Pasada la guerra civil y superado el corte cultural que la contienda supuso, en la década de los 50 surgen los escritores del llamado realismo social. Sus escritos coinciden con los primeros pasos de recuperación tras el descalabro y la ruina que ha sufrido el país. En las páginas de los relatos de la época aparece una España desgarrada y mísera, poblada de muchachos que pululan erráticos, a la intemperie, y se debaten en los puros límites del desamparo. Son jóvenes que observan los acontecimientos con la mirada limpia de la inocencia y la esperanza de que el tiempo cambiará sus destinos.
Charles Dickens es probablemente, después de William Shakespeare, el segundo escritor inglés más famoso de todos los tiempos. En su época, su popularidad iba creciendo con cada nueva obra que publicaba. El esoterismo, lo sobrenatural, la fascinación por lo desconocido y lo ultraterreno, el amor más poderoso que la muerte, son temas presentes en los relatos que recoge esta edición. Pero si algo caracteriza los libros de Dickens es que en ellos hay siempre un destello de esperanza: nunca es tarde para recuperar los principios, igual que lo hace el tacaño señor Scrooge en " Canción de Navidad " . Es una parábola que hoy más que nunca merece la pena no olvidar.
Esta antología pretende ser una muestra representativa del cuento español del siglo XX, atendiendo a la influencia temática que el cine ha venido ejerciendo en nuestros autores. Aunque los diez cuentos desarrollan como tema principal la cinefilia no es difícil distinguir tres subtemas: las nostálgicas experiencias en las salas de cine, la realización de una película y el cine como sinónimo de mitomanía. Al mismo tiempo, estos cuentos pueden leerse como homenajes de nuestra literatura hacia el cine por su enorme capacidad de seducción.
En Mondo e outras historias, protagonistas de nomes exóticos (Mondo, Lullaby, Alia, Daniel Sindbad...), rapazas e rapaces que arelan experimentar toda caste de sensacións, descobren as súas propias fantasías grazas a viaxes que realizan a poder de imaxinación. Suxeridoras viaxes que nos levan a Barasali, Dahlar Kebir ou Hazaran, onde a luz, a cor, o sol, rexen as súas vidas que precisan saír ó mar, botárense ó mundo á procura dos seus soños. Son adolescentes, cos seus problemas, que procuran a natureza como elemento liberador. Segundo os seus tradutores galegos, Raquel Villanueva e Valentín Arias, os textos de Le Clézio posúen un ''raro poder'', o don poético de abolir as fronteiras, todas as fronteiras, as que separan ao home das cousas, as que separan as cousas entre si, e tamén as fronteiras do home dividido, separado en compartimentos estancos no seu propio existir. ''Este escritor, tan nostálxico ás veces, representa a vida de hoxe, lamenta a destrución da natureza, a proliferación das cidades de cemento e a tiranía da civilización mecánica na que todos estamos inmersos.'' Para concluír, ''a lectura fácil de Le Clézio preséntase baixo un modelo de ciencia-ficción na que a procesión de visións nos deixa un camiño aberto para unha filosofía-ficción''.
Gogoz kontrako turista batek bidaiak zergatik ez dituen maite azalduko du; bere bizitza gorabeheratsua azkenetan dela jakinik, gaztetan gauzatu gabeko maitasun haren kapitulua amaitu nahiko du herrira itzuli denak; besteen traumak osatzen lan egiten duen psikologoak gogora ekarri beharko du, nahi ezta ere, ahazturaren zokoan bazterturiko atxiloketa hartan gertatua Azken urteetan idatzitako bost kontakizun hauetan, nora ezean dabiltzan pertsonaiak marraztu ditu Xabier Mendigurenek, arantza zaharren bat atera behar dutenak edo bere baitako gabeziak nola izendatu ez dakitenak. Epika goitarrak bukatuak diren gaurko Euskal Herrian badirelako itxi gabeko zauriak, nonahi eta noiznahi bezala sentimenduz umezurtz diren gizon-emakumeak.
Un hombrecito grisáceo, un espantapájaros bailarín, un bosque pétreo... hasta ocho relatos poéticos en este clásico con el que reflexionar sobre la libertad y la justicia, la felicidad y sueños, la igualdad y la tolerancia.
Una obra plena de ternura y sabiduría que descubre al joven lector de hoy los usos y conocimientos del pasado. Hijo de la cultura trashumante, Eleuterio Prado, que ya diera muestras de exquisito lirismo en sus dos poemarios anteriores (La canción del rebaño e Infancia de las lunas), ofrece en este libro su voz más depurada, sus versos más tersos, su métrica más ajustada. Nanas, poemas pastoriles, canciones jocosas o cuentos romanceados completan un formidable repertorio dedicado a los niños, pero que los adultos apreciaran en todo su esplendor. Las bellas ilustraciones se deben a Alberto Ramos Franco. El libro contiene un CD donde el autor, a modo de los antiguos rapsodas, declama sus propios poemas, sobre fondo de elegantes arreglos musicales y con voces de los animales protagonistas: lobo, mastín, cordero, vaca, cuco, cigüeña... Un libro a la vez didáctico y evocador.
Cuento solidario a favor de la Fundación Stop Sanfilippo. Hace unos pocos meses, en Febrero de este mismo año, comenzamos la andadura de este proyecto. Se trataba de la edición de un cuento solidario para cada uno de los niños y niñas integrados en el grupo Soñadores de Esperanza, creado por Iniciativas Solidarias Isekin, para la financiación de los innumerables gastos que las familias de estos niños tienen que soportar debido a las graves enfermedades de los que todos ellos son portadores. A día de hoy, estamos orgullosos y satisfechos porque los cinco cuentos ya editados están teniendo gran éxito, porque estamos ayudando a esas familias y porque en este camino, estamos encontrando la generosidad y la solidaridad de muchisima gente, lo que nos hace congratularnos y tener mucha más fuerza para seguir adelante. Y con este cuento que ahora tenéis en vuestras manos, el sexto de la coleccion, damos un salto cualitativo, puesto que nos enfrentamos a un problema igual de grave que los anteriores, pero esta vez multiplicado por tres, ya que la familia para la que hemos puesto este cuento en la calle, se enfrenta a una gravísima enfermedad, el Sindrome de Sanfilippo, pero esta enfermedad afecta a sus tres hijos, lo cual agrava ostensiblemente la situacion. Jose Angel y Naiara, sus padres, trabajan denodadamente, dia y noche, desde que la enfermedad de sus hijos fuera detectada. Uniremos nuestro esfuerzo al suyo y estamos seguros de que con la colaboracion de todos podremos lograr el fin que nos ha llevado a publicar este bello cuento.
El proyecto LeoSolo es una colección de 16 cuadernos que aseguran un importante avance en la compresión de lo que se lee y aportan referencias claras sobre el nivel de comprensión lectora alcanzado. Ademas, son un instrumento pedagogico excepcional. Sus objetivos son: - Fomentar el placer por la lectura en los primeros lectores. - Retener elementos que aparecen en el texto y ser capaz de organizarlo. - Adquirir un criterio propio, a través de la interpretación y la valoración personal. - Concienciar al niño sobre algunos temas de gran importancia en su vida actual y futura: alimentación adecuada, autoconfianza, medio ambiente, etc... - Hacer que el niño utilice estrategias de aprendizaje elaborativo: organizando, interpretando y valorando la información; y metacognitivo: permitiendo que el alumno controle y evalue su propia comprensión
Este libro nace con la ilusión de fomentar la lectura entre los más pequeños de la casa y facilitar el contacto entre padres e hijos en el momento mágico de irse a la cama, justo cuando una bonita historia se convierte en un maravilloso punto de partida para unos bonitos sueños. Ambientado en la selva con los animalitos como protagonistas, todos los cuentos tratan de potenciar los valores positivos y tratan de situaciones cercanas a los más pequeños.
Figura clave de la literatura humorística inglesa de principios del siglo XX, Hector Hugh Munro, Saki, satirizó como nadie las costumbres de la aristocracia y la clase política de su tiempo en relatos llenos de ironía y comicidad. Las grandes mansiones, las house-parties en el campo, los viajes al continente, las carreras de caballos, son los escenarios y ambientes de estas historias protagonizadas por petimetres depravados, ancianas damas con vicios insólitos, ministros despóticos y eclsiásticos reticentes, una fauna esperpéntica y disparatada que hará las delicias del lector. Saki, seudónimo de Hector Hugh Munro (Akyab, Birmania, 1870 - Beaumont- Hemel, Somme, Francia, 1916) fue el menor de tres hermanos. Su padre era inspector de la policía birmana y, al morir su esposa, envió a sus hijos a Inglaterra al cuidado de unas tías. Algunos de los personajes de sus obras proceden de este ambiente amiliar. Cuando tenía 23 años se enroló en la policía militar de Birmania, pero a causa de unas repetidas crisis de malaria abandonó el servicio, volvió a Inglaterra y empezó a escribir artículos satíricos para la Westminster Gazette en 1896. Entre 1904 y 1914 publicó Reginald, Reginald en Rusia, Las crónicas de Clovis, Cuando llegó William y Animales y más que animales.
Una inmersión en un espacio literario donde se explora lo cotidiano y lo trivial para encontrar en ellos los filones por donde campean lo insólito, lo fantasmágórico, la alucinación y la maravilla. En la obra de Garmendia, como apunta la autora de esta selección en el prólogo al volumen, pareciera que lo gótico abandona las mansiones centroeuropeas para migrar a casas de costureras y oficinistas, a las anodinas pensiones de mala muerte de las metrópolis caribeñas, a sus calles, sus atascos, funerarias y concurridas tabernas de malandros. «Así, se despliegan en sus ficciones muñecas de cristal, fantasmas, muertas novatas, maniquíes, espejos, azoteas, pianolas que provocan festines caníbales, edificios líquidos, metamorfosis felinas, crímenes por aburrimiento en salas de espera; asimismo, el devenir de peatones, familiares, emigrantes y carteros que ambicionan otra vida, conserjes y carrozas fúnebres que toman vuelo o un hombre que lleva su cabeza en una bolsa. Todo vale para poner en discusión la percepción de lo real, dinamitar el orden. Garmendia detiene, espesa y perturba las circunstancias particulares de sus personajes mediante el absurdo, el humor, el erotismo, el desconcierto de los sentidos, el resquebrajamiento de las identidades; recurre a la cosificación, la crueldad, la abyección, el deterioro y la ruina, con economía de medios y sin derivas verbales, estrategias que jamás desdicen del hallazgo poético con su poder transfigurador y evocador.»
La obra de Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822) es el testimonio de un espíritu libre y vigoroso, de un agudísimo y perspicaz conocedor de las interioridades y resortes de la sociedad de su época, así como de la naturaleza humana. En todos sus escritos se respira esa bocanada de aire fresco característica del creador que explora por primera vez territorios no hollados. Hoffmann se enfrenta a la realidad siguiendo los cánones del Romanticismo: «Escribir (componer, crear) basándose sólo en la realidad vista con los ojos del alma, sentida con su tacto.» Lo «real», pues, no sería sino el conjunto de todo lo «visto» y «sentido» interiormente y no el feudo exclusivo de la razón común, eficaz a veces para expresarlo. Estas Trece historias siniestras y nocturnas son, pues, producto de la descripción fiel de la realidad vista y sentida con el ojo del alma, que penetra e indaga más allá de las apariencias ?anticipándose al psicoanálisis? para vislumbrar la cara oculta de la Naturaleza y de lo cotidiano. El leve estremecimiento placentero que sentimos al comienzo de estas «piezas fantásticas», algunas de ellas verdaderamente «góticas», se torna poco a poco en escalofrío, mezcla de terror y premonición, ante el desarrollo de los acontecimientos: lo cotidiano da paso a lo siniestro y la cara oculta de las pasiones humanas aparece ante el sorprendido lector desnuda, en su cruda y gélida intimidad.
Pasada la guerra civil y superado el corte cultural que la contienda supuso, en la década de los 50 surgen los escritores del llamado realismo social. Sus escritos coinciden con los primeros pasos de recuperación tras el descalabro y la ruina que ha sufrido el país. En las páginas de los relatos de la época aparece una España desgarrada y mísera, poblada de muchachos que pululan erráticos, a la intemperie, y se debaten en los puros límites del desamparo. Son jóvenes que observan los acontecimientos con la mirada limpia de la inocencia y la esperanza de que el tiempo cambiará sus destinos.
Charles Dickens es probablemente, después de William Shakespeare, el segundo escritor inglés más famoso de todos los tiempos. En su época, su popularidad iba creciendo con cada nueva obra que publicaba. El esoterismo, lo sobrenatural, la fascinación por lo desconocido y lo ultraterreno, el amor más poderoso que la muerte, son temas presentes en los relatos que recoge esta edición. Pero si algo caracteriza los libros de Dickens es que en ellos hay siempre un destello de esperanza: nunca es tarde para recuperar los principios, igual que lo hace el tacaño señor Scrooge en " Canción de Navidad " . Es una parábola que hoy más que nunca merece la pena no olvidar.
Esta antología pretende ser una muestra representativa del cuento español del siglo XX, atendiendo a la influencia temática que el cine ha venido ejerciendo en nuestros autores. Aunque los diez cuentos desarrollan como tema principal la cinefilia no es difícil distinguir tres subtemas: las nostálgicas experiencias en las salas de cine, la realización de una película y el cine como sinónimo de mitomanía. Al mismo tiempo, estos cuentos pueden leerse como homenajes de nuestra literatura hacia el cine por su enorme capacidad de seducción.
En Mondo e outras historias, protagonistas de nomes exóticos (Mondo, Lullaby, Alia, Daniel Sindbad...), rapazas e rapaces que arelan experimentar toda caste de sensacións, descobren as súas propias fantasías grazas a viaxes que realizan a poder de imaxinación. Suxeridoras viaxes que nos levan a Barasali, Dahlar Kebir ou Hazaran, onde a luz, a cor, o sol, rexen as súas vidas que precisan saír ó mar, botárense ó mundo á procura dos seus soños. Son adolescentes, cos seus problemas, que procuran a natureza como elemento liberador. Segundo os seus tradutores galegos, Raquel Villanueva e Valentín Arias, os textos de Le Clézio posúen un ''raro poder'', o don poético de abolir as fronteiras, todas as fronteiras, as que separan ao home das cousas, as que separan as cousas entre si, e tamén as fronteiras do home dividido, separado en compartimentos estancos no seu propio existir. ''Este escritor, tan nostálxico ás veces, representa a vida de hoxe, lamenta a destrución da natureza, a proliferación das cidades de cemento e a tiranía da civilización mecánica na que todos estamos inmersos.'' Para concluír, ''a lectura fácil de Le Clézio preséntase baixo un modelo de ciencia-ficción na que a procesión de visións nos deixa un camiño aberto para unha filosofía-ficción''.
Gogoz kontrako turista batek bidaiak zergatik ez dituen maite azalduko du; bere bizitza gorabeheratsua azkenetan dela jakinik, gaztetan gauzatu gabeko maitasun haren kapitulua amaitu nahiko du herrira itzuli denak; besteen traumak osatzen lan egiten duen psikologoak gogora ekarri beharko du, nahi ezta ere, ahazturaren zokoan bazterturiko atxiloketa hartan gertatua
Azken urteetan idatzitako bost kontakizun hauetan, nora ezean dabiltzan pertsonaiak marraztu ditu Xabier Mendigurenek, arantza zaharren bat atera behar dutenak edo bere baitako gabeziak nola izendatu ez dakitenak. Epika goitarrak bukatuak diren gaurko Euskal Herrian badirelako itxi gabeko zauriak, nonahi eta noiznahi bezala sentimenduz umezurtz diren gizon-emakumeak.
Un hombrecito grisáceo, un espantapájaros bailarín, un bosque pétreo... hasta ocho relatos poéticos en este clásico con el que reflexionar sobre la libertad y la justicia, la felicidad y sueños, la igualdad y la tolerancia.
Una obra plena de ternura y sabiduría que descubre al joven lector de hoy los usos y conocimientos del pasado. Hijo de la cultura trashumante, Eleuterio Prado, que ya diera muestras de exquisito lirismo en sus dos poemarios anteriores (La canción del rebaño e Infancia de las lunas), ofrece en este libro su voz más depurada, sus versos más tersos, su métrica más ajustada. Nanas, poemas pastoriles, canciones jocosas o cuentos romanceados completan un formidable repertorio dedicado a los niños, pero que los adultos apreciaran en todo su esplendor. Las bellas ilustraciones se deben a Alberto Ramos Franco. El libro contiene un CD donde el autor, a modo de los antiguos rapsodas, declama sus propios poemas, sobre fondo de elegantes arreglos musicales y con voces de los animales protagonistas: lobo, mastín, cordero, vaca, cuco, cigüeña... Un libro a la vez didáctico y evocador.
Cuento solidario a favor de la Fundación Stop Sanfilippo. Hace unos pocos meses, en Febrero de este mismo año, comenzamos la andadura de este proyecto. Se trataba de la edición de un cuento solidario para cada uno de los niños y niñas integrados en el grupo Soñadores de Esperanza, creado por Iniciativas Solidarias Isekin, para la financiación de los innumerables gastos que las familias de estos niños tienen que soportar debido a las graves enfermedades de los que todos ellos son portadores. A día de hoy, estamos orgullosos y satisfechos porque los cinco cuentos ya editados están teniendo gran éxito, porque estamos ayudando a esas familias y porque en este camino, estamos encontrando la generosidad y la solidaridad de muchisima gente, lo que nos hace congratularnos y tener mucha más fuerza para seguir adelante. Y con este cuento que ahora tenéis en vuestras manos, el sexto de la coleccion, damos un salto cualitativo, puesto que nos enfrentamos a un problema igual de grave que los anteriores, pero esta vez multiplicado por tres, ya que la familia para la que hemos puesto este cuento en la calle, se enfrenta a una gravísima enfermedad, el Sindrome de Sanfilippo, pero esta enfermedad afecta a sus tres hijos, lo cual agrava ostensiblemente la situacion. Jose Angel y Naiara, sus padres, trabajan denodadamente, dia y noche, desde que la enfermedad de sus hijos fuera detectada. Uniremos nuestro esfuerzo al suyo y estamos seguros de que con la colaboracion de todos podremos lograr el fin que nos ha llevado a publicar este bello cuento.
El proyecto LeoSolo es una colección de 16 cuadernos que aseguran un importante avance en la compresión de lo que se lee y aportan referencias claras sobre el nivel de comprensión lectora alcanzado. Ademas, son un instrumento pedagogico excepcional. Sus objetivos son: - Fomentar el placer por la lectura en los primeros lectores. - Retener elementos que aparecen en el texto y ser capaz de organizarlo. - Adquirir un criterio propio, a través de la interpretación y la valoración personal. - Concienciar al niño sobre algunos temas de gran importancia en su vida actual y futura: alimentación adecuada, autoconfianza, medio ambiente, etc... - Hacer que el niño utilice estrategias de aprendizaje elaborativo: organizando, interpretando y valorando la información; y metacognitivo: permitiendo que el alumno controle y evalue su propia comprensión
Este libro nace con la ilusión de fomentar la lectura entre los más pequeños de la casa y facilitar el contacto entre padres e hijos en el momento mágico de irse a la cama, justo cuando una bonita historia se convierte en un maravilloso punto de partida para unos bonitos sueños. Ambientado en la selva con los animalitos como protagonistas, todos los cuentos tratan de potenciar los valores positivos y tratan de situaciones cercanas a los más pequeños.
Figura clave de la literatura humorística inglesa de principios del siglo XX, Hector Hugh Munro, Saki, satirizó como nadie las costumbres de la aristocracia y la clase política de su tiempo en relatos llenos de ironía y comicidad. Las grandes mansiones, las house-parties en el campo, los viajes al continente, las carreras de caballos, son los escenarios y ambientes de estas historias protagonizadas por petimetres depravados, ancianas damas con vicios insólitos, ministros despóticos y eclsiásticos reticentes, una fauna esperpéntica y disparatada que hará las delicias del lector. Saki, seudónimo de Hector Hugh Munro (Akyab, Birmania, 1870 - Beaumont- Hemel, Somme, Francia, 1916) fue el menor de tres hermanos. Su padre era inspector de la policía birmana y, al morir su esposa, envió a sus hijos a Inglaterra al cuidado de unas tías. Algunos de los personajes de sus obras proceden de este ambiente amiliar. Cuando tenía 23 años se enroló en la policía militar de Birmania, pero a causa de unas repetidas crisis de malaria abandonó el servicio, volvió a Inglaterra y empezó a escribir artículos satíricos para la Westminster Gazette en 1896. Entre 1904 y 1914 publicó Reginald, Reginald en Rusia, Las crónicas de Clovis, Cuando llegó William y Animales y más que animales.
Una inmersión en un espacio literario donde se explora lo cotidiano y lo trivial para encontrar en ellos los filones por donde campean lo insólito, lo fantasmágórico, la alucinación y la maravilla. En la obra de Garmendia, como apunta la autora de esta selección en el prólogo al volumen, pareciera que lo gótico abandona las mansiones centroeuropeas para migrar a casas de costureras y oficinistas, a las anodinas pensiones de mala muerte de las metrópolis caribeñas, a sus calles, sus atascos, funerarias y concurridas tabernas de malandros. «Así, se despliegan en sus ficciones muñecas de cristal, fantasmas, muertas novatas, maniquíes, espejos, azoteas, pianolas que provocan festines caníbales, edificios líquidos, metamorfosis felinas, crímenes por aburrimiento en salas de espera; asimismo, el devenir de peatones, familiares, emigrantes y carteros que ambicionan otra vida, conserjes y carrozas fúnebres que toman vuelo o un hombre que lleva su cabeza en una bolsa. Todo vale para poner en discusión la percepción de lo real, dinamitar el orden. Garmendia detiene, espesa y perturba las circunstancias particulares de sus personajes mediante el absurdo, el humor, el erotismo, el desconcierto de los sentidos, el resquebrajamiento de las identidades; recurre a la cosificación, la crueldad, la abyección, el deterioro y la ruina, con economía de medios y sin derivas verbales, estrategias que jamás desdicen del hallazgo poético con su poder transfigurador y evocador.»
La obra de Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822) es el testimonio de un espíritu libre y vigoroso, de un agudísimo y perspicaz conocedor de las interioridades y resortes de la sociedad de su época, así como de la naturaleza humana. En todos sus escritos se respira esa bocanada de aire fresco característica del creador que explora por primera vez territorios no hollados. Hoffmann se enfrenta a la realidad siguiendo los cánones del Romanticismo: «Escribir (componer, crear) basándose sólo en la realidad vista con los ojos del alma, sentida con su tacto.» Lo «real», pues, no sería sino el conjunto de todo lo «visto» y «sentido» interiormente y no el feudo exclusivo de la razón común, eficaz a veces para expresarlo. Estas Trece historias siniestras y nocturnas son, pues, producto de la descripción fiel de la realidad vista y sentida con el ojo del alma, que penetra e indaga más allá de las apariencias ?anticipándose al psicoanálisis? para vislumbrar la cara oculta de la Naturaleza y de lo cotidiano. El leve estremecimiento placentero que sentimos al comienzo de estas «piezas fantásticas», algunas de ellas verdaderamente «góticas», se torna poco a poco en escalofrío, mezcla de terror y premonición, ante el desarrollo de los acontecimientos: lo cotidiano da paso a lo siniestro y la cara oculta de las pasiones humanas aparece ante el sorprendido lector desnuda, en su cruda y gélida intimidad.