiós y acaso te quiero todavía, no siempre quien bien te quiere te quiere hacer llorar. Respuestas pequeñas pero, como decía el anuncio aquel: tacita a tacita... Cuatro relatos tristes pero con esa tristeza buena por la que suplicaba algún personaje de Onetti: la tristeza nuestra de cada día dánosla hoy. Amén. Crítica:«Russo es más que un escrito solvente y puede decirse que conoce este arte bastante a fondo, que sabe construir escenas, que los personajes no se le dan del todo mal, que tiene gusto por el lenguaje y la alta calidad poética, que es inteligente, sutil, implícito, rozando a veces la maravilla y que le gusta caminar por el filo de lo verosímil, con gran riesgo por su parte.»elmundo.es | Blogs
Con Big Bang 13, Angelique Pfitzner nos pone delante de las miserias humanas, abriendo una ventana, ante nuestros ojos como lectores, al abismo humano formado por nuestras propias debilidades. La locura, los vicios, los deseos más oscuros, el maltrato, el amor descarnado en alas de posesión, la muerte... Todo ello, relatado en 13 historias que reflejan, como en un espejo, la sociedad en la que vivimos hoy en día y esas escenas, cotidianas, que hace que mires hacia otro lado. Aviso: si empiezas, ya no podrás volver a atrás... 10