Historia y ficción emergen a la par de El ruiseñor abatido, biografía novelada del pianista y compositor Enric Granados (Lleida 1867 canal de la Mancha 1916). Para obtener el reconocimiento de su trayectoria, Granados tendrá que atravesar duros episodios de enfermedad y frustración. A lo largo de su camino se cruzarán personalidades como Picasso, Albéniz, Pau Casals... cuyas voces brindarán al lector los misterios de la vida del maestro y darán textura al magistral retrato de la Europa de fin de siglo que Milton consigue dibujar después de seis años de rigurosa investigación. A través de Barcelona, Madrid, París, Londres, Nueva York y Washington, la novela con pinceladas de intriga y romance satisfará a los amantes de la música, arte, ópera, biografía e historia.
Vinculado musicalmente a la corte ya en la niñez y, más tarde, en el centro de la escena musical de Londres, Henry Purcell conoció a lo largo de su vida (1659-1695) tres reinados y un período de la historia inglesa lleno de vicisitudes. Además de su inagotable producción para la corona (odas, anthems, canciones y música ceremonial), escribió numerosas piezas para el teatro entre las que se cuenta alguna obra maestra. De su personalidad, sin embargo, sabemos muy poco y ha sido necesario reconstruirla a través de su tiempo, sus avatares profesionales, las personas que le conocieron y, sobre todo, su música. Profundo conocer de la obra de Purcell y uno de los grandes directores e música barroca, Robert King le sitúa magistralmente en su contexto histórico trazando un panorama del medio político, religioso, teatral y social en que vivió. Al hilo del relato, King realiza también un excepcional análisis de los aspectos más estrictamente musicales (instrumentos, técnicas, influencias extranjeras, innovaciones formales) que convierte esta obra en la biografía definitiva de Purcell.
Una narración de la historia de los Beatles, desde el comienzo de su carrera a la conquista de Estados Unidos y del resto del mundo, con un análisis de sus álbumes y grabaciones, de sus logros menos conocidos y de los años finales de su colaboración. La historia de un grupo que ha servido de banda sonora para una revolución que dura ya varias décadas, una revolución que llegó con el pelo largo y con la minifalda, con el flower power y con todas las demás formas de psicodelia. Los Beatles se encuentran tan aferrados a nuestro imaginario colectivo que los años no han logrado hacer mella ni sobre su imagen ni sobre su popularidad: sus canciones presentan un carácter único que las ha hecho trascender el tiempo y superar el cambio de los gustos musicales. El mundo ha cambiado, pero el poder de su música se ha mantenido invariable y sigue hallando seguidores entre las nuevas generaciones a pesar de que sus conciertos y actuaciones se han convertido en 'Historia'. Una historia que nos sigue inspirando, la de cuatro amigos de las afueras de Liverpool que conquistaron el mundo con sus guitarras y tambores y revolucionaron a los jóvenes llegando a convertirse en el grupo más famoso de la Tierra poco después de su formación, desatando un fenómeno que pasó a conocerse como la 'beatlemanía'. Hace casi sesenta años que se publicó su primer sencillo, 'Love Me Do'; John Lennon fue asesinado en Manhattan en 1980, y George Harrison falleció en 2001 tras una larga enfermedad; pero Ringo Starr y Paul McCartney siguen grabando y actuando, y aún interpretan muchos temas de los Beatles en sus conciertos, especialmente Paul. El grupo aún nos sonríe desde los innumerables pósteres y portadas de discos; es más, el paso de peatones de Abbey Road, en Inglaterra, se ha convertido en un monumento nacional que visitan cada año miles de personas de todo el mundo. Sus canciones siguen sonando en la televisión, la radio e Internet.
Elton John, uno de los artistas más prolíficos y de mayor éxito comercial en la música pop moderna, ha sido galardonado con seis Grammy y ha vendido más de 300 millones de discos durante una carrera que abarca más de medio siglo. Su Candle In the Wind 1997 continúa siendo el single de mayores ventas de todos los tiempos. Justo a tiempo para su gira mundial de despedida, esta magnífica retrospectiva no oficialonmemora la increíble vida y carrera del artista. Profusamente ilustrada, esta obra incluye recuerdos de archivo poco conocidos y fotografías que no se han publicado nunca. Abarca desde la infancia de Elton como prodigio del piano en el suburbio londinense de Pinner hasta sus primeras actuaciones en el West End y su fortuito encuentro y posterior colaboración vitalicia con el letrista Bernie Taupin. El libro se remonta a la canción con la que comenzó todo, 'Your Song', y recorre su ascensoeteórico al estrellato, los retos que afrontó en el camino y su incansable trabajo por las causas benéficas, incluyendo la Elton John AIDS Foundation. Un recuerdo definitivo para todos los fans de Elton John.
* Este es el impresionante resultado de la colaboración creativa durante varios años entre el icónico fotógrafo Terry O'Neill y David Bowie. Con fotografías raras e inéditas, su trabajo juntos incluye imágenes de la última actuación de Ziggy Stardust, sesiones de grabación de Young Americans y los conocidos retratos de estudio para Diamond Dogs, además de actuaciones en directo, fotogramas de cine, momentos del backstage y más. Con más de 200 fotografías, he aquí el retrato definitivo de un artista inspirador, desafiante y camaleónico. 'Tuve la enorme suerte de recibir una llamada para fotografiar a David Bowie. Y fui lo suficientemente listo para aceptar. 'Si tuviese que nombrar a la estrella con más talento, más enigmática y audaz que he fotografiado nunca, tendría que decir David Bowie. Fue un alma intelectual e introspectiva que buscó siempre desafiar los límites de su arte. 'Ni siquiera un simple retrato era simple. David siempre elegía su propia dirección. Nosotros decidíamos si queríamos seguirle o no. Lo que hicimos es un testimonio de su talento'. Terry O'Neill
El descubrimiento de mayor relieve, entre el alud de bandas surgido en la segunda mitad de los 70, es AC/DC. Considerada en aquel momento como punk, se desenvolverá por los sombríos laberintos del más absoluto anonimato hasta alcanzar las mayores alturas del heavy rock. La muerte de uno de los miembros más carismáticos del grupo estuvo a punto de disolverlo, pero finalmente eso no ocurrió y AC/DC sigue siendo una de las bandas más representativas del heavy.
Django Reinhardt es sin lugar a dudas el guitarrista europeo de jazz más importante y trascendente del siglo xx. El hecho de pertenecer a la estirpe manouche y de que se convirtiera en una gran figura de la música de su tiempo a pesar de que la mano izquierda se le abrasara parcialmente durante un incendio en la caravana en la que vivía, le confieren un halo innegable de misticismo y de magia. Apoyados en documentación amplia y variada y las declaraciones de testigos directos y músicos contemporáneos del artista, los autores narran gran parte su leyenda desvelando datos y circunstancias, muchas veces, poco conocidos. Así como todo lujo de detalles sobre la fundación y pormenores del Quintette du Hot Club de France junto a su compañero de aventuras musicales, el gran violinista galo Stéphane Grappelli.
Castarnado, crítico especializado en biografías de artistas femeninas, elige 144 discos protagonizados por mujeres que fundamentaron su carrera integradas en grupos, siendo su aportación indispensable para conseguir los resultados finales. Desde Abba a Spice Girls, pasando por Blondie, Pretenders o Portishead, desde el pasado hasta el más rabioso presente, un exhaustivo y documentado repaso a la actividad de la mujer en la historia musical. Complemento ideal para Mujer y Música, su anterior obra.
Historia y ficción emergen a la par de El ruiseñor abatido, biografía novelada del pianista y compositor Enric Granados (Lleida 1867 canal de la Mancha 1916). Para obtener el reconocimiento de su trayectoria, Granados tendrá que atravesar duros episodios de enfermedad y frustración. A lo largo de su camino se cruzarán personalidades como Picasso, Albéniz, Pau Casals... cuyas voces brindarán al lector los misterios de la vida del maestro y darán textura al magistral retrato de la Europa de fin de siglo que Milton consigue dibujar después de seis años de rigurosa investigación. A través de Barcelona, Madrid, París, Londres, Nueva York y Washington, la novela con pinceladas de intriga y romance satisfará a los amantes de la música, arte, ópera, biografía e historia.
Vinculado musicalmente a la corte ya en la niñez y, más tarde, en el centro de la escena musical de Londres, Henry Purcell conoció a lo largo de su vida (1659-1695) tres reinados y un período de la historia inglesa lleno de vicisitudes. Además de su inagotable producción para la corona (odas, anthems, canciones y música ceremonial), escribió numerosas piezas para el teatro entre las que se cuenta alguna obra maestra. De su personalidad, sin embargo, sabemos muy poco y ha sido necesario reconstruirla a través de su tiempo, sus avatares profesionales, las personas que le conocieron y, sobre todo, su música. Profundo conocer de la obra de Purcell y uno de los grandes directores e música barroca, Robert King le sitúa magistralmente en su contexto histórico trazando un panorama del medio político, religioso, teatral y social en que vivió. Al hilo del relato, King realiza también un excepcional análisis de los aspectos más estrictamente musicales (instrumentos, técnicas, influencias extranjeras, innovaciones formales) que convierte esta obra en la biografía definitiva de Purcell.
Una narración de la historia de los Beatles, desde el comienzo de su carrera a la conquista de Estados Unidos y del resto del mundo, con un análisis de sus álbumes y grabaciones, de sus logros menos conocidos y de los años finales de su colaboración. La historia de un grupo que ha servido de banda sonora para una revolución que dura ya varias décadas, una revolución que llegó con el pelo largo y con la minifalda, con el flower power y con todas las demás formas de psicodelia. Los Beatles se encuentran tan aferrados a nuestro imaginario colectivo que los años no han logrado hacer mella ni sobre su imagen ni sobre su popularidad: sus canciones presentan un carácter único que las ha hecho trascender el tiempo y superar el cambio de los gustos musicales. El mundo ha cambiado, pero el poder de su música se ha mantenido invariable y sigue hallando seguidores entre las nuevas generaciones a pesar de que sus conciertos y actuaciones se han convertido en 'Historia'. Una historia que nos sigue inspirando, la de cuatro amigos de las afueras de Liverpool que conquistaron el mundo con sus guitarras y tambores y revolucionaron a los jóvenes llegando a convertirse en el grupo más famoso de la Tierra poco después de su formación, desatando un fenómeno que pasó a conocerse como la 'beatlemanía'. Hace casi sesenta años que se publicó su primer sencillo, 'Love Me Do'; John Lennon fue asesinado en Manhattan en 1980, y George Harrison falleció en 2001 tras una larga enfermedad; pero Ringo Starr y Paul McCartney siguen grabando y actuando, y aún interpretan muchos temas de los Beatles en sus conciertos, especialmente Paul. El grupo aún nos sonríe desde los innumerables pósteres y portadas de discos; es más, el paso de peatones de Abbey Road, en Inglaterra, se ha convertido en un monumento nacional que visitan cada año miles de personas de todo el mundo. Sus canciones siguen sonando en la televisión, la radio e Internet.
Elton John, uno de los artistas más prolíficos y de mayor éxito comercial en la música pop moderna, ha sido galardonado con seis Grammy y ha vendido más de 300 millones de discos durante una carrera que abarca más de medio siglo. Su Candle In the Wind 1997 continúa siendo el single de mayores ventas de todos los tiempos. Justo a tiempo para su gira mundial de despedida, esta magnífica retrospectiva no oficialonmemora la increíble vida y carrera del artista. Profusamente ilustrada, esta obra incluye recuerdos de archivo poco conocidos y fotografías que no se han publicado nunca. Abarca desde la infancia de Elton como prodigio del piano en el suburbio londinense de Pinner hasta sus primeras actuaciones en el West End y su fortuito encuentro y posterior colaboración vitalicia con el letrista Bernie Taupin. El libro se remonta a la canción con la que comenzó todo, 'Your Song', y recorre su ascensoeteórico al estrellato, los retos que afrontó en el camino y su incansable trabajo por las causas benéficas, incluyendo la Elton John AIDS Foundation. Un recuerdo definitivo para todos los fans de Elton John.
* Este es el impresionante resultado de la colaboración creativa durante varios años entre el icónico fotógrafo Terry O'Neill y David Bowie. Con fotografías raras e inéditas, su trabajo juntos incluye imágenes de la última actuación de Ziggy Stardust, sesiones de grabación de Young Americans y los conocidos retratos de estudio para Diamond Dogs, además de actuaciones en directo, fotogramas de cine, momentos del backstage y más. Con más de 200 fotografías, he aquí el retrato definitivo de un artista inspirador, desafiante y camaleónico. 'Tuve la enorme suerte de recibir una llamada para fotografiar a David Bowie. Y fui lo suficientemente listo para aceptar. 'Si tuviese que nombrar a la estrella con más talento, más enigmática y audaz que he fotografiado nunca, tendría que decir David Bowie. Fue un alma intelectual e introspectiva que buscó siempre desafiar los límites de su arte. 'Ni siquiera un simple retrato era simple. David siempre elegía su propia dirección. Nosotros decidíamos si queríamos seguirle o no. Lo que hicimos es un testimonio de su talento'. Terry O'Neill
El descubrimiento de mayor relieve, entre el alud de bandas surgido en la segunda mitad de los 70, es AC/DC. Considerada en aquel momento como punk, se desenvolverá por los sombríos laberintos del más absoluto anonimato hasta alcanzar las mayores alturas del heavy rock. La muerte de uno de los miembros más carismáticos del grupo estuvo a punto de disolverlo, pero finalmente eso no ocurrió y AC/DC sigue siendo una de las bandas más representativas del heavy.
Django Reinhardt es sin lugar a dudas el guitarrista europeo de jazz más importante y trascendente del siglo xx. El hecho de pertenecer a la estirpe manouche y de que se convirtiera en una gran figura de la música de su tiempo a pesar de que la mano izquierda se le abrasara parcialmente durante un incendio en la caravana en la que vivía, le confieren un halo innegable de misticismo y de magia. Apoyados en documentación amplia y variada y las declaraciones de testigos directos y músicos contemporáneos del artista, los autores narran gran parte su leyenda desvelando datos y circunstancias, muchas veces, poco conocidos. Así como todo lujo de detalles sobre la fundación y pormenores del Quintette du Hot Club de France junto a su compañero de aventuras musicales, el gran violinista galo Stéphane Grappelli.
Castarnado, crítico especializado en biografías de artistas femeninas, elige 144 discos protagonizados por mujeres que fundamentaron su carrera integradas en grupos, siendo su aportación indispensable para conseguir los resultados finales. Desde Abba a Spice Girls, pasando por Blondie, Pretenders o Portishead, desde el pasado hasta el más rabioso presente, un exhaustivo y documentado repaso a la actividad de la mujer en la historia musical. Complemento ideal para Mujer y Música, su anterior obra.