En esta detallada biografía de Tom Waits, Jay S. Jacobs describe los avatares de uno de los artistas más conocidos de los Estados Unidos; un hombre muy introvertido cuya carrera se caracteriza por una estrafalaria mezcla de éxito y derrota, de belleza y extravagancia. En su búsqueda del amor, de la sobriedad y de la felicidad personal, Waits ha creado una música cada vez más extraña, arriesgada, emotiva y fascinante. Es la historia de cómo un amante del jazz, autodidacta y borracho, que vivía entre cucarachas y llevaba sucios sombreros, finalmente se ha convertido en el hombre que ha influido en toda una generación de músicos de vanguardia con su sonido, su calidez y su disponibilidad para dar oportunidades. Este es un homenaje conmovedor y revelador del hombre y de todos sus mitos.
As máis de 200 agrupacións corais existentes en Galicia, que agrupan hoxe en día a máis de sete mil persoas, traballadores anónimos e constantes que non regatean esforzos e repiten unha e outra vez nos ensaios ata acadaren o nivel axeitado, son importantes transmisores dun patrimonio cultural musical, insuficientemente valorado e pouco coñecido. Velaí a razón de ser de Así canta Galicia, homenaxear a cada unha destas agrupacións polifónicas, distribuídas por todo o país, tamén pequenas lumieiras no firmamento cultural de Galicia. Así canta Galicia é o primeiro libro que profundiza na historia e na situación actual das corais, converténdose nunha pequena enciclopedia de consulta obrigada sobre as corais, os orfeóns e os directores das diversas agrupacións existentes en Galicia. Preparado por Nicolás Camino veterano profesional da Radio Galega, primeira voz en saír ao aire nos micrófonos da emisora autonómica, director dos programas musicais Asi canta Galicia e Concerto popular, e sempre vencellado ao mundo musical, o libro complétase cun documentadísimo prólogo do académico Xesus Ferro Ruibal e cun CD que inclúe 19 pezas interpretadas por outras tantas agrupacións. Un documento sonoro, elaborado en boa medida gracias ao arquivo sonoro da Radio Galega, que constitúe unha magnífica antoloxía da Galicia polifónica en dous cambios de século. Unha obra de referencia para as agrupacións corais e para tódolos afeccionados á música popular.
Definieron a una generación y cambiaron el mundo?El genio de Kurt Cobain, un artista impulsivo y retraído a la vez, combinado con la creatividad de Dave Grohl y Krist Novoselic, dio como resultado una mezcla vibrante de pop-punk, unas letras inquietantes, unos riffs que eran pura dinamita y una energía explosiva.Revive la historia del grupo más influyente de los noventa, no sólo a partir de los textos y las fotografías, sino también mediante los documentos inéditos que este libro te ofrece: repertorios y entradas de sus conciertos menos conocidos, pases de backstage y muchos otros documentos pertenecientes a una importante colección privada.
El libro de Asfalto trata de dignificar la memoria biográfica de Asfalto, el grupo que acuñó el término de rock urbano a finales de los setenta. Guitarras, heterodoxia y retórica suburbial y escapista como materia prima para airear el hacinamiento, la alienación, las nuevas interacciones sociales, el agobio de la metrópolis. La obra atraviesa los años 1972-2013 y recorre todos aquellos años en los que el rock facturado en España pasó de su demonización a su normalización. Tiempos de heroicidad en un ecosistema precario y tecnológicamente rudimentario que añade mítica a la vida de aquellos grupos y solistas empecinados en que el discurso de las guitarras abandonara la marginalidad (Leño, Bloque, Coz, Barón Rojo, Obús, Salvador Domínguez, Miguel Ríos, Ñu, Burning, Cucharada, Moris, Tequila, etc.). La biografía no se detiene en la época púrpura de Asfalto ni en la de la banda melliza que surgió tras su escisión, Topo. Relata también las idas y venidas de los cuatro músicos de la formación histórica hasta que la banda certifica su defunción en 1994, y de la inesperada resurrección del grupo (y en la vuelta a la actividad de Topo) en 2008. Un paseo por la historia y la intrahistoria. Por la música y la vida.
En mayor o menor medida, casi todos los melómanos llevan dentro una faceta de coleccionista. Y en el caso de los fans de los Beatles, esta faceta está presente en todos ellos. Dada la importancia de su impacto. tanto en lo musical como en el ámbito social, la recopilación de artículos relacionados con el grupo de Liverpool agrupa prácticamente todos los campos del coleccionismo. Lo primero que uno empieza a guardar con cariño son los discos: pero luego, el abanico de posibilidades se expande hasta abarcar libros, revistas, postales, carteles de sus películas, insignias, cromos, sellos y un largo etcétera que podría acabar en insólitos objetos como trozos de sábanas sobre las que durmíeron, pelucas e incluso auténticos pelos de sus cabezas. Y. claro, los autógrafos ocupan un lugar muy destacado en este mundo. Pero lo que hace destacar a los autógrafos sobre el resto de artículos es que representan un caso de atención exclusiva por parte de John Lennon. Paul McCartney, George Harríson y Ringo Starr. Un momento congelado de sus vidas y. a la vez, una porción de la historia de la música. Por otra parte, no hay que olvidar que los autógrafos de los Beatles son una excelente inversión. Con una lectura amena y plagada de anécdotas y curiosidades, en este libro encontraremos los primeros autógrafos que firmaron los Beatles, los obtenidos en las situaciones más estrambóticas. los cambios que experimentaron sus firmas con el paso de los años, los principales falsificadores... Todo ello acompañado de una cuidada y abundante selección de imágenes. Por si el lector se decide a comprar, también se ha incluido una serie de interesantes y prácticos consejos.
Historia, rigurosa e informal, y sobre todo repleta de anécdotas, de cómo cuatro provincianos conquistaron el mundo con la valiosa ayuda, entre otras, de la emisión continua de sus peripecias a través de las ondas. Profusamente ilustrado.
La historia de Mikel Erentxun y Diego Vasallo es una de las más apasionantes del rock español. A mediados de los ochenta formaron Duncan Dhu junto a Juanra Viles, grupo con el que alcanzaron el estrellato para después seguir sus propios caminos en solitario. Creadores inquietos, asiduos de la búsqueda y el riesgo, son autores de algunas de las canciones más hermosas escritas en nuestro idioma. Javier Escorzo repasa su biografía y para ello cuenta con testimonios de los propios Mikel y Diego, así como los de otros colaboradores y músicos de sus bandas, miembros de su equipo de management y de las discográficas por las que han pasado, y compañeros de profesión como Enrique Bunbury, Quique González, Álvaro Urquijo (Los Secretos), Alaska, Nacho Canut, Eva Amaral, Shuarma (Elefantes), Julián Hernández (Siniestro Total), Miqui Puig (Los Sencillos), Fermín Muguruza (Kortatu), Igor Paskual (guitarrista y compositor de Loquillo), etc.
Viaje a través de sus discos, e intento de situar a Dylan dentro de un contexto literario, comprenderle como narrador de historias y su influencia en muchos de los campos de la cultura contemporánea. Profusamente ilustrado.
Carlos Santana es, quizás, el músico latinoamericano más famoso del mundo. En los años cincuenta comenzó su peculiar historia musical aprendiendo de su padre José, violinista mariachi, los secretos de la música tradicional. Y mientras que tocaba en Tijuana con diferentes conjuntos mariachis, Carlos Santana empezó a inventar un estilo inimitable. Basado en un singular y único sonido de guitarra afro-latin-blues, su grupo, Santana, surgió a finales de los sesenta en San Francisco y consiguió un estatus instantáneo y legendario después de Woodstock. Supernatural ha colocado de nuevo a Santana en el número uno de las listas en Estados Unidos, confirmando la longevidad del éxito del grupo.
Xabier Letek kantatu dituen eta kantatu dizkioten abestien hitzak, abestitzak eta poema kan-tatuak, jasotzen dira liburu honetan. Horrekin batera, Xabier atzera begira jarri zaigu, eta bere kantu edo kantu-sorta bakoitzaren historiatxoa kontatzen digu, zer testuingurutan sortu zuen, testuinguru soziala, pertsonala, pentsamenduarena Hala, bere ibilbide luze, eta oparoaren bilakaera aletuz joango zaigu kantuz kantu.
En 1988, Estados Unidos vivía el último año del gobierno de Ronald Reagan, que se había caracterizado por una profundización en las políticas conservadoras y por una mayor influencia de la derecha fundamentalista cristiana. Durante su mandato, la industria cultural también había sucumbido a estas dinámicas mediante un mayor y más sistemático ejercicio de la censura artística. La música rock fue el blanco preferido de los ataques de los sectores conservadores del país. Ante esta situación, el músico de rock Frank Zappa inició una gira de conciertos en los que animaba a los jóvenes a participar en las urnas para que la inminente cita electoral supusiese el fin de las políticas del partido republicano. De esta manera, Zappa incidía en la principal línea de actuación de su carrera: la preocupación por la movilización política de la ciudadanía y el papel determinante que ha de jugar el artista como un cronista de la sociedad de su tiempo. En este libro se analizan las respuestas que ofrece la obra de Zappa a los distintos estamentos del reaganismo en un recorrido que culmina en los años 80, pero que encuentra sus raíces en la crítica que realizaba el músico a los distintos aspectos de la política (Nixon y el Watergate, por ejemplo) y la industria cultural (el hippismo, el sistema de producción musical, etc.) en sus discos de los años 60 y 70.
En esta detallada biografía de Tom Waits, Jay S. Jacobs describe los avatares de uno de los artistas más conocidos de los Estados Unidos; un hombre muy introvertido cuya carrera se caracteriza por una estrafalaria mezcla de éxito y derrota, de belleza y extravagancia. En su búsqueda del amor, de la sobriedad y de la felicidad personal, Waits ha creado una música cada vez más extraña, arriesgada, emotiva y fascinante. Es la historia de cómo un amante del jazz, autodidacta y borracho, que vivía entre cucarachas y llevaba sucios sombreros, finalmente se ha convertido en el hombre que ha influido en toda una generación de músicos de vanguardia con su sonido, su calidez y su disponibilidad para dar oportunidades. Este es un homenaje conmovedor y revelador del hombre y de todos sus mitos.
As máis de 200 agrupacións corais existentes en Galicia, que agrupan hoxe en día a máis de sete mil persoas, traballadores anónimos e constantes que non regatean esforzos e repiten unha e outra vez nos ensaios ata acadaren o nivel axeitado, son importantes transmisores dun patrimonio cultural musical, insuficientemente valorado e pouco coñecido. Velaí a razón de ser de Así canta Galicia, homenaxear a cada unha destas agrupacións polifónicas, distribuídas por todo o país, tamén pequenas lumieiras no firmamento cultural de Galicia. Así canta Galicia é o primeiro libro que profundiza na historia e na situación actual das corais, converténdose nunha pequena enciclopedia de consulta obrigada sobre as corais, os orfeóns e os directores das diversas agrupacións existentes en Galicia. Preparado por Nicolás Camino veterano profesional da Radio Galega, primeira voz en saír ao aire nos micrófonos da emisora autonómica, director dos programas musicais Asi canta Galicia e Concerto popular, e sempre vencellado ao mundo musical, o libro complétase cun documentadísimo prólogo do académico Xesus Ferro Ruibal e cun CD que inclúe 19 pezas interpretadas por outras tantas agrupacións. Un documento sonoro, elaborado en boa medida gracias ao arquivo sonoro da Radio Galega, que constitúe unha magnífica antoloxía da Galicia polifónica en dous cambios de século. Unha obra de referencia para as agrupacións corais e para tódolos afeccionados á música popular.
Definieron a una generación y cambiaron el mundo?El genio de Kurt Cobain, un artista impulsivo y retraído a la vez, combinado con la creatividad de Dave Grohl y Krist Novoselic, dio como resultado una mezcla vibrante de pop-punk, unas letras inquietantes, unos riffs que eran pura dinamita y una energía explosiva.Revive la historia del grupo más influyente de los noventa, no sólo a partir de los textos y las fotografías, sino también mediante los documentos inéditos que este libro te ofrece: repertorios y entradas de sus conciertos menos conocidos, pases de backstage y muchos otros documentos pertenecientes a una importante colección privada.
El libro de Asfalto trata de dignificar la memoria biográfica de Asfalto, el grupo que acuñó el término de rock urbano a finales de los setenta. Guitarras, heterodoxia y retórica suburbial y escapista como materia prima para airear el hacinamiento, la alienación, las nuevas interacciones sociales, el agobio de la metrópolis. La obra atraviesa los años 1972-2013 y recorre todos aquellos años en los que el rock facturado en España pasó de su demonización a su normalización. Tiempos de heroicidad en un ecosistema precario y tecnológicamente rudimentario que añade mítica a la vida de aquellos grupos y solistas empecinados en que el discurso de las guitarras abandonara la marginalidad (Leño, Bloque, Coz, Barón Rojo, Obús, Salvador Domínguez, Miguel Ríos, Ñu, Burning, Cucharada, Moris, Tequila, etc.). La biografía no se detiene en la época púrpura de Asfalto ni en la de la banda melliza que surgió tras su escisión, Topo. Relata también las idas y venidas de los cuatro músicos de la formación histórica hasta que la banda certifica su defunción en 1994, y de la inesperada resurrección del grupo (y en la vuelta a la actividad de Topo) en 2008. Un paseo por la historia y la intrahistoria. Por la música y la vida.
En mayor o menor medida, casi todos los melómanos llevan dentro una faceta de coleccionista. Y en el caso de los fans de los Beatles, esta faceta está presente en todos ellos. Dada la importancia de su impacto. tanto en lo musical como en el ámbito social, la recopilación de artículos relacionados con el grupo de Liverpool agrupa prácticamente todos los campos del coleccionismo. Lo primero que uno empieza a guardar con cariño son los discos: pero luego, el abanico de posibilidades se expande hasta abarcar libros, revistas, postales, carteles de sus películas, insignias, cromos, sellos y un largo etcétera que podría acabar en insólitos objetos como trozos de sábanas sobre las que durmíeron, pelucas e incluso auténticos pelos de sus cabezas. Y. claro, los autógrafos ocupan un lugar muy destacado en este mundo. Pero lo que hace destacar a los autógrafos sobre el resto de artículos es que representan un caso de atención exclusiva por parte de John Lennon. Paul McCartney, George Harríson y Ringo Starr. Un momento congelado de sus vidas y. a la vez, una porción de la historia de la música. Por otra parte, no hay que olvidar que los autógrafos de los Beatles son una excelente inversión. Con una lectura amena y plagada de anécdotas y curiosidades, en este libro encontraremos los primeros autógrafos que firmaron los Beatles, los obtenidos en las situaciones más estrambóticas. los cambios que experimentaron sus firmas con el paso de los años, los principales falsificadores... Todo ello acompañado de una cuidada y abundante selección de imágenes. Por si el lector se decide a comprar, también se ha incluido una serie de interesantes y prácticos consejos.
Historia, rigurosa e informal, y sobre todo repleta de anécdotas, de cómo cuatro provincianos conquistaron el mundo con la valiosa ayuda, entre otras, de la emisión continua de sus peripecias a través de las ondas. Profusamente ilustrado.
La historia de Mikel Erentxun y Diego Vasallo es una de las más apasionantes del rock español. A mediados de los ochenta formaron Duncan Dhu junto a Juanra Viles, grupo con el que alcanzaron el estrellato para después seguir sus propios caminos en solitario. Creadores inquietos, asiduos de la búsqueda y el riesgo, son autores de algunas de las canciones más hermosas escritas en nuestro idioma. Javier Escorzo repasa su biografía y para ello cuenta con testimonios de los propios Mikel y Diego, así como los de otros colaboradores y músicos de sus bandas, miembros de su equipo de management y de las discográficas por las que han pasado, y compañeros de profesión como Enrique Bunbury, Quique González, Álvaro Urquijo (Los Secretos), Alaska, Nacho Canut, Eva Amaral, Shuarma (Elefantes), Julián Hernández (Siniestro Total), Miqui Puig (Los Sencillos), Fermín Muguruza (Kortatu), Igor Paskual (guitarrista y compositor de Loquillo), etc.
Viaje a través de sus discos, e intento de situar a Dylan dentro de un contexto literario, comprenderle como narrador de historias y su influencia en muchos de los campos de la cultura contemporánea. Profusamente ilustrado.
Carlos Santana es, quizás, el músico latinoamericano más famoso del mundo. En los años cincuenta comenzó su peculiar historia musical aprendiendo de su padre José, violinista mariachi, los secretos de la música tradicional. Y mientras que tocaba en Tijuana con diferentes conjuntos mariachis, Carlos Santana empezó a inventar un estilo inimitable. Basado en un singular y único sonido de guitarra afro-latin-blues, su grupo, Santana, surgió a finales de los sesenta en San Francisco y consiguió un estatus instantáneo y legendario después de Woodstock. Supernatural ha colocado de nuevo a Santana en el número uno de las listas en Estados Unidos, confirmando la longevidad del éxito del grupo.
Xabier Letek kantatu dituen eta kantatu dizkioten abestien hitzak, abestitzak eta poema kan-tatuak, jasotzen dira liburu honetan. Horrekin batera, Xabier atzera begira jarri zaigu, eta bere kantu edo kantu-sorta bakoitzaren historiatxoa kontatzen digu, zer testuingurutan sortu zuen, testuinguru soziala, pertsonala, pentsamenduarena
Hala, bere ibilbide luze, eta oparoaren bilakaera aletuz joango zaigu kantuz kantu.
En 1988, Estados Unidos vivía el último año del gobierno de Ronald Reagan, que se había caracterizado por una profundización en las políticas conservadoras y por una mayor influencia de la derecha fundamentalista cristiana. Durante su mandato, la industria cultural también había sucumbido a estas dinámicas mediante un mayor y más sistemático ejercicio de la censura artística. La música rock fue el blanco preferido de los ataques de los sectores conservadores del país. Ante esta situación, el músico de rock Frank Zappa inició una gira de conciertos en los que animaba a los jóvenes a participar en las urnas para que la inminente cita electoral supusiese el fin de las políticas del partido republicano. De esta manera, Zappa incidía en la principal línea de actuación de su carrera: la preocupación por la movilización política de la ciudadanía y el papel determinante que ha de jugar el artista como un cronista de la sociedad de su tiempo. En este libro se analizan las respuestas que ofrece la obra de Zappa a los distintos estamentos del reaganismo en un recorrido que culmina en los años 80, pero que encuentra sus raíces en la crítica que realizaba el músico a los distintos aspectos de la política (Nixon y el Watergate, por ejemplo) y la industria cultural (el hippismo, el sistema de producción musical, etc.) en sus discos de los años 60 y 70.